人教版五年级上册美术教案

人教版五年级上册美术教案第1课色调的比照教学目的：1、相识色调的比照，使学生能利用比照色来装饰自己的生活。2、进展比照色的涂色练习。教学重点：相识色调的比照。教学难点：如何运用比照色。课前打算：学生：你认为什么是比照色，在生活中哪里能见到比照色？教学用具：老师：课件。学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：本课首先通过欣赏，使学生感受到比照色的剧烈，在视察色轮表发觉哪些颜色是比照色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最终通过理论稳固所学学问。教学过程：1、欣赏：（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。（2）比拟:一样的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.2、发觉：（1）当一种颜色出如今另一种颜色上,人们在视觉上便会比拟两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是比照了.（2）视察色轮，发觉三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为比照色，即互为补色关系。（3）在色相环上，直线相对的两种颜色协作，会产生剧烈的比照。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为比照色。（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生相识到剧烈比照使画面洪亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。3、理论：（1）用比照色组织一幅画面。(利用生活中的点线面以及和色调的结合)（2）学生作业，老师巡回指导。4、学生的作品展评：依据本节课的要点开展点评。教学反思：学生通过视察色轮说明白了比照色，从作业反应看大局部学生已经驾驭了比照色的学问，但还有个别同学在详细的理论中没有很好地运用色调比照，把几种比照色混合在一起反而没能很好地表现出比照的剧烈。第2课色调的和谐教学目的：1、相识邻近色，驾驭邻近色的调配规律。2、用邻近色进展涂色练习。3、感受色调的魅力。教学重点：相识邻近色并驾驭其调色方法。教学难点：如何运用邻近色表现出和谐的色调搭配和完好的画面效果。教学打算：老师：课件、水粉颜料和绘画工具。学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过视察色轮表，明白邻近色之间的色调关系和变更规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最终最终通过动手理论到达本课的学习目的。教学过程：1、引导欣赏：（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色调的和谐”。（3）复习比照色，比拟邻近色与比照色的区分。2、目的开展：（1）什么是邻近色？（出示色轮）在色环上，相邻近的色调，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙（2）找寻邻近色（师生互动）A、家居图片B、生活图片C、建筑图片（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法3、理论活动：（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，老师巡察指导。4、作业展评。第3课：漂亮的纹样教学目的：理解合适纹样的根本学问，驾驭其图案装饰的一般规律，知道合适纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸大、变形、省略等变更方法来对合适纹样进展装饰。培育学生的审美实力和动手实力。教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰合适图形的纹样。教学难点：运用点、线、面三要素及夸大、变形等变更方法来设计制作合适纹样。教学具打算：合适纹样图片资料、作画工具等。教学内容：1、组织教学导入新课欣赏图案将学生带入漂亮的图案中（图案本身的魅力吸引学生的留意力，将学生带入美的情景中，激发学生的爱好。）生欣赏图案提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发觉什么规律？生：我发觉它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像树叶。生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。生：里面的图案跟外面的形态是一样的，也跟着是圆形、方形——（同学们说的都不错，视察的很细致，说出了这些图案的特点）师总结学生的发言，提醒课题：合适纹样2、理解学问驾驭方法师：在我们生活中可以发觉很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？生讨论发言。师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？我们在来细致的视察欣赏一下，同时思索以下的问题：1）什么是合适纹样？2）根本形有哪些？3）我们可以有哪些填充的图案？生欣赏、思索、讨论师和生一起总结：1）合适纹样指合适于肯定的外轮廓形态中的装饰纹样。合适纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，照旧具有清楚的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。（理解了合适纹样的一般学问，驾驭了根本规律，有利于下一步的设计制作）师：在以前我们学过了夸大、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。3、构思、设计、制作精致的合适纹样师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今日呢，我们每位同学就来设计一些合适纹样，要求先选好某种外形，在依据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形态。生作业师巡察辅导4、评价作业（自评、互评）教学反思：本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的留意力，激发爱好，培育学生的审美实力，通过自己的绘制，熬炼自己的动手实力。图案在我们的生活中运用是特别广泛的，因此，教与学生一些简洁有效的装饰方法是很好用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习爱好了。第4课兴趣文字一、教学目的；1、在理解美术字学问和汉字构造的根底上，理解笔画、笔顺与书写方法。2、学习美术字的根本书写方法与美化方法。3、培育学生丰富的想象力与表现力，进步学生学习美术字的爱好。二、教学重难点：1、理解美术字根底学问，驾驭变体美术字的书写方法与美化方法。2、进步学生想象实力和表现实力，感受兴趣美术字的乐趣。三、教材分析：通过欣赏美术字理解各种美术字体的特点，比拟变体美术字并感受变体文字的兴趣性。引导学生驾驭变体美术字的根本书写方法，进步对美术字装饰和美化效果，理解美术字在生活中的广泛运用。四、教学过程；（一）课前打算1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔（二）课堂教学1、引导阶段①相识根本美术字体及其特点：出示宋体、黑体等根本文字引导学生欣赏其特点。宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。②欣赏根本美术字体和变体美术字的比拟出示范字“花”两种美术字引导学生视察那种更好玩味？为什么？生----2、开展阶段①相识兴趣文字的特点：兴趣美术字是依据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进展变形、加工、装饰而成的，使之更加夸大、突出、醒目、美观。兴趣美术字在艺术上有较大的自由变更，所以它的特点是：具有形象、又简洁、美观、生动、好玩等。②兴趣文字的分类ａ、笔画变更：变更笔画的形态或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变更：变更字的外形，使之更有造型感。ｃ、构造变更：将某笔画进展夸大或缩小来求新奇的效果。ｄ、形象性：依据文字含义运用形象图案来装饰字体。③欣赏优秀美术字引导学生分析其特色和艺术感，感受它的兴趣性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变更：“流水年华”采纳是一条不安静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。笔画变更：如：“天香”采纳直线和曲线相结合，增加文字的兴趣性，以花朵装饰更加美观。构造变更：运用半圆形的笔画具有活泼感，如“欢乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有欢乐感。欣赏课本范字学生进展分析。④、演示美术字书写的步骤和特点：ａ、首先用尺子定文字的大小和形态。ｂ、再依据外形、构造、笔画的特点用单线写出字形。ｃ、然后依据文字的含义应用夸大、形象手法设计兴趣美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采纳曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又好玩。还有“时间”采纳小闹钟来代替日字，很有劝服力，具有特别的意义。ｄ、最终运用色调根底学问比照色和邻近色来强调兴趣文字的美。3、引导学生同桌讨论沟通你所选的文字将应用什么形式来变更？4、学生起稿设计文字，突出兴趣性。5、作业展示，学生进展评价。第5课鸟语花香教学目的引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。指导学生用富有墨色变更和多样的线条表现有诗意的画面。教学重点运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。教学难点驾驭中国画水与色的运用及构图中的根本要求。教具打算师备表现自然界美妙风光调图片及国画大师的绘画作品教学过程：1、引导阶段：（1）课件演示：观看欣赏自然美景，师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，沟通自己对画面的想象。(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简洁描绘画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。吴冠中的线条画----简洁、明快、用流淌的线来表现流淌的物体和凝固的形体。（3）运用中国画水墨的方法让学生进展尝试练习，然后互相欣赏、取长补短。2、开展阶段：（1师生共同作画，探究水墨画的表现手法：请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色调写意法。（3）指导学生运用色调和墨色深浅变更和浓淡变更来塑造形象。充分表达国画的墨色韵味变更的特点。3、展示沟通把学生作业进展展示，一方面让学生体验胜利，同时发扬学生作业中的闪光点。增加学习信念。4、课后拓展：激励学生运用中国画的表现方法，课后进一步依据自己喜爱的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。本教材分两节课上，第一二节主要是欣赏、评述、第三四节再进展探究尝试。第6课诗情画意一、教学目的1、指导学生选择熟识的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。2、培育学生的造型实力和想象实力。3、培育学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的酷爱，陶冶审美情操。二、教学重点与难点重点：运用已有的绘画学问表现古诗的意境。难点：恰当地表现古诗的意境。三、教学打算老师：课件。学生：打算古诗一首，并能说明诗意；绘画材料、工具。四、教学思路诗情画意是一种纯美的境界，作者运用高度浓缩及精湛的语言，活灵活现地将眼睛所看、心理所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，将学生带进诗情画意，感受传统文化珍宝的魅力，进步孩子们对古诗的鉴赏实力，陶冶情操，美化心灵。通过小组沟通，让学生互相讨论，互相学习，并以听一听，找一找，即激发学生的视察爱好，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创建表现供应借鉴。老师留意个别指导，让后进生也能享受到胜利的喜悦。五、教学流程（一）情景导入激趣。课件出现童声朗读《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意（二）课件出现故事一首《静夜思》1、师：每逢佳节倍思亲，我们就会经常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。1）师：读了这首诗能让你产生怎样的联想。（启发学生想象各种不同的情景。）2）老师出示几幅画作，引导学生视察比拟。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？2、欣赏课本中的图片，引导视察表现的特点及手法。3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生依据诗意找出相配对的图片，扶植学生进一步理解创作的特点。老师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相相宜的景物……（二）开展阶段1、组织学生沟通：你最喜爱那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示打算的资料，介绍说明诗意，提出自己的创作思想。2、老师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。3、提出作业要求：给自己喜爱的古诗配上图画。第一课时：完成根本构图。第二、三课时：完善构图，上色。4、学生操作，老师加强个别指导。第一课时：1）关注主体与背景的关系。老师可以依据课堂详细状况，利用课件进展演示引导。2）引导个别后进生的造型创作。第二、三课时：1）提示应用所学的色调学问上色。2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。（三）评价沟通，展示学生作品1、自评，请学生介绍自己的作品。2、你喜爱哪一张作品？为什么？3、你觉得哪一张作品最符合诗意？（四）课堂延长：可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以依据自己的电脑程度设计不同风格的作品。第七课重复的美

教学目的：1、驾驭重复的排列规律和构成形式;2、运用重复构成原理装饰手提袋。教学难点：重复的排列规律和构成形式及较准确的徒手绘制的表现实力。课前打算：有关重复的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。教学过程：一、欣赏大自然造物鬼斧神工，物象千姿百态，生活中的物象经常会呈现出好玩的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。斑马：斑马身上的线状条纹反复出现(重复)与从疏到密排列(渐变)，表达了由节律的美感。

感受生活中的装饰设计：由小贝壳按现行、十字形排列的花边，使重复构成在生活中应用的实例。后提袋、包装和上的团，是由平行四边形(其中有两个圆角)重复排列形成的。二、共同学习美术学问，表现：出示图片和概念，小组学习，沟通学习心得。重复构成形式(以一个根本单形为主体在根本格式内重复排列，排列时可作方向、位置变更，具有很强的形式美感)骨格与根本形具有重复性质的构成形式，称为重复构成。在这种构成中，组成骨格的程度线和垂直线都必需是相等比例的重复组成，骨格线可以有方向和阔窄等变动，但亦必需是等比例的重复。对根本形的要求，可以在骨格内重复排列，也可有方向、位置的变动，填色时还可以“正”、“负”互换，但根本形超出骨格的局部必需切除。重复的一般概念是指在同一设计中，一样的形象出现过两次以上，重复是设计中比拟常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓一样，在重复的构成中主要是指形态、颜色、大小等方面的一样。重复中的根本形：用来重复的形态称为根本形，每一根本形为一个单位，然后以重复的手法进展设计，根本形不宜困难，以简洁为主。重复的类型：1、根本形的重复：在构成设计中运用同一个根本形构成的图面叫根本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。2、骨格的重复：假如骨格每一单位的形态和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简洁的一种。3、形态的重复：形态是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形态可在大小、色调等方面有所变动。4、大小重复：相像或一样的形态，在大小上进展重复。5、色调重复：在色调一样的条件下，形态、大小可有所变动。6、肌理的重复：在肌理一样的条件下、大小、色调可有所变动。7、方向的重复：形态在构成中有着明显一样的方向性。三、评讲作业：组织“手提袋”展销会，以自我介绍来推销自己的设计意图，运用了重复的什么构成原理，效果怎样。

第八课渐变的美教学设计

教学目的：1、驾驭渐变的排列规律和构成形式;2、运用渐变构成原理装饰手提袋。教学难点：渐变的排列规律和构成形式及较准确的徒手绘制的表现实力。课前打算：有关渐变的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。教学过程：一、欣赏大自然造物鬼斧神工，物象千姿百态，生活中的物象经常会呈现出好玩的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。圆的渐变：感受凹凸变更的“圆”世界，原点的大小、形态、间隔变更，产生了体积感、空间感和光影感。二、共同学习美术学问，表现：出示图片和概念，小组学习，沟通学习心得。渐变的类型：1、形态的渐变：一个根本形渐变到另一个根本形，根本形可以由完好的渐变到残缺，也可以由简洁到困难，由抽象渐变到具象。2、方向的渐变：根本形可在平面上作有方向的渐变。3、位置的渐变：根本形作位置渐变时需用骨架，因为根本形在作位置渐变时，超出骨架的局部会被切掉。4、大小的渐变：根本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。5、色调的渐变：在色调中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。6、骨格的渐变：是指骨格有规律的变更，使根本形在形态、大小、方向上进展变更。划分骨格的线可以做程度、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格细心排列，会产生特别的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。第九课感悟彩陶

一、教学目的通过欣赏新石器时代的彩陶，感受我们祖先在遥远年头所创建的绚丽文明，体验我们中华民族卓越的才智和艺术创建才能。进步学生感受美、发觉美、表现美的实力。二、教学重、难点教学重点：彩陶的艺术美教学难点：分析彩陶艺术形式法则的应用。三、教学过程（一）介绍彩陶艺术的有关学问提醒课题：彩陶的艺术美与科学美彩陶的定义：指一种在质地细腻的器物上绘有红、黑、白等颜色图案的陶器。产生的时间：新石器时代（距今7000多年）河流域一带划时代意义：是造型艺术的动身点和人类自觉审美意识到来的标记，人类由野蛮状态进入文明社会的标记、（二）欣赏彩陶，科学性与艺术性的完备结合

彩陶的艺术美造型美：千姿百态、款式多样。罐、盆、瓶、壶、碗、钵、三足器等，以简洁、自然、浑厚的造型，表达出安康、饱满的美感。色调美：红、白、黑编织出单纯、朴实的美感纹饰美：①内容丰富：有几何纹、植物纹、动物纹、人物纹等②手法多样：有线描型、平涂型、综合型，表达了“抽象美”③形式法则：表达了重复与多样、虚与实、节奏与韵律之美彩陶的科学美奇妙的造型：腹部膨大，增大容量，表达了好用性;陶罐有肩、小口、长颈便于运水、储水;陶盆无肩、无颈、大口便于饮食、炊食;三足器设计更稳定、坚实，便于烧火颜料的独创：运用赭石作红色，赤矿铁和氧化锰作黑色，瓷土作白色合理的装饰部位：多在腹部以上，便于席地而坐，从俯视角度去欣赏它，表达了尽善尽美的追求（三）作业：用一句话来概括彩陶之美。（四）小结：彩陶的艺术美与科学美的完备结合。点评:该课的课件制作精致,在搜集彩陶图片内容中花了不少功夫。通过课件的展示和老师的讲解,使学生在欣赏彩陶工艺的同时，获得了很多相关学问。在看似寻常的教学过程中,使学消费生了剧烈的审美共鸣、因此,当该课完毕前,老师引导学生用一句话表达对彩陶欣赏的感受时，学生均做出了富有创意和肯定深度的答复。

第十课走近青铜

一、教材分析：（一）综合分析

通过对中国古代青铜艺术的欣赏以及展示中国古代青铜器的奇异造型和纹饰引导学生理解远古先民的生活和艺术创建力。古代青铜艺术

本课古代青铜艺术在整个教材中相对于其它课程来说较为冷辟，其缘由在于青铜器旺盛的时代离现代特别遥远，在现实生活中较为罕见，造成学生理解有肯定程度的困难。本课的优势在于这些青铜艺术艺术品因其年头遥远而使它们都具有的神奇感，奇异的造型更能激发学生丰富的想像中国古代青铜艺术力。（二）教学目的

古代青铜艺术

通过对中国古代青铜雕塑的展示，使学生对青铜艺术旺盛开展时期的艺术特色有一个初步的相识，本课以欣赏为主。可分两大局部：第一局部着重理解中国古代青铜艺术的用处及所塑造的内容。第二局部着力于欣赏艺术家的创建力和精神力气，作品的中国古代青铜艺术艺术特色。二、教学过程设计：（一）课前打算：教具：课作、电教设备、黏土等。学具：课本、各种黏土制作工具。课时：1课时。古代青铜艺术（二）设计方案●教学导入感受《编钟》音乐，导入课题。●教学新授（1）师生欣赏局部中国古代青铜器艺术作品；（2）各组学生谈感受、联想、编故事；（3）欣赏后每组合作仿照古代青铜器制作一件作品；（4）展示作品，派代表介绍创作意图；（5）各组通过学习进展小结。三、学习评价建议：●能否