二胡名曲《新婚别》演奏鉴赏

二胡名曲《新婚别》演奏鉴赏二胡名曲《新婚别》是张晓峰、朱晓谷两位联袂打造的一首脍炙人口的叙事曲，自诞生之日起就受到了广泛的关注，在倡导民族文化与民族艺术复兴与发展的今天，我们应该重温经典，再现经典，去深切地感受与体味其中的独特魅力。一、二胡曲《新婚别》概述《新婚别》这首二胡叙事曲是张晓峰、朱晓谷二位合作创作出来的作品，其诞生于1980年，张晓峰与朱晓谷是我国杰出的曲作家，为我国音乐艺术的发展贡献出毕生精力。二胡曲《新婚别》是基于我国唐代著名诗人杜甫《新婚别》一诗创作而成的，是一部大型叙事曲。在整个乐曲当中以唐诗《新婚别》所阐述的事件为基础，用叙事的方法向受众讲述了“安史之乱”的真实场景，讲述了一位善良的少女对于爱情的忠贞不渝，在社会动荡中与丈夫诀别的悲戚场景。这一叙事曲一共分为三个部分，第一部分是“迎亲”，第二部分是“惊变”，第三部分是“送别”。《新婚别》作为诗歌的形式感动了无数中华儿女，作为二胡叙事曲的形式感动了几代受众。二、二胡曲《新婚别》的演奏鉴赏独具魅力的演奏方式《新婚别》这首二胡曲是结合诗人杜甫的叙事诗创作的，从曲式结构的角度来看是多段体的叙事性结构，属于纯民族的曲式结构，在整部乐曲当中不参杂西方音乐曲式结构的风格，利用的是民族传统的作曲思维方式，在该曲引子部分的演奏中采用了具有浓郁江南风情的笛子独奏，集中凸显了综合应用民族乐器的曲作原则，这与故事所表达的情感是一致的。从内容的角度上来看，《新婚别》与《梁祝》是比较相似的，但是在演奏方式上却与《梁祝》不同，呈现着独具魅力的特点。以乐曲第一部分“迎亲”的演奏为例：这一部分的主题是美好与喜庆的，所以这一部分的演奏将柔美温婉作为主要音调，集中为受众呈现出了一位天真烂漫、温婉美丽的少女形象，同时淋漓尽致地诠释了少女闺中待嫁的喜悦之情，同时也表现出了她对美好幸福生活的向往。基于第一部分的整体氛围，在演奏的过程中利用了江南风情的演奏手法，在揉弦的过程中多运用滚揉的方式，呈现出柔美而细腻的天籁之感，以运弓的方式使得乐曲中的滑音更加圆润饱满，在处理颤音的过程中尽量做到轻盈与灵动，整体上呈现出来一种流动性的美感，细腻性的律动。在“迎亲”这一部分中的主题音调被定格在了柔美上，在演奏中就应该有效利用同指滑音的演奏技法，将少女的那种羞涩与腼腆的特征展现出来。在处理滑音的时候应该尽量做到流畅与自如，切实保证所发出的音效是通透与明亮的。在第一部分中存在两拍半的“6”音，在处理这一部分的过程中，应该紧紧抓住当时等待出嫁少女心目中的期待与急切的情感。在接下来的高音区部分，集中凸显闺中待嫁少女的那种“怀春”的心思。之后在乐曲当中出现的旋律都是对主题音乐的延展，进一步刻画了等待迎亲队伍出现的少女的那种含情脉脉。为了在演奏中有效地呈现这一人物形象，在针对第25小节的处理过程中应该将弓子拉地更紧一些，使其与弦贴地更近一些，进而将那份喜悦呈现地更加生动形象，在第26小节当中，应该根据这一小节乐曲的特点，在演奏当中呈现出藕断丝连的感觉，有效利用颤音，同时在演奏中应该增添甜蜜的情感诉求，在31-32小节当中出现了3个8度音程，所以在演奏的过程中应该让情绪不断递进上去，进而诠释少女内心的迫切希望。总而言之，在二胡曲《新婚别》的演奏过程中，是融合着故事情节的，在感情上应该是非常细腻的。温婉吟诵的创作形式《新婚别》不仅是一首流芳百世的名诗，同时是一曲波澜壮阔的乐章，其在内容上相同，在形式上却具有双重身份。可以说二胡曲《新婚别》的创作形式是别具一格的，是在弦上的温婉吟诵，也就是说它将一个凄美的爱情故事以独具东方音乐艺术特征的二胡表现在广大受众的面前。在乐曲当中，虽然不能像文字所组成的诗歌那样去直接反映故事情节，呈现主人公的情感变化，但是却利用了旋律的变化、节奏的变换等音乐语言将故事中人物的情感、故事的发展呈现的更加含蓄与深刻。例如在乐曲的第二部分，也就是“惊变”部分当中，它属于一段散板，在这部分乐曲当中呈现出了戏剧性的特点，利用独特的音乐语言将社会的动荡，以及特殊时代背景下人民群众的心情展现得淋漓尽致。在演奏这一部分乐曲的过程中，更多的应用了爆发力比较强的运弓方式，同时在揉弦与指法的安排上应该更加贴切。在初期的散板结束之后，随之而来的就是更加激烈的快板，集中表现的是夜半时刻官兵到村庄中去抓壮丁，在这一事件发生的时候所出现的呼喊与搏击的激烈场面，针对这一部分乐曲的演奏，应该注意的是内心情感的稳定。再如，在乐曲的第三部分，也就是'送别”部分中，故事情节继续发展，已经由惊变当中的激烈场面转变为之后的悲戚场面了，所以这一部分属于悲痛与深情并重的慢板。这也是《新婚别》的核心部分，是主旋律再现的部分，其与迎亲这一部分的风格迥异，在曲调风格上集中呈现出了哀怨、凄凉的感觉。在演奏的过程中应该集中凸显出一位新婚的少妇还没有感受新婚燕尔的喜悦就要与自己的爱人诀别的那种依依不舍，以及在离别与不离别做出选择的思想斗争，所以在进行演奏现的更加含蓄与深刻。例如在乐曲的第二部分，也就是“惊变”部分当中，它属于一段散板，在这部分乐曲当中呈现出了戏剧性的特点，利用独特的音乐语言将社会的动荡，以及特殊时代背景下人民群众的心情展现得淋漓尽致。在演奏这一部分乐曲的过程中，更多的应用了爆发力比较强的运弓方式，同时在揉弦与指法的安排上应该更加贴切。在初期的散板结束之后，随之而来的就是更加激烈的快板，集中表现的是夜半时刻官兵到村庄中去抓壮丁，在这一事件发生的时候所出现的呼喊与搏击的激烈场面，针对这一部分乐曲的演奏，应该注意的是内心情感的稳定。再如，在乐曲的第三部分，也就是“送别”部分中，故事情节继续发展，已经由惊变当中的激烈场面转变为之后的悲戚场面了，所以这一部分属于悲痛与深情并重的慢板。这也是《新婚别》的核心部分，是主旋律再现的部分，其与迎亲这一部分的风格迥异，在曲调风格上集中呈现出了哀怨、凄凉的感觉。在演奏的过程中应该集中凸显出一位新婚的少妇还没有感受新婚燕尔的喜悦就要与自己的爱人诀别的那种依依不舍，以及在离别与不离别做出选择的思想斗争，所以在进行演奏的时候，初期一定要呈现出哀婉的情感，以指尖的敏锐性去实现对弓子的控制，在这一部分乐曲当中反复出现了滑音，这些滑音组成了痛彻心扉的感受。从第287小节开始呈现女主人公激烈思想斗争，“君今往死地，沉重迫中肠”的情感在这里应该被体现得淋漓尽致，少妇心中对让不让丈夫离开的矛盾在乐曲当中也被呈现了出来，最终这位少妇选择了深明大义，舍小家而为大家的情怀得以凸显，于是有了“勿为新婚念，努力是戎行”。在这一过程中，乐曲的旋律与基调由之前的哀婉转变为了坚定，在整首乐曲当中担当了主体，催人泪下、感人至深。此起彼伏的音乐美在二胡曲《新婚别》当中蕴含着浓厚的、深沉的、壮阔的音乐美。第一，这部二胡叙事曲在创作的时候就与诗歌艺术的美相整合，使得曲子的形式具有了含蕴美的特点，而《新婚别》这首诗本身就是传递人性美的，所以依据其所创作出来的音乐语言组合也是传递美的使者;第二，二胡曲《新婚别》是基于诗歌艺术创作出来的音乐艺术，虽然在表达方式上与诗歌这种文学艺术大相径庭，但是却综合利用了多种形式以及音乐语言体现出了形式美，在对整部乐曲进行分析了之后我们可以发现在这首乐曲中所呈现出了形式美是“慢——快——慢”的奏鸣曲式，将慢板、散板、快板有效的结合在了一起，集中凸显了此起彼伏的音乐美，使得整部乐曲的叙事感更加明显，所阐述的故事更加完整，在表现上张弛有度，可以为受众营造出更加富有想象空间的美学视域，使得乐曲所表现出来的美更加多样性，更加富有戏剧性。例如在乐曲的尾声部分所呈现的是旌旗飘扬、浩浩荡荡的场景。在这一段的演奏中一定要注意对节奏感的把握，在演奏中不能单纯的去诠释众马嘶鸣的雄伟壮观，而是要将女主人公逐渐带回到乐曲当中，真正让二胡的演奏体现“人事多错迕，与君永相望。”的情怀。三、结论在演奏音乐作品的过程中，一定要对作品的情感、风格、内涵进行把握，使得所演奏出来的音乐作品承载着更多的、更加深刻的、更加浓郁的情感。同时