为时代留痕,为时代发声主题演讲稿（二）

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蓦然回首，光阴荏苒，今年已是改革开放三十周年。在这中华民族伟大复兴的三十年里，我们每一个华夏儿女都是享受改革开放成果的受益者。三十年，在历史的长河中，只是溅起的一朵浪花，而改革开放这三十年，却为历史的长河腾起了一朵五彩缤纷的礼花。在这色彩纷呈的时代里，作为这个伟大时代的见证者、参与者和享受者，我在不断拷问自己为改革开放做了什么。

改革开放初期，中国的经济几乎到了崩溃的边缘。为了振兴经济，增强国力，中国首次将对外的援建性工程转向商业性进入国际市场，我有幸作为一名中建工人赴中东地区为祖国创外汇。已遭几十年思想禁锢的中国终于打开了那扇沉重的大门，中国的塔臂终于伸向了世界。轰隆隆的国门开启声，震撼了世界。我们伸出的不仅仅是塔臂，而是中国人的志气和改革开放的精神风貌。在这沸腾的时代，困惑、迷惘及无可适从，停滞、观望和退却等思想构成了阻碍改革开放初期人们思想境界的拦路虎。因而，转变人们思想观念是改革开放能够顺利实施的首要任务。但人们的思想观念却不能用一个文件来改变他，必须依靠文化的渗透、文化的启迪来解放人们的思想，必须通过反思左倾路线给人们思想、身心所造成的精神伤害。所以便涌现了曾经风靡一时的“伤痕文学”。“伤痕文学”构成了“文革”后文学的主流，所以，一批追随“伤痕文学”的戏剧、影视也都集结登场，构成了中国文学及艺术悲怆的韵味和仇视的心态。

作为一个业余剧作家，我情不自禁地拎起了笔杆，记录了这个时代，便有了电影剧本《伸出国界的塔臂》。该剧推出后，立刻受到建设部、北京电影制片厂的重视，而且被列入拍摄计划。正像邵剑飞撰写的《沧海横流，方显英雄本色》评论中所说：“中国的塔臂，迎着惊涛骇浪，漂洋过海，伸出来了，‘傲向苍穹’。这伸出的不仅仅是中国不逊于人的现代化建筑技术，而是伸出了中国人民现代竞争意识和赶超世界先进水平的志气和能力。”可是这一折射时代思想内涵的作品，由于人们价值观念的取向还在被左倾思潮所左右，旧的规章制度依然束缚着人们呐喊的分贝和奔跑的速度，发展的天平倾斜到经济建设方面，这部鼓励人们思想解放，讴歌中国改革初期第一部进入国际市场参与国际竞争的电影又半途夭折，文学剧本在《工人文艺》上连载。

由于忽视了文化对社会的作用，特别是人们对思想解放的内涵和“度”都存在着认识的差别，正因如此，在八十年代中末期，文化艺术似乎沉寂了许多。文化的沉寂，导致了人们思想观念的波动，更会使改革发展出现反复和引起社会的动荡。如何把文化提升为经济和社会发展的根本动力，提升为一个地区乃至全国人民的凝聚力，是每一个政治家和文化工作者必须关注的社会责任。

文化反映了一定历史时期社会和人们的意识，先进文化是人类文明的结晶，是推动人类社会进步的思想保证。所以，先进的文化必然带动先进生产力的发展。而先进生产力的发展正是体现先进文化在社会进程中的作用。在九十年代初，自己想写一部展现改革开放成果的主旋律作品。写什么好呢。自己是一名建筑工人，对建筑工人情有独钟，对他们的酸甜苦辣和喜怒哀乐深有体会，他们对人类的发展和社会的文明做出了不朽的贡献。代表华夏文明的长城、紫禁城、大雁塔、钟楼、鼓楼，这些凝固的乐章哪一件不是用建筑工人的心血凝成的。记得在采访建设部部长张恩树时他说的几句话：“你们艺术家只知道高楼大厦住着舒服，不知道歌颂我们千千万万建筑工人，解放四十多年了，还没有一部反映我们建筑工人的文艺作品……”部长的话深深地打动了我，震撼了我，更坚定了把建筑工人推上舞台的决心。为了展现建筑工人无私奉献的精神，我饭后工余，带着对建筑工人的浓浓情感和尊敬，创作出了舞台剧《臂塔圆舞曲》。该剧立刻受到省戏曲研究院的重视，在省戏曲研究院的共同努力下，该剧在1993年隆重推出，这是建国以来第一部把建筑工人推上舞台的戏剧作品，开创了改革开放以来我省戏剧舞台反映工业题材的先河。正像陕西日报刊载的文章《建筑工人的颂歌》中所说：“作品蕴含着建筑工人的艰辛和汗水，凝结着文艺工作者的才思和智慧，满载着三秦父老的殷切厚望。”

现代戏难写，工业题材的戏更难写。因为工业题材的局限性制约了剧作家的思维，有些剧作家认为工业题材没有可供挖掘的热点，没有写大题材、大人物会得到社会的重视。所以，剧作家对工业题材的戏都退避三舍，有些剧作家虽然涉足工业题材，但他还拘泥于传统的手法，塑造出的人物都是公式化、脸谱化的戏剧人物，而不是生活中的人物，使观众产生了逆反心理。戏剧大师曹禺说过：“我总觉得写戏主要是写入，用心思是要用在刻画人物这个问题上。”这段话是对如何写戏的高度概括。笔者曾多年同建筑工人共同生活在脚手架丛中，和他们摸爬滚打在一起，加之自己不是专职剧作家，创作中没有条条框框的程式束缚自己的思维，所以，《臂塔圆舞曲》一落稿就受到省有关领导的重视，在戏曲研究院的共同努力下一举获得全国“五个一”工程奖。《臂塔圆舞曲》获得成功，不仅仅为陕西争得荣誉，受到建设者的欢迎，更为我的戏剧创作打开了一个新的领域。

随后，我又创作出反映三秦儿女在改革开放后，驰骋东南沿海建筑市场，参与竞争的秦腔现代剧《钟山脚下西北风》。“三十亩地一头牛，老婆娃娃热炕头”这是讽刺陕西人满足现状，不思进取的写照。但该剧则是彰显陕西人改革开放后勃发的风采和开拓进取的精神。

该剧后更名《女人不是眼泪》，发表在《当代戏剧》上。陕西建筑工会曾购买大量该期杂志，下发各基层单位，受到了建筑工人的喜爱。同时，我还创作了反映解放前中国民族工业的大型现代剧《三酸祭》。该剧用写实的手法，艺术地再现了民族工业在战争、竞争、斗争中艰难发展的轨迹，讴歌了中华儿女的赤子情怀。

改革开放，不仅仅是生产形式和分配形式的改革，更重要的是对人们思想观念的提升。对人们思想观念的提升，必须从时代精神需求出发，作为一个宣传战线的老兵，一个文化工作者，深知创作出能够震撼人们心弦作品的重要性，特别是具有典型意义的好作品，而且这些作品要有一定的现实教育意义。弘扬主旋律是党在改革开放、建设社会主义精神文明中的一项长期的、战略性的任务。艺术家则是要把社会中的主旋律升华到讴歌时代的主旋律作品中，再用作品去影响社会，所以，以优秀的作品鼓舞人是每个艺术家的责任。

2021年春，我在《当代陕西》上看到了铜川市红土镇惠家沟党支部书记郭秀明的事迹后，十分感动，郭秀明舍小家、为大家，要把党的阳光播洒到群众中去的精神情操激励着我在短短的九天时间内创作出了大型秦腔现代剧《村官郭秀明》。该剧落稿后，立刻受到西安市文艺界的重视。最后由西安市五一剧团在建党七十周年中隆重推出。郭秀明是新时期“三个代表”的优秀实践者，该剧一经推出，立刻在三秦大地引起强烈的反响，中央电视台“新闻三十分”作了采访，11套在“七一”前夕向全国播放了该剧，并在全国引起了轰动。剧团应邀在山西、宁夏、甘肃等省巡回演出。山西省临汾市剧团移植后为眉户剧《村官》，又唱红了三晋大地。后又同中央电视台合作改编为戏曲电视剧，该剧成为了全国向十六大献礼十大剧目之一，并荣获全国第九届“五个一”工程奖。正像内蒙古观众撰文写的那样：“听到这些唱段。不由你血管流急耳热眼酸，振聋发聩感人肺腑，给人以震撼，这是西北人在郭秀明精神感召下发出的力的吼声，是秦腔魅力所在，吼出了秦人心声，好。”为什么一台戏剧会在社会上引起这么大的震撼。除了郭秀明的事迹感人外。更深层次的是贴近了现实的生活，满足观众对现实生活中像郭秀明这样干部的期盼。这就是老百姓关注的反映现实生活，真人真事的戏剧艺术品。

可是，有的人则认为真人真事题材的作品不是艺术品。什么是艺术。艺术是用形象来反映现实生活但又比现实更具有典型性的社会意识形态。戏剧艺术是通过舞台形象反映生活，表现思想感情和人文内涵的艺术。笔者认为，只要观众喜闻乐见，只要能反映观众心声，只要能让观众获得愉悦，获得认可的都是艺术品。因此，近年来创作的十几部真人真事题材的戏剧作品，均受到观众的好评，有的还在全国及省上获奖。其中如大型豫剧《洁白的玉兰花》（西安市豫剧团演出），眉户剧《小巷的故事》（西安市三意社演出），大型秦腔剧《巨粉娥》（长武县剧