【金银错工艺在玉雕中的应用研究5000字（论文）】

金银错工艺在玉雕中的应用研究目录TOC\o"1-2"\h\u3438金银错工艺在玉雕中的应用研究 125917引言 131505一、国内文创产业市场现状 215039（一）文创产品的概念 211617（二）文创产业市场现状 224803（三）文创产业的发展趋势 2726二、玉雕金银错工艺概述 32950（一）材料选择 331248（二）陶范制作 322546（三）纹样绘制 314041（四）金银镶嵌 43859（五）厝石磨错 419431三、金银错工艺在玉雕文创中的应用 46995（一）创作构思 422535（二）制作过程 510990（三）结果展示 614689参考文献 6摘要：金银错工艺，是我国传统装饰艺术中一项古老且时尚的金属细工技法，并最早可以追溯至商周时期的青铜器。无论是其纹样的艺术审美，亦或是肌理的流体表达，都极大的丰富了其历史厚重感，并提升了其内在的文化价值。现如今，我国进入到了一个文化多元化的时代，各种艺术装饰琳琅满目，在大浪淘沙中让太多的艺术品由此出现了断层危机。据此，本文将基于金银错工艺，通过设计创新的方式将其应用在现代文创作品中，在理论上为玉石文化的传承带来一定的参考与借鉴，在实际意义上旨在更好的保护、传承及发扬金银错工艺。关键词：金银错工艺；文创产品；应用引言中国的玉石文化，一直杜有着十分深远的发展历史。在古代，“玉”被赋予了道德寓意，人们把玉石本身的特性比作君子之德，东汉的学者许慎就在《说文解字》中将玉概括为五德，它们分别是“仁、义、智、勇、洁”，由于国人的传统所致，所以古人会有“古之君子必佩玉”、“君子无故玉不去身”的说法，这种思想根深蒂固的存在于每个中国人的观念中。由于“玉”自古以来就被赋予的独特文化意义，所以玉石作为文人的一种必备修养和高洁的志趣象征，因而人们产生了对玉对无限的崇拜。文人雅士的情怀推动着玉雕的发展，玉也体现着这一阶层的审美与地位。基于此，本文将通过对金银错工艺雕的造型进行研究分析，使其与当代的文创产品进行结合，旨在使大众可以通过对这一艺术品类进行一个更为深入的了解，并同时对当代金银错工艺在雕刻创新方面进行总结和点评，为当今金银错工艺艺术品的消费市场上起到一定的引导作用，对引领当代金银错工艺文创作品造型的发展，具有一定的现实意义。一、国内文创产业市场现状（一）文创产品的概念文创产品，顾名思义是指文化创意产品，是依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于现代科技手段对\t"/item/%E6%96%87%E5%88%9B%E4%BA%A7%E5%93%81/_blank"文化资源、\t"/item/%E6%96%87%E5%88%9B%E4%BA%A7%E5%93%81/_blank"文化用品进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，而产出的高附加值产品。在进行文创产品的设计过程中，设计工作者会依据消费者的审美，结合相关文化产业来体现产品的文化核心价值。因此，文创产品的设计，需要是从视觉心理、文化内涵、性能作用等都方面进行考量。（二）文创产业市场现状随着2020年第十九届中央委员会十四五的召开，为我国2021年-2025年的文化建设工作确定了十分明确的方向。同时，随着新媒体技术的不断更新升级，我国的文创产业也开始借助多元化的推广平台开始日渐昌盛。据工信部在2021年的相关统计数据显示，我国在当年的文创产业企业就已然超过了5.5万家，光2021一整年的全部营收就高达87632亿元。通过回顾十三五期间文创产业的发展历程可知，我国无论是在影视游戏等线上产业，还是在旅游、文娱、养身等线下产业，都按照每年7.8%的增速提升。即便2020年我国受疫情影响，但是截至到2021年12月为止，我国在文创产业上依旧呈现出平缓上升的发展趋势，并按照1.7个百分点不断攀升上涨。（三）文创产业的发展趋势展望未来，随着我国民众精神追求的不断上涨，文创产业、旅游文创产业也会随着社会制度的完善愈发兴盛。尤其是当下的不少年轻人，在疫情过后见证了我国制度的优越性后，也开始将关注度从海外放在了我国内在的传统文化上。而诸如文博会、昆仑玉杯等玉雕文创的大赛开展，不但吸引了更多的年轻爱好者前来报名，而且也为玉雕文创在未来的发展上注入了一股充满感性意识，具备颠覆性色彩的新思潮。故而，本文相信在不久的未来，我国在文创产业的发展上也会得到更多的政策支持，并将来自不同地区和民族的风格进行融合，从而把不断提升该产业的投资回报率，时期成为与日俱增的消费新热点。据此，本文将选取玉雕文创产业中最具的金银错工艺展开探讨。二、玉雕金银错工艺概述金银错工艺，不仅承载着千载文明的沧桑岁月，还承载着无数先人明哲对于世间万物的冥想和领悟。历史上金银错工艺的消费多数为世族乃至皇室所独享。而现如今，随着工业技术的发展，金银错工艺也逐渐开始得到了广大群众的关注，并受到了大众的普遍喜爱。在此，本文将对玉雕金银错工艺进行简单的介绍，然后通过夹叙夹议的方式，将其融入到本人的系列作品设计中，为当下的玉雕文创产业提供一个新的发展思路。（一）材料选择众所周知，玉雕是我国一项十分古老的雕刻技术，从地域上进行分类，我国的玉雕艺术大致可以分为南方玉雕以及北方玉雕，也即南北两派。其中北派在材料的选择上，其原材料的开采地点多以北京、辽宁、天津、河北以及新疆等地为主，并以和田玉和独山玉居多。在艺术造型理念上，北派玉雕主要是基于宫廷玉雕的技术进行的继承与发扬，故而其在最终的艺术呈现上，往往都是以大件为主，而且造型都较为庄重威严。而南派玉雕，其在玉石的原材料上，则主要分布在长江沿岸以及以南地区，并多以翡翠（缅甸玉）、和田玉以及寿山玉为主。南派玉雕受东南亚文化的影响，其工艺相比北派较为复杂，但造型整体却小巧秀丽，于玲珑之中透出几分神韵，具有很强的观赏性。而本文在玉雕金银错的设计上，选取的则是富有人文性，代表广大人民群众的南派玉雕。（二）陶范制作在选择完了相关的玉雕材料之后，接下来是陶范制作的流程。这一过程主要是对本次设计想要表达的主题进行玉雕的器铸，并按照纹样錾凿出浅槽。通过錾出的槽沟，相关工作者还会将母范预刻在凹槽上并进行“錾凿”工作。这样做的目的，是为了以待玉雕器铸成功后，可以为下一步的纹样绘制提供出一个较为精确的设计走样，从而方便后期的纹样绘制及金银镶嵌工艺。（三）纹样绘制关于金银错的艺术呈现，最早是体现在先秦时期的青铜器上。当时的匠人们主要是通过对青铜器制作的器皿、车马、兵戈等器具进行装饰设计，从而达到依纹样之状貌，展器具之精神。随着时代的推移，越来越多的金石篆刻大家开始将传统的青铜金银错运用在玉石之上，因此关于玉雕金银错的工艺流程，在进行了基本的选材以及陶范之后，基于前文提及的流程，开始对玉雕表面绘制的纹样进行錾凿，并按照纹样錾凿出浅槽，从而起到刻镂（镂金）的目的。（四）金银镶嵌早在上古时期，无论是西南的三星堆，亦或是东北的昌平雪山墓，都可以看见成体量的金银丝（片）在绿松石上游走。古人通过将这些金银丝（片）镶嵌到兽面纹、鸟纹、龙纹、云纹、雷纹中，都是先秦时期较为常见的镶嵌工艺。随着古代冶炼技术的提升，到了现代，其中的凹槽法、孔洞法、浅窝法、樵卯法、平面法等镶嵌工艺，更是成为了金银错中较为常见的几种成熟且精细的工艺流程。在进行了纹样的绘制后，进行到了这一步，就是需要对金银丝（片）进行镶嵌工作。其纹饰之繁褥，可以在錾出的槽沟中体现出装饰、点缀的艺术效果。（五）厝石磨错一般而言，金银错的金银丝（片），其在镶嵌的过程中必须都要通过逼打或是挤压进行。故而，其嵌入器物表面的金银丝（片）往往需要粗细一致，并与基体的配合达到严丝合缝的地步。因此为了避免材料的变形，通过对玉雕表面进行厝石磨错，从而达到自然平滑的效果时，不但精准度高，而且制作难度较大。因此在这一流程，就需要对相关的金银丝（片）进行合理的选材，从而达到最终令人满意的审美效果。而以上步骤，就是玉雕金银错的全部工艺流程。接下来，本文将基于以上的相关工艺流程，对本次设计的系列作品进行赏析。三、金银错工艺在玉雕文创中的应用（一）创作构思关于本次玉雕文创的设计构思，是基于佛教文化借助金银错工艺，对玉雕文创产品进行设计。佛教自汉末传入我国后，在文化上得到了长足的发展。随着朝代的更迭，如今佛教文化已经与我国的基本国情融为一体，也即形成了一套适合于中国的佛教礼仪。中国佛教通过广泛的包容和较强的吸收，就目前而言，佛教流派的基本思想已被我国的儒家思想进行兼容并蓄。由于佛教越来越流行，目前已被一部分社会大众所熟知，并成为人们的日常信仰。据此，本次设计就是基于大势至菩萨、怒目金刚以及观世音菩萨为设计主题展开，力求将其应用到当下的文化创意产品设计中，并使其在市场中广泛发展，从而可以让更多人了解到我国的玉雕文创包容性，并由此带动我们工作室附近的地区域文化和地方经济，最终带动旅游经济的创造生命力，推动该地区的经济的发展。（二）制作过程1.文化形式的创新展现金银错工艺是我们祖先留下的最珍贵的文化遗产。作为历史的产物，它是不同历史时期生产力发展、科学技术发展、人类创造力和知识水平的保存和反映，是历史、艺术和科学的结合。现代金银错工艺在文创产品中的创新，可以在某种程度上增添其具备历史价值、科学价值的文化属性。而其中的佛教文化，其在表现形式上多种多样，比如其可以表现在建筑上、绘画中以及音乐里，但是在本次研究中，笔者将佛教的部分文化进行提取，借助玉雕联合文创产品，从而达到增强产品的视觉美感。在本次的玉雕文创设计中，就以大势至菩萨为例，通过莲花、佛光、宝瓶天冠等各种元素的组合，能够让大势至菩萨的身份呼之欲出，从而将本次设计的作品在佛教文化底蕴上进行多种基调的发扬，从而使得玉雕极具故事性、装饰性和传统性。同时，本次在文创的设计上也将敦煌壁画中的相关佛像进行拓印，在新技术的融入后，从而使玉雕在文化上既有古朴的底蕴，又能够与现代化融为一体，有效向人们展现了产品的各种视觉形象，使本次的玉雕文创具备强烈的佛教文化感染力，在表现形式上积极推动了文化信息的表达。2.艺术审美的生活处理随着时代的发展，金银错工艺所具备的艺术价值在新时期正在被不断进行二次创新，而传统的金银错工艺同时本身也存在极高的艺术审美，因此本次在纹样镶嵌过程中，就因料施艺，依托创新化的造型，对本次的文创作品进行创新设计。就比如本次设计的怒目金刚，其在发冠的纹样装饰上首先就对陶范进行了较为细致的绘制，然后再通过对装饰纹样的细化，最终借助厝石磨错对本次的镶嵌工作进行了完美的收官。通过细节可见，传统的怒目金刚在庄严、肃静之中会给人产生一种不可接近之感，而利用玉雕形式展现出的怒目金刚，则运用同一色调的艺术装饰，有效将怒目金刚与黑曜石进行了有机的结合起来，在色彩上并不跳跃，反而借助金黄色发冠中的丝丝白银点缀，给文创产品的拥有者带来了一丝亲近感和安全感，从而拉近了玉雕艺术与人民群众的距离，同时这种艺术形象也更贴合现代人的审美，线条走向大胆奔放，能够快速吸引大众注意。3.经济价值的附加表达其实关于金银错的经济价值，一直都是玉雕工艺本身就已然具备的价值。一件金银错玉雕文创产品在产生后，如果其工艺精致、造型优美，那么该作品就将具备很深的经济价值。而本次在进行设计的过程中，特对该文创产品的附加值进行了体现。通过光彩照人的色彩搭配、精雕细琢的纹样造型、非物质文化遗产的保护和传承、佛教文化融合的现代技术，最终都一并融入到金银丝的镶嵌以及磨错的过程中，进而在产品附加值上可以让收藏者对佛教