中外美术欣赏论文

...v.中外美术欣赏论文姓名：迎慧学号：20104010250专业：国际经济与贸易班级：国际经济与贸易〔2〕班摘要：西方绘画的历史十分长远，在文艺复兴到来之前，他已经过了漫长的开展。从源头上说。西方绘画做早点作品是史前的洞窟壁画和岩画，他们分别属于旧石器时代晚期、中石器时代和新石器时代。本文简要论述古埃及及美术、古希腊古罗马艺术及中世纪艺术开展历程及艺术特色。关键字：艺术开展历程开展特色引言外国雕塑至今已有几千年的历史，各个国家和地区、各个民族、各个时代的作品极其丰富、题材容广泛、形式风格多种多样。今天我们所要了解的外国古代雕塑艺术，包括自旧石器时代晚期至欧洲文艺复兴时期，在这段时期中出现了以古埃及美术、希腊、古罗马艺术和中世纪艺术为代表的外国著名艺术。这些亚非欧三主要文明古国的优秀作品，一直是世界文化艺术遗产的魂宝。古埃及及美术开展历程及艺术特色古埃及文明是世界上足以为古老的文明之一，唯一可以与之匹敌的是发端于美索不达米亚的文明。古埃及文明以尼罗河为中心，正是尼罗河在红海和利比亚沙漠、撒哈拉沙漠之间滋润出狭长的绿洲地带，这成为古埃及文明的根底。公元前5000年，古埃及社会已经出现阶级的萌芽，公元前4000年前后埃及出现奴隶制国家〔1〕埃及古代史艺术开展历程大致被划分为六个时期：古朴时期〔3100BC-2770BC〕；古王国时期(2770BC-2200BC)，第一王朝至第六王朝；第一中间期(2200BC-2050BC)；中王国时期(2050BC-1786BC)，第十一王朝至第十二王朝；第二中间期(1786BC-1560BC)；新王国时期(1560BC-1087BC)，第十八王朝至第二十王朝。古埃及的统一始于古朴时期的开端〔公元前3100年左右〕，根据传统的说法，是来自南方的武士纳尔迈完成了这项事业，因此他也是第一位法老。而真正的专制集权的奴隶制国家应该是从第三王朝的第一位国王左塞开场，整个国家有着等级森严的金字塔型社会构造和浓厚的背景，政治生活与生活之间没有区分。法老是太阳神的后代，也是祭司之长。王国经济以相当兴旺的农业为根底，农产品种类繁多。公元前两千年左右以后，商贸成为最重要的经济部门之一，此外制造业也占有相当重要的地位。古埃及人在天文、医学、数学等方面取得了很大成就。他们还是虔诚的信徒，相信神灵的保佑和“灵魂永生〞，进展各种活动敬拜神祗，把大量的精力花在修建庙宇、陵墓之上，创造了惊人的作品，而其创作的目的不局限于“现世〞，而是在于“永恒〞。古王国艺术这一时期的艺术以建筑和雕塑最为突出，绘画还处于初期阶段。建筑：金字塔——法老的陵墓。王朝初期，国王和贵族的陵墓是长方形的石质建筑，石棺就放在建筑部，这称为“马斯塔巴〞。随着陵墓的扩大，一层的马斯塔巴演化成从大到小几层相叠的阶梯式金字塔，最早的金字塔是法老左塞的阶梯金字塔，兴建于公元前2770年左右。到了古王国盛期，又演变出方锥形金字塔，最为著名的是胡夫金字塔，高146.6米，基座四边长233米，正对东西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高与塔底周长比等于圆周率，由230万块2.5吨重的石灰岩垒成，没有使用任何粘合物却非常严密。金字塔部有走廊、通气管道以及存放法老木乃伊的石室。金字塔有着惊人的体量感和对称、稳定的外形，足以使站立在它面前的人们感到自己的渺小，这庞大的建筑物是“升入天堂〞观念的物化。但是这种建筑方式在中王国时期被放弃，不仅仅因为它的修建是劳民伤财，也因为当时对个人得救的关心成为主要的倾向，因此神庙取代了金字塔成为修建的主要对象。〔2〕古埃及艺术的特点：风格稳定、等级清楚，在写实风格的根底上进展理想化的表现，其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面。雕塑：古埃及雕塑主要作为建筑附属物存在，其程式在古王国就已经形成并沿袭下去，主要表现为：直立姿势，双臂紧靠躯体，正面直对观众；着重刻画人物头部，其它部位刻画得较为简单；面部轮廓写实，表情庄严；根据人物地位的上下确定比例的大小；雕像着色，眼睛中往往镶嵌水晶、石英等物。著名的作品有："狮身人面像"〔哈夫拉金字塔〕，埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身长约57米，面部长达5米，为法老的面像。"拉霍特普王子与其妻"〔坐像〕，线条柔和舒展，表现了王子的性格特征以及王子妃的端庄美丽。雕像保持了原来的着色，人物眼珠由黑檀木做成。其他著名的作品还有"门考拉及其妻"、"书吏凯伊"、"村长像"〔实际上是王子卡帕尔雕像〕等等。浮雕、绘画：古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律〔人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面〕；横带状排列构造，以水平线划分画面；根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；画面充实，不留空白；有固定的色彩程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。古王国时期的浮雕代表作是："纳米尔石板"、"猎河马"。古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是"群雁图"，以写实手法绘制，形象生动，色彩和谐动人。古希腊艺术开展历程及艺术特色城邦国家的奴隶主政体为文化艺术的开展提供了有利的条件，城邦国家要求公民具有强健的体格和完美的心灵，这也成为艺术创造的理想形象温和的希腊气候使希腊人有广阔的露天活动和运动的场所。四年一度的奥林匹克运动会上，运发动裸体竞技为艺术家提供了塑造健美人体的条件，使他们对于人体美有较早的领悟和表现。希腊艺术家正是在这种环境下创造出古代世界最出色的艺术，给人类宝库留下了最珍贵的遗产。

〔1〕开展历程：

古希腊艺术的辉煌大致可分为五个时期:爱琴文化时期是古希腊文化产生的前奏和序曲,除此外可分荷马时期，古风时期、古典时期、希腊化时期。

首先是爱琴文化时期：(约公元前3000—公元前2000间)在创造希腊古典文明的主要民族多利安和伊奥尼亚人到达外乡之前，在地中北部的爱琴海地区就曾经存在过相当兴旺的文化，包括从氏族社会到奴隶制社会初期的国家。在艺术史上这一文化被称为“爱琴文化“或〞克里特-迈锡尼文化〞。.然后是荷马时期：〔公元前12—前8世纪〕荷马时期是根据荷马史诗的作者名字来命名的，也就是氏族社会末期。这一时期为希腊神话形成期，也是造型艺术的萌芽时期。荷马时期最早的造型艺术作期是几何纹风格的期，造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。这一时期的陪葬用小雕像也是几何形的，没有细节刻画。因此，这一时期又被称为“几何风格时期〞古风时期：〔公元前7—前6世纪〕古风时期是造型艺术的形成期。在这一时期，文化通过贸易交往对希腊艺术产生了影响，而希腊艺术又通过吸收文化之长和逐渐摆脱影响而形成了自己的风格。这一时期的美术成就主要是绘画、建筑和雕刻。其后是古典时期：〔公元前5—前4世纪〕这一时期是希腊艺术的繁荣期，艺术的各门类都取得了巨大的成就，其中以建筑和雕刻对后世的影响最为深远。最后便是希腊化时期：〔公元前4世纪末——公元1世纪〕这一时期，马期顿国王亚历山大率军征服希腊各城邦，建立亚历山大帝国。随着帝国的不断征服与扩，产生了希腊文化向的传播以及与文化的交流，这一时期又称之为“泛希腊时期〞。这一时期的美术成就主要是雕刻，雕刻艺术形成了以不同的地区为中心的各种风格古希腊艺术特色：纵观各个时期的作品,可以总结出古希腊艺术有以下几个特点:

希腊的奴隶制不同于埃及,带有较多的和自由的色彩,故在美术作品中不仅反映奴隶主贵族的审美观,同时也反映广阔自由民族阶层的理想和要求。古希腊美术和古希腊神话传说有密切关系。古希腊美术家是照生活中的人来描绘塑造神的,所以他们创作出来的艺术形象颇有人情味和生活情趣,神人同性同体。希腊重视表现现世生活的乐观,美术作品中的人物形象多是欢乐的.

希腊是个航海国家,一定程度上影响着其艺术风格,较开阔,不保守。古希腊的艺术家把肉体的万没看作是神明的特征,对裸体的崇尚是人本主义的产物,表现完美的人体当作最高的理想。古希腊的建筑强调明快节奏,讲究匀称的构图。三、古罗马艺术开展历程及艺术特色〔1〕古罗马艺术开展历程：古罗马文学指纪元前后繁荣于古罗马政权〔包括罗马国和罗马帝国〕治下的文学。其主要语言是拉丁语。尽管古罗马国诞生于公元前510年〔摆脱伊特鲁利亚王朝的统治〕，但按照惯例，真正意义上的古罗马文学那么从公元前240年算起，古罗马的文化主要是继承希腊文化而逐渐开展起来的。在希腊化时期，罗马就输入了许多希腊作品，加以翻译和摹仿。在公元前146年罗马灭亡希腊之后，更是将全部希腊神话、诗歌和戏剧据为己有，找了许多从希腊俘虏来的奴隶来做家庭教师，让他们编剧作诗，并研究各种科学，这使得古罗马文学染上了浓厚的希腊色彩。〔2〕古罗马艺术特色：第一、罗马雕刻艺术带有贵族气息，人物雕像大多以贵族、帝王为主。

第二、人物形象不及希腊生动、秀丽、而更多严竣、矜持的神情，但强调真实和个性。

第三、缺乏希腊雕刻中那种丰富的想象力，对力量和动态美的刻划，人物大多陷于凝神沉思中。四、中世纪艺术开展历程及艺术特色在欧洲中世纪文化中，基督教的影响占有统治地位，决定了当时的社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可防止地具有浓厚的色彩，充当着上帝与教会的代言人的角色。因此，也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。但是，中世纪的艺术仍然是丰富多采的，是多种文化源流的综合，并为近代欧洲文化艺术的开展奠定了根底。基督教起源于中东，当它作为一种文化形态在欧洲确立时，也带来了的一些文化特征。同时，古罗马帝国在承受基督教文化时，并不可能完全放弃已经根深蒂固的古希腊罗马的文化传统，尤其在建筑、雕刻和绘画等式样上，而是又一个漫长的融合改造的过程。最后，基督教在地中海沿岸确立之后，在向西欧扩展的过程中，又吸收了当地的文化成分，即所谓“蛮族艺术〞，产生了一些新的样式，直到公元10世纪前后，才形成了相对统一的基督教艺术风格。因此，欧洲中世纪艺术不能单纯理解为艺术，而是在文化、古希腊罗马文化传统和蛮族文化的根底上融合而成的基督教艺术。

〔1〕、中世纪艺术开展历程：早期基督教绘画：〔公元2世纪--5世纪〕公元313年，罗马皇帝君士坦丁公布米兰敕令，成认基督教的合法地位，并宣布这一曾经长期遭到罗马帝国镇压的新为国教。这时的罗马帝国已处于分崩离析的前夜，基督教作为下层人民的信仰和意识，为完毕古罗马的千年帝国起了推波助澜的作用，取得了合法地位之后，又作为统治者的工具来控制人民的思想。早期基督教艺术就反映了这个过渡时期的一些典型特征。拜占庭美术：〔公元5世纪—15世纪〕拜占庭帝国的首府君士坦丁堡(现为伊斯坦布尔)原是一个希腊化城市。330年君士坦丁大帝迁徙至此，逐渐代替了罗马城的地位，成为集政治、经济和文化中心的重要城市，成为中世纪东、西方贸易交流中心。拜占庭帝国不但继承了古希腊罗马的古典文化传统，同时也受到文化的影响。拜占庭帝国的基督教文化是政教合一政体的产物，为和王权效劳。罗马式美术：〔公元10世纪—12世纪〕10世纪之后，西欧经济水平提高，封建制度稳固。十字军东征和大规模的传道活动扩大了教会的势力和影响。经济的开展和的狂热使新的教堂和修道院建筑层出不穷，为了追求更壮观的效果，这些建筑普遍采取了类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系，并大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式〞的雕刻来装饰教堂，因此，这个时代的风格被称为“罗马式〞。哥特式美术：〔公元12世纪—15世纪〕哥特式美术，是公元12世纪末首先在法国开场，随后流行于全欧的