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数码钢琴集体试验课

詹艺虹音乐学院钢琴试验室

第1页迟到×,早退×,旷课×勉励预习√,提出问题√违规操作×，损坏设备×掌握原理,独立操作,熟悉操作，讨论√,创新，发觉新问题，找到新方法，得到新结论√保持试验室整齐√养成良好试验习惯√实验纪律第2页依据学生完成本教学纲领实际情况，按百分制划分为十个成绩档次：A+95分以上A90——94分B+85——89分B80——84分C+75——79分C70——74分D+65——69分D60—64分E+59分以上考核标准与评分方法第3页每学期结束进行考试，考试内容依据各学期教学进程确定。曲目为练习曲、乐曲各一首(可包含伴奏曲)。考试按百分制记分，由钢琴教研室全体教师评分。考核标准与评分方法（续）第4页对学生钢琴学习成绩总评定，实施平时测查与阶段性定时考评相结合方法。平时随堂测查记分30％计入总成绩。期末考试成绩按70％计入总成绩。每学期上课出勤率不满要求课时80％，在总成绩中降5分。考核标准与评分方法（续）第5页学生参加艺术实践担任钢琴伴奏，按照实际表现，折合积分，计入个人总成绩。考核标准与评分方法（续）第6页实验一：合作性系列《联弹》作品第7页一、讲课目标及意义：

本节讲课内容紧密围绕系列专题教学，经过CAI多媒体课件制作来改变传统钢琴教学中单一讲课方式；经过对中外不一样时期、不一样格调与特点四手联弹学习，有效激发学生练琴兴趣、学习视野和演出才能；经过深入探究合作性训练这种形式，引导学生比较弹独奏与弹合奏间异同，并在合作中共同设计音乐结构、音响平衡、乐句走向；共同设计力度、踏板和协作分寸等。第8页二、教学理念与方法1．传统与当代教学方法灵活使用与整合使用2．多元钢琴音乐与交叉学科知识相融合3．开发研制CAI多媒体课件内容讲课模式第9页三、教学内容设计1．重点比较与分析四手联弹作品①了解四手联弹作品历史，学习目标及意义；②学会如歌弹奏和设计乐曲布局；③弹奏法：断奏、连奏、跳奏、装饰音等；④曲式分析：单二部、单三部、盘旋曲等。第10页三、教学内容设计2．教学过程中辩证关系：①依据每个学生详细情况；②依据每个详细学习阶段；③重“质”不重“量”，重“量”不重“质”；④“精”与“泛”相结合；第11页三、教学内容设计3．经过详细作品演奏与分析，提升学生演奏水平和审美趣味，不停培养他们对音乐了解与品鉴能力①演奏中把握精与泛，多与少之“度”；②分析中把握深与浅，难与易之“关系”第12页三、教学内容设计4．从音乐旋律、节奏、和声、音响四要素中培养学生对音乐感悟、协作与创造①从整体感觉中去设计与体验；②从局部感受中去分析与研究；③从钢琴演出二度创造中去开发学生想象力创新意识能力。第13页四、教学过程设计Ⅰ※组织课堂※检验作业（四手联弹作品）※讨论+评析+比较※CAI多媒体课件演示※赏析+师生共同点评※弹奏实践（四手联弹作品）※布置作业+范奏第14页四、教学过程设计Ⅱ※讲课引言※专题讲授（流派、格调、作曲家）※CAI课件内容展示※检验作业+讲授※视谱合作弹奏（四手联弹作品）※布置新曲+范奏※师生共同评课+总结

第15页四、教学过程设计以上不一样“套餐”均可在教学中依据讲课情况复式穿插进行，防止“三部一曲”—讲授—示范—练习简单教学过程，而应在讲课过程中渗透与融合讲授、讨论、示范、练习、赏析、实践等多层面教学形式与方法共同完成教学任务。第16页五、联弹作品——四个单元讲课教材一览表初级阶段中级阶段高级阶段.钢琴四手联弹名曲集（一）部分外国四手联弹曲选（一）部分中国四手联弹曲选部分世界名曲集双钢琴部分中国双钢琴曲选部分钢琴四手联弹名曲集（二）部分外国四手联弹曲选（二）部分中国四手联弹曲选部分世界名曲集双钢琴部分中国双钢琴曲选部分钢琴四手联弹名曲集（一）（二）部分外国四手联弹曲选（一）（二）部分中国四手联弹曲选部分世界名曲集双钢琴部分中国双钢琴曲选部分第17页实验二：合作性系列巴赫《二部创意曲》作品第18页一、基本练习

利用数码钢琴集体课合作优势，培养合作性意识，并有目标性和针对性布置合作性音乐作品各类基本练习。第19页一、基本练习利用合作优势，让学生们依次在琴上弹出不一样调性音阶，原位及转位和弦，在详细实践中完成培养学生合作性意识训练。第20页二、创意曲1．关于巴赫（J.S.Bach）1680~1750——巴洛克时期德国作曲家、钢琴家。欧洲文化发展中承前启后枢纽人物，一生创作了大量键盘作品。第21页二、创意曲2．关于创意曲（配合CAI多媒体课件内容）创意(Invention)一词本身包含有想像、创造等方面内容。巴赫创意曲本意是指是短小而自由器乐曲。第22页二、创意曲3．关于创意曲训练训练I：联想性；训练II：逻辑思维；训练III：键盘控制能力及其它。第23页二、创意曲4．关于二部创意曲二部创意曲（TwoPartInventions）——指由两个声部组成对位结合创意曲。第24页二、创意曲5．关于巴赫键盘作品演奏注意把握与了解作品复调性、装饰性、断连性、即兴性、联想性等等。第25页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）

（一）集体弹奏（结合演奏家不一样版本进行视听）第26页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）经过集体弹奏和在教学中利用“群体动力”效应，激发学习兴趣和协作意识，并在个体演奏中集体配合中，到达完成共同追求音乐表现目标。第27页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）（二）针对问题，师生互动共同寻找路径。并分析探讨以至明白怎样“对症下药”处理问题。第28页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）1．曲式结构（三部曲式）2．作曲技法及声部之间关系（动机、对位、模仿、转调、展开等）第29页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）3．演奏中问题（速度；不一样演奏版本诠释；触键：宽广音程倾向性触键、不一样音乐形态连贯性触键、断奏、连奏等）。本曲需掌握二个重点触键技术：①16分音符连奏；②八分音符断奏；③八分音符连奏。第30页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）4．歌唱性：演奏巴赫复调音乐作品，必须树立内心歌唱意识。第31页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）5．分析乐句：划分乐句是建立在对乐曲分析研究基础上，乐句划分是否合理，必须符合音乐内容表示需要。第32页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）6．力度改变：巴赫原版是没有标示任何强弱记号。由此，在弹奏中必须深入了解作品，并依据音乐发展改变需要，赋予作品强弱改变。第33页三、C大调二部创意曲（TwoPartInventionsInCMajor）7．声部层次：复调音乐是由几个并行不悖旋律线条组成，普通不分主次，即使突出也仍应保持各个声部独立性。第34页四、课堂小结

经过对《C调二部创意曲》学习，我们愈加明确弹奏复调作品时要注意问题：例：树立内心歌唱意识；每个音独立意义；不一样触键技法；分析研究作品等。尤其学习了这首“对话”式作品，第35页四、课堂小结还有一个更关键学习任务，就是明确告诉我们课后需要思索：怎样在今后学习中利用多重触键、各种演奏法及力度表现来弹奏不一样时期、不一样作曲家不一样作品，真正做到触类旁通，并在“知其然而知其所以然”中不停提升学习能力、研究与分析能力。第36页复调作品——四个单元讲课教材一览表初级阶段中级阶段高级阶段1．巴赫《初级钢琴教程》2．巴赫《小前奏曲与赋格曲》1．巴赫《小前奏曲与赋格曲》2．巴赫《创意曲集》部分3．巴赫《法国组曲》部分1．巴赫《创意曲集》部分2．巴赫《十二平均律》部分3．巴赫《法国组曲》部分第37页实验三：题教学系列《奏鸣曲》第38页一、教材分析本课程选择弹奏曲目是——斯卡拉蒂《d小调奏鸣曲》。这首作品是数码钢琴教学纲领要求必弹曲目之一。第39页一、教材分析该曲是一首平易亲切乐曲，有标题为“牧歌”，但它不是斯卡拉蒂起，是19世纪后人们所起标题。第40页一、教材分析该首乐曲选自斯卡拉蒂《奏鸣曲》。斯卡拉蒂是巴洛克时期意大利最著名羽管键琴作曲家，作有单乐章乐曲600多首，今人通称奏鸣曲，它们大都是二段体，但主题格调多样，乐曲织体和处理手法多变。是一本训练技巧、强弱色彩改变、表现音乐独特内涵及双手独立弹奏优异教材。第41页一、教材分析首先，我们一起视听不一样演奏家诠释斯卡拉蒂《d小调奏鸣曲》（多媒体课件引入视听并观看大屏幕）。然后，针对本首作品，学生合奏及教师范奏，详细从格调、结构、技术、奏法等方面进行全方面分析。以其拓展学生发散性思维，最终，使他们在钢琴演出二度创造中，发挥想象力、创造力，并对整首乐曲做到“知其然而知其所以然。”第42页二、教学思想本节讲课特征是将音乐理论与键盘技能相结合，经过针对详细作品分析与了解，使他们初步了解欧洲钢琴艺术发展中五个不一样历史时期钢琴作品；经过详细创作手法、曲式结构、技术特点及处理方法进行分析，使他们明白掌握学习方法比掌握知识更主要；经过引导他们了解不一样时期、不一样钢琴作品中格调异同，培养他们今后更加好地独立完成作品、诠释作品与研究作品，并奠定必要基础。第43页三、教学目标经过对斯卡拉蒂《d小调奏鸣曲》学习与训练，使每位学生主动参加到音乐学习中，并在与他人相互学习、配合中共同施展技艺，体验弹奏带来高兴；在相互聆听、想像、模仿、创造中，共同塑造音乐形象。第44页奏鸣曲——四个单元讲课教材一览表初级阶段中级阶段高级阶段1．《小奏鸣曲集》2．莫扎特《小奏鸣曲》3．贝多芬《小奏鸣曲》4．海顿《小奏鸣曲》1．海顿《奏鸣曲》（部分）2．莫扎特《奏鸣曲》（部分）3．贝多芬《奏鸣曲》（部分）4．斯卡拉蒂《奏鸣曲》（部分）1．海顿《奏鸣曲》（部分）2．莫扎特《奏鸣曲》（部分）3．贝多芬《奏鸣曲》（部分）4．斯卡拉蒂《奏鸣曲》（部分）5．舒伯特《奏鸣曲》（部分）第45页实验四：专题教学系列《中外乐曲》第46页一、讲课目标及意义数码钢琴集体课教学形式通常由二部分讲课内容组合来完成。本单元围绕《中外乐曲》专题教学，组织与实施更详细、更系统讲课方案，更丰富、更全方面教学整合内容。尤其在讲课过程中，努力打破“三部曲”惯用传统线性教学方法---回课+讲解示范+布置新曲这么简单教学过程；而以动静结合、以点带面、环环相扣并融多层面教学形式与科学方法来共同完成教学任务。第47页二、讲课内容设计第一部分讲课内容：检验作业+师生点评为营造良好回课气氛（中、外乐曲），在检验作业时教师经常会为学生创造一个小型演奏会一样形式，让全组同学从头到尾既当演员又当观众。回课完成后，教师先不进行点评，以感受演奏会一样气氛，这么有利于培养学生相互学习、共同提升，有利于锻炼他们艺术实践经验与能力。那么，采取哪种形式进行检验呢？方案[1]：教师对每位学生完成作业情况进行认真分析、讲解与点评，指出学生弹奏中优点、不足与错误。第48页二、讲课内容设计方案[2]：采取讨论方式，一直让学生主动参加到课堂思索中。教师首先努力发展学生对学习内容独立分析与独立探索之能力；另首先，充分调动师生主动思索、展开想象，并一直保持整个课堂教学充满生机与活力。当然，教师---领路人、智慧象征者在整个教学过程中主导地位不能改变，他需要在组织教学过程中与学生一直保持互通有没有、共同取长补短。采取这么方案去完成教学，有利于培养学生独立思索、独立探索、独立完成作品；有利于引导学生自己表现美、鉴赏美、创造美。第49页二、讲课内容设计第二部分讲课内容：讲授新课+布置作业因为数码钢琴集体课教学与钢琴个别课教学存有很大差异，所以，我们在讲授数码钢琴集体课新课同时，首先必须对新课理论部分和弹奏部分（中、外乐曲）进行必要讲解与对应示范，最终再指出新课技术难点与重点。当然，在设计新课内容与形式时，可组织多样性练习方式，（例：当堂指导学生进行新课练习或难点练习等）。这么，以确保学生能课后消化与领悟弹奏要领及方法。第50页三、讲课方案设计1、对新课理论部分和弹奏部分进行必要讲解（例：门德尔松“无词歌”），指出其中技术难点与重点。2、进行完整范奏（例：门德尔松“无词歌”中船歌），使学生对视听后乐曲留下整体直觉印象，便于加深感受与了解。第51页三、讲课方案设计3、针对技术重点与难点，分段、分句作局部范奏（例：门德尔松“无词歌”中船歌颤音技术），以加强学生对弹奏关键点领悟与把握。4、设计多层面课堂练习形式，尽可能全方位了解学生存在各种问题、疑惑与困难，并及早发觉及时处理。第52页四、讲课小结在制订与设计、操作与实施《中、外乐曲》专题讲课计划与过程中，必定还会碰到各类不一样问题，这就需要教师们在组织教学步骤中，不停进行反思与研讨；不停扩大与充实本身知识含量与涵养。因为艺术学科讲课含有灵活多样性之特点，所以，教师在讲课灵感引领下，可依据当初课堂气氛作富有创意创新课堂试验，但主角必须是课堂教学内容。第53页中、外乐曲——四个单元讲课教材一览表初级阶段中级阶段高级阶段1．周广仁、应诗真《初级钢琴曲集》2．威尔《世界儿童钢琴名曲》3．蒲以穆、韩剑明《小钢琴家》4．门德尔松《无词歌》5．中、外《钢琴》作品曲选6、《中国钢琴曲集》（1、2、3、4、）1．《中国钢琴曲集》（1949—1979）2．舒伯特《即兴曲》3．门德尔松《无词歌》4．柴可夫斯基《四季》5．格里格《抒情曲集》6．肖邦《夜曲》《圆舞曲》7．中、外《钢琴》作品曲选8、《中国钢琴曲集》（1、2、3、4）1．《中国钢琴曲集》（1949—1979）2．舒伯特《即兴曲》3．门德尔松《无词歌》4．柴可夫斯基《四季》5．格里格《抒情曲集》6．肖邦《夜曲》《圆舞曲》7．中、外《钢琴》作品曲选8．《中国钢琴曲集》（1、2、3、4）第54页实验五：专题教学系列《练习曲》第55页一、教学目标与意义

经过练习曲专题教学，使学生在教师指导下有目标自觉练习技能技巧，掌握弹奏基本动作和要领，形成良好弹奏习惯。在整个钢琴学习过程中，弹奏练习曲会占据许多时间。所以，对学生来说，充分了解练习法特点、规律和要求显得格外主要。对教师来说，对练习曲正确方法进行弹奏归纳，讲授指导应基于以下几点：第56页一、教学目标与意义1．依据教学目标，针对学生详细情况精选经典有效练习材料；2．帮助学生明确练习目标、要求、重点、难点；3．指导学生利用正确练习方法，练习中先求质，后求量；第57页一、教学目标与意义4．