【有话好好说观后有感2000字】

《有话好好说》观后有感《有话好好说》是上世纪末，一部由张艺谋执导，姜文、李保田、瞿颖等人主演的电影。整部电影在叙事方式上，以荒诞为主题，借王家卫《重庆森林》的晃动镜头为表现技法，向观众展现出了张氏趣味性十足的黑色幽默喜剧。在剧情梗概上，失恋的青年赵小帅（姜文饰）是名个体书商，他与女友安红（瞿颖饰）分手后又想和好，于是在他屡次想要再续前缘的过程中，撞破安红正与某娱乐公司的老板刘德龙（刘信义饰）恋爱。因此赵小帅为了争夺安红，在误打误撞间发生了一系列光怪陆离的故事。一般而言，视听语言是电影的主要艺术表现手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。作为一种独特的艺术形态，其主要包括：运动镜头、拍摄角度、电影声音、色彩和光线、蒙太奇等。而通过观赏张艺谋的《有话好好说》可见，他对于视听语言的理解，是在基于模仿市井生活的视听感知经验后，通过不断晃动的世界而将浮躁的社会拧成了一股创造性的语言，借助车水马龙的公路，熙熙攘攘的街头，争先恐后的公交，将各种渴求表达自我的声音淹没，在难以沟通，不肯好好说话的剧情推动下向前迈进。在那个百废待兴的年代，法制观念以及沟通协商的理念并没有深入人心，而解决矛盾的普遍方式一般只有两种：金钱与暴力，因此在镜头语言上，《有话好好说》张力十足，使得电影的视觉张力极强。比如张艺谋客串的那句“安红”，偶然出现的张秋生（李保田饰），以及被动陷入到赵小帅与刘德龙的厮打中，从而将故事推向高潮等构思，将那个时代众人浮躁的心理状态以及社会扭曲的价值取向生生摆在了观众的眼前。在导演眼中，那时的世界是晃动的，这种内在观感来源于物质世界与精神世界之间落差所带来的张力，而在晃动的背后更隐藏着现实的不安。给我印象最深刻的一幕就是最好张秋生为了挽回自己的损失，一直找赵小帅讲理并为了让对方将笔记本电脑赔给他，而主动组织了一场饭局。可是即便如此，面对蛮不讲理还结结巴巴的赵小帅，屡次沟通无果的张秋生走向了极端，他直接掀翻了酒桌，搅乱了饭局，甚至拿起菜刀对准了赵小帅的手。导演张艺谋正是用赵小帅的锋芒以及张秋生的疯狂描绘了一个“不讲理”的社会，将当下社会中这个快节奏的城市生活以及浮躁的人心进行了荒诞魔幻的演绎，哪怕这部电影已经过去了数十年，可是其反馈的社会现状还是历历在目。而在电影剪辑上，张艺谋最热爱用的就是时空叠印的方法，将同一时间发生在不同空间的事，或者不同时间段出现在头脑中的同一画面，剪辑叠印在一起，有效塑造人物形象，反映其心理感受和意识的变化。在《有话好好说》中这种方法体现得尤为明显，当张秋生被对方两人无视到快要崩溃时，前往积累的怨气突然爆发，而通过暴力的手段解决语言上面的沟通问题，通过视觉感官让观众也能被带入其中，体会到主人公此刻复杂、沉郁的心情，感到唏嘘。调用过往朦胧美好的回忆，糅合冷酷的现实，使得叙事脉络更加清晰，一目了然。此外，张艺谋还擅长在剪辑上，运用蒙太奇手法，呈现人物的心理图景，以此来塑造人物形象。而在观赏整部影片的过程中，给我印象最深刻的就是葛优客串的警察说出的那句话“国与国之间都可以谈判，人与人又如何不能呢？”并据此对电影基调进行了点题。由此可见，即便是一部喜剧电影，张艺谋也没有放下思辨与批判的包袱，他透过诙谐幽默和社会意蕴的故事，将当今社会的点点滴滴进行了扬弃，在镜头、声音、剪辑、色彩、照明等方面，综合运用多种技巧，形成了极具个人特色的艺术风格，电影色调整体偏艳丽饱和，有种油画般的质感，他将现实主义和浪漫主义完美融合在一起，成为了中国电影界的一股清流，取得了热烈反响。他对待电影的工匠精神态度，是消费时代少见的，我们在分析学习其视听特点时，还应该学习他身上这种专注作品的人文情怀。张艺谋是摄影师出身，这也就促使其喜欢使用的颜色来讲述电影故事，早在2002年他创新性地采用红、蓝、白三种颜色，创造出《英雄》的唯美境界，随后在2003年他又与众不同地采用黄、白、绿三种颜色，随后把它融入到《十面埋伏》中。实际上，这样的选择凸显出极端的特性，并表现出浓烈的实验色彩，然而张艺谋自身根本不在乎，因为可能在他的心中，《十面埋伏》其实是《英雄》的姊妹篇，属于一个系列的故事。不过张艺谋这部《有话好好说》在色彩光线和配乐上则进行了大胆尝试，完全不同于张艺谋以往的作品风格，也正是这种尝试，使得影片立意在外部手段加持下，得以完整地展现，“躁动”贯穿始终。整体而言，张艺谋在多年的电影创作过程中，一直以来都尝试针对电影风格以及形式进行不间断的探索。他对于自己的每一部作品、每一个场景上，其实都在想着创新，带给观众新奇的感觉。张艺谋的电影表现出强烈的另类和形式、对立和矛盾，表现出来的明显特征是：始终坚持将传统与创新融合，将极端形式同精细元素到位融合，将历史再现同民间