苏教11册教案(调整版)

1、首页版图一、教学目标1.以强烈的视觉形式来展示中国的工艺，使学生获得一种视觉上的体验，并初步直观了解中国漆器的艺术风格特征。2.使学生在潜移默化中获得对传统艺术的熏陶，培养学生从小热爱祖国优秀传统文化的美好情感。二、教材分析1.热爱祖国优秀传统艺术是本套教材的特色栏目之一。当你打开每册教科书的首页，映入眼帘的就是一幅幅我国传统艺术的精华之作。这个栏目贯穿整个义务教育阶段。在经济全球化的背景下，我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战，如何正确对待我国传统艺术，如何从小培养学生热爱本国优秀传统艺术的美好情感，是新世纪赋予每一个艺术教育工作者的任务。我国的传统文化博大精深，内容

2、涉及相当广泛，就美术领域而言，有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等等。本栏目撷取传统艺术中的精品，同时符合学生不同年龄阶段欣赏特点，使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象，并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。在教材编写中，选用图片的原则是在兼顾内容的前提下，强调作品的视觉冲击力，把美术是视觉艺术的这一重要特征强化出来。2.在内容安排上，本栏目小学阶段以我国工艺美术作品为主，中学阶段以绘画、雕塑、建筑为主。小学阶段选取的作品有民间玩具、剪纸、泥塑、青铜动物雕塑、皮影、陶瓷等。本册选取了中国古代的漆器，有战国的虎座立凤、彩漆豆，西汉的彩绘云龙纹漆案与杯盘，明朝的黑漆描金云龙纹药柜。

3、这些漆器不仅灿烂夺目，构思奇巧，而且彩绘与雕刻结合得很协调，突出地反映了我国漆器工艺的精湛技艺。用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。漆器在我国有悠久的历史，新石器时代就已经出现。从文献记载和现存实物两方面来看，战国的漆器工艺已经十分兴旺，至汉代则达到了高峰。汉代以后，漆器工艺持续不断地发展，有许多新的创造，如唐代的螺钿镶嵌，宋、元的雕漆，明、清的描金漆器和脱胎漆器等。书中的虎座立凤漆器（复制品）就是很有代表性的作品。这件作品通高103厘米，集“壮、美、奇于一身”。其中凤鸟是楚文化鼎盛时期的象征，凤、虎、鹿角的超现实组合赋予了作品神秘的象征含义。这说明了我国

4、的漆器工艺在两千多年前就已达到了相当高的水平。三、教学建议本栏目的内容主要以学生自主学习为主，教师可适当进行引导和启发，也可以通过适当的提问来活跃课堂气氛，激发学生评述的欲望。学生学习本页内容可以在课堂上，也可在课后学习。教师还可以利用新书下发的时机，提出诸如：这些是什么器物，你喜欢或不喜欢等问题。也可以提出学生课后可以探究的问题，如：中国古代漆器的发展史是怎样的？各个时期的工艺特点是什么？建议学生收集相关资料，并写出研究报告。课前调整1.美丽的家乡一、教学目标1.赏析家乡的自然风光和风景画作品，了解简单的构图知识。2.初步掌握风景画的构图技巧。学会运用一定的表现手法，完成一幅描绘家乡的作品。

5、3.培养观察生活的能力和热爱家乡的美好情感。二、重点、难点。重点:感受风景中的艺术美，初步掌握风景画的构图技巧。难点:灵活运用构图技巧和表现手法，描绘家乡的风景。第一课时课前准备（学生）搜集家乡富有特色的风景图片资料或美术作品。（教师）各种风格的风景画图片作品、课件及背景音乐。三、教学过程1.感受风景中的艺术美。提问：你认为最美的风景在哪里?2.欣赏描绘风景的绘画作品。提问：风景画和风景照片效果一样吗?为什么？（1）引导学生欣赏课本中的风景画作品。从这些风景画作品的形式、艺术风格等方面展开欣赏与讨论。（2）教师重点讲解雨、干草车等三幅作品。引导学生观察“画家用不同手法表达对雨景独特的审美感受”

6、，并让学生探究“表现手法与意境表达”之间的关系。（3）小结：看似平凡的风景，在艺术家的眼里会有不平凡的美，这取决于一个人对于美的感受能力。3.分析风景画的艺术特点。提问：你知道怎样才能画好风景画吗?(了解风景画的构图特点。) （1）师生互动：赏析作品，理解不同的表现形式给人不同的感受。教师举例分析：油画具有写实效果较强和色彩丰富的特点，适合表现色调优美、色彩丰富、写实的风景画，如干草车、村口；水彩画具有色调明快、善用肌理效果的特点，适合表现色彩及写实或有特殊效果的风景画，如都市情怀；版画具有线条块面明确，色彩较为单纯的特点，适合表现明暗对比强烈，造型以线条块面为主，色彩关系较简单的风景画，如山

7、城印象、西递村系列之十一。4.表达自己家乡的美。提问：我们的家乡有哪些美丽的风景?（激发学生热爱家乡的情感，点明课题。）小结：到处都是美丽的风景，我们需要拥有善于发现美的眼睛和感受美的心灵。在我们最熟悉的家乡就有最美的风景。揭示课题：美丽的家乡。课前调整第二课时课前准备(学生)适合自己的材料和工具,自己喜爱的家乡风景图片资料。(教师)课件、范画作品、绘画工具(如水彩、水粉、素描、油画棒等常用工具)。教学过程1.技法介绍。提问：怎样才能有效地使用你们的绘画材料和工具？（介绍绘画工具的使用方法。）（1）了解学生材料和工具的准备情况。（2）师生互动，了解水彩、水粉、素描铅笔、油画棒等常用工具的使用方

8、法和表现效果。（3）教师现场演示一些特殊技法（如湿画法等），开阔学生的眼界，拓宽创作思路。2.教师演示作画步骤。提问：怎样开始你的风景画创作呢？教师展示自己的范画和优秀的学生作品。通过直观教学法，激发学生的创作热情。（1）选择自己喜爱的风景。（2）根据表现内容确定构图形式。（3）确定画面的主次关系。选择最感兴趣的风景作为画面的中心。（4）开始表现。3.学生创作。根据教科书中的学习建议布置作业。要求学生修改上一节课的草图，开始进行创作。教师巡回并作个别指导。4.作业展示与评价。课前调整2.街市新貌一、教学目标1.调查家乡特色街的文化艺术成果，并感知环境设计与生活的关系。2.学会选用适宜的纸质材料

9、，从美术设计的角度，与同学合作制作“特色街”的局部平面图或模型。3.通过综合探索感受家乡日新月异的变化，培养热爱家乡的积极情感。二、重点、难点。重点：选用适宜的纸质材料，从美术设计的角度制作“特色街”的局部平面图或模型。难点：平面设计基础知识的灵活应用。第一课时课前准备（学生）收集有特色的店面、街市的图片，常用绘图工具。（教师）有特色的店面、街市的图片，优秀的学生作业。教学过程1.街景展示，情景导入。（1）教师展示有特色的街市图片资料。学生欣赏并思考：街市和人们日常生活的关系。（2）学生以小组为单位交流：展示课前收集到的关于家乡街市面貌、特色的照片资料等，并结合自己的生活体验，谈谈街市和人们日

10、常生活的关系。（3）教师小结并提出问题：街市的特色在哪里？教师引导学生进一步观察特色街的设计细节，理解特色体现在街道的文化主题、商业主题、店铺和环境设施的设计概念之中。2.图片欣赏，深入探究。（1）店面设计。小组讨论：讲一讲自己喜爱的店面设计，想一想这个店经营怎样的商品？适合在哪类特色街经营？找一找店面设计包括哪些内容？教师归纳：店面设计应与商店的经营内容和环境协调起来。店面设计包括招牌、店名、橱窗、标志物等。（2）环境设施设计。小组讨论：街道的环境设施设计包括哪些具体内容？教师归纳并补充说明：绿化带、电话亭、路灯、果壳箱、雕塑、椅子环境设施设计既要注意使用功能，也要与环境相结合。3.布置作业

11、。作业内容：设计一个属于你自己的店面，并为它取名。课前调整第二课时课前准备（学生）常用绘画工具。（教师）图片资料、绘画工具。教学过程1.展示交流、明确学习任务。（1）介绍自己的设计规划，拓展创作思路。2.讨论并确定全班设计的风格。（1）店面设计的思路拓展：特色街的主题是什么？特色街有哪些“特色”？3.教师就制作难点进行技法示范。（根据班级学生的技能情况确定示范项目。）4.学生练习。分小组实践，再全班组成一条特色街。5.作业展示。（1）逛一逛“特色街”，并评选出最有特色的小店。（2）请设计者谈一谈创作感受。（3）将作品拍照存档。课前调整3.首日封一、教学目标1.探究首日封的形式与内容，理解它的设

12、计主题和文化内涵。2.学会首日封设计的基本方法，形成创意思维和实践能力。3.感受首日封的形式美，提高审美能力。二、重点、难点重点：首日封的设计方法。难点：在设计元素中体现创意思维。课前准备（学生）与信封相同大小的白色或淡色的卡纸若干张、彩色铅笔、水彩笔等绘画工具，事先的搜集首日封样张。（教师）学生的优秀范作、课件、不同的首日封样张。教学过程1.提问导入。（1）教师出示载人航天飞船首次发射成功的邮票。提问：这是为纪念什么而发行的邮票？指名回答。（2）教师出示中国载人航天飞船首次发射成功的首日封。提问：请知道的同学说说这是什么？（3）揭示课题：首日封。请学生说说自己对首日封的了解。2.小组学习、欣

13、赏感悟。（1）请每组同学拿出事先收集到的首日封。（2）分组研究、讨论。首日封一般是由哪几部分组成的？你能发现这些首日封有哪些相同之处？首日封的主体图形和邮票的主题图案之间有什么关系？（3）小组讨论交流，组际反馈。（4）教师简要小结并板书。首日封：邮票、邮戳、主题、邮编格子、主体图形。3.探究学习。（1）欣赏北京奥运会的相关图片资料。（2）以小组为单位，进行以北京奥运会为主题的首日封设计活动。设问：选择怎样的主体图形？主体图形安排在画面的什么地方？（3）画设计草图。（4）学生相互交流，教师适时点评。（5）欣赏2008北京奥运会的首日封。4.创作实践。设计一个以校园生活为主题的首日封。（学生也可以

14、自由选择主题。）5.展示评价。（1）展示学生的作业。（2）引导学生大胆表述和评议，对有创意、有个性的作业进行表扬、鼓励、分析。（3）学生相互签名留念，相互赠送首日封。课前调整4.难忘的一件事一教学目标。1.回忆生活中一次难忘的经历，感受事物的细节之美。2.选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。3.通过造型表现活动，形成将生活与创作相结合的美术实践能力。二.重点、难点。重点：刻画最难忘的场景细节。难点：人物的动态表现。课前准备（学生）钢笔、蜡笔、水彩笔等学具。（教师）学生优秀范画、作画工具、教学挂图等。教学过程1.谈话导入。（1）让学生说说在六年的小学生活中最难忘的事。（

15、2）揭题，用绘画的形式表现难忘的一件事。2.欣赏感悟。（1）欣赏教材中的范例：尚可万众一心、赵晓沫丰收、沈培小虎子。学生可同桌相互交流。说说它表现了一件什么难忘的事？它是用什么绘画形式来表现的？在画中最吸引你的是什么地方？教师小结：每个人都有自己最难忘的事情。这些作者用漆画、漫画、版画等艺术形式表现记忆中的情景。（2）赏析书中同龄人的作品。让学生从画面表现内容、人物动态、场景安排等方面加以评述。教师小结：画面构图饱满、抓住主要的场景和人物动态进行表现。3.探索表现。4.学生创作。自由选择主题进行创作，教师巡视指导。重点解决人物构图、人物活动场景选择、人物动态表现等问题。5.作业展示评价。课前调

16、整5.木版年画一、教学目标1.欣赏我国不同地区的民间木版年画，了解民间版画的制作工艺和艺术特色。2.学会民间漏版印制的方法，能独立创作一幅版画。3.通过版画的欣赏和制作实践，建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。二、重点、难点。重点：掌握制版技术。难点：学会拓印方法。课前准备（学生）厚卡纸或纸板、宣纸、中国画颜料、油墨、线绳、布料、调色盒、水粉笔、水杯、夹子、木蘑菇、刻刀等。（教师）课件、年画图片和文字资料、刻刀、拓印用纸、木蘑菇、常用绘画工具。教学过程1.导入课题。（1）教师提问：以前学过哪几种绘画表现手法？（2）玩游戏：把一张薄一点的白纸盖在一枚硬币上，用铅笔在上面涂抹，就可以印出硬币

17、上的文字和图案。为什么会这样呢？请学生回答。（3）教师小结：年画，古称“门神画”。早在明朝的时候，中国民间就开始使用木版印刷技术来印刷年画。木版画即凹版制作的版画。（4）揭示课题：木版年画。2.欣赏木版年画。（1）教师提问：民间木版年画给你们什么感受？（2）教师介绍木版年画的发展史：教师提问：年画一般表现什么题材？教师小结：（3）课件展示：年画的制作过程。教师小结：古代的年画都是先由画工设计画稿，再由雕工雕刻制版，最后才由印刷工上色印刷成画。画、刻、印是各自分开的。3.重点研究两幅年画。分析它们的用色特点。学生回答：民间木版年画的用色比较单纯，色彩鲜艳教师小结：木版年画的色彩鲜艳，对比强烈。提

18、取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配，常采用互补色的对比关系，如：红加绿的搭配。分析它们的造型特征。学生回答：民间木版年画画着许多人物和动物，看起来很夸张教师小结：民间木版年画中的人物、动物的造型，都源自于生活中的自然形象，由民间艺人提取夸张。4.学习漏版技术。教师出示已经刻好的漏版。提问：我们如何利用漏版来制作年画呢？学生根据教材上的图解回答。教师边示范边讲解制作要点：漏版又叫孔版，在刻制漏版的时候，图案要负形相连。5.作业要求：使用漏版技术印制一幅年画。6.展示作业，评析奖励：评选最佳年画作品，并在教室内或校园内展出。课前调整6.有趣的脸谱一、教学目标1.通过学习，初步了解中国传统戏

19、剧脸谱的有关知识，感受戏剧脸谱的造型规律及艺术特色。2.用不同的方法设计一个有特色的脸谱，并能用脸谱作为元素设计美化一件生活物品，培养艺术创造能力。3.通过脸谱欣赏，感受脸谱艺术的美感，引导学生参与祖国优秀文化的传承。二、重点、难点。重点：了解传统脸谱的艺术特色，能设计一个有特色的脸谱。难点：能用脸谱作为一种设计元素，装饰、美化生活物品。第一课时课前准备（学生）搜集各种脸谱，绘画工具、材料等。（教师）多媒体课件、圆形纸片。教学过程1.脸谱欣赏，激发兴趣。（1）课件出示各种脸谱（戏剧音乐和脸谱一起出现）。提问：欣赏各种脸谱后，有什么感受？发现了什么？（2）根据学生回答，教师介绍脸谱：（3）欣赏脸

20、谱，初步了解脸谱的颜色和造型特点，出示各种脸谱，边欣赏边介绍各种脸谱的颜色特点：红色忠勇；黑色公正；白色狡诈（重点欣赏关羽、包拯、曹操的脸谱，让学生初步理解色彩在脸谱中的运用。）2.学生创作脸谱，了解脸谱的制作方法。（1）出示脸谱，了解脸谱的造型特点。提问：脸谱的造型有什么特点？学生初步讨论后，教师归纳小结：脸谱以对称为主，在绘制上采用线面结合的方法，使用色彩鲜艳，对比鲜明。（2）演示脸谱的绘制方法。设计脸型（圆形卡纸）勾画纹样定稿上色。3.学生作业。作业要求：在圆形卡纸片上设计一个自己喜欢的戏剧脸谱。5.作业展示。戴脸谱表演“戏剧脸谱大联欢”。（每人学唱一句京剧。）课前调整第二课时课前准备（

21、学生）各种生活物品，绘画工具材料。（教师）课件、实物。教学过程1.戴脸谱表演，激发学生兴趣，活跃课堂氛围。（1）表演。（2）教师提问：通过上节课的学习，你知道了哪些脸谱知识？2.带脸谱设计元素的生活用品欣赏。（1）课件出示带脸谱设计元素的生活用品（服装、U盘、开瓶器）（2）学生欣赏，思考：这些生活用品有什么相同点？（3）教师总结：脸谱是我国优秀的传统文化，是民间艺术中的瑰宝，在现代设计中这一元素的运用越来越广泛。3.继续欣赏，了解脸谱元素在设计中使用的要求。（1）教师出示以脸谱为设计元素的生活用品。（2）学生欣赏，思考：这些生活用品在利用脸谱设计元素中有哪些特点？（3）欣赏交流。（4）教师以实

22、例说明：夸张、变形、组合。4.学生设计，教师巡视。（1）设计要求：在自己带来的物品上设计京剧脸谱。（2）播放音乐。学生设计，教师巡视辅导。5.组织京剧脸谱生活物品展。课前调整7.电话亭一、教学目标1.了解公用电话亭的造型特点，知道电话亭已经成为生活环境的一部分。2.用不同材料设计一个造型新颖、外观优美的电话亭，提高动手能力与创意水平。3.培养学生关注生活、爱护公共设施、爱护环境的习惯。二、重点、难点。教学重点：运用不同材料设计一个造型新颖、外观优美的电话亭。教学难点：设计出与相应环境协调的电话亭。课前准备（学生）收集各种电话亭图片，绘画、手工工具，各种废旧纸盒。（教师）范作和图片。教学过程1.

23、谈话引入，感知了解。（1）出示电话实物并谈话引入课题。（2）教师揭题：“电话亭”。（3）教师提问：知道我国最早使用电话亭的时间和地点吗？（教师介绍更多有关电话亭的知识。）（4）让学生说说了解到的各种各样的电话亭。（5）教师小结：2.欣赏范作，初步探究。（1）请学生看书中图示，了解电话亭各部件的名称。小组交流各电话亭的材质、色彩与造型特点。（2）学生上台汇报。（3）讨论：封闭式电话亭的玻璃设计起什么作用？（4）出示范作，教师简要示范制作方法和步骤。3.小组讨论，激发创意。（1）提问：怎样设计电话厅的外形？分小组讨论外形的各种变化，进一步拓展思路。（2）可以分别在哪些部位进行设计和装饰？（3）小组

24、汇报交流，教师概括小结，并示范几种基本形的制作方法。4.明确要求，设计制作。公用电话亭的外观对于一个城市的整体面貌来说很重要。北京市电信局为迎接2008奥运会，举行了一次公用电话亭设计大赛。教师提议，我们今天也举行一个电话亭设计大赛，好吗？ （1）作业要求：以个人或同桌合作的方式设计一个漂亮的电话亭。4.展示交流，小结拓展。（1）让学生将作品放在展示区，同学间离开座位进行交流。（2）请学生评评感兴趣的作品。（教师提示评价要点：造型、装饰、色彩等。）（3）请作者说说制作时的意图。（4）教师小结。课前调整8.路灯设计一、教学目标1.通过学习了解路灯的种类、形式和功能，了解设计路灯应从美观、实用和环

25、境协调等方面进行综合考虑。2.初步了解路灯造型的基本要素，能设计一组造型新颖、构思巧妙与环境协调的路灯。3.感受路灯造型的美感，提高学生对生活物品和环境的关注，激发美化生活的愿望，培养设计意识。二、重点、难点。重点：路灯的造型设计。难点：灯杆、灯罩及灯体的统一设计。课前准备（学生）绘画工具。（教师）准备好本地区最热闹地方的图片，如：街道、小公园等。（可以通过课前组织学生写生获得，有条件的也可以通过拍成照片获得。）教学过程1.情景导入。（1）展示课前准备好的图片，教师问：同学们认识这些地方吗？引导学生关心身边的环境。（2）假设“政府打算在此装设路灯”，请学生帮忙出主意，谈谈自己的设想。（3）提出

26、本课的学习内容，教师揭题：路灯设计。2.结合书中图片，讨论路灯的设计思路。（1）小组学习：路灯分哪几个部分？（灯杆、灯体、灯罩）；分别标出书中4幅图片每一个路灯哪部分是灯杆，哪部分是灯体，哪部分是灯罩。（2）全班交流，你认为每幅图例中的哪部分（灯杆、灯体、灯罩）设计得最巧妙？最美观？它和周围的环境协调吗？（3）尝试设计，看了书中灯杆的造型变化，你能设计一个不同造型的灯杆吗？（4）展示交流，师生小结：要使路灯设计得漂亮应从路灯各部分的造型、色彩、材料等方面进行整体考虑，并且要和周围的环境协调。（5）欣赏同龄儿童的作品，发表自己的意见。3.创作设计。（1）作业要求：为家乡的街道、公园等地方设计一组

27、路灯，并说明设计意图。（2）学生设计，教师巡视，发现亮点，及时展示表扬。4.作业展评。（1）小组互评，组内学生互相介绍自己设计的路灯，推荐出好的作品。（2）欣赏入选的作品，评议出适合家乡的设计作品。课前调整9. 适合纹样一、教学目标1.认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及构成特点。 2.学习用多种方式制作适合纹样。用颜色绘制、雕刻制作、剪纸粘贴、实物拼贴等方法来制作，不拘泥于形式，使学生感受到丰富多彩的表现形式，形成开放的思维意识，并掌握适合纹样的设计方法。3.通过学习，感受适合纹样的艺术特色，发现适合纹样在生活中的应用，感受艺术的生命力和实用性，提高美化生活的能力。二、重点、难点。重点：

28、通过学习使学生了解适合纹样的构成特点。 难点：掌握适合纹样的创作方法。课前准备（学生）绘制工具、材料（自选），收集有适合纹样的物品。（教师）范作、图片、生活中有适合纹样的物品等。教学过程1.欣赏交流，激发兴趣。（1）展示学生搜集的有适合纹样的物品，供学生欣赏。（2）提问：你带了什么物品，物品上有什么图案？你认为这些物品漂亮吗？这些图案起到了什么作用？（3）课件呈现教师搜集的适合纹样作品。提问：这些纹样与一般的纹样有什么不同？（4）谈话引入课题：适合纹样。（5）欣赏小结：适合纹样是一种适当地组织在某一个形状（方形、圆形、三角形等）范围内的一种装饰效果纹样，为各种物品起到了装饰美化的作用。2.了解

29、纹样的结构特点。（1）结合教材中的图例，教师组织学生集体交流讨论，分析了解适合纹样的结构形式：对称式、均衡式、向心式、离心式、旋转式等。（2）教师出示图片及师生收集有适合纹样的物品，让学生感知辨析各种适合纹样的结构形式。3.分析制作步骤，初步学习制作方法。（1）欣赏分析课本中圆形适合纹样的制作步骤。（2）讨论：制作适合纹样除了根据书中的制作步骤外，还要考虑哪些问题？（3）教师根据学生的讨论发言，进行小结。4.作业要求。（1）自选基本形。（2）设计一个自己喜欢的适合纹样。5.学生制作，教师巡视指导。6.作业展评。课前调整10.泼墨画一、教学目标1.认识泼墨画的基本概念，了解泼墨画的艺术特点。2.

30、学习泼墨画的基本知识与技法，懂得泼墨、泼彩方法的运用，在泼墨的基础上作添画的造型练习。3.感受泼墨中国画独特的韵味，体验泼墨的乐趣，培养热爱民族传统文化的情感。二、重点、难点。重点：学习泼墨画方法及泼墨效果的巧妙利用。难点：泼墨、泼彩方法的掌握及有效利用。方案二课前准备（学生）调墨盘、墨汁、国画颜料、纸杯、宣纸、毛笔。（教师）一般及泼墨中国画若干幅、8开宣纸两张、墨汁、颜料、纸杯。教学过程1.导入教学。（1）认识泼墨画：展示用泼墨画法及一般画法的两幅中国画作品，引导学生观察、欣赏、思考，指出一般中国画与泼墨中国画有哪些不同之处。（2）猜一猜泼墨画是运用什么方法步骤来完成创作的。（3）揭题：这堂

31、课，我们就尝试用泼墨的方法来创作完成一幅漂亮的中国画。2.深入教学。（1）泼墨画欣赏：引导学生欣赏书本中近代张大千泼墨画作品，注意观察作品中泼墨的各种效果，并说一说自己的感受。（2）教师介绍泼墨画用具及泼墨方法，并作操作示范。（3）教师在泼墨形成的自然外形上作想象添画，完成一幅泼墨画。（4）欣赏课本上的学生泼墨画作品，激发学生的创作欲望。3.泼墨画尝试。（1）学生将调好的墨汁泼洒在一张画纸上，进行泼墨尝试，并在形成的自然外形上进行想象添画，完成一幅泼墨画。（2）展示交流：引导学生互评作品并互相交流，教师分析点评、归纳总结。（3）收拾工具材料。4.分享泼墨乐趣。欣赏同学之间作品的泼墨效果，感受作

32、品所表现的韵味意境。课前调整11.指墨画一、教学目标1.认识指墨画的基本概念，了解指墨画的艺术特点。2.学习指墨画的基本知识与技法，运用指墨画技法做各种指墨效果练习。3.感受指墨画独特的韵味美感，体验指墨画探究的乐趣。二、重点、难点。重点：各种指墨效果技法的掌握及运用。难点：灵活运用不同手指作画，体现水墨效果。课前准备（学生）调墨盘、墨汁、国画颜料、宣纸、毛笔。（教师）毛笔及指墨中国画若干幅、8开宣纸两张、墨汁、颜料。教学过程1.导入教学。（1）认识指墨画：展示用毛笔及手指画法的两幅中国画，引导学生观察、欣赏、思考，指出毛笔与指墨中国画有哪些不同之处。（2）猜一猜指墨画是运用几种手指法来完成创

33、作的。（3）揭题：这堂课，我们就尝试用指墨的方法来创作完成一幅中国画。2.深入教学。（1）指墨画欣赏：引导学生欣赏书本中潘天寿等名家的指墨画作品，注意观察作品中指墨效果的各种表现，并说一说自己的感受。（2）教师介绍指墨画用指方法，并操作示范。（3）教师在宣纸上作各种指墨效果示范，完成一幅指墨画。（4）欣赏课本上的学生指墨画作品，激发学生的创作尝试欲望。3.指墨画尝试。（1）学生在宣纸上尝试用手指作水墨画，完成一幅指墨画。（2）展示交流：引导学生互评作品并互相交流，教师分析点评归纳总结。（3）收拾工具材料。4.分享指墨乐趣。欣赏同学作品中的各种指墨效果，感受作品所表现的韵味特点。课前调整12.光

34、与影一、教学目标1.学会观察生活中的物体在不同的光源下影子的变化，了解光影能表现物体的立体感和空间感。2.通过引导学生对光与影的观察、回忆、思考，初步学会用光与影来表现物体，鼓励学生发挥想象力，培养学生综合创作能力。3.引导学生对生活的情感体验，使学生感受并喜欢光与影，激发创作兴趣，拓展想象空间。二、重点、难点。重点：认识光与影的黑白灰；欣赏光影效果的作品。难点：选择使用各种工具大胆的表现光与影。课前准备（学生）自选画笔。（教师）各种形式的画笔、色彩卡纸、图片、范画。（教师可采用的游戏参考：皮影、手影、剪纸、踩影子等加强对光与影的认识。）教学过程1.有趣的引导及互动。（1）做游戏：光在哪里？我

35、的影子在哪里？游戏的目的为了促使学生从生活中寻找光影、发现光影。学生练习。2.继续了解光影的黑白灰。3.深入探究有趣的色彩光影。（1）教师提问：对光与影有了深刻的体验和了解后，想一想在你们的生活中有哪些有趣的光与影？你打算怎样来表现？学生回忆、表述。（2）展示光与影效果的图片，引导学生发现不同方向、粗细、曲直的线条与块面会产生各种不同的光影效果，还要发现物体亮部的颜色和暗部的颜色通常会形成互补色，了解红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色是互为补色的关系。4.布置作业，表达创意。（1）教师提出工具与题材：选择你认为适合的笔在色卡纸上，画你心中的光与影。（2）教师提出创作建议：注意光与影的巧妙结合，

36、注意点线面上下聚散的排列变化，可以表现具象的，也可以表现抽象和意象的，为自己的作品写几句心灵的体验。（3）学生进行作业。5.评量。（1）能否表现黑白灰的光影效果。（2）能否表现色彩形式的黑白灰光影效果。（3）能否感知并欣赏作品的美感。课前调整13.正负图形一、教学目标1.学生欣赏正负图形，有效强化观察的整体性、选择性和多样性。2.学生分析、体验大师的正负变异作品，初步了解大师设计正负图形在形的重复、多形组合、解构与重构、形的虚实表现以及图底反转等构成方式和形成风格上的区别。3.学生能感受正负图形的特殊魅力，拓展学生的创作思维，了解正负图形独特的艺术价值。二、重点、难点。重点：欣赏大师作品，学生

37、感受“正负图形”的艺术价值。难点：学生对“正负变异”图式的创作尝试。课前准备（学生）铅笔、三角尺、铅画纸、黑色水笔等。（教师）课件、铅画纸、黑色水笔等。教学过程1.讨论分析图片，寻找灵感来源。（1）教师和学生共同欣赏课本上的图片，激发学生的好奇心。教师引导：这么有趣的作品，设计者是怎么想到的呢？当然创意是非常重要的，创意的灵感来自于哪里呢？如何激发我们的灵感呢？教师描述电影太极张三丰中练太极拳的场景，可以结合师生的表演。再展示太极图进行比较，请学生谈谈动作与图片的相似之处。（2）学生临摹太极图（太极图学生很熟悉，试画很容易进入状态）。（3）小要求：学生快速的创意。2.激发思维、探寻创意方法。（

38、1）引导学生探究正负图形的生成因素。教师引导：你们想知道怎样画正负图形吗？除了我们以上介绍的展现物体与物体间的关系，还可以用从什么方面去表现呢？学生根据生活经验想象、表述。（2）再次欣赏课本上的图片，学生与老师共同去发现正负形设计的方法。教师与学生一起总结创作黑白正负图形的要领：不规则图形组成的正负形：图形简洁,线条流畅,主要以面的形式表现；对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形；重复法组成的正负形：每个基本形大小相同,造型简洁； 3.学生自由创作，教师巡回指导。鼓励学生大胆创作，及时发现并请学生讲解创意设想。4.作业讲评总结。你觉得这张作品的创意点在哪里？看出它的灵感来源了吗？哪一张最

39、有特色？为什么？分别是采用什么方法来设计的？5.评量。（1）能够看出正负形的设计意图；（2）能够采用各种方法进行正负图形的设计；（3）在创意的过程中能够感受到快乐，能够互相交换创作意见，分享创作成果。课前调整14.圆筒造型一、教学目标1.通过对圆筒造型作品的欣赏、评述、设计，使学生初步了解圆筒等基本形在自由线体造型, 面的切割、折叠、切割翻转，层面排列（重复、渐变）等创造重组设计后，多变而富有节奏感的艺术特色。2.通过收集材质，交流分析和小组讨论等方式学习、研究和创作圆筒造型作品；初步掌握纸造型的基本技法，了解圆筒纸造型中形式美的基本法则。3.引导学生在生活中发现美、鉴赏美、创造美，提高学生想

40、象能力，动手创造能力，启迪设计灵感。二、重点、难点。重点：了解纸造型的基础知识，掌握纸造型的基本方法，进行有目的的创意、设计和制作活动。难点：在欣赏、评述与设计练习中发挥学生的创造力和想象力，了解圆筒造型的形式美感，在学生作品中体现个性化风格。课前准备（学生）纸杯，各种可装置的圆筒材料。（教师）圆筒造型的各种作品，课件。 教学过程1.激发兴趣，新课导入。（1）欣赏圆筒造型的各种作品，对形成方式进行探讨，并作简单分析与归类。 2.自主探究，新课展开。（1）感受纸杯造型的形式美。 书中橙色纸杯造型图:插接构造。课件展示，作品欣赏。.纸立体扭曲组合 .纸立体多型组合 .纸立体经典作品提出问题：你了解

41、纸造型吗？你曾接触过纸造型吗？作品的哪些地方紧紧地吸引了你的眼球？你能感受这些作品的特点吗？文中三件单体造型组合圆筒纸造型作品欣赏，交流纸造型技法。教师引导并归纳：3.探究方法,技法解析。（1）提出问题：你想动手试一试怎么做吗?那你觉得在制作中会有什么困难? （2）学生分组研究制作方法。（3）教师引导指点并逐一演示具体方法：分割、组合、折叠、卷曲、叠加、接插4.尝试设计。假设你现在是一位知名的艺术设计师，要求你根据学校实际情况设计一件纸杯造型作品，美化我们的校园。接到这个业务，你将如何展开工作呢？提示：引导学生在制作中，创造性地用美术语言发表自己的见解。小组协作，各展特长，设计、构思、选材。色

42、彩形体搭配方法。5.成果展示。课前调整15. 彩点拼图一、教学目标1.学生能了解点的视觉特性，掌握点造型的基本语言（形状、色彩、材质的有机融合）和形式规律；能运用不同的手段有主题、有创意地设计彩点拼图。2.学生以演绎、欣赏、联想、对比观察等方法，交流、分析等方式学习，研究和创作彩点拼图。3.能用自己的眼光赏析和评价彩点艺术作品；对点的色彩美、材质美、图案美、工艺美等发表自己的看法，感受点的魅力。二、重点，难点。重点：发现、认识、探索点的造型基本语言（形状、色彩、材质有机融合）和形式规律。难点：选择合适材质运用不同的手段有主题、有创意地设计彩点拼图。课前准备（学生）综合材料。（教师）课件、综合材

43、料。教学过程1.情境演绎，激发兴趣。（1）用特殊的点组成的画面，演绎自编的童话故事。（2）学生欣赏由自然物点构成的彩点拼图，感受从点引发的奇妙联想。点的材质（创意） 2.巧妙联想，探究方法。（1）读图：点的视觉特性。 （2）演绎“点”：在非常洁净的黑板上，画单点图，引导描述对这一点的视觉观感。（3）演绎“多点”：有序地添加点，图至图，自由描述多点形式的视觉观感。3.深入感知，尝试表现。（1）读图：点的构成方法：等间隔、规律间隔、不规律间隔、点的线化、点的面化。 点的多种构成(形色)。 思考：通过观察，你觉得以上四张作品各以点的哪一构成方法为主？产生了怎么样的视觉效应?教师小结:这些视觉形象可以

44、是具象的，也可以是抽象的，总之小巧简洁,活泼灵动的点创造演变着多姿多彩的视觉华尔兹,请让点的形与色达到完美的结合吧!(2)读图：点的色彩对比（情感）。 4.拓展材质，创造表现。（1）讨论：不同材料适合怎样的构成方式？回归书中提问：采用镶嵌和拼贴的方法拼出的图形经常出现在我们的生活中，你认为它与一般绘画有什么不同？ （2）创作小尝试。拟题：快乐没有什么道理！选择材料，彩点拼贴小品图。利用简单色笔，进行点的构成设计或创意小品。（延伸）课前调整16. 外国传世名作一、教学目标1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。2.通过欣赏外国传世名作,学习用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。二、重点、难点。重点：了解多元艺术，初步认识和了