部编版初中九年级下册语文课件：《短诗五首》

1、部编版初中九年级下册语文课件：短诗五首教学目标：1. 了解现代诗歌的特点2. 熟读成诵，感受诗中蕴含的情感与道理。教学重点、难点：诗句的深意课时安排：2 课时第一课时月夜、萧红墓畔口占月夜作品简介：月夜是现代诗人沈尹默于1926 年创作的一首现代诗。这首诗表现了诗人(也即是五四前后的一代知识分子)独立不倚的坚强性格和追求思想自由与个性解放的奋斗精神。作者简介：沈尹默(1883 1971)，原名君默。早年留学日本，毕业于京都帝国大学。五四前后在北京大学任教，历任北大教授、河北省教育厅厅长、北平大学校长、北平女子文理学院院长等职。新中国成立后任中央文史馆馆长、上海市中国书法篆刻研究会主任等职。沈尹

2、默是新文化运动的倡导者之一，也是最早的新诗尝试者之一，但后来长期写作旧体诗词，有多本旧体诗词集问世。其部分新诗收入秋明集，主要新诗作品有月夜落叶三弦等文本赏析：这首诗只有四行，完全打破了旧体诗的格律，用纯熟的白话写成。不讲求韵律和句法的灵活变化，但精粹而凝炼，具备新诗美的品格。诗人托物咏志，以霜风、明月、挺立的高树三种景物，烘托与高树并立的“我”。霜风寒月中，顶天立地的高树与独立不倚的自我，充满了美的意蕴，表现了“五四”时期觉醒的一代知识分子强大的独立自主的意识和强大的人格。它在表现手法上已经避免直白浅露，而追求可意会不可言传的象征意境，情感和思绪蕴藏很深。这首诗写的是一个冬夜，“霜风呼呼的吹

3、着，月光明明的照着。”环境是萧森的，人物是孤独的，正好反映了“五四”运动之前的一个社会侧面半封建半殖民地中国的某种社会相。面对这样的人世，这样的处境，诗人表现了独立不倚的坚强性格和奋斗精神：“我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着”。在严寒下不妥协，在孤独中不退缩，这正显示出一代青年知识分子开始觉醒。追求人格独立，追求思想自由和个性解放，进而唤起国人的觉醒，民族的觉醒，乃是那个时候进步青年的人生追求。这大概就是所谓的“意会”吧。这首诗在艺术上的突出特点是意境的创造，显得清新质朴，含而不露。四句诗含义很广，没有半个字的说教；且诗中的主体情绪与客观物象融为一体，创构出浑整的画面与意境氛围。而白描手法

4、的使用，又使诗中“我”的卓然独立的形象，在“霜风明月”的“一吹一照”中，显得越发清晰、生动，写意传神，颇有韵致。此外，诗以动词“照”、“靠”押韵，却在每行诗末缀以一个轻声词尾“着”，使语气委婉，节奏舒缓自然，富于散文之美。萧红墓畔口占作品简介：萧红墓畔口占是近代诗人戴望舒于1944年所作的一首悼亡诗。这首诗是诗人戴望舒在萧红墓前凭吊时的口占之作，它包含了诗人对朋友的真挚怀念和对当时社会现实的深沉感慨。诗句采用口语，质朴且明快；叙述十分简洁，却能让细腻而又深沉的感情从中自然地抒示出来。创作背景：萧红在 1942 年因病客死香港，葬在浅水湾，年仅31 岁。诗人在1938 年去香港，1941 年香港

5、沦陷，他因宣传抗日而被捕入狱，并受伤致病。 1944年作者虽已获释出狱，但祖国山河破碎依旧，作者心情仍然是十分沉重的。作者前往浅水湾探访萧红的墓地，这首诗是作者在萧红墓前凭吊时的口占之作。作者简介：戴望舒（19051950年），现代诗人。又称“雨巷诗人”，中国现代派象征主义诗人。戴望舒为笔名，原名戴朝安，又名戴梦鸥。笔名艾昂甫、江恩等。浙江杭县（今杭州市余杭区）人。他的笔名出自屈原的离骚：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”意思是说屈原上天入地漫游求索，坐着龙马拉来的车子，前面由月神望舒开路，后面由风神飞廉作跟班。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。曾赴法国留学，受法国象征派

6、诗人影响。其作品有望舒草、我的记忆、灾难的岁月等。文本赏析：此诗题作“口占”，似乎是诗人在墓地即目所见，出口成章，没有经过长期的思索和酝酿。看过诗题，再看诗篇本身，短短四行，既无沉痛的语言，也不见泪水的痕迹，给人的印象并不强烈。倘若知道了诗人和被凭吊者萧红特殊而不幸的遭遇，那么就会有别样的感悟了。“走六小时寂寞的长途”，诗篇缓缓而起。没有过头的形容和修饰，显得极其平实、自然，“六小时”说明时间之长，“长途”说明距离之远，“寂寞”既是诗人其时其地的实际感受，又是诗人长期以来心境的真实写照，推而广之，它又何尝不是萧红不幸的原因所在。第二行“到你头边放一束红山茶”，为诗篇带来了一线亮色，萧红爱花，也

7、常在作品中写到各式花卉，如今送上一束鲜艳的山茶花，不就是对死者的告慰。这首诗艺术上的特点是：诗句采用口语，质朴且明快；叙述十分简洁，却能让细腻而又深沉的感情从中自然地抒示出来。名家推荐： 浙江师范大学人文学院教授李蓉大学语文（B版）：“我等待着，长夜漫漫，你却卧听着海涛闲话”在萧红墓前，诗人应该内心有一些和萧红的对话，但此时已无须说出。“我”的“等待”与“你”的“卧听”，“我”的“长夜漫漫”与“你”的“海涛闲话”两相对应，这是“生”和“死”的对话，“生”的艰难的行走还要继续，而“死”则是永恒和安详的，短短的四句诗蕴含着诗人对生命的思索和慨叹。山东工商学院社科部副教授孙维屏中国新诗名作赏读：诗人

8、对他早年的夸饰倾向有所节制，隐喻的使用和诗人对人生的洞察结合得异常准确。本诗语言朴素洗练，明白如话，而又富于质感、充满暗示，标志着新诗语言的成熟。中山大学中文系教授黄修己中国新诗鉴赏大辞典：有人评李金发和戴望舒时，称戴的民族传统文化修养，远远高于李。从口占一诗所具有的古典诗词的意味来看，这种评价不是没有根据的。第二课时断章风雨吟统一断章作品简介：断章是“新月派”诗人卞之琳的代表作品。本为作者抽出长诗的一节。该作品含蓄蕴藉，但语言却极朴素、平实，蕴含着深刻的人生哲理。作者简介：卞之琳（1910.12.8 2000.12.2 ），1910 年生于江苏海门汤家镇，祖籍江苏溧水，曾用笔名季陵，诗人（“

9、汉园三诗人”之一）、文学评论家、翻译家。1929年就读于北京大学英文系，1930年开始写诗。1936 年与李广田、何其芳一起出版诗合集汉园集，被誉为“汉园三诗人”。抗战期间在各地任教，曾是徐志摩的学生。为中国的文化教育事业做了很大贡献。主要诗集还有三秋集、鱼目集、十年诗草等。他早年诗作大多表现对现实的不满和找不到出路的苦闷，情感抑郁。其诗想象微妙，笔墨省简，较晦涩难储，抗战爆发后，诗风变得开阔、明朗。被公认为新文化运动中重要的诗歌流派新月派的代表诗人。作品赏析：断章全诗只有四句共34 字，但其涵蕴的人生哲理却相当丰富，为人们的欣赏提供了诸多可能性。诗人自己曾说过，断章“写一刹那的意境。我当时爱

10、想世间人物、事物的息息相关，相互依存、相互作用。人（你）能够看风景，也可能自觉、不自觉点缀了风景；人（你）能够见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉成了别人梦境的装饰。”第一节两句写的是两幅画面。第一幅是“你”站在桥上欣赏风景。“风景”在此是一空框结构，人们能够根据自己的意识倾向去填充；“你”亦是一个泛指，可指文化心理结构不同的任何人。所以“你站在桥上看风景”是一幅随意性很大的变动中的画面。正是这个特点，它才被不同欣赏者所喜爱。第二幅画：“看风景人”在楼上看“你”。“你”变成了“看风景人”的欣赏对象，当“你”欣赏风景时，“你”自己却不知不觉中被他人观看。这两幅画因“看风景”而构成一个立体空间

11、。第二节写当“明月”装饰你的窗子，“你”赏心悦目时，“你”也许成为他人梦中的活动者，给别人带来愉悦。虽然只有四句，但它却写出了世间人事的相互依存、相互作用的关系。万事万物的区别、分割都是相对的、暂时的，联系是内在的、永恒的。而这种联系性的灵魂是人。人们往往因年龄、身份、阶级以及地域的不同而以为他们各不相同，以为他们生活在相互隔绝的世界里，而事实上人们永远因某些共同的东西而联系在一起，你中有我，我中亦有你，仅仅有时人们没有意识到这种联系而已。当你谈论别人时，褒也好，贬也好，你自己也被别人或褒或贬。别人可能使你的生活变得美好，你同样可给别人以福音。此诗仅仅诗人刹那间的“意境”、感想，但内涵却无限丰

12、富，暗含着人事的复杂关系。风雨吟作者简介：芦荻（原名陈培迪）的创作高峰期是1935 年至 1940年左右，后来主要编刊物。所以我认为这首诗可能写于20 世纪 30 年代后期。创作背景：那是一个风雨飘摇的年代。作为一个广东诗人，芦荻久居南国，对中国南方的大风大雨应该十分熟悉。风雨一诗的立意，在当年应该很新颖。它将自然的风雨、社会的风雨以及心中的风雨融合在一起。诗也写得简洁、有力，前四行节奏不错。不过，这种直抒胸怀的战士般的诗，现在看，已经类似古董。欧洲艺术100 年前进入现代主义后，中国“朦胧诗”以后，诗人们已经很少这样写了。但是它可能仍然能激励某些人，比如黄子建先生（当然还有将此诗选入教材者等

13、）曾满怀热情地评道：“全诗只有 6 行 36 个字，不过，其风，呼啸奔腾、摧枯拉朽；其雨，滂沱而下，变陆地为大海于一霎，有一种强大的冲击力，令人不寒而栗。”不寒而栗的感觉，我没有产生。但中间两行“郊原如海 /房舍如舟”的视野与气势都不小。作品赏析：风雨吟一诗虽然只有短短的六句，却以丰富的意象，构成了一种诗的境界，并借此表达出了诗人的情怀。开头两句“风中大地卷来，雨中大地卷来”，诗人描绘了在铺天盖地的疾风骤雨中，世界的陌生化给人的冲击与感受。这里，“风”“雨”都是颇有象征意味的意象，但它们首先一定是指自然界中的“风”与“雨”，因为诗句中描绘的恰是自然界的狂风骤雨给诗人的真切体验：在狂风和笼罩天地

14、的滂沱大雨中，“大地”也好像变成了一片波涛起伏的海面。“卷”这个动词极为生动，描绘出了它动荡的、不安定的，而且被裹挟着的颇有气势的冲过来的动态。而且，因为动词“卷”的生动使用，“大地”实际上已经被描绘成了大海，所以“大地”也是个生动的且更有主体地位的意象，它与“风” “雨” 一起构成了一种气势恢宏、惊心动魄甚至有些让人畏惧的意境，虽然 没直接写到“音效”，但读者能够从这声势浩大的气势中想象到风雨 的狂啸怒吼及令人震撼的喧嚣，并且由此引发了诗人的进一步联想与 想象。接着，作者连用了两个极富画面感的比喻：“郊原如海，房舍如 舟”。“如海”的“郊原”，“如舟”的“房舍”，不但写出了无边 无际、没有尽

15、头、汹涌澎湃的茫茫大地中“房舍”的渺小，更写出了 “房舍”在风雨中的飘摇不定。至此，这些意象已充分展示了诗人内 心的飘摇、波动、不定甚至是些许的恐惧。“我有年轻的舵手的忧怀在大地的海上”诗的结尾再次出现“大地”这个本体，并以此来做修饰“大海” 这个喻体的定语，正因为诗人在“大地的海上”，在这狂风骤雨笼罩 四野的飘摇不定的“如海”的大地上，所以“我”有的才是满腔“忧 怀”。至此，全诗中的“风” “雨”及题目中的“风雨”的象征含义 就昭然若揭了，它们不但仅是指自然界中的风雨，对于“我”这样一 个“年轻”没有人生阅历与生活经验的“舵手”来说，它们也指“人 生”的坎坷与遭遇，诗中表达了一个年轻人面对难

16、以预料的人生之路 对把握人生方向与目标的认同感与茫然。读诗常常要“知人论事”。诗作于上个世纪三十年代，那时中国 的“大地”是怎样的“大地”？那时中国“大地”又在遭受怎样的 “风雨”的侵袭呢？关于这些，诗歌一开始实际上已经告诉读者了， 那么很显然这“忧怀”还能够理解为一个有志向的敢于像舵手一样乘 风破浪的有为青年，面对风雨如晦的中国局势，而产生的责任感、使 命感与对中国社会前途、对民族命运的深深的担忧。风雨吟这首诗虽短，但诗意深邃，“风雨”这个意象具有丰富的象征意义，由“自然界”而“人生”而“社会”“民族”，由实而虚，给读者留下了基于自身阅历能够解读、想象的空间。统一作者简介：聂鲁达，智利当代诗

17、人。13 岁开始发表诗作，1923 年发表第一部诗集黄昏，1924 年发表成名作二十首情诗和一支绝望的歌，自此登上智利诗坛。他的诗歌既继承西班牙民族诗歌的传统，又接受了波德莱尔等法国现代派诗歌的影响；既吸收了智利民族诗歌特点，又从沃尔特惠特曼的创作中找到了自己最倾心的形式。聂鲁达的一生有两个主题，一个是政治，另一个是爱情。他早期的爱情诗集二十首情诗和一首绝望的歌被认为是他最的作品之一。与中国的渊源：聂鲁达对中国和中国文化很有兴趣，一生中以前三次到过中国。1928 年他作为外交官赴缅甸上任时，出发来中国，给宋庆龄颁发列宁国际和平奖，此行中，他还见到了茅盾、丁玲、艾青等文学界名流，实行了友好的交流

18、。在访问中国时他得知，自己的中文译名中的“聂”字是由三只耳朵（繁体“聂”）组成，于是说：“我有三只耳朵，第三只耳朵专门用来倾听大海的声音。”社会评价：聂鲁达一生有三个主题：爱情、诗歌和革命。聂鲁达把这三个主题都演绎得淋漓尽致，推向堪与马丘比丘高峰试比高的高度。他的爱情是与他的爱情诗互为一体的。他的成名作二十首情诗和一支绝望的歌，我的船长、爱情十四行诗一百首，都是爱之绝唱，在全世界引起长久的回声。人们对聂鲁达爱情诗和他跌宕起伏的传奇人生更感兴趣的同时， 他的西班牙在我心中、逃亡者，以及众多反抗不公不义的诗篇，很值得怀念，即使他在涉及意识形态方面并非无可挑剔。聂鲁达的作品之所以能长期受到广大读者的

19、欢迎，是因为他是写人民的。尤其在进入成熟期之后，他所描写的都是时代的重大题材，如西班牙内战、智利人民的斗争、苏联人民的卫国战争、拉丁美洲争取民族独立的斗争、各国人民保卫世界和平的斗争等。在将政治生活转化为诗歌的过程中，他注意保持语言和形象的艺术魅力，将现实的政治内容与他所熟悉的各种艺术形式结合起来。【篇二】【学习目标】1. 能够把握诗歌节奏，感受诗歌韵律美。2. 结合诗歌背景，能够理解诗歌内容，品味诗歌语言。3. 能够体会诗歌情思、哲理。【教学过程】月夜沈尹默一新课导入1918 年 1 月，新青年首次发表白话诗九首，开创了中国新诗的先河。沈尹默作为北大名教授，他发表的这首月夜便是其中之一。一定

20、水准上，正是因为这首诗的存有，中国首次面世的这个小批现代诗歌作品才能够说真正地显示出现代性。这首诗在文学地位如此之高，它到底具有怎么样的魅力呢？二作者简介【沈尹默】（1883 1971），原名君默，杰出的学者、诗人、书法家。“五四”运动时期，作为北大名教授，和鲁迅、陈独秀等人轮流主编新青年杂志，代表作月夜落叶三弦等。三背景资料1917 年，正是近代中国历最黑暗、最混乱的年代，却也是思想和文化最迸发的时代。也就是在这样的环境下，新诗诞生了。新诗之“新”首先在于其精神和灵魂的新，即思想的现代性。追求“科学”与“民主”，人的个体的觉醒，思想解放、个性独立遂成为这个时代的普遍追求。概来说之，国人有了主

21、体意识。我国传统诗歌中，是没有“我”（指独立存有的意识）的（除了屈原），只有在新诗中，“我”才大量出现，例如这首月夜。所以月夜便不但是新诗诞生的一个标志，也是真正的新文学诞生的标志。四细读感悟1. 读出节奏；感受意蕴。2. 这首小诗描绘了一幅月夜图景，请你用自己的语言将它描绘出来。霜风呼呼的吹着，月光明明的照着。霜风寒月的冬夜中，顶天立地的高树与独立不倚的“我”并排站立着，充满了美的意蕴。3. 如何理解“霜风呼呼的吹着，月光明明的照着”。表面上写的是一个冬夜，环境是萧森的，人物是孤独的。实则反映了 ' 五四 ' 运动之前的一个社会侧面半封建半殖民地中国的某种 社会相。（注：这是

22、一首很隐晦的诗，看似是纪实，实则使用象征的手法，蕴含深沉的情感和思绪。）4. 诗中“树”有什么象征意义？“我”和树之间的关系体现了“我”怎样的精神？要点：“树”象征着古老的观点，传统、稳健、根基深厚、固执而迂腐。“并排立着”是思想的并立；“没有靠着”是挣脱、是倔强、也是追求独立。“我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着”象征着诗人独立不倚的坚强性格和奋斗精神。5. 本诗的主旨是什么？在严寒下不妥协，在孤独中不退缩，这首诗表现了“五四”时期觉醒的一代知识分子追求独立自由、崇尚光明强大的意识和探索真理的精神与人格。萧红墓畔口占戴望舒一作者简介【戴望舒】(1905 1950)，现代诗人。出版第一本诗集

23、中雨巷传诵一时，所以而有“雨巷诗人”之誉。 1941 年底被日寇逮捕入 狱。在狱中写下狱中题壁我用残损的手掌等待等诗篇。相关介绍：【萧红】(1911 1942)，原名张迺莹，身世坎坷而创作成就很大的现代女性作家。1932年开始文学创作，用自己的笔投入了抗日的洪流。1935年发表成名作生死场，晚期的主要作品有呼兰河传。二整体感知1. 读出节奏；体会情感。2. 初读本诗你有怎样的感受？此诗题作“口占”，似乎是诗人在墓地即目所见，出口成章，没有经过长期的思索和酝酿。看过诗题，再读诗篇本身，短短四行，既无沉痛的语言，也不见泪水的痕迹，给人的印象并不强烈。【背景链接】 萧红太平洋战争爆发之际，她因病死在

24、极度混乱中的香港。这对当时同样在香港坚持抗日的友人戴望舒来说，是一个极大的刺激，不过当时要埋葬萧红谈何容易，戴望舒“他们多方设法，托日本朝日新闻的一位记者，弄到一张证明，几个朋友，搞到一辆板车，自己拉着，走了六、七个小时，将萧红的遗体拉到了浅水湾理葬并且只插了一块写有萧红之墓的木签。”萧红生前是那样坎坷不幸，而身后又偏偏是那样寂寞、凄楚。死者是如此，活者也是如此。戴望舒曾因宣传抗日而被日本宪兵投人监狱，受尽了折磨。出狱以后，原先在香港宣传抗日的大批作家和文化人经过党组织的协助，早已纷纷离港潜返内地，戴望舒孤身一人，只好苦苦地、寂寞地等待、等待过了很多年，诗人才得以前 来凭吊萧红。【细读感悟】1

25、. 结合诗歌背景，你从“走了六小时寂寞的长途”中体会到了什么？“六小时”强调时间之长，“长途”强调距离之远，“寂寞”既是诗人其时其地的实际感受，又是诗人长期以来心境的真实写照。作者跋山涉水凭吊萧红墓，可见诗人对已故者友谊的深厚和诚挚。2. 如何理解“到你头边放一束红山茶”。不说“墓畔”而说“头边”，蕴藏着诗人痛惜萧红的早逝，希望她仍然活着，幻想她只不过是暂时安睡等丰富复杂的感情。3. 如何理解“我等待着，长夜漫漫”和“你却卧听着海涛闲话”。“长夜漫漫”，写出这种“等待”的漫长、痛苦、难以忍受，也隐喻萧红的生命，正是在这漫漫长夜中被摧残、窒息的。“长夜漫漫”，写出这种“等待”的漫长、痛苦、难以忍

26、受，也隐喻萧红的生命，正是在这漫漫长夜中被摧残、窒息的。断章卞之琳 一作者简介【卞之琳】（1910 2000），生于江苏海门汤家镇，现当代诗人（“汉园三诗人”之一）、文学评论家、翻译家。被公认为是新文化运动中重要的诗歌流派新月派和现代派的代表诗人。二背景介绍本诗选自卞之琳的鱼目集，写于1935 年 10 月，是诗人的重要代表作。据诗人自己说，这首诗本来是一首诗中的四句，因只有这四句诗人感到满意才保留下来，自成一篇。不料这首诗竟成了诗人流传最广，最有代表性的一首诗。三细读感悟1. 读出节奏；感受意蕴。2. 这首诗由哪些意象构成了一种朦胧的意境？“站在桥上的你”“楼上看风景的人”“桥”“楼”“明月

27、”“窗子”。3. 诗歌的意象是相互交叉重叠的，由这些意象组合成了四个美丽而形象的画面。这四个画面又有什么联系呢？前两个画面，“你站在桥上看风景”“看风景人在楼上看你”，因为“看风景”这个动作产生了联系。后两个画面，“明月装饰了你的窗子”“你装饰了别人的梦”，在“装饰”这个点上又产生了联系。看到的风景，进入梦里，将四个画面交叠在一起。那桥、那水、那楼、那船、那柳那窗外的一切一切都溶在这个片淡雅、轻柔、迷蒙、缥缈的如织月色之中显得是那么神秘，那么奇妙，那么甜蜜，那么惬意，充溢着奇幻色彩、荡漾着温馨情调。4. 从诗人描绘的四个相互联系的画面中，你悟出了什么道理？人能够看风景，也能够成为风景；明月能够装饰你的窗子，你也能够反去装饰别人的梦，人生能够互相装饰。5. 这首诗蕴含着怎样的哲理？世间万物本来就是相对的，互相依存，息息相关。人与人之间、物与物之间，不论自觉与不自觉，都可能发生这样或那样的相对关系。风雨吟芦荻一作者简介【芦荻】1912 年生，现代诗人。原名陈培迪，生于广东南海。曾与人合编刊物。1956年加入中国作家协会，后任暨南大学教授。著有诗集桑野驰驱集芦荻诗选等，亦有诗歌理论、鉴赏文章 和著作行世。二细读感悟1. 读出节奏；体会内涵。2. 开头两句“卷”字有什么表达效果？“卷”这个动词极为生动，突出风雨气势之猛烈、磅礴，描绘出了此时“大地”的动荡、不安