文化创意产业的发展

文化创意产业文化创意产业，是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务，全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化创意产业的发展。文化创意产业属于创新型业态，是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业，对加快经济创新具有积极的促进意义。2008年的全球金融危机中，文化创意产业成为经济寒冬中的一股暖流。数据显示，当各地经济出现负增长的同时，创意产业则呈现了良好的发展态势，许多地方创意产业增速普遍高于当地经济增幅。在后危机时代，各国经济为应对危机促进经济复苏，把发展文化创意产业作为推进创新和调整产业结构的重点领域，引领经济复苏的新战略。最主要的是现今随着人们生活水平的不断提高，消费者往往不再满足于商品本身的使用价值，而更关注商品中的观念价值，即其中被注入的文化要素。文化创意产业正是通过观念、感情和品位的传达，赋予传统意义的商品某种独特的“象征意义”，提升其文化附加值，从而满足人们的精神需求和个性化消费，并加快促进消费增长。发展文化创意产业也是创造一种新型生活方式，在促进消费的同时，还有利于提升生活品质。比如台湾文化创意产业发展初期就强调，要通过发展创意生活产业，提升人们的生活品质，提倡'把生意做成文化”，创造出具有文化品位和情调的创意生活方式，不仅满足了人们的个性化消费需求，还在精致农业、休闲生活等领域积极与大陆合作，大大地拓展了产业消费的市场空间。当前，全球范围的产业结构、生产方式与国际分工正面临着大调整、大变革，围绕市场、资源、人才、技术、标准等方面的竞争更加激烈，文化日渐成为提升区域软实力，获取竞争优势的关键要素。法国学者马特尔说过一句话：世界文化大战已经爆发，各大国之间为了国家利益已然不复动用传统意义上的军事手段，而是通过电影、电视、流行音乐、时尚服饰、餐饮、媒体等各种文化创意产业的手段展开博弈和竞争。比如美国通过销售好莱坞大片、米老鼠卡通、百老汇歌剧、NBA篮球，以及星巴克、麦当劳、可口可乐等传播美国文化和价值观。因此，大中华地区发展文化创意产业，在国际市场上营销“中华牌”文化创意产品，不仅能够提升本区制造业和产品附加值，在全球产业分工体系中占据优势地位，其意义还在于能够输出中华文化品牌，形成持续的区域竞争优势。必须强调的是，在现代经济发展中，品牌已经成为一种战略性资源，企业和产品在市场上的竞争实质上是其所体现的品牌文化之间的竞争，品牌正主导世界财富的分配。我们是文化资源大国，但还不是文化品牌大国，对此，我们应有足够的重视和义不容辞的责任，以创新的态度，加快发展文化创意产业，创造具有中华文化内涵的世界级品牌产品，在引领消费的同时，传播中华文化。中国的文化创意产业下一步究竟应该如何走？第一，从国内各大城市文化创意产业的利润逐年提高和企业数量快速增长态势可以看出，文化创意产业的市场竞争尚不充分，文化创意市场规则正在形成。市场竞争的不充分就从一个侧面表明这个产业的行业的发展尚不规范，只有在充分的竞争的前提下，才能形成规范的行业规范。而在这种情况下，政府现在就应该着手对整个文化创意产业进行相应的规范和相应的结构调整，以使得在以后的发展中和竞争充分后就可以尽快走上规范化的道路，用以保证能尽快地形成一个完整的文化创意产业链。这样才能保证整个产业持续和健康的发展。现在不能只是一味地追求快速增长，要从“又快又好”转变到“又好又快”的科学发展的道路上来。第二，国内各大城市都加大对文化创意产业的政策倾斜和资金扶持，从另一个侧面可以看出整个文化创意产业的融资还比较困难。产业的发展和资金的支持是分不开的，特别是我国目前文化创意企业普遍规模偏小，处于起步阶段，而一个创意项目回报周期长、价值难以评估、投资风险较大，融资难已成为制约我国各地文化创意产业快速发展的一个难点。政府应当拓展融资渠道，加大对文化创意产业的资金扶持和政策倾斜。像北京市和南京市那样对加大对文化创意产业投融资服务体系建设，努力解决文化创意企业因资金短缺而面临的发展瓶颈问题。第三，国内各大城市虽然都根据自己的特色提出了相应的发展目标，建立大量的基地、园区，但由于缺乏指导和规划，以至于出现了规划和园区的同质化倾向比较严重，政府应该更加注重对本地区产业的指导和定位。园区的建设是应该搞，但有相当一部分城市多为跟风上马，并无结合本地实际的文化创意产业长远战略规划，很快就会出现一批功能相同或相近的园区。政府应该根据本地的特点，以及市场的容量和产业的发展规划来指导和引导文化创意产业的发展，而不是盲目的只看到眼前的利益。第四，从国内各大城市都对动漫和游戏情有独钟，可以看出动漫和游戏产业的虚热以及我国还没有形成完整的文化创意产业链。目前很多城市都投资建设动漫园区，百余所高校开设动漫游戏专业，近五十万在校生学习动漫专业，全国各地都在搞动漫游戏比赛，动漫游戏展。尽管目前国内动漫游戏产业一片热火朝天，但是我国动漫游戏产业总体发展与发达国家相比仍有不小差距，企业规模小、原创能力不足、核心竞争力弱、经营模式亟须创新。从国外的成功经验看，优秀的创意产品之所以能创造上百亿的市场价值，都是依赖完整而强大的产业链，从小说、游戏到电影，再到主题公园、卡通玩具，不断挖掘创意的影响力，然后生成财富。政府应当引导创意产业建立完整的产业链，提高整个产业的整合度，对产业的价值进行更深层次的挖掘。随着国内文化创意产业的不断发展，许多城市将文化创意产业作为本地经济支柱产业的目标正在逐步形成。在这种情况下，让文化创意产业实现“又好又快”发展，已经成为备受关注的焦点。最重要的，加快文化创意产业发展，是突破资源约束、促进结构升级、推进可持续发展的重要举措。目前，文化创意产业的发展规模和水平已成为一个国家或地区综合竞争能力的重要标志。我国不少地区的文化创意产业经过一段时间的发展，已经取得长足进展。深入推进文化创意产业发展，需要把握发展趋势，遵循发展规律。一般来说，文化创意产业首先是适应一批新兴的文化产业类别的崛起而出现的产业形态，最初与娱乐经济结合较为紧密，如动漫、游戏、数字艺术等。它以文化创意、知识产权和科学技术为核心内容，强调创意和创新，实现文化、技术、产品服务和市场的有机结合。在网络信息时代，新技术、新产品不断涌现，文化创意产业更加注重于产业集群化发展。这是一种跨行业、跨部门、跨领域的发展模式，经过组合开发的文化产品，无论是在研发还是市场营销上，均增加了多种变化的可能性，提升了产品的内涵和质量发展文化创意产业，影响深远，关系重大。只要我