中国的古代艺术(共34张)课件

中国的古代艺术书法、绘画、音乐、舞蹈、戏曲课标内容：

留言厅以自由多样的线条的曲直运动和空间构造，表达感情、气势和意境，具有特殊的审美价值〔形态美、动态美、意境美〕。展厅一：书法厅书法的含义：书法的特点：◎第一环节：文字起源原始社会后期，西安半坡遗址出土的陶器刻画符号，被称为汉字的雏形。起源于绘画，早在六千多年前，原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，称为“文字图画〞。后来逐渐符号化，脱离图画，形成汉字。有一个神奇的传说相传上古黄帝时，史官仓颉根据日月星辰、鸟兽足迹等自然景物创造了汉字。图为仓颉像。这段话记录了仓颉造字的传说虽只是传说，但据考证，仓颉可能是对汉字进行整理和标准的第一人。仓颉造字有什么意义？“昔者仓颉作书，天为雨粟，鬼为夜哭，龙乃潜藏〞。—?淮南子·本经?“天雨粟，鬼夜哭〞，说明文字的巨大威力。文字的创造，使人类的经验得以流传，使得人类的智慧得以发挥。人类将摆脱以往的愚昧和黑暗。有关“仓颉作书〞而导致异象的传说，说明了文字出现在文明史上震撼性的冲击，也反映了人民对创造文字的祖先的无限景仰和钦佩。◎第二环节：字体演变甲骨文一金文一篆书一隶书一草书—楷书—行书。

“金文〞就是指铸在或刻在青铜器上的铭文，也叫钟鼎文。形式要求庄严、稳重、端肃、有序、精美，以符合“藏礼于器〞的礼仪文化的特点。和甲骨文相比，脱去板滞，变化多样，更加丰富了。周宣王时铸成的?毛公鼎?铭、?大盂鼎?铭、?散氏盘?铭是金文中的上乘之作。铸造出来的文字—金文

小篆也称秦篆，是秦始皇统一六国后向全国公布的官定文字。缘于当时六国的文字过于混乱而决定“书同文〞。文字开展到小篆已经是相当标准，偏旁有统一的样式。

书同文—小篆〔秦〕小篆字体略长，笔画圆匀，不露锋芒，富有图案美隶书的出现是秦代书法开展的结果，由于小篆的复杂，秦代的狱吏程邈所改进的，他把大小篆的笔划由圆转改为方折。这个变化使得书写速度提高，后这种字体在公文中广泛使用。狱吏的改进—隶书字体宽扁,左右舒展,平衡对称,整齐安定

草书汉字字体的楷模：楷书东汉末年，一种新的汉字字体出现了：汉朝末年，文字形体又由隶书演变成了现在使用的“楷书〞。“楷〞是楷模的意思，“楷书〞就是可以作为楷模的字体。字型方正,规矩严整.图为楷书的创始人钟繇在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书〞。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书〞。工整清晰,飞洒活泼。〔兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美价值，又具实用价值，雅俗共赏〕行书〔晋〕天下第一行书——王羲之的?兰亭序?〔摹本〕演变特点：由繁到简楷书隶书行书

草书小篆①图片中的书法作品分别是什么字体？②请观察图片结合所学简述各种字体的特点？字体创立或成熟时间特点小篆隶书楷（真、正）书行书草书创始于秦代始于秦朝，成熟并通行于汉魏时代形成于汉末开始盛行于晋代起源于汉初，成熟于东晋字体略长，笔画圆匀，富于图案美字体宽扁,左右舒展,字形结构平衡对称，整齐安定字形方正笔画规矩严整兼有楷书和草书的长处，既工整清晰，又飞洒活泼把中国书法的写意性发挥到极致，变化丰富，奔放跃动〔具有极高的审美价值〕1〕自发阶段：〔魏晋以前〕2〕自觉阶段：〔魏晋以后〕

人们注重书法的实用功能，很少追求书法的审美功能。

书法的审美功能超过实用功能。朝代

著名书法家秦代

东晋唐代北宋元代明代

李斯王羲之(书圣)欧阳询、颜真卿、柳公权；怀素、张旭

苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄赵孟頫文征明、董其昌◎第三环节：名家欣赏欧阳询，唐初书法家。早年他专学二王〔羲之、献之〕书，并吸取六朝北派诸家的长处，勤学苦练，融会贯穿，独创一派书风，其书以“险劲瘦硬〞著称，史称“欧体〞。欧体开创了唐代楷书的先端，对后世影响大，他与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“唐初四大书家〞。欧阳询?化度寺碑?唐.颜真卿?多宝塔碑?局部“颜体〞肥硕丰润、刚健雄强、显出雍容大度的气派?玄秘塔碑?〔局部〕柳公权所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字那么稍清瘦，故有“颜筋柳骨〞之称。张旭与怀素合称“颠张狂素〞。左图为张旭草书，右图为怀素草书。“宋四书家〞苏轼黄庭坚米芾蔡襄苏东坡仅存的一幅行草作品黄庭坚?黄州寒食诗卷跋?黄庭坚，为宋四家之一黄庭坚书法的最大特点是重“韵〞，持重风度，写来疏朗有致，如郎月清风，书韵自高。米芾用笔丰肥豪健，宽绰疏朗，字态奇逸超迈宋米芾?珊瑚复官二帖?蔡襄，宋四家中，他年龄辈份，应在苏、黄、米之前。宋四家中，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而蔡襄喜欢写规规矩矩的楷书。他的书法浑厚端庄，雄伟遒丽。蔡襄为人忠厚正直，字识渊博，他的字“端劲高古，容德兼备〞。文征明过庭复语十节卷

法度有余、文雅严谨各抒己见答案提示：有。中国传统书法不仅有传递知识文化的功能，还有修身养性的功能，有助于潜移默化增加自身修养，提高品德的成效。还具有高度的审美价值，有助于提高人们发现美，欣赏美，鉴赏美的能力。中国传统书法是中华民族文化的重要组成局部，是不可舍弃的民族文化遗产。笔墨丹青展厅二：绘画厅笔墨丹青中国画的含义：中国画又称国画，它是用毛笔、墨汁或特定的颜料在宣纸、绢等材料上的绘画。中国绘画的起源：书画同源◎第一环节：探究起源笔墨丹青1、按题材分：人物画山水画花鸟画◎第二环节：国画分类笔墨丹青2、按表现技法分：工笔画（线条美）写意画（意境美）即用画笔工整细致，敷色层层渲染，细节明彻入微，用极其细腻的笔触描绘物象即用豪放简练的笔墨描绘物象的形神，抒发作者的感情。要求有高度的概括能力山水画1〕地位：山水画作为独立的画科，出现于山水诗兴起的魏晋南北朝时代，是中国画的精粹。①内容上：以自然风景为主要的描绘内容。

②技法上：讲究布局构图，画面普遍具有气势雄壮、意境深远的特色。

③创作风格：注重用画面传达出主观情致与神韵，意境是山水画的灵魂。

展子虔(隋)?游春图?描绘了大地上的明媚春光和游人在山水中纵情游乐的神态。作为中国现存最早的一幅山水画卷被载入史册。文人画强调“意境〞讲求“以形写神〞强调光色的变化讲究三维立体 笔墨丹青江阁远眺图山水画中：心的感受西：物的感受◎第三环节：名画鉴赏魏晋的凸显个性东晋顾恺之的?女史箴图?〔局部〕唐朝的雍容华贵唐代阎立本之?步辇图?政治的统一、经济的繁荣推动了文化的开展。唐代的画家们创制法度，淋漓尽致地表现了盛唐气象。唐代吴道子?天王送子图?摹本〔局部〕盛唐画家吴道子改革传统的线描，用圆润丰腴、粗细变化的线条，将晕染法的立体效果融入传统线描法，又颇有动感。被誉为“吴带当风〞。王维诗意画〔苏轼称他“画中有诗〞，以水墨画著称的王维被后世奉为文人画的始祖〕宋元的山水花鸟

宋代重文轻武的国策，理学的兴起使人们更注重内心的修养。画家从追求写实变为更加注重意境。山水画成为画家寄托思绪情怀的方式。北宋范宽?溪山行旅图?北宋李成?晴峦萧寺图?张择端的?清明上河图?(商业兴盛、城市开展、文化普及，出现风俗画—北宋画坛的最大亮点〕元朝：南方士人的郁闷心情更通过山水画来抒发出来。

元朝作为一个少数民族入主中原的朝代，给士人的感觉是凄凉、悲愤和无奈的，这样的情怀表现在绘画上就是郁闷的意境了。

元朝名画文人画元王冕?墨梅图?集诗文画印为一体“画中有诗〞追求借物抒情写意多描写梅竹松柏重墨轻色笔墨丹青元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。明清的怪僻清新由于地域、理念、师友等各种原因及时代的变化和社会的动乱，明清出现了一些风格奇特的画家。?一团和气图?明宪宗朱见深清初八大山人朱耷?安晚册?之四。郑板桥的?兰竹图?思考：国绘画的根本特征？2〕中国画不求形似，注重个人主观性情的表现，表现手法灵活、自由，在启迪民族的自信心、自尊心、独立自主、不畏强暴等方面起了潜移默化的作用。展厅三：乐舞戏曲厅金声玉振〔自主参观学习〕◎第一环节：戏曲开展历程元杂剧把音乐、说唱、舞蹈、表演熔于一炉，有完整的故事情节和角色配合，标志着中国古代戏曲的成熟。代表作：关汉卿?窦娥冤?◎第一环节：戏曲开展历程1、乾隆末年，安徽的徽剧戏班进京演出，风行一时。2、道光年间，又有湖北汉剧艺人进京，参加徽剧的演出，形成“徽汉合流〞的局面。在徽剧与汉剧互相融合的根底上，兼收昆曲、秦腔以及其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成了一个新剧种，后来称为京剧。主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄〞。3、同治、光绪年间，京剧走向成熟4、京剧传播:清朝晚期,走向全国；民国年间,走向世界。

◎第二环节：魅力京剧生指一般男子青年男子称小生；勇武男子称武生；旦指一般妇女大家闺秀称正旦，也叫青衣；武勇妇女称武旦；诙谐或邪恶的妇女称彩旦；净指品貌或性格特异的男子丑指诙谐或邪恶的男子又称小花脸擅长武艺的诙谐或邪恶的男子称武丑；◎第二环节：问题探讨京剧是中华民族优秀的传统文化，是中国的国粹和戏曲精华。随着时代的开展，21世纪的人们对京剧有三种不同的态度：①认为京剧难以反映现实，主张让它自然消亡；②认为京剧有深厚的历史文化底蕴，应原封不动的保存；③认为对京剧应倍加珍惜，更应与时俱进，推陈出新。你