【浅析太宰治的生死观10000字（论文）】

论太宰治的生死观目录TOC\o"1-2"\h\u8923论太宰治生与死的挣扎 110542一、引言 126782二、研究综述 213253（一）国外研究综述 229661（二）国内研究综述 221792三、太宰治作品折射出的生死观 231264（一）太宰治早期作品的生死观 226738（二）太宰治中期作品的生死观 37800（三）太宰治后期作品的生死观 328325四、对太宰治世界的解读 52005（一）家庭环境对其内心世界的影响 515821（二）芥川奖极大程度地打击了作者的内心 531547（三）对太宰治人生哲学的浅析 614620五、太宰治形成如此生死观的核心原因 68300（一）自身家庭原因 615701（二）自身性格问题 73321（三）自身经历影响 73617（四）《人间失格》的写作背景 720706（五）社会历史文化原因 712968结论 8【摘要】《斜阳》、《人间失格》是太宰治晚期的代表作，创作处于二战后日本社会变革时期，旧封建贵族的势力在不断衰落，人们在二战后的混乱和颓废中徘徊，原有的社会结构被打乱，人们处于迷茫的状态中，人们迫切需要转变，在转变过程中有两个选择，要么执意于自己的贵族身份，在这种过程中坠入黑暗；要么将自己关于贵族的一切认知统统丢弃，建立一个适应自己现在生活的价值观念，并彻底融入平民的生活，然后走向重生。本文主要从太宰治的文学作品出发，深入探究作者本身的思想观念，感受作者内心的挣扎。通过对其作品的解读，对其内心世界的分析，有助于人们更深刻地解决其文学作品。【关键词】太宰治；内心；挣扎一、引言太宰治是日本昭和文学史上有着重大影响力的小说家，与坂口安吾和石川淳等人一同被称为无赖派作家，因其低沉的作风，使得其在日本文坛享有一定的非常高的文学地位。太宰治一生经历波折无数，导致其性格离奇古怪。在其39年的生命历程中，他反复进行了4次自杀，均未成功。直至1948年(昭和21年)他进行了第五次自杀，与情人山崎富荣一起跳水而亡。他的文学作品多是围绕自杀和爱情方面展开叙述，其文学创作大致可以分为初期、中期、后期。他的著名杰作是《斜阳》和《人间失格》，创作了一系列具有强烈死亡意识的人物形象，这些作品人物形象中，多多少少都有着太宰治的影子，作品人物的观念和经历也是作者自身的真实写照。在当时独特的社会背景下，日本整体的文学作品多是充斥着低沉、抑郁的风格特点，自杀、毁灭的情结非常严重。本文试图以不同时代太宰治的主要作品为基础，从多个角度分析太宰治的文学，感受其文学作品中对于生死观念的思考，有助于帮助人们进一步了解日本的传统文化和生死概念。二、研究综述（一）国外研究综述在日本第一研究太宰治的学者小野正文，先后发表了《如何解读太宰治》、《太宰治入门》以及《太宰治以及风土》。最具有代表性的是奥野健男（1973）在《太宰治》一书中，他对于太宰治及其作品给予了高度评价，他认为《人间失格》是一部伟大的杰作。书中对太宰治的研究也非常详细，从风格、记述技法、文字、他的作品的含义以及其他很多方面进行了相当透彻的探讨和研究。是太宰治作品所传达的消极思想是由作者的家庭环境和成长环境所决定的，并对作品中传达的消极思想进行了批判。家庭因素和成长环境固然非常重要，但是太宰治作品中所蕴含的情感却不能单一化概述，这是一种非常复杂的情感吐露，需要从多个方面对其进行分析和解读。作者与作品的性格之间要有适当的分隔，不能将两者混为一谈。综述所阅文献，我们可以看出在日本，对于太宰治及其作品的研究已然非常完善，并且形成了系统性的研究体系。研究成果对于作者的分析也近非常详细，但是对其作品的解读、思想的分析还有一些欠缺。（二）国内研究综述国内学者多是将太宰治作为无赖派作家进行研究，一般侧重研究其文学史和思想变化，内容包括作者的人生、创作经验、创作思想、代表作等，未太注意作品中深层次的思想内涵。李明辉（2019）在太宰治：从《惜别》到《人间失格》中，指出二战之后，无赖派的兴起可以看做日本战后的一次文学思潮涌动,而太宰治正是出于这一时间，进而导致其作品具有相应的影响。文中通过对《人间失格》、《惜别》等作品的分析，详细地谈论了太宰治等无赖派作家的作品特点和风格，重点解析了太宰治的创作思想。陈婷婷，徐昊（2021）在自我身份的消解与重构——太宰治《斜阳》的成长主题解读中一文中，陈婷婷强调道比起《人间失格》，《斜阳》具有更强的“谱系性”。个人的绝望、家庭的绝望、阶层的绝望、日本的绝望、时代的绝望、超越时空的无人能逃避的绝望。在太宰治的世界观里，宇宙是种叔本华式的绝望集合体，人作为体察绝望者而成为绝望的主体，世界作为承载绝望者而成为绝望的客体。其作品中所流露的绝望无时不在、无处不在。综上所述，可以看出国内学者其大多都围绕太宰治文学所呈现的“原罪意识”和虚无颓废的思想倾向展开论述,从不同角度以不同方法阐述了太宰治文学的思想特征及其代表作品中所出现的特殊意象的精祌象征意义。对于作者内心世界的解读还略有欠缺，本文正是基于此方面考虑，以太宰治的作品为基础，深入解读作者的内心世界，以丰富此领域的理论研究。三、太宰治作品折射出的生死观（一）太宰治早期作品的生死观《鱼服记》是太宰治前期典型的代表作之一，文笔细腻，文风淡雅，对环境和人物的刻画亦虚亦实，整篇文章充斥着太宰治的孤独意识和对纯洁世界的深深向往之情。文章以朴素的自然描写开头。一个在地图上都没有标记的小山，景色宜人，但是人烟稀少，一年四季也只有红叶似火的季节，才会有一些来观光的人。这里显然是一片世外桃源，蓝天白云，青草瀑布，而13岁的思娃就和她的父亲生活在这里，她和父亲相依为命，没有见过山外的世界。文章写完景色。描写了一个采药的男孩子落水死亡的时间。而这一切恰好被思娃看的清清楚楚，也对她后来的自杀起了暗示性作用。文章写思娃自杀之前的细节。虽然作者描写得十分隐晦，但是从一些细节之处可以看出来，这个父亲在酒后对女儿做出了不齿的事情。对于思娃来说不知道真相可能会让她活着，这里有蓝天白云，晴空万里，有和她相依为命的父亲。如果没有目睹死亡，她就不会知道死亡意味着什么，如果她不曾接触来往的客人，也就不会思考生命的意义，那样她就不会明白父亲对他所做的事情是不好的，就不会选择死亡。可是这样不知为何而活着的活着又有什么意义呢？就算什么都不知道，可终究会有知道的那一天，该怎样去迎接那一天呢？有时候不知道真相是一种幸福，而死亡则是一种解脱。在作家的世界里，屈辱的虚无的活着，都不能算真正意义上的活着，所以他们都选择让笔下的人物死去，这也代表了作家对于活着的看法。人不能像动物一样活着，没有理想，没有光明，没有希望，行尸走肉一般，没有灵魂。对于太宰治来说。战后的日本被毁得千疮百孔。而他在本文中的描写就是他理想的世外桃源。这里环境优美，人烟稀少，是一个美得不像话的地方。可是在这美好的地方，也依然会有死亡和肮脏丑陋的事情发生。这种强烈的反差，让人内心泛起各种波澜。而文中的丝娃则代表了太宰治，一个内心纯洁不谙世事的少年，却在突然间明白了世间的丑恶，于是带着不舍，选择了永远的离开。（二）太宰治中期作品的生死观《姥舍》是太宰治1938年10月在《新潮》上发表的短篇小说。以太宰治和妻子小山初代一起在谷川温泉吃安眠药自杀的事件为基础，描写了青年夫妇嘉七与和枝约定自杀未遂的故事。小说中的嘉七很拘束，懒得像俗世的夫妇一样生活，在知道妻子和枝丫的外遇后，陷入了绝望的边缘。出于对生活的绝望和无法释怀的痛苦，他要求妻子共同死亡，妻子也欣然同意。在走向死亡的过程中，嘉七表达了赴死的信念，但因为在意妻子的死而动摇了。最终，在死亡之旅的终点站露天浴场，服用了大量的安眠药，出于对妻子自杀的不忍，只给妻子服用了很少的安眠药。但是，长期以来精小说以嘉七和和枝的离别而结局。这部短篇小说，自始至终充满着绝望气息。正因《姥舍》是太宰治的亲自体验，文中人物嘉七是其精神投影，所以《姥舍》中的死亡主题更典型。主人公始终有着强烈的死亡意识和自我毁灭意识。《姥舍》是太宰治中期作品中充满死亡气息和忧郁色彩的代表作之一。（三）太宰治后期作品的生死观1.《斜阳》中的死亡意识二战后，日本政府施行农地改革，拥有田地的大地主变成了被革命、被批判的对象，很多贵族阶级因为被收走了土地而失去了经济来源，名门意识受到前所未有的冲击，贵族的身份感顿时土崩瓦解。太宰治的《斜阳》正诞生于这样的历史大背景中。小说中的姐姐和子、弟弟直治、他们的母亲代表了二战后没落贵族的生活状态和精神转变，而作家上原则代表了广大普通百姓在战败后的生活百态。小说中的直治，在大学期间因太平洋战争被应召入伍，却不幸染上毒瘾，杳无音信了几年之后，终于在战后归来，但此时的直治基本是个废人，不仅不找工作，反而还到处借钱和他所谓的亦师亦友上原，在东京今朝有酒今朝醉，堕落的不亦乐乎。母亲搬来伊豆之后不久便生病去世，他也是一副冷漠、事不关己的姿态；姐姐和子不断变卖首饰帮他还毒品债、还酒债，甚至因此还影响到了第一次婚姻关系，但直治仍旧执迷不悟，在放纵的生活中越陷越深。直治身为贵族，家族没落是不争的事实，在社会上，他的身份无法再被认可，为了不被社会排挤和孤立，他跌跌撞撞地尝试融入平民世界，融入社会新的、主流的价值观，但他敏锐地察觉，所谓的新思想和新价值观，是换汤不换药，终其根本，背后隐藏的还是一种利己主义，这让他无比失望，于是陷入深深的挣扎与困惑。直治也曾经反抗过，但是太过拖泥带水，不如姐姐和子反抗的那么彻底，和子的价值观完全是个人的价值观，和子不在乎，甚至无视社会、众人对她的看法，也不寻求所谓的集体归属感，她对自己要走的路、坚持的信仰如同岩石一般坚固。而直治不一样，他在乎社会、他人对自己的看法，他一方面想要保持精神上的高贵和特立独行、一方面又想要获得平民的友谊和理解，所以在反抗的过程中，他无法像姐姐和子那样轻装上路，他的身上有两条脚链，无论抬起哪只脚，他都无法走远，这两条脚链成为了他的桎梏，成为了他无法冲破自我的枷锁。直治在姐姐去东京和上原见面的时候，选择了自杀，最终在遗书上留下“我是贵族”的宣言，他无法在现实生活中勇敢地坚持真实的自我，显得有些懦弱；但他又以无比决绝的方式来宣示他是一个精神上的贵族。直治身上有很多太宰治的影子，太宰治同样面临身份的大洗牌，他内心的矛盾、挣扎、无力感、孤独感和直治一样强烈，一样根深蒂固，最终太宰治也跟直治一样，走上了自我毁灭的道路。《斜阳》这部作品是太宰治非常重要的一部作品。发表后，在日本反响剧烈，上至贵族，下至平民百姓，都产生了强烈的共鸣。2.《人间失格》中的自杀意识《人类失格》是1948年的一部以主题发表的小说，这是一本半自传体的小说。主人公叶藏的人生就是太宰治一生,在小说中那个从青少年到中年的藏叶在经历了一次又一次的沉迷药品，自杀，和不理解他的人,而慢慢走向毁灭的过程。而叶藏所经历的又何止是他一个人所经历的事情,而是好多人都曾经所发生过的事情，没有谁的人生不曾迷茫和彷徨过。《人间失格》作为太宰治的遗作,可以说是他的绝笔之作，一部以第一人称的视角，写出了社会世态炎凉的现状,家人和所谓“好朋友"的欺骗与虚伪,社会的冷酷无情在作者的文笔中体现的淋漓尽致,当然小说主人公不是好人,但是他也不是坏人,他更加像一个努力讨好任何一个人的“边缘人"。敏感软弱的一个性格加上对人类的不安恐惧,也注定了他的悲哀一生。《人间失格》的文风一直被冠以颓丧、阴郁之类的字眼，原因大概是“失去为人的资格”这种令人沮丧的修辞，整部小说阅读下来，通篇只看到一个字——厌世。但在这种厌世情绪之中，又长期存在与虚世做斗争的真实。叶藏终其一生都伴随着一种尘世之“虚”。序言提及三幅照片：似猴的笑脸小孩、阴森诡笑的青年、面无表情的男子，仿佛叶藏一生的写照：虚伪、虚幻、虚无。这种虚从他的幼年时期开始，笼罩在他生命中，尘世中寻常可见的快乐、生命意义甚至最简单的饱腹之欲，对他而言都不存在。人生之虚感，使得他与周遭的环境格格不入，难以理解他人的思想，对他而言，周边的人都如妖怪般令人恐惧，以至于发出：“这群画家被人类这种妖怪所恫吓，最终相信了幻影，在白昼的自然中栩栩如生地目睹了妖怪的存在”的感慨。但与这群画家“没有借助滑稽来掩饰自身的恐惧，而是致力于原封不动地表现自己看见的景象”不同的是，太宰治选择了遮掩。这跟他与生俱来的软弱自卑、细腻敏感不无关系，更为重要的是他那“喜欢讨好人的禀性”以及受环境影响丢失的信任感。“腿有伤痕，没脸见人”这句话的意思，大概就是自身不为人所知道的地方受了伤，却仍觉得所有人都已知晓一般，懦弱不敢见人。这对人而言，是常见的情感：内心深处的缺陷，尽管不为人知也常因此自卑苦恼。人的痛苦是不可宣之于众的。至于是否要将痛苦掩盖，以欢笑来面对外界，这又另当别论。太宰治也从未否认这种懦弱的逃避，他长期忍受着世间带给他的痛苦，并与之斗争（与其说是斗争，倒不如说是怯懦逃避），努力用滑稽隐藏着自己的生命无力感。这种逃避是无果的，最终的归宿只能是妥协或死亡，叶藏选择的是死亡，他的救赎之路就是寻死之路。四、对太宰治世界的解读（一）家庭环境对其内心世界的影响太宰治自小生于优渥家庭，他的家庭是津岛地区首屈一指的富豪地主之家。太宰治当时作为家里的第六个儿子，当时家族中对长兄的期望和待遇是高其他子女一等的。以平时吃饭为例，父亲和长兄两人可以进大间饭厅，其他人只能坐在小间饭厅的角落里进餐，就算两个房间距离相近，谁要是不小心走到大饭厅的话，就会立刻招来痛骂，而这只是他们家家规的冰山一角罢了。长大后的太宰治进入东京帝国大学法语系，在熟人介绍下加入到日本当时的左翼运动阵营。这一政治举动立刻引起家族的警觉，由于经常参加运动，基本就不上课了，为此受到家族警告。后来又想娶艺妓小山初代为妻，更遭到极大的阻力，长兄文治甚至扬言说如果你要和艺妓结婚，那就断绝和津岛家的关系。连自杀都不怕的太宰治哪管这些，他带着小山初代就定下了非正式婚约，从那时起，太宰治就和家里的关系紧张起来。20出头的太宰治，开始进入死亡倒计时。1929年，出于对出身而苦恼的他，冒出了服用安眠药自杀的念头，当天自杀未遂。1930年，结识酒吧女田边，约好在镰仓殉情，导致田边意外死亡。1935年，先是从大学辍学，后来应聘新闻社的岗位落选，家里又切断了对他生活费的供应，参选芥川奖失败，还动了手术，染上了严重的药物依赖，种种因素导致他跑去镰仓山上上吊，可这次绳子断了，自杀未遂。1937年，第三次参加芥川奖再次落选，极度失落。于是与小山初代在水上温泉一起吃安眠药自杀，依然没有成功。后与小山正式分手，开始陷入了堕落的混乱生活中。1938年，与石原美和子订婚，这十年创作了《女生徒》、《斜阳》以及最后的《人间失格》，随后又与山崎富荣在玉川上水相约殉情。芥川奖极大程度地打击了作者的内心现在的芥川奖已经成了日本文学界的顶级奖项，但在1935年，这只是个名不见经传的小奖项，有一定文学地位的作家对此并不在意。不过这对从小就极度迷恋芥川龙之介的太宰治来说就不一样了。刚从学校辍学，又迟迟找不到工作的他还染上了药物依赖症，而每个月的生活费还只能找家里开口要钱，有500元奖金的芥川奖，这对太宰治来说产生了极大的吸引力。于是从第一届芥川奖开始，他就积极地参与评选。虽然他的《逆行》入围了第一届芥川奖，但在最终评选时，评委川端康成批评了太宰治作品中的世界观，他说：“作品中投注了许多作者的生活和文学观，但是以我个人之见，作者目前的生活乌烟瘴气，使得才能有无法尽情发挥之憾。”这次落选让先前信心满满的太宰治大为恼火，他立马写了一篇《致川端康成》解释自己痛苦生活的原因，并回应道：“你以为我和你一样，过着养小鸟、参加舞会的悠哉生活吗？我在你的文章里感觉到你对社会的现实和冷酷，闻到了你身上的铜臭味，我感到十二万分的苦恼。你必须认真地有意识地去体验所谓的作家是在‘夹缝’中生存的道理。”生气归生气，太宰治并没有因为第一届芥川奖的落选就铩羽而归，而是准备冲击第二届芥川奖。他向芥川奖的另一位评审佐藤春夫表示：“如果能得到芥川奖，我会为人们的情谊感动得流泪，而且我会振奋精神，与所有的苦难做斗争并战胜困苦。请您帮帮我，不要取笑我。”结果这一年日本爆发了著名的二二六事件：皇道派青年士官以清除"天皇周围的坏人"的名义，发动了对日本内阁的屠杀行为，多名元老重臣遭到刺杀，二二六事件不但导致第二届芥川奖没有获奖者，而且让同属法西斯派别的统制派牢牢掌握了军部大权。第二届芥川奖评选的结果，让太宰治受到了巨大打击，况且此时的他已经对药物上瘾了。到了第三届芥川奖的时候，太宰治央求川端康成把芥川奖给他，他在信中说：“请给我希望！虽然我死皮赖脸活了下来了，也请夸奖一下！请快点！快点！不要对我见死不救！”谁知芥川奖出了个新规定：前两届的候选人不得再列入候选名单，因此这次他的作品都没有入围的资格，这直接导致太宰治的内心崩溃。（三）对太宰治人生哲学的浅析优越的出生却毫无作为，自己没死成反而害死别人，左翼运动失败了，大学也辍学了，就连原本信心满满的芥川奖也拒他于千里之外…命运的捉弄不但让他苦恼，还以外界舆论的形式折磨着他的精神世界；再加上身体的病痛和药物上瘾的煎熬，使得他里里外外都不得安宁。终于，他所感受到的一切都激发了他自我解嘲和戏谑的创作手法，用颓废主义和虚无主义的人生哲学，揭示了人在道德和情义下隐藏的黑暗面，从而让读者感受真正的人性解放。从对现实生活的恐惧，到生而为人的虚无感负罪感，因抓不到生活的意义而堕落颓废，终至死亡。太宰治剖析了人性中的迷惘、孤独和沉沦，把求而不得的欲望和自我交融后无法再分离对待的混沌生活讲述了出来。并不是每个人都像海明威笔下《老人与海》那般坚强，软弱和想不开同样是人性的色彩，在神圣的光辉下，是深不见底的幽谷，其绝笔作《人间失格》，正是写出了人性里最漆黑的一角，而这一角落又必然存在于每个人的心中，为此《人间失格》才被评论界称其为“昭和文学不灭的金字塔”。五、太宰治形成如此生死观的核心原因（一）自身家庭原因太宰治，1909年出生，日本青森县津轻人，原名津岛修治。津岛家是津轻地区首屈一指的地主富豪之家。他的父亲是日本青森县首屈一指的大地主，参议员。太宰治是他父亲十一个孩子中的第十个孩子。上有五个哥哥四个姐姐，其中两个哥哥不幸夭折。当时战前的日本家族中奉行的家长制和长子继承制，让生活富余的太宰治在家中成为了地位低下的人。太宰治小时候，举手投足都要看兄长们的脸色，甚至他没有单独的卧室，这让他感觉自己在这个家中的地位是“多余”的。拿吃饭来说，每次他都只能挤坐在最末席。生活上的富足，也不需要为生活奔波，让他有多余的时间来消沉意志和精神颓废。因此太宰治的思想，总是游离于对家族的依赖和背叛之间，让他产生了无限的矛盾。所幸，因家境殷实，年幼的太宰治得以接触到各式各样的文学作品，这为他今后的道路奠定了某种基础，也可以说是某种必然。（二）自身性格问题一味地迎合他人的他形成了搞怪性格，虽然家里事富豪之家，但并不是独生子，没有能够获得父母的爱，衣食无忧的生活并没有给他带来快乐。父亲的严厉、母爱的缺失、身体的羸弱，这让他不得不去讨好别人，为了能够得到周围人体贴的照顾。用搞怪的形式让其他人接受他。因害怕他人的批评、指责，也因为希望得到爱、得到认同和归属，反而使他无差别地讨好身边所有人，反而让太宰治从小就形成了软弱无力、颓废阴郁的性格，内心敏感又惶恐。暴发户般的生活氛围只令他感到厌恶和叛逆。此后他受到马克思主义的影响，对自己资产阶级的身世十分苦恼，让他产生了在社会中自己是“多余”的意识，因此开始产生了自杀倾向。甚至承认自己是时代的失败者，就连笔名“太宰治”中的太宰治，也是取自日本发音翻译堕罪的意思，也能体现出太宰治对世界、人、事、物包括自己都抱有很深的厌恶感，虽有一丝希望却只看到悲凉和绝望，明明期望被救赎却被生活和人们对他的误解，伤害的遍体鳞伤。（三）自身经历影响因接触到大量各种各样的文学作品，其中作为太宰治偶像的芥川龙之介横空出世，他对太宰治也有严重的影响，由于芥川龙之介的自杀对太宰治形成了巨大的冲击，与艺妓同居，然后与情人殉情。那位女性死亡，太宰治活了下来并被指控犯了协助自杀罪。这段时期是太宰治的低谷之一，而他在经历此次事件后，为了从巨大的自责等痛苦中解救自己，开始提笔创作《道化之华》让太宰治也逐渐在文坛有了一些名气。不久之后，日本首个文学赏“芥川奖”诞生。对于曾是芥川龙之介粉丝的太宰治而言，这个赏无疑是对自己文学水平的极大认可。他展现了自己对于芥川奖执着。1935年第一回芥川奖落选。1935年第二回芥川奖，太宰治极好的作品得到了评委之一佐藤春夫的肯定，最终却因二二六事件而无人获赏。两次芥川奖受挫让太宰治受到了很大的打击，导致他开始通过药物来麻痹自己。太宰治总结自己一生中让他难以忘怀的罪恶。第一，他自杀过四次，其中一次导致一人死亡。第二，他到东京后，舍弃了同居的未正式结婚的妻子，离了婚。第三，他服用药物，跟朋友借了很多钱没有归还。这些都是当年为了跟上芥川的脚步急功近利犯下的错误。太宰治即使放下了思想负担，也从未忘记这些罪孽。（四）《人间失格》的写作背景在《人间失格》的创作期间，太宰治的生活发生了巨变。最早他发现妻子和他人有染，于是去警察署自首自己的革命罪行，而后企图自溢却未果被救患上了盲肠炎，在治疗中对镇痛药上瘾不得不入院三个月，却也没有对药物脱离依赖性，反而继续欠债买药，期间也因没有按时交学费而被东京大学退学，而后对开始不顾家人的劝解，夜不归宿，在外创作，收养情人，酗酒作乐，拼命损害自己的身体，这样的他一边咳血一边创作。随后就被亲朋好友哄骗住进了精神病院，这次入院成为了他一生都无法释怀的经历。在当时出现很多声音大致是说：“这人是不是有病啊。这人真的是渣男啊。这人真的是活该啊。”这些类似的话语，在当时的社会中并不会有人理解太宰治内心想要反思罪孽而舍弃原来美好的幸福生活。倾尽自己所有的余力让自己尝尽痛苦坠入地狱，然后把这些都传达出来。这就是《人间失格》的原动力。最终在完成《人间失格》的一个月后自杀身亡，享年39岁。（五）社会历史文化原因在两次世界大战前后，有不少日本作家选择自杀,这个也要从传统文化的角度进行分析,比如中国,作家自杀的概率就比较小，因为儒家的如世思想一以贯之,自杀是不为所取的，而日本没有这样的一种文化环境。日本崇尚物哀文化，一位作家脑子里承载着的不仅仅是他个人的情绪，而是整个社会的情绪，在大环境萧条的情况下，自杀的可能性就更高了。而战时的太宰治主要是受到了马克思主义的影响，地主出身的他深受战时马克思主义革命的影响，为了证明自己在社会中存在的地位，他加入革命。然而现实并不如他所想，因为他身为地主的儿子，自然而然成为了被革命的对象。1945年的时代背景是战争刚结束，日本战败对很多日本人来说是长久以来所维持信念的被结束，人心溃散。而文坛掀起来批判战争之风，鼓吹民主，渐渐动摇日本人的内心。太宰治在给井鳟伏二的信上写到“被记者追捧，鼓吹民主主义什么的，我不干。因为所有的日本人都参与到了战争之中。”人们没有参与到战争中的罪恶感，这让太宰治十分痛心。据说太宰治也还说过这样的话：“失去一切，抛弃一切，作为人类的安全感。”社会陷入的消极困境是每个人都挣脱不了的时代之痛。太宰治如此，每个时代下的人都如此。结论从“生而为人，我很抱歉”至“沉沦堕落的这种逃亡”，本来太宰治就是一个天生背负着种种债务的人，无论是出生于他那种家庭，还是被负债感所折磨以至于五次三番的企图自杀并将妻子卷入其中，这一切对太宰治来说，作为原罪式的自卑感都是