初中美术七八年级教学随笔

初中美术七八年级教学随笔初中美术七八年级教学随笔1

初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培育学生的实践潜力，教师要专心为学生创设好的学习环境，透过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，制造性地运用美术语言;教师应鼓舞学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学，感觉到自己在反思总结几方面：1.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感沟通和公平关系。

2.教师应鼓舞学生进展综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活阅历的联系，培育学生的综合思维和综合探究的潜力。

3.教师应重视对学生学习方法的讨论，引导学生以感受、观看、体验、表现以及收集资料等学习方法，进展自主学习与合作沟通。

4.教师应以各种生动搞笑的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受潜力与想像潜力，激发学生学习美术的兴趣。

5.丰富多彩的教学和多种帮助媒体要吸引学生的兴趣就要注意教学形式的趣味性，教师应用各种生动搞笑的教学技术和帮助手段。在导入新课时采纳小嬉戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术学问时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增加对象的感受潜力与想象潜力，激发学生学习美术的兴趣。例如：有条件的地区还能够利用互联网进展美术教学，鼓舞学生以此方式进展美术观赏，猎取美术学问等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生制造美，而美也能够为生活增加情趣。我们务必把课堂教学和实际严密联系，参加文化的制造和传承，丰富美术课教学资料，使学生能顺当地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息，让学生们在课上沟通，了解中国悠久的传统文化。在此根底上，学生大胆想象，激发学生的创作热忱，创作诞生动且极富情趣而又共性鲜亮的形象。今后，我会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬!我会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬!会连续营造民主、简洁、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践潜力，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬!

初中美术七八年级教学随笔2

担当美术教学工作已经有几年的时间了，常常有不同学科的教师艳羡地跟我说：“你们的美术课上啦，学生上课专心性很高，上课简洁，课堂活泼，想怎样上就怎样上”。“哎!”我想想，假如真如他们所说的那样就好了。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一向在思索，如何来调动他们的专心性，让课堂既活泼又生动呢?在思索的同时，我在一次次实践的检验中查找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，持续课堂资料的新奇感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是成功》等，并结合2022年世界各国运发动参与中国奥运会，让他们做课堂的仆人，绽开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。

初中美术课重视的是激发学生的制造精神和培育学生的实践潜力，教师要专心为学生制造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业学问与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅仅很难培育学生的制造精神和实践潜力。教师应鼓舞学生在观赏活动中开展探究性的学习，对多年的美术教学进展反思，我发觉自己有以下优缺点。

1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要制造必需的文化情境，使学生透过美术学习加深对文化和历史的熟悉。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的根底学问、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样，渐渐汲取我说讲的故事。让他们了解文化，了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。

2、做为教师的我，没能很好地将美术与其他学科联系起来，培育他们的综合思维潜力，学问延展的还不够，只是在自己的美术领域里传输学问，所以以后我要增加自己的各方面学问的学习，让美术课成为他们学习学问的又一阵地。

3、我在上课的时候，比拟重视教学手段，如电影、录像、范画、故事，嬉戏和音乐等方式引导学生，增加他们对形象的感受，对美术的深厚兴趣。

4、在课堂上我注意主角互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，观赏理解作品是一项任务，这样的错觉。让他们感受到，上美术是一种享受，自己才是这节课的主角，让他们在那里充分发挥自己的才能。并让他们把所学学问和实际生活联系起来，使他们在理解学问的同时，受到美的熏陶，身心得到安康成长。

5、做合理的评价，获得学生的信任。学生总是期望得到确定，作为教师首先要对学生专心参加的态度表示欣赏，并对每位学生做出合理的评价，让他们感受到在美术课上的公平和每个人的价值。

最终作为一名美术教师，我要更努力的做好以上几点。为我成为一名精彩的教师打好根底!新课改提倡的美术教学，即要重视对学生艺术的感受潜力、表现力和制造力的培育。还要注意更多地与基他学科相联系，制造有利于学生自主学习的教学组织形式。和让学生在自主学习的教学组织形式和宽松的气氛中感受。

初中美术七八年级教学随笔3

对提高初中美术课堂教学质量的几点思索

从几方面谈谈对提高当前美术课堂教学质量的一些看法。

一.不断提升教师的综合素养，为提高课堂教学质量注入强劲的活力。

俗话说：“火车跑得快，全靠车头带”。教师是提高课堂教学质量的最关键因素。那么该如何全面提升教师的综合素养?

首先，加强理论学习。强化理论学习意识，自觉把握先进的训练理论，是提高教师综合素养的关键。由于，实践召唤理论，理论是行动的先导。没有理论指导的实践简单盲目，简单囿于阅历，经常失之浅薄。美术教师务必在意识上解决问题，要有学习相关理论学问的意识，要加强现代训练教学理论的学习，全面了解美术课程标准，让美术训练的培育目标了然于胸。另一方面，理论需要实践的支撑，在实践中丰富、完善。所以，要有实际行动，要有行动打算，在学中做，在做中学。只有这样才能提高美术教师的理论水平和实践潜力，才能真正站在培育适应将来需要的人才这一高度，组织丰富多彩的、布满活力的、高效的美术教学活动。

其次，提高专业素养。美术教师在专业技能上不能满意现状，要不断提高自己的专业学问和专业技能水平，不断把握新的美术学问和技能，在教学时才能得心应手。此外，美术教师还就应加强教学根本功的训练，要多看、多学、多实践、多总结，勤于反思、擅长反思。要把握先进的教学技术，施展娴熟的教学技能，才能全面提高美术课堂教学活动的质量。

第三，完善自己的人品和职业道德修养。此刻的学生对教师的为人和工作态度要求很高，他们期盼着热忱开朗的、幽默幽默的、温柔和善的、宽容大度的、严厉仔细的、敬重学生的、可亲可敬的、能够信任的、有急躁和职责心的好教师。只有做学生喜爱的好教师，学生才可能会喜爱上美术课，也才能有效提高美术课堂的教学质量。

二.从各种方法渠道中加强情感、态度与价值观的训练，让更多学生明确学习美术的目的和重视上美术课。

美术对陶冶学生情操，提高学生美术素养，培育学生创新精神和实践潜力，促进学生全面和谐进展具有非常重要的作用。但现实中美术学科一向以来都是被当做“副科”对待，再加上家长的不重视而导致学生的更不重视。在大多数学生的眼中，美术科不像语文、数学等考试科目那么重要。认为美术成绩对于升学不重要而不喜爱学美术，正是有些学生因觉得美术不重要而对美术学习不重视，并由此学生对学习美术的目的不明确。

学习目的不明确的学生确定不会专心仔细地上美术课，也不行能会学有所获。对不明确学习美术的目的和不重视上美术课的学生，就应加强情感、态度与价值观的训练。其次，要让学生熟悉到美术是富有情感的艺术，美术教学具有突出的情感训练作用。透过学习美术能较有效地培育和提高人的情商，而情商有时比智商更重要。优秀的美术作品能够使人得到感官上的享受，精神上的满意，理智上的启迪，灵魂的荡涤，进而追求完善，摒弃卑微，自觉扬起追求远大抱负和高尚人格的风帆，这就是美术教学中情商的力气。为了让学生更愿意地上美术课和更有效地培育学生的情商，美术教学要重视创设生动感人的教学情境和强化学生的情感体验，开展形式多样和富有感染力的美术教学活动。三.要加强对学生把握美术技法的指导，并注意审美实践体验而促进美术理论学习。

学生反映美术课中遇到的困难是把握技法，有的学生比拟喜爱上操作型的美术课，学生学习美术的主要目的是提高表现和美化生活的潜力。由此可见，要重视美术根本技法教学，从而提高美术课堂教学质量。

学生对美术根本技法的把握，是初中美术教学的主要任务之一，务必加强课堂当场的示范指导，尽可能运用多媒体的演示，让学生直观形象地逐步学会根本的美术表现方法，要注意对学生课堂作业的过程指导，但凡学生在技法实践中遇到或可能遇到的困难问题，教师就应充分利用各种方法渠道加以详细指导。在学生进展课业练习的过程中，教师要巡回辅导，要了解全班学生的作业效果状况，要兼顾美术特长生和有困难的学生，共性要热忱、急躁地辅导有困难的学生，甚至是“手把手“地帮助他们克制困难，完成任务。

的学生就因美术成绩差而不喜爱上美术课，而目前评价学生美术成绩就是以技法表现如何为主要评价标准。可见，急躁地辅导在技法把握方面有困难的学生具有重要的促进作用。在辅导学生把握美术技法的时候，应留意对其进展美术学习方法的辅导，引导他们学会如何观看、临摹、分析、比拟和借鉴等根本美术学习方法来学习美术，从而更有效地把握美术技法。

初中美术教学还务必重视审美实践体验活动，留意透过审美体验使学生的美术理论素养得到提高。的学生喜爱上理论型的美术课，其中可能还包括借上观赏课之机可无所事事，并非真心喜爱学习美术理论的学生。美术理论的学习对于大多数初中生来说，比起学习美术技法在外表上看起来好像比拟没用，其实是更有用。认真想一想，所教的学生最终有几个能成为画家、设计师或美术工?既然没用几个，那么学习美术理论比起学习美术技法对学生一生的影响更为深远，也更为现实。有的学生以前只是间或运用学过的美术学问与技能去解决生活中的实际问题，还有是从来没有的。这说明现实生活中真正需要学生动手运用美术技法去解决问题的时机并不多，而需要运用美术理论学问去观赏，并懂得在观赏中调整人的心情和丰富精神生活的学生，目前的确太少了。调查结果也反映了此刻所上的美术课与学生的生活还联系不够亲密。

由于初中生比拟好动，所以纯粹的理论课是会比拟不受学生的欢送，但还是要重视加强学生对美术理论的学习，共性是要教会学生学会观赏美术作品，将审美训练贯穿于美术实践活动的全过程，包括仿照、设计、创作和评价，留意引导学生以实践为渠道，以体验为形式，以沟通为载体，来熟悉美、感悟美、塑造美，透过动手实践，把形象的塑造，颜色的选配和情感的表达都透过自身的审美实践反映出来。在美术理论学习中，教师要擅长挖掘教学资料中的审美因素，讲究训练的艺术性，“寓教于美”、“寓教于乐”，有效地引导学生理解线条美、颜色美、构图美和意境美，重点发挥美术教学的美育功能，联系学生的生活实际，有机渗透各种美的训练，表达“以美育人”。

四.营造宽松愉悦的课堂气氛，开展互动沟通与合作的探究式教学活动。

不同的学生对美术学习资料的不同喜好，以及小学阶段在美术方面各自受训练的程度不同等诸多差异因素，将剧烈地召唤着一种新型学习方式的美术课堂，即以自主、合作、探究的学习方式为特征的开放式美术课堂。

在自主、探究的开放式美术课堂中，每一个学生独特的需要、兴趣和求知欲将置于核心地位，这样才能满意其共性化进展的特别需要，并产生共性化的制造表现。在合作的开放式美术课堂中，师生之间或生生之间可得到更多的互动沟通与合作的时间和空间，这有助于增进彼此的了解和情意，让各种教学信息得到很好的流通和准时的反应，让每位学生能各尽其才和取长补短，让不想说或不敢说的学生在亲切的小组合作沟通中，产生想说的欲望和敢说的胆识，并使语言表达潜力和其它多种潜力得到进一步的培育。

那么要如何较好地开展自主、合作、探究的开放式美术教学活动?

首先，要营造宽松愉悦的课堂气氛。教师在主导教学时应多面带笑容，努力营造一种宽松、民主、开心和较为自由的课堂气氛，针对不同类型的学生，提高他们的学习主动性，使他们在课堂上得以简洁地呈现自我。在评价学生时，对他们的表现要多赐予确定和鼓舞，这样既增加学生的学习自信念，又有助于师生关系的融洽。

其次，要组织有效的小组合作学习。每组的学生在学习潜力、组织潜力、性别、共性、兴趣、特长等方面合理搭配，以此来保证成员之间的差异性、互补性和组间竞争的公正性。同时，为了程度地提高学生的参加率和避开“职责集中”现象，教师要提示组内每个成员要担当一个详细的合作主角，以保证事事有人做，人人有事做。

第三，要创设能引发学生学习兴趣和探究欲的教学情

境。教师要将教学资料复原于广泛的生活情境当中，让学问在生活情境中鲜活起来而变得形象生动，富有吸引力。还有课堂上所创设的教学情境既要生活化，又要问题化，并且所提的问题就应留意多样化，使其能激发全体学生的思索，能包内含为什么、如何做、以及要求解释、比拟、打算或找出因素、关系、用途等资料;问题不仅仅要有必需难度，还应适合学生的潜力、兴趣、学习阅历等。

在开展自主、合作、探究的开放式美术教学活动中，教师既能够有所为，也可有所不为。但是，有一项工作务必得做好，那就是务必加强课堂治理。在个别学生比拟简单胡来的美术课堂里，要建立制度化的课堂规章，明确标准学生在课堂中的行为。这样不仅仅有助于维持良好课堂教学秩序，约束和掌握有碍学习的问题行为，并且有助于鼓励学生潜能的释放，引导学生从事专心的学习活动，提高学习效益。

五.借助多媒体技术建筑高效的信息沟通平台，为进一步提高美术课堂教学质量带给必要的物质根底。

美术属于视觉艺术，因此相当于其它学科的教学，更需要直观教学。美术教室中的多媒体设备要更丰富多样些，并且各种设备的功能要全面而强大，才能使课堂上的各种信息流通更顺畅，传达的效果更好。

今后美术教学的信息沟通平台还有可能从课堂上延长

到千家万户的学生家中，有的学生能在家中常常使用电脑上网学习，这为进一步拓展沟通的空间和渠道带给了必要的物质根底。

初中美术七八年级教学随笔4

第一次来教这些一年级孩子美术，满眼的都是他们得意的样子，无论他们画出个什么来都觉得惊喜。孩子们子天真烂漫，无拘无束。他们的画不受“形”的约束，不受“法则”的限制，在随性的心态下，靠着自然感知，自由挥洒，制造了很多令人赞叹的作品。于是作为教师又心生出一些忐忑来，不知道该如何去引导他们的涂画：过多地讲解示范怕误导了他们自由的思维，不去指导他们又会有些孩子不知道如何表达心中的奇想。(随笔网.)

在一年级这学年的绘画教学实践中，我特别注意在敬重和爱护孩子们自己的绘画手法的同时又不断地启发、鼓舞他们尝试新的绘画手法，以便能更好地表现他们美妙的内心世界，更好地表达儿童画的珍贵美质。一、关于绘画的内容和主题

儿童画的创作题目要新颖好玩儿，不落俗套，才会吸引孩子们的兴趣，这是对教师艺术修养教学阅历的考验。儿童画创作题材广泛，但贵在出新。

二、关于表现手法

一)拟人法

拟人法是将宇宙间除人以外的一切事物(如：动物、植物、山水、自然现象等)给予他们人的性格、人的情感，使它们会想、会动、会与外界沟通。这是儿童在绘画中最常用的手法之一。

孩子们是靠着想象熟悉世界的。在孩子们眼里，万事万物都与人一样有生命、有情感、有共性，需要吃饭、睡觉、说话，并且喜爱唱歌跳舞。在教学中启发孩子把事物人性化，是孩子心理的需要，而且能使所画内容更生动，更亲切，更感人。

二)夸大法

分为无意夸大和有意夸大两种。

1、无意夸大：是孩子们把那些自己感兴趣的局部、自己认为重要的局部，画得特殊突出，画得特殊认真，无意识地进展了夸大。

2、有意夸大：是绘画创作过程中，为了主题的需要而突出表现对象某些特点的一种手法。有扩大夸大、缩小夸大和变形夸大等。

启发孩子们在绘画创作中运用夸大的手法，不但为想象思维供应了发散空间，也为艺术创新注入了源头活水，更重要的是让孩子们心明眼亮，举一反三，融会贯穿。

三)省略法

分无意省略和有意省略两种。

1、无意省略：是儿童在绘画过程中，将自己不关怀的、未引起留意的地方无视和遗漏。一年级的孩子表现的犹为突出。

2、有意省略：是儿童在绘画过程中，为了更好表达作品主题，降低表现难度，有意将次要局部省去的一种手法。

儿童在绘画过程中，教师要引导他们大胆取舍、不照抄生活的同时，对他们这个年龄段还解决不了的问题，在不影响主题表现的前提下，鼓舞他们省略