乡书不可寄秋雁又南回

本文格式为Word版下载后可任意编辑和复制第第页乡书不可寄，秋雁又南回。出自唐代韦庄的《章台夜思》

清瑟怨遥夜，绕弦风雨哀。孤灯闻楚角，残月下章台。

芳草已云暮，故人殊将来。乡书不行寄，秋雁又南回。【译文及注释】

译文

幽怨的琴声在长夜中回荡，弦音悲切，似有凄风苦雨缭绕。孤灯下，又听见楚角声哀，清冷的残月缓缓沉下章台。芳草慢慢枯萎，已到生命终点.亲人故友，从将来此地。鸿雁已往南飞，家书不能寄回。

注释

（1）章台：即章华台，宫名，故址在今陕西长安。在今湖北省监利县西北。《左传·昭公七年》：“楚子城（筑）章华之台。”

（2）瑟：古代弦乐器。多为二十五弦。弦乐器，这里指乐声。清瑟，即凄清的瑟声。遥夜：长夜。连下两句是说，凄清的瑟声，在长夜发出哀怨的音调；而伴随这哀怨乐曲的，又是秋夜悲鸣的风雨声。

（3）楚角：楚地吹的号角。其声悲凉。

（4）下：落下。这句是说，残月从章台落下去了，即天快亮了。

（5）芳草：这里指春光。已云暮：已经晚暮了，指春光快要消歇了。云：助词，有“又”义。这句是借春光的消歇喻指自己年华已逝。

（6）殊：竟，尚。

（7）乡书：指家书，家信。不行寄：是说无法寄。

（8）雁又南回：因雁是候鸟，秋天从今南来，春天又飞往北方。古时有雁足寄书的传奇，事书《汉书·苏武传》。连上两句是说，我写的家书，已无法寄回去了，因秋雁南回，无雁可托。

【赏析】

这首五言律诗是怀人思乡之作，也许是寄给越中家属的。

首联借清瑟以写怀。泠泠二十五弦，每一发声，恰似凄风苦雨，绕弦杂沓而来。长夜漫漫，枯坐一室的诗人谛听着这样凄神寒骨的音乐，怎不倍感哀怨呢？瑟是古代的一种弹拨乐器，其声悲怨。相传“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦”（《汉书·郊祀志》）。古诗中，瑟是一个常见意象。多与别离之悲相联系。如钱起《归雁》“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来”，是说瑟的音乐魅力使雁不胜清怨飞来了。古代别离、行旅、闺怨、边塞诗中，“瑟”与“雁”这两个意象，经常连带着消失。瑟曲中有《归雁操》，脱胎于湘灵鼓瑟之神话，即湘江女神为表达对死于苍梧的丈夫——舜的思念而鼓瑟。朱光潜先生说“写景必显，写情必隐”，这两句托伤情于瑟曲，此为隐；且诗人又用“怨”“哀”二字加以强调、凸显，使之为全篇定调。

颔联以繁笔铺陈，用“孤灯”“楚角”“残月”“章台”等常见意象加以层层渲染，突出“夜思”之苦。上句是写诗人困守寓所，孤灯独坐，又听到苍凉悲切的“楚角”声，可以想见其内心该是怎样的酸楚！守城戍卒的思乡之曲极易勾起游子的乡愁。唐诗中，“角”与“雁”这两个意象亦常连带消失。如李涉《晚泊润州闻角》诗云“惊起暮天沙上雁，海门斜去两三行”，连江渚上的大雁都不忍闻此角声而惊飞，可见其声之凄恻！一样的，这一联竭力不提听者感受之如何，而径直以实景烘托——“残月下章台”，写一钩残月挂柳梢，那清幽、昏黄的光在地上筛下班驳的影子。诗人望月怀人，多么渴望能与亲人故旧团聚啊！残月未圆，更增几许凄凉。这一联对仗工稳，用词平易而有余味。“章台”是唐诗之通用意象，原为汉代京城长安街道名，街多柳树，唐时称为“章台柳”，以后章台成了“柳树”的代称。如李商隐《赠柳》：“章台从掩映，郢路更参差。”沈伯时《乐府指迷》说“炼句下语，最是紧要，如说桃，不行直说破桃，须用‘红雨’、‘刘郎’等字。如咏柳，不行直说破柳，须用‘章台’、‘灞岸’等字”，此说未免极端，但也说明隐喻是唐诗语言的一个鲜亮特点。

颈联点题，揭示所思的缘由——“故人殊将来”。诗人用“芳草已云暮”起兴，衬托其守侯之苦。“云暮”，即“迟暮”之意。芳草绿了，又枯了；而故人依旧久久将来，可见诗人的失落与怅惘。“芳草”亦是唐诗常见意象，多指代春天，或象征美妙的青春等。韦庄诗常用“芳草”喻指美妙时间之难永驻。如其《残花》诗云：“江头沉醉泥斜晖，却向花前痛哭归。惆怅一年春又去，碧云芳草两依依。”以碧云、芳草依依衬托美人迟暮，韶华不再。又如《台城》诗：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦乌空啼。无情最是台城柳，照旧烟笼十里堤”，以江草照旧喻指沧海桑田、物是人非。“已”、“殊”两字形成鲜亮对比，表达了诗人内心望穿秋水而不得的失落。

尾联承“故人”一句递进一层，揭出思乡之苦。“殊将来”，长期不知“故人”音讯，凶吉未卜，于是他想到了写家书；可是山长水远，“乡书不行寄”，这就更添几分悲苦。结句以景收绾。“秋雁又南回”，点出时当冷落的清秋节，每每看那结伴南飞的大雁，诗人内心就不禁情潮翻涌，秋思百结。着一“又”字，说明这样郁郁寡欢的日子，他已过了多年，可是人在江湖，身不由己，他也无可奈何；这就将悲情推到了一个高潮。这两句意境，与李白的“鸿雁几