女性室内设计职业教育与行业协会研究 设计教育专业

女性室内设计职业教育与行业协会研究【摘要】：随着我国妇女解放工作的发展，社会越来越认可女性，尤其是职业女性更是得到了前所未有的尊重和与男性平等的社会地位。在某些领域里，女性从业者甚至做出了比男性更令人注目的成绩。本文通过列举美国和欧洲阐述了早期女性室内设计在建筑行业的重要性，同时建立了行业组织，后两次更名改为室内设计师协会。【关键词】：女性；室内设计；协会一、女性早期室内设计与建筑教育（一）美国早期女性室内设计教育19世纪早期美国已经成立艺术和设计学院，19世纪中期建筑院校成立，而所有设计和建筑院校均以男性为主，未对女性开放。美国设计教育家佛兰克·阿尔瓦·帕森斯(FrankAlvahParsons,1866-1930)率先于1904年在纽约工艺和应用美术学校开设室内装饰课程。谢里尔·惠顿（SherrillWhiton,1887-1961）于1924年开设纽约室内装饰学校[1]The[1]TheNewYork美国的艺术学院逐步发展工艺美术方向的课程，开设装饰画、图形设计、艺术类的专业课，而室内设计基础课则到20世纪才正式出现。很多的美国建筑师和设计师仍然以到巴黎美术学院为荣，这种学院派的风格深受美国新兴资产阶级的青睐。20世纪20年代末，以教育、艺术和科学著称的匡溪艺术学院[2]CranbrookAcademyofArt2]正式成立了。它由著名建筑师老沙里宁创办，并亲自设计规划了教学大楼。匡溪十分重视“[2]Cranbrook匡溪艺术学院建筑工作室是现代建筑与室内设计教育的摇篮，它位于美国密歇根州底特律郊区，是世界上最为独特的室内设计教育基地之一。1927年以来，学院涌现了一大批出色的室内设计师和教育家，把建筑研究、设计实践以及室内设计教学在一系列理论的高度上有机的组织起来。他们将匡溪打造成一个富有盛名的艺术殿堂，而学院也因为他们的存在而经历波折、历经劫难后仍然屹立不倒，如今已成为建筑学和室内设计的一个小小胜地。英国著名的建筑理论家与历史学家肯尼斯·佛兰普顿（kennethFrampton）所说,他是建筑学的守护神。从另一个方面来看，它的室内设计的专业也一直为伟大的西方建筑学传统所守护。我们从它将近八十年的教育生命，可以清楚的看得到这一双向的互动不断的更新与交替。匡溪艺术学院的建筑工作室至今经历了四个主要的阶段，现在正在步入第五个新的阶段。第一阶段(1927-1928),可称之为老沙里宁阶段。虽然由不同的专家来担当领导，整体的氛围还是笼罩在老沙里宁的影响之下。第二个阶段（1978-1986）丹尼尔·李博斯金(DenielLibeskind)给匡溪带来一个根本的转变，后沙里宁时代由此开始。第三个阶段（1986-1996），丹·霍夫曼(DanHoffman)作为领导的时代。第四个阶段（1996-2005），彼得·林奇(PeterLynch)作为领导。这三个阶段是匡溪艺术学院建筑研究所举世瞩目的阶段，其中一个主要原因是其中三个领导人都来自库珀联盟，都是库珀联盟的毕业生。第五个阶段（2005-）威廉·马舍(WillamE.Massie)成为工作室的新领导。这位新领导与库珀联盟没有联系，毕业于哥伦比亚大学。早在1942年，布斯地产上已经建立起金斯伍德女子配备学院、匡溪艺术学院、匡溪男子大学预备班等六个机构，设有专门的女性学前培训机构。（二）欧洲早期女性室内设计教育19世纪上半页，欧洲社会的工业生产涌现出形形色色的复古风潮，其中不乏华而不实的矫饰之风，如洛可可式的纺织机，哥特风格的蒸汽机以及新埃及式的水压机等等，一时间艺术与技术的矛盾非常突出。20世纪早期围绕如何将技术与艺术相统一引发了一场设计革命，同时也不断催生了对现行僵化和保守艺术教育的质疑和改革。20世纪以来室内设计课程在欧美大部分的艺术设计学院中陆续开设，其中创办于1919年的包豪斯成为德国第一家综合性设计学院。在它之前的设计学院偏重于艺术技能的传授，而包豪斯的理想就是要改变以往这种教育模式，鼓励所有造型与艺术间的交流。包豪斯创始人格罗皮邬斯作为德意志制造联盟的成员，将建筑、设计、手工艺、绘画、雕刻等一切都纳入到学院整体的教学体系中。包豪斯学院相继在1927年和1930年成立了建筑系和室内设计系，这些系科的建立使包豪斯成为学科齐全，思想前卫的欧洲设计院校。第二次世界大战结束后，政府重新建设了乌尔姆设计学院，在这里学习的公民享受平等的待遇。学校刚刚建立的时候，学习的是包豪斯的设计思想，这种思想是历史任务的继续和扩展，包豪斯思想是全世界的人们认可的。在办学一开始它就肩负了政治和文化传播的双重重任。“绍尔兄妹”在二战中做出了杰出贡献，他们的精神已经成为一种代号，他直接影响民主社会的政治与道德，“包豪斯”是专业学校的重要思想，而且它经常被教育家提到。乌尔姆设计学院的教育思想被认为是因为它运用了“绍尔兄妹”精神，妹妹苏菲绍尔不仅拥有年轻人美好的理想主义，也有坚强的英雄主义，他们勇于和纳粹党做斗争。它们为在纳粹党剥削下的国家带来了希望，感染人们的良知，人们纷纷参加到反对纳粹党中来，为了纪念他们，而创办了乌尔姆这所战后大学。图1汉斯绍尔和苏菲绍尔兄妹绍尔兄妹的名字在麦考伊等所代表的联合政府很出名，它代表了顽强的意志，在人们心中就是完美的代名词，特别是道德与个人更是完美，这也是是乌尔姆设计学院为什么运用“白玫瑰”[3]白玫瑰是纳粹德国时期一个知名的非暴力反抗组织,其成员包含了慕尼黑大学中的许多学生及教授,要是由汉斯·绍尔、苏菲·绍尔、克里斯托夫·普罗普斯特、亚历克斯·施莫勒尔组成。库特·胡贝尔(KurtHuber)和维利[3]白玫瑰是纳粹德国时期一个知名的非暴力反抗组织,其成员包含了慕尼黑大学中的许多学生及教授,要是由汉斯·绍尔、苏菲·绍尔、克里斯托夫·普罗普斯特、亚历克斯·施莫勒尔组成。库特·胡贝尔(KurtHuber)和维利·格拉夫(willyGraD所领导。此团体于1942年6月至1943年2月间陆续发送了6张未具名的传单,主要内容在于呼吁人们参加反抗希特勒政权的运动。白玫瑰的6名核心成员于1943年2月被盖世太保逮捕,并被判处死刑。[4]绍尔家庭共有四个兄弟姐妹,均受到基督教人道主义的熏陶,其父亲罗伯特·绍尔(Robertscholl)后来在1945年至1948年间任乌尔姆市长"1968年慕尼黑大学把战后重建的政治学学院命名为“绍尔兄妹学院”大学的主建筑改名为“绍尔兄妹楼”应一位教师要向他的学生介绍德国本土抵抗法西斯政权的例子,长女英格·绍尔根据回忆和被抢救的文献,整理与记述了白玫瑰的情况。乌尔姆对以往包豪斯教育体系的继承是非常完整的，很多包豪斯人在美国居住，他们对于自己的文化比较推崇，很多美国人受到这种思想的影响，乌尔姆设计学院也运用了这种思想。而且国际化受到很多人的喜爱，乌尔姆设计学院为了响应这些号召，推出了“延续继续运用被纳粹党中止的现代主义思想，而且在理论上与美学上体现出来"。学院每三个月就必须请一些著名教授来这里教学。学院积极响应这一号召，真的每三个月聘请原来的包豪斯老师，最著名的就是来自耶鲁大学的包豪斯女教师海伦娜诺内一施密特(HeleneNonn-Schmidt)等等，这些知名教师让人们所熟悉。乌尔姆室内设计专业的女性学生与男性学生受到的教育课程几乎一致，在室内设计和建筑专业课程设置上包豪斯的基础课与乌尔姆设计学院的基础课的设置有明显的不同。第一，包豪斯的基础课时间不长，六个月就可以完成，可是必须认识和熟练设计的基本特点、不一样材料的物理性质与能力和工厂实习与原理等，运用的是学徒生形式的学习方法。学习分为几个阶段，只有一个阶段完成了才可以进入下一个阶段；学校有七个实习工厂，分别是陶瓷、玻璃、色彩、染织、金工、木工、石工等，学校仔细观察了学生的能力与特长，根据他们的不同送到不同的工厂，在工厂学习的时间为三年，在工厂要创新出新的产品，而且必须满足机器大生产的标准，三年之后如果各项合格可以得到“匠师证书”；第三，主攻建筑教学，有了解施工范围内的所有事情，学习建筑工地等。建筑系在包豪斯那没有得到真正的学习，可是它的学习课程模式是在建筑的基础上，学习建筑服务。这和乌尔姆设计学院基础课是不同的，它主要是学习建筑服务，在于不在建筑的基础上无所谓，教学的核心是基础课。为了给学生提供一个认识最新设计的平台，学校推出了三个专业的书，（建筑、产品设计、视觉传达，三本书由《ULM》杂志中记录。交通、建筑生产、建筑构造、建筑批评和理论内容指明了室内设计的方向。学校勇于改变原有的教学模式，已经慢慢的和比尔时代没有联系，而且成为一个独立的学校，不在依附于一些设计教育机构。可是格罗皮乌斯却有着不一样的观点，他觉得设计学院不能过度的强调理论知识，而丢弃艺术部分。他说:“理论知识对我来说最重要,而对于学校，艺术部分应该最重要，其他学科与问题都不能改变它的重要地位，要为艺术部分让步，做到优胜劣汰。”。[5][5]1959年3月31日格罗皮乌斯给绍尔的信,引自Spitz,Rene.HFGULM.DerBlickhinterderVordergrund.DiePolitischeGeschichtederHochschulefurGestaltung1953-1968,S.234.二、女性室内设计行业协会建立行业组织是女性介入室内设计的又一个重要标志，专门的行业组织能够对本行业产生巨大的推动力。早期的室内设计行业协会以地方性为主，经过多年的发展壮大，政府与管理机构慢慢介入其中，参与组织与管理。1925年巴黎举办的装饰艺术展轰动了整个欧洲乃至美国，美国百货公司成为展示和传播现代设计的窗口，刺激了公众市场对现代设计的接受与消费。20世纪20、30年代，装饰行业组织纷纷成立，如1928年城市的美国装饰艺术家和工匠联盟，1931年成立的美国室内装饰师协会，后两次更名改为室内设计师协会等等。同时由很多女性室内设计师是由建筑师转变而来。很多女性其实可能已经在以建筑师的身份执业，后来逐渐成为英国皇家建筑师协会(RIBA)的正式成员。女性直到19世纪晚期才可以成为英国皇家建筑师协会的会员。一九八九年，EthelMaryCharles(1871一1962)成为RIBA的会员，她是会员中的第一位女性，一九零零年BessieAdaCharles成为第二位女性会员，她是Ethel的妹妹。一九一一年，第三、四、五位女性会员才出现在RIBA。而EthelMarycharles和她的妹妹BessieAdacharles在没有加入RIBA以前，很多建筑协会都没有允许加入，即使是加入RIBA之后也遇到很多的困难。协会中的一位男会员W.HiltonNash发表过一篇文章，而且这篇文章得到了很多男性的认可，文章的内容大致是协会加入一名女性会给协会带来损失.Lynnewalker在一篇文章上说过：“虽然RIBA接受了女性会员，并不代表女性建筑师在此行业中不会遇到困难，男性建筑师发现女性进入原来只有男性的领域，会制造很多困难来为难女性，防止女性的进入导致自己失去工作。”同时，女性主义建筑学者对于女性建筑师的分析，提出女性消费者促进了女性建筑师职业的发展。从EthelCharles的设计作品中可以看出，她大多数都是为女性设计的。我们还可以看一看美国女建筑师JuliaMorgan的从业生涯，Morgan的设计是在巴黎美术学院学习的，在上学的时候，认识了PhoebeAppersonHearst(1842一1919)。Morgan毕业后自己单干，没过多长时间，PhoebeAppersonHearst就找她来设计Hearst庄园的扩建工作，后来陆陆续续的为为Hearst家族设计了很多房子。尤其在美国比较有名的建筑是圣西米恩(Sansimeon)城堡，它是williamRandolphHearst设计的。一九一三年，Morgan设计了Asilomar的会议中心，是为妇女社会服务组织YWCA设计的，而且还是Hearst家族的资金支持下完成的。一九一九年，她又设计了YWCA位于奥克兰的总部，是YWCA董事会成员GraceMerriamFisher找到的她；说起GraceMerriamFisher，他也是Morgan的朋友，是在伯克利参加女生联谊的时候认识的。LouiseBlanehardBethune(1856一1913)也是一名女性建筑师，但是她是第一名注册女建筑师。一九八四年，她是一名很要强的女性，进入美国建筑协会之后，她想要记载自己是第一位女性会员，于是他就开始整理美国建筑协会的资料，写出了Doriscole，其中一篇《当代实践：女建筑师的角色》主要介绍了女性建筑设计师的发展史，是从剑桥学校学习后到20实际70年代开始记录的。书上说，第二次世界大战之后，社会的发展改变了女性的思想，他们在建筑行业崭露头角。第二次世界大战之前，女建筑设计师设计的主要是室内设计，第二次世界大战的时候，女性建筑师设计开始涉及更多的行业。比如MargaretvanPeltVilas在耶鲁大学教学，后来找到一份工业设计的工作，而且是在战事工厂找到的；ElisabethCoit的工作是为联邦公共住房设计，这是第二次世界大战的紧要工作。第二次世界大战后，女性建筑师设计的领域更广了。他们不仅设计住宅，而且还设计机场、学校、教堂等，只要能想到的建筑，都可以看到女性建筑师的身影。在美国女性建筑师很多，几乎每一个地方都有，他们为了自己的利益成立了协会。DorisCole觉得女性建筑师的协会是妇女大楼，它是一八九三年芝加哥博览会上成立的。一九二一年，芝加哥俱乐部由ElizabethMartini建立，它是现在著名的妇女建筑俱乐部的前身，只要是从事与建筑行业有关联的工作的人都可以成为俱乐部的会员。俱乐部规定时间组织会员见面，有时候讨论建筑行业的一些事情，有时候举办讲座、其中比较有名的是一九二七年到一九二八年的妇女世界博览或展览，一九三三年举办了芝加哥博览会中建筑及艺术相关主题的女性国际展览，并且举办自己成员的设计展览。一九二二年，建立了女建筑师协会。一九六三年，为了加快女性在建筑行业中地位，女建筑师国际联合举办了第一次代表大会，活动的主题是“开放设计工作室与女性设计中心。”。其实女建筑师协会是由五名女建筑师建立的，而且他们的学历都很高，是从麻州剑桥毕业的，进入本协会的会员不交纳费用，是为大家服务的机构。女性建筑组织WALAP(WomenArchitectsLandscapeArchitectsandPlanners)是芝加哥的一个重要协会，它主要对女建筑师兼职问题进行了研究，并且发表了研究结果，在一九七二年九月的五建筑论坛六上可以看到。女建筑师联盟是纽约的一个重要协会，它主要是对女建筑师在职场中的地位进行了调查，而且还制定了解决方法为女性建筑师职业注册提供帮助，这种方法是“执照支持行动(LicensingSupportActivity)”。对于一些专业的建筑历史学家来说，他们的研究焦点并不局限于建构女建筑师群体的行业史，而是独辟蹊径地放在了某些匠心独运的女建筑师上。SaraBoutelle便是其中一个，她花费诸多心血和精力用于建构美国女建筑师JuliaMorgan(1872一1957)打破了过去女建筑师不缺憾的历史。在《一位难以捉摸的先锋：回顾JuliaMorgan的作品》中，SaraBoutelle详尽地书写了自己从1972年开始从事JuliaMorgan研究的经历。从《JuliaMorgan》一书中，我们可以了解到JuliaMorgan生平和从业经历。在AdrianaBartiaseh的著作《LouiseBlanchardBethune：AIA接收它的首位女成员》中，美国历史上第一位建筑师协会女性成员的生平、从业经历和作品跃然纸上。和英国的EthelMarycharles相比，Bethune的作品内容以公共建筑为主，值得一提的是，她还拒绝为私人住宅做设计。根据DoloresHayden和Gwendolynwright对1970年代女性主义建筑学发展的研究，当时已有建筑历史学家开始对女建筑师进行单独研究，这些女建筑师有CatharineBeecher(1800一1878)，LouiseBethune(1856一1913)，SophiaHayden(1868一1953)，LoisLilleyHowe(1864一196