郁达夫在文学创作上主张

郁达夫在文学创作上主张“文学作品，都是作家的自叙传”，因此，他常常把个人的生活经历作为小说和散文的创作的素材，在作品中毫不掩饰地勾勒出自己的思想感情、个性和人生际遇，郁达夫在自传体小说中，除了反映下层知识分子失意、苦闷外，还有一些作品通过知识分子的视角反映处于社会底层民众的疾苦，表现了对劳苦大众的同情和关怀，如《春风沉醉的晚上》、《薄奠》等。郁达夫小说的特色主要有：1、作品中的主人公都是下层知识分子，他们的生活穷困潦倒，因此充满了失意和颓伤的情感。这些患有严重忧郁症的落魄知识分子，是当时社会的“零余人”形象，这些主人公的灰色人生也使小说的格调偏于低沉。2、在小说中大胆直率地进行心理描写。尤其被评论家所诟病的，是小说中毫不掩饰的对病态、畸形的性心理进行了直白的描写，这一点是不能被中国的道学家所接纳的。3、以散文的手法进行小说的创作。郁达夫是凭着主观思路去写的，很少顾及到小说创作中的人物、情节、环境等写作要素，而把大量的主观抒情的东西写进作品中，尤其是对自然景物的描绘，非常的细腻，这种小说散文化的倾向对后来的作家产生了很大的影响。成就与地位：郁达夫的小说创作因为对传统道德观念提出了挑战，并且首创了自传体小说这种抒情浪漫的形式，对当时一批青年作家产生了深刻的影响，形成了二三十年代中国文坛一股浪漫派的壮观潮流。自我的写真。“自叙传”的色彩。

1、相当多的作品中，可以看到作者的个人出身、经历、个性等。2、第一人称主观叙事的角度，这个具有连贯性的主人公，是一个以“自我”为原型、浸透着作者本人强烈主观色彩的文学形象。3、构成了时代的“零余者”的心史、情绪史。二、感伤的抒情。郁达夫的小说通常都没有完整的情节，注重抒发主人公抑郁寡欢的情怀，坦诚率真地暴露和宣泄人物感伤的、悲观的甚至厌世颓废的人的理想要符合社会的需要，才有实现的可能，否则只能是空想。当时的中国正处于民族危亡和生存危机之际，争取人的经济社会地位和人政治权利是当时人最主要的愿望，它远远超过了发展民主工业的理想。任何违背这一愿望的理想都将注定以失败而告终。即使是像五荪甫这样有能力，有手段，有着法国法兰西性格的人，也不能幸小，立意深，成为二十世纪三十年代中国文学的一大亮点长篇小说《家》是以一个封建家庭作为封建专制黑暗王国的缩影，通过解析家庭进而剖析社会，以小见大，从根本上揭示了封建家庭，封建制度不可避免地走向崩溃的历史发展趋势。小说反映的主题是深刻的，要承载反封建这样大的主题，作者并没有将视线停留在一些惊天动地的宏大场面上，而是选取了高家这样一人典型的封建家庭作为着眼点，以高家内部争权夺利、勾心斗角，一步步的走向衰败，来表明封建专制制度的必然灭亡。这种写法，于虚处立意，在实处落笔，小中见大，使人对封建专制制度的腐朽没落有了形象的认识，进而自然容易理解封建制度灭亡的必然性。这种写法，在反映同类主题的作品中比较罕见《红楼梦》算得上是典范之作，在文学史上有极高的成就。时隔近两个世纪，《家》的出现，可说是对《红楼梦》的较好的继承。《家》在二十世纪三十年代的出现，具有特殊的意义。当时的中国文坛，是中长篇小说的天地，这一时期涌现出了几位著名的作家：茅盾、老舍、沈从文巴金。他们都在中长篇小说领域里施展自己的才华，产生了各自的代表作品：茅盾的《子夜》、老舍的《骆驼祥子》、沈从文的《边城》、巴金的《家》。它们以不同的题材，表现不同的主题，显示出作家各自的特色《子夜》通过对中国三十年代初期各种错综复杂的社会生活及社会矛盾的全景性大规模的艺术描写，特别是对中国民族资产阶级处境和前途的生动描写，艺术、准确而深刻地揭示了当时中国的社会性质。它给我们展现的是中国旧社会都市生活的世界，体现了茅盾理智地、冷静地反映生活的创作风格《骆驼祥子》则通过旧北京一个人力车夫的悲剧，表达了作者对挣扎在社会最底层的劳动人民的深切关怀和同情，愤怒地揭露和声讨了那令人窒息的黑暗社会，展现在我们眼前的是老舍式的北京小市民世界。沈从文的《边城》展现的是湘西的边城世界，作者给我们创造了一个恬淡纯美的化外之境，作品犹如一幅展现人性美与人情美的动人风俗画，这是沈从文的风格。而巴金的《家》则不同，它所涉及的是另一种世一热情忧郁的青年世界，力图向我们展现“青春是美丽的东西”。（巴金《关于〈家〉，即《十版代序》）从与二十世纪三十年代几部颇有影响的作品的对比中，我们可以看到，无论是在主题，还是在整体风格上，《家》这部作品都有其独到之处，给三十年代作家纷呈、风格各异的文坛带来一股清新的空气，成为该时期中国文学的一大亮点。二、作品通过塑造高度典型化的艺术形象来表现主题《家》的一个很大的成功之处是其塑造了高度典型化的艺术形象。作品中人物众多，但都塑造得栩栩如生，各有特色，特别是一些主要人物，如觉新、觉慧、鸣凤、高老太爷等，都是典型环境中的典型人物。我们姑且将这些主要人物分成三大类，解析这些艺术形象，看看《家》是如何通过典型形象的塑造来表现主题。腐朽类。主要的代表人物有高老太爷、克安、克定。高老太爷是高家的最高统治者，是封建家长制和封建礼教的代表，他的人生理想就是维护和发展四世同堂的封建大家庭和封建宗法制度。他迂腐、荒淫，极力反对一切新事物，对子孙“教孝戒淫”，又附庸风雅，在年老之时，还玩小旦，娶姨太太。表面上满口仁义道德，其实是个放荡不羁、生活腐化的封建顽固派。为了挽救封建大家庭、封建地主阶级衰败的命运，他竭尽全力以封建家长的权威压制高家以觉慧为代表的反封建民主力量，他是高家一幕幕血泪悲剧的制造者，虽然拼命挣扎，但也无法力挽狂澜，只能眼睁睁地看着家庭“走着下坡的路了”，最终无可奈何地死去。克安、克定作为高老太爷的儿子，他们只是较多地承袭了高老太爷荒淫无耻的一面，他们行为荒唐，生活糜烂，赌博，嫖娼。克安和父亲一样玩小旦，并且和父亲喜欢上同一个人。克定骗取妻子的金银首饰去当卖，在外面组织小公馆，娶妓女作新姨太，事情败落后，又表现出寡廉鲜耻，能当着妻子、女儿以及其他众多人的面，痛哭流涕，狠狠地打自己的脸颊，只图混过眼前的难关。他们是高老太爷的金钱培养出来的蛀虫和败家子，整日地胡作非为，从内里把封建大家庭掏空。作品对高老太爷、克安、克定的刻画，让我们看到封建制度的畸形产物是怎样的触目惊心，也反映出封建制度本身的腐朽没落。有了这些腐朽的人物，封建专制制度又怎么可能长久地维持下去呢？弱小类。代表物有觉新、梅、瑞珏、鸣凤。觉新是一个有着“双重性格”的人，他是高家的长房长孙，是一个“五四”时代读新书报做旧式人的青年典型。一方面他长期受封建礼教熏陶，奉行刘半农的“作揖主义”和托尔斯泰的“无抵抗主义”，逆来顺受，屈从于封建势力，在险象环生的环境中小心翼翼地过日子。另一方面，他又受到“五四”新文化运动的影响，有个性解放的要求。但他的基本立足点是明确的，他是封建制度的维护者，他屈从于专制家长使自己也沾上了杀人者的血迹，但他自己以及所爱的人同样倍受摧残，付出了巨大的牺牲。梅、瑞珏、鸣凤都是被封建制度和封建礼教迫害致死的年轻女性。梅是大家闺秀，性格柔弱而多愁善感，他同觉新本是青梅竹马的一对，因双方父母在牌桌上有了矛盾便被活活拆散，梅嫁人不久就青年孀居，终日心情沉重，导致郁郁而终。瑞珏是温柔、善良、心灵手巧的一位女主人公，是封建家庭中贤妻良母的典范。最后被整个家族利用“血光之灾”的迷信逼到城外去生产，因难产而死，成为家族斗争的牺牲品。鸣凤是高家的一个婢女，出身低微但内心仍保持着纯洁与高贵，当她正初尝恋爱滋味的时候，一记闷雷将她惊呆一一高老太爷作主把她送给六十多岁的冯乐山作妾，她的一切都被断送，万般无奈之下，她以一死来表示对万恶的封建制度的控诉。觉新、梅、瑞珏、鸣凤这四个人中除鸣凤外，其他三人在高家这个封建家庭中原本都是有身份、有地位的，但是在整个封建制度和封建礼教面前，显得是那样的渺小，那样的弱不禁风。三个女子死去了，一个男人虽然活着，但身心已经受到严重的摧残。作品通过他们的血泪悲剧，揭露了封建专制制度、封建礼教已经邪恶、残酷之至，根本不应该再继续下去！、《家》这部小说以五四运动浪潮波及到的滞塞内地四川成都为背景，不仅真实地描写了高公馆这个“诗礼传家':“四世同堂”的封建大家庭的没落分化过程，揭露了封建专制的腐朽本质，控诉了封建家族制度、封建礼教和封建迷信的罪恶，赞

颂了年青一代的反抗斗争精神及其所获得的新生。作品在艺术上取得了巨大的成就。作者以娴熟的艺术手段，塑造了众多富有典型意义的文学形象，书中人物不下七十余人，其中既有专横衰老、腐朽的封建家族最高统治者、封建家长制代表高老头，荒淫残忍的假道学和刽子手冯乐山，腐化堕落的败家子五老爷克定，狡猾贪婪的四老爷克安等等统治阶段形形色色的人物；又有对封建道德和封建礼教的妥协的受害者、懦弱与委曲求全的高觉新，也有敢于以死向封建专制抗议的纯洁、刚烈的丫头鸣凤，温顺驯良地吞吐着旧礼教恶果的小姐梅芬，善良厚道柔情似水的长孙媳妇李瑞珏等等；以及接受新思潮影响，向往自由平等、大胆争取个性解放、敢于反抗封建统治的觉慧、觉民、琴等青年觉醒者和叛逆者的形象。作者把这些人物都写得血肉丰满，个性鲜明，栩栩如生，富有深刻的历史内涵和阔大的现实内容。通过一个家族的命运，反映出现代中国人的命运一一妥协者都成了封建礼教的牺牲品，反抗者最终都获得了新生。作品结构宏大，借一个家族的历史来反映中国近现代史。语言充满激情，爱憎分明。这篇文章的思想性通过阿Q表现出来的。他不仅代表了近代中国的一个农民的形象，又是古老中国国人的灵魂，而且它还概括了人类精神的某种痼疾。从它诞生的那天起，它就蕴含了丰富的召唤结构，吸引了一代又一代人们做出自己时代的开始。阿Q的性格核心是精神胜利法：“夸耀过去，幻想未来，妄自尊大，自轻自贱，自欺欺人，对屈辱的健忘和向更弱者泄愤”，这既可以看做是下层民众麻木醒新精神状态的写照，又可以看做是封建统治者顽冥不化向外屈膝，向内作威作福的奴性精神的写实，因此说阿Q形象在一定意义上是中国近代社会的缩影，一个阿Q画出了整个国人的灵魂。艺术成就：我认为这部小说最突出的特

点就是用戏剧的笔调写悲剧，塑造了一个富有戏剧性的悲剧性格人物。他有勤劳质朴的一面，终身劳动得不到温饱，本能的向往革命确作出了无谓的牺牲，他的一生是悲剧的一生，他的每一个悲剧性遭遇，都包含在可笑的观念和大量可笑的行径中。他被人抓住辫子朝墙上撞，就本身而言是悲剧性的，可当他用虚幻的精神胜利法轻而易举的将严肃的重大的现实悲剧冲突化为乌有时这时喜剧局面又出现了，这种矛盾的反差越大，戏剧性越强烈，其悲剧也就越可悲了。因此才有鲁迅所说的哀其不幸怒其不争了一、郭沫若诗歌的思想内容（一）充分表现了狂飙突进的时代精神，总的主题是要求冲破封建束缚，追求个性解放的民族、科学。《女神》体现了“五四”时代精神。它彻底反帝反封建和反抗一切旧势力的革命精神，对光明的向往等，是最强烈地体现了“五四”狂飙突进的时代精神。《女神》，反抗、爱国、创造是贯穿诗集的基本思想内容：强烈要求冲破封建藩篱，彻底破坏和扫荡一切旧事物、旧思想。诗歌抒情主人公是一个大胆地反抗封建思想的叛逆者、革命民族主义者的形象。《女神》中的“我”是与广大群众结合在一起的、代表时代精神的大“我”。如《天狗》，从头到尾每句诗中都是“我”，诗人以奇特的想象塑造了一个旧世界叛逆者的典型形象。“天狗”这种冲破一切罗网，破坏一切旧物的强悍形象，正是那个时代个性解放要求的极度夸张。《我是个偶像崇拜者》中诗人表白崇拜自然界与社会界一切象征生命的事物，来否定一切人为的偶像，一切扼杀生机的旧传统，表现出对封建权威的极度蔑视。，《欲海》等诗，也都通过抒情主人公“我”的塑造，表现出破坏旧世界，冲破一切尘垢（包括自身的尘垢）的激情，那个“血和海浪同潮”、“心和日火同烧”、要决太平洋之水“把那陈腐了的旧皮囊全盘洗掉”的自我形象，同样是实现自我个性解放的宣泄。这种个性解放的要求不仅仅着眼于个人本身，诗人将个体的解放作为社会、民族、国家解放的前提，将它们融合为一体。在冲破封建藩篱的同时，已经看到了十月革命的成果，看到了这是我们建设新世界的榜样。如《匪徒颂》中，将列宁、罗素、尼采等人

一起赞颂，表达了自己要步其后尘挺身反抗的坚决意志。歌颂了列宁。在《巨炮的教训》一诗中，对比了列宁与托尔斯泰的思想，从而肯定了列宁的革命思想，肯定“至高的理想只在农劳”，号召人们为自由正义而战。这些诗，具有社会主义思想因素。（二）表现出强烈的爱国主义热情和为祖国而献身的牺牲精神。如《凤凰涅槃》凤凰的自焚，乃是与旧世界彻底决绝的反抗行动，是叛逆精神的强烈爆发与燃烧。中是烧毁了那“死期已到了”的旧凤凰，才在烈火中飞出永生的华美凤凰。希望古老的中国恢复青春，新生的中国永生不死。《女神之再生》中唱道要创造一个新的太阳，即创造一个新中国。《炉中煤》用象征手法，借燃烧着的煤的形象，表达愿为祖国献出一切的思想。是《女神》中表达爱国激情的代表作，是一首爱国主义的绝唱，诗人把祖国喻为心爱的女郎，把自己比作狂烧的煤块，它“为我心爱的人儿燃烧到这般模样！”感情真挚而浓烈。《棠棣之花》中更明显地表现出为祖国、为自由而自我牺牲（如“我望你鲜红的血液迸发出自由之花，开遍中华”“愿将一己命，救彼苍生起”等诗句），也是出自爱国之心。盼望一个强盛的新中国的诞生，是与对旧中国无情的诅咒相联系的。（三）表现出乐观、向上的进取精神，显示了新世纪到来、新的阶级崛起时人们欢欣鼓舞的情绪和乐观主义精神。如《立在地球边上放号》，中相信不断的毁坏和不断的创造正是万物万事发展的法则。通过对波涛汹涌的大海的描写，赞美了人民的情绪、人民的力量、时代的力量。《晨安》一口气喊出了二十七个晨安，显示了一派朝气蓬勃的气象。《太阳礼赞》歌颂太阳，歌颂光明。这些诗都是典型地表现出乐观进取精神。二、郭沫若诗歌的艺术特色《女神》是中国浪漫主义新诗的开山之作，开拓和形成了浪漫主义新诗流派。《女神》以鲜明的浪漫主义独树一帜。它强烈的感情，伟美的艺术形象等对当时和后来的浪漫主义诗人发生重要影响。《女神》是运用浪漫主义创作方法创作的作品，它在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言，绮丽的想象和玄妙的夸张手法来塑造形象，反映了浪漫主义在表现革命激情时的长处。三、在诗歌形式上，《女神》是自由体诗的一个高峰，为诗歌的革新和创造树立了榜样。它完全冲破了旧诗格律的束缚。诗节、诗行长短无定，韵律无固定格式。（一）运用比喻、象征的手法，通过大胆的想象和夸张