【基于钻石模型的我国动漫产业国际竞争力探析（论文）18000字】

目录目录PAGEIVPAGEIII基于钻石模型的我国动漫产业国际竞争力分析摘要本文以我国的动漫产业作为具体研究对象展开研究，首先在迈克尔波特的钻石模型理论基础上，根据其提出的六个要素方面分别对我国动漫产业国际竞争力进行分析，之后再梳理其存在的多方面问题，最后根据问题给出具体建议。本次研究具有一定的理论和现实意义，能对制定政策起到一些借鉴的作用，希望能对我国动漫产业的未来发展有所帮助。关键词：中国动漫产业国际竞争力目录TOC\o"1-3"\h\u9395摘要 I7319Abstract II13471第一章绪论 1270991.1研究背景及意义 173891.2相关研究现状 1275541.3研究内容和方法 326662第二章中国动漫产业发展现状 460392.1中国动漫产业发展规模 4153572.1.1中国动画影视方面 444912.1.2中国漫画及游戏方面 6306682.2中国动漫产业进出口状况 717083第三章中国动漫产业国际竞争力分析——基于钻石模型 944863.1要素条件分析 9236273.1.1人力资源分析 9175963.1.2文化资源分析 998853.1.3资本资源分析 1038533.1.4技术资源分析 10195703.2市场需求分析 1134113.2.1供给方面分析。 1120353.2.2需求方面分析 1199813.3关联和支持性产业分析 1223193.4企业战略、结构和竞争对手分析 1385673.5机遇 14265863.6政府 1417292第四章中国动漫产业国际竞争力存在的问题 16191524.1作品缺乏文化内涵，对民族文化挖掘面狭隘 16125864.2动漫产业人才短缺，人才结构不平衡 17266544.3作品面向群体狭窄，市场开拓度不够 17107344.4作品盲目模仿，创新力度不足 196184.5产业集群模式不完善，部分关联产业发展落后 20269744.6自主品牌缺失，营销推广能力不足 20175894.7政府职能不明确，产业扶持力度不足 217624第五章提升我国动漫产业国际竞争力的相关对策 22159315.1增强文化自信，注重动漫作品文化内涵 22212595.1.2传承和创新中华优秀传统文化 2216765.2.3深入挖掘民族文化和地域文化 22227595.2实施人才战略，提升文化创新活力 2249105.3培育动漫文化，扩大国内消费市场 23103685.4坚持创新战略，借鉴国外优秀动漫成果 24213835.5完善产业集群，提高关联产业发展水平 24110585.6打造原创品牌，提高营销推广力度 2532965.7提升知识产权保护，加大支持力度 255367参考文献 27第二章中国动漫产业国际竞争力现状分析——基于钻石模型第一章绪论PAGE4PAGEPAGE2绪论1.1研究背景及意义动漫产业是直接从事动漫产品的开发、制作、出版、发行、表演和销售等一系列过程，也包括玩具、服装等与动漫形关联的衍生产品的生产经营。动漫、漫画、期刊、电视影片及运用现代信息技术手段的动漫新品种都是其主营业务范畴。由于它的发展势态好，潜力巨大，是新时代的“朝阳产业”。从20世纪初开始，动漫产业的诞生与蓬勃发展在美国、日本等国家的经济发展中起到了不可忽视的作用，成为了其经济发展的尤为重要的支柱，又因为兼具艺术性与商业性，加上互联网的快速发展，信息交流范围扩大，动漫产业在全球范围内都具有巨大的潜力与广泛的前景。我国的动漫产业自二十世纪二十年代出现之后，经历了漫长而又曲折的发展过程，八、九十年代出现了许多经济效益良好且有艺术性的经典作品。但由于多种原因，动漫产业在改革开放浪潮中逐渐落后甚至一度沉寂。从2004年开始，在国家政策驱动下，我国动漫产业重新受到重视和扶持，这使得国内动漫产业焕发新的生机。然而，从全球视角来看，我国动漫产业发展还面临许多短板和问题，如创作技术较为落后、作品面向群体狭窄、创新能力不足、市场占有率低、制度不完善等。因此，在这一现实背景下，本文以我国的动漫产业为具体研究对象展开研究，一开始会在迈克尔波特的钻石模型理论基础上根据其提出的六个方面分别进行我国动漫产业国际竞争力分析，最后再在前文基础上梳理其存在的问题并给出具体的对策建议。本次研究在理论和现实意义方面有一定优势，能对制定政策等起到一些借鉴作用，希望对我国动漫产业的未来发展有所帮助。1.2相关研究现状现如今，随着经济的全球化和互联网的迅速发展，国与国之间的文化交流逐渐增多，国家之间文化软实力的较量也越加激烈，文化慢慢变成影响国家间国际竞争力的重要因素之一，而由于动漫在传播方面体现出比较直观的表现性，比其他的一些文化载体更加具有传播力和影响力，所以许多关于动漫产业发展及国际竞争力相关研究逐步涌现。（一）我国动漫产业发展的主要成就付少武、章旭清（2016）提到自2004年以来，由于国家政策的助力，我国动漫产业得到大跨步式的发展。王硕祎（2020）提到，截止到2019年7月底，中国大陆电影市场总票房超过一亿元的电影一共有12部。池承森，张钰烨，王安志（2020）具体列出了我国动漫产业取得的成就。（二）中国动漫产业目前存在的主要问题郑梓祥（2016）指出动漫产业发展基础过于薄弱和动漫产业链不健全、缺乏原创品牌、作品创作方向单一等问题。吴岳恒（2020）也提出我国动漫产业存在发展模式不健全、创意度不够、市场不完善等问题；（三）我国动漫产业国际竞争力发展的机遇和挑战张笑（2009）提到我国动漫产业在要素条件方面的优势，以及市场人才方面的劣势，机遇与挑战并存。殷俊、娄孝钦（2009）详细提到我国动漫产业的机遇以及外部动漫进入等威胁。王鹏云(2020)提出我国动漫产业正处于关键时期，有政策扶持但是仍面临许多问题。（四）基于钻石模型理论分析中国动漫产业国际竞争力迈克尔波特（1990）提出了“国家竞争优势论”，在他的观点来看，宏观上决定国家竞争优势的因素为要素条件、市场需求、关联的和支持性产业，公司战略和竞争对手、机遇和政府这六方面。杨飞虎（2007）在波特的国家竞争优势理论的基础之上,指出了它对当前我国提升国家竞争优势及产业国际竞争力具有的非常重要而长远的意义,并在此基础上提出相关建议。詹小琦（2013）针对中国动漫产业的发展现状，利用波特的钻石理论中的要素条件、市场需求、竞争对手表现、相关和支持产业表现这四个重要因素深入分析我国动漫产业的国际竞争力，并对此进行企业战略分析。温鸿焱（2020）对钻石体系的核心四要素加以评述，探讨其理论价值与贡献，并为钻石模型在新形势下的应用提供改进建议。（五）如何提升中国动漫产业国际竞争力相关对策詹小琦在（2013）中提到要加大动漫人才的培养、重视品牌建设等。另外，何波在（2014）中提到要促进技术创新，扩大国内文化市场消费、转变政府的职能等。彭微（2019）中提出挖掘民族优秀文化、吸收和借鉴国外优秀成果、引领动漫文化前进方向。本文将会从中国动漫产业现状出发，随后根据波特的钻石模型论从六个方面分析其国际竞争力，最后总结问题并提出对策，而对于动漫行业，本篇文章主要是从动漫影视、漫画业以及动漫游戏这三个主要方面来分析，相较于其他更具有代表性。1.3研究内容和方法本文共分四章，着重基于迈克尔波特的钻石模型中的六要素分析中国动漫产业国际竞争力，最后总结问题并给出具体的应对措施。第一章为绪论。详细地介绍了本课题的研究背景和意义、相关研究现状、以及主要研究内容及研究方法。第二章为基于钻石模型对中国动漫产业国际竞争力进行分析，主要从要素条件，市场需求，关联和支持性产业，企业战略、结构和竞争对手，机遇以及政府这六方面进行展开分析。第三章为根据上述分析总结问题，分条阐述中国动漫产业国际竞争力方面存在的问题。第四章为政策建议。根据前文问题提出具体的对策。本文的主要研究方法是数据对比和举例分析。经过分析，发现中国动漫产业国际竞争力发展存在的部分问题，最后做出总结并且提出了具体对策以供参考。第二章中国动漫产业发展现状第二章中国动漫产业发展现状2.1中国动漫产业发展规模由于拥有庞大的市场和悠久的历史，中国动漫产业的发展可以说一直为世界各国所关注。随着中国经济的不断进步，从手机等移动设备开始大众化，再到4G在我国慢慢普及，很多原来由纸质品传播的文化知识转而通过网络平台传送给观众，动漫行业也慢慢发展。在B站、腾讯动漫等大型企业的联合开发下，越来越多的优质动漫作品随之问世，也给予了观众良好的体验。如今，中国的动漫市场已经慢慢发展逐渐庞大，产业产值也逐年增长，如图2.1所示，2013年我国动漫行业总产值为882亿元，增长至2019年已达到1980亿元，足足翻了一番，且还有继续增长的趋势。图2.12013-2019年中国动漫行业总产值规模数据来源:艾瑞咨询2.1.1中国动画影视方面目前，我国动画影视行业总产值正在逐年增长，其总产值在2012年仅仅是760亿元，发展到2018年已经达到1712亿元，增长量达到952亿元。除此之外，其作品内容、生产实力也都在一步步提升。从动画电影方面来看，本土动画电影发展转折点是从2015年上映的《西游记之大圣归来》开始的，之后的《大鱼海棠》、《白蛇缘起》、《熊出没》等大电影票房也是不菲，而《哪吒》票房突破50亿，将国产电影票房推到了一个全新高度。表2.1便反映了自2015年以来部分国产电影的具体票房，这些票房数字代表了中国动画电影的兴起，而不仅仅只是一个个数字而已。表2.12015-2019中国大陆本土部分动画电影票房排行排名作品最终票房上映日期1哪吒之魔童降世500,3732019年7月23日2西游记之大圣归来95,6572017年7月10日3熊出没-原始时代71，7182019年2月5日4熊出没-变形记60,5522018年2月16日5大鱼海棠56，5522016年7月8日6熊出没-奇幻空间52,2512017年1月28日7白蛇：缘起45,2182019年1月11日8罗小黑战记31,4342019年9月7日9十万个冷笑话213,3962017年8月18日10风语咒11,2832018年8月3日数据来源：猫眼专业版而对于国产网络动画影视来说，也涌现了许多如《斗罗大陆》、《从前有座灵剑山》、《狐妖小红娘》等优秀热播番剧，在播放平台上也都有着以亿为单位计算的播放量，以2020、2019为参考年，如表2.2和表2.2。，哔哩哔哩和腾讯动漫等线上视频播放应用也发不了许多优质原创动漫，B站也公开了其国产原创动漫开播表，其中以修仙、武侠等为题材作品备受观众追捧，引起热议。2019年，我国在动画影视方面交出了一份令人满意的答卷。目前中国的动画影视发展正逐年进步，和日美等动漫发展大国之间的差距也在渐渐缩小。表2.22019年动画播放量总榜前十排名名称单年播放量（亿次）1斗罗大陆80.52武庚纪23.03西行记16.64墓王之王16.05狐妖小红娘14.06万界神主13.37灵剑尊12.68画江湖之不良人第三季11.99万界仙踪11.410魔道祖师10.4数据来源:骨朵热度指数排行榜表2.32020年动画播放量总榜前十排名名称单年播放量（亿次）1斗罗大陆119.02妖神记29.43武庚纪27.24狐妖小红娘22.45灵剑尊19.56武神主宰15.87万界仙踪14.98非人哉13.19万界神主12.810无上神帝12.0数据来源:骨朵热度指数排行榜2.1.2中国漫画及游戏方面对于动漫产业来说，漫画的发展也是其关键的一环，随着时代的发展，目前国内漫画的观看形式还是主要以线上为主，实体为辅，以知音动漫为代表的实体期刊逐渐没落，与此同时，网络漫画平台已经成为漫画行业内容创作、聚合分发、整合营销、流量变现、商业拓展的主力军。在其情形下，各动漫平台新上漫画的数量也在逐步增加，以快看漫画、小明太极、腾讯动漫、微博动漫、咚漫物价平台2019年新上漫画为例，五家平台新上漫画共3663部，平均每平台新上漫画也达到732部，如表2.1.4，综合来看，我国漫画行业发展也是呈正态发展，形势良好。表2.42019五家平台新上漫画数量表排名平台数量（部）1快看漫画9822小明太极8703腾讯动漫8514微博动漫8225咚漫138数据来源：骨朵国漫而就动漫游戏来看，我国动漫游戏的总产值也是在逐年上升，如现下热门的王者荣耀、和平精英，明日方舟、精灵宝可梦GO等动漫游戏营收也是非常可观的。其中，命运-冠位指定在2019年共计营收12亿美元，与精灵宝可梦GO、王者荣耀等都位列在免费游戏排行榜前十之中。明日方舟作为国产动漫游戏的代表作，也曾多次登上苹果商店的手游销售排行榜。且2019年同比去年游戏产值增长约7%，虽增长比不高，但其产值却一直在大量增长。动漫游戏的发展形势良好，前景可观。2.2中国动漫产业进出口状况目前，我国动漫产业发展在不断发展中，部分行业出口规模也在逐年扩大，但是从行业整体进出口状况来看，仍是不容乐观，贸易逆差情况较为严重。从动画产业来看，中国在本阶段的动画贸易进口额远超出口额，动画作品出口发展缓慢，国产动画国际竞争力相对不足，根据《2020年中国动漫产业研究报告》的数据显示（由于2017-2018的数据尚未更新，所以本文暂时以更新的为参考，见图2.2），可以看出我国在动画电视进出口方面贸易逆差是相对严重。2015年动画电视进口额为44472.2万元，而出口额则只有10059.2万元。2016年动画电视进口额为105644.9万元，出口额仅有3661.8万元，进出口之间差异明显。2018年进口额更是增长到250634万元。除此之外，按照动漫产业核心内容层来看，2018年电视动画节目国内销售额为1569000万元，其中电视动画节目出口额不超过10000万元。图2.22015-2018年中国电视动画进出口额数据来源：2020年中国动漫产业研究报告从动漫游戏产业来看，近些年，我国动漫游戏产业整体发展保持稳中向好、稳中有升的良好态势，根据中国音数协游戏工委数据显示，中国动漫游戏市场实际销售收入由2017年的2036.1亿元人民币增长至2019的2308.8亿元人民币，且还有持续增长的趋势。且近些年我国有许多国产动漫游戏逐渐进入海外市场，国产动漫游戏海外市场也在逐年增加，据版协游戏工委的数据显示，如下图，2018年中国自主研发网络动漫游戏海外市场实际销售收入达95.9亿美元，同比增长15.8%，而2019年更是达到111.9亿美元，同比增长16.7%。海外动漫游戏市场已成为中国游戏企业重要的收入来源。从渠道上看，中国动漫游戏企业不仅与推特、谷歌商店等多个海外平台合作，和华为、小米等手机企业同样建立了了长期稳固的合作伙伴关系，能对产品的推广宣传提供助力。与此同时，中国动漫游戏企业还以收购和自建平台的形式来积累客户，将用户聚集一处，如腾讯、哔哩哔哩、游族网络等动漫游戏企业已开始在海外平台布局，以提升对于用户运营的深度，拓宽动漫游戏产业走向世界的通道。图2.32014-2019年中国自主研发网络动漫游戏市场实际收入数据数据来源：中国音数协游戏工委（GPC）第三章中国动漫产业国际竞争力存在的问题第三章中国动漫产业国际竞争力分析——基于钻石模型1990年，任教于美国哈佛大学商学院的迈克尔.波特出版了《国家竞争优势》，在书中他提出国家竞争优势决定因素的“国家钻石模型”。他认为，决定国家竞争优势的宏观因素主要有六个方面：要素条件（FactorConditions）、需求状况(DemandConditions)、关联的和支持性产业(RelatedandSupportingIndustries)、公司战略、结构和竞争对手(FirmStrategy,Structure,andRivalry)、机遇(Chance)和政府(Government)。；本章将从这六方面分析中国动漫产业的国际竞争力。3.1要素条件分析3.1.1人力资源分析。首先，中国是一个拥有丰富人力资源的国家，然而在动漫产业方面优质人才仍处于短缺状态，尤其是真正具有动画方面的制作经验并对其行业具有浓厚兴趣的人力资源。其次，动画相关专业的学生培养模式不符合企业的人才需求，教学仍是以传统的工科或单纯艺术类教学模式为主，没有职业化和社会化，这导致许多毕业生拥有丰富知识储备却不能将其真正应用到实践中，学生进入工作后企业也得重新进行职业培训；除此之外，大多数培育学校缺乏资金。动画艺术是兼备艺术和技术一体化的艺术表现形式，缺一不可，倘若教学过程中缺少先进的技术设备，这会导致许多动画动作难以准确顺利地完成，使学生得不到实践难以真正理解，如何培育出优质的高水平动漫专业实践应用型人才。3.1.2文化资源分析。文化资源是制作动漫产品的重要源泉，而中国是一个拥有久远历史和丰富文化的国家，中国文化博大精深、源远流长。从漫画作品上看，清朝末年至民国初，那时的漫画的名称还未正式被启用，多称“讽喻画”“寓意画”等，像《时事画报》、《看尽人梦未醒》、《俄事警闻》等都反映了时事，是非常优秀的漫画作品；1925年5月《文学周报》连载丰子恺的画并标注为漫画，这算是中国最早称为漫画的作品，文革时期漫画产业发展几近停滞，之后在二十一世纪开始才重新兴起。在动漫制作上，我国动漫产业自二十世纪二十年代开始，出现了许多优秀且蕴含中华传统文化的动画产品，如第一部在国际上获奖的中国动画作品《神笔》（1955）、最早塑造西游记各个角色形象并深入人心的《大闹天宫》(1961)；以及后来出现的诸多题材创新的优质动漫作品如《黑猫警长》和《阿凡提》，掀起了动漫创作的热潮。后由于国外先进动漫产品的不断涌入导致我国动漫市场陷入低迷。近些年，在一些优秀作品带领与政府政策大力支持下，中国的动漫产业也开始发展，2018年动漫产业总产值超1700亿元，较2017年的1536亿元上升近200亿元，在线市场规模增长近50%，行业总产值稳步上升。2019年7月上映的《哪吒之魔童降世》总票房近50亿，成为新的中国动画电影票房之最。但是不可否认，目前我们对在动漫产业方面对资源利用度不足，对民族文化的挖掘度也还远远不够。3.1.3资本资源分析。中国动漫产业缺乏良好的投资以及融资机制用做保障。动漫产业是属于资金密集型产业，它的持续发展需要庞大的财力支持。目前，我国动漫企业的资本主要来自自筹，片花销售和电视台收购，除此之外还有少数有能力的企业引进了国际风险投资或者利用银行政策贷款。实际上，自筹资本的小型企业在起步阶段已经使用了大部分资金，此时动漫作品竞争力弱、电视台收购价低，也就是说在资本市场中筹集到的资金将会在之后的再生产中起决定作用，如果资本能够起到足够支撑，则作品完成创作的可能性越大。目前普遍的做法是先做出片花，在海外进行展示，获得转让或销售费用，在资金的支持下继续完成作品，最后回到国内市场，此方法操作难度较大。另外即使有资金投入，由于缺失公平公开的竞争市场，也会使得一些作品被廉价地出售。总而言之，目前中国投融资渠道的单一化和风险资本退出渠道的不成熟，严重制约了我国动漫产业的发展。3.1.4技术资源分析。要创造出一个质量上乘的优秀动漫作品，高超先进的技术不可缺少，它有助于将创作者天马行空的想象淋漓尽致地展现，让画面更加精美逼真，让观众拥有最好的视觉体验。由于国内部分动漫制作公司长期承接国外动漫公司的订单，担当好莱坞的动漫加工厂，动漫加工制作的技术逐渐成熟，如华纳的《蝙蝠侠》、迪斯尼的《人猿泰山》、《星球宝贝》、《玩具总动员》等优秀动漫大片，都曾在中国深圳进行加工制作。目前，在深圳，建立了众多动漫企业，它们的绘画、二维等业务能力达到非常先进的水平，用来设计、制作和生产的设备及软件也一应俱全，可制作各种不同门类的动画，如广告动画、视觉特技、网络游戏动画等。且随着现代信息技术的迅速发展，漫画的传播渠道增加，许多漫画网站以及漫画APP的出现使线上漫画成为当今社会观看漫画的主要形式，这也归功于大数据时代发展带来的科学技术的进步。3.2市场需求分析3.2.1供给方面分析。从动漫方向看，在生产数量上，国产动漫电影保持高产趋势，其产量自2000年起开始加速，2014年动画电影年产量达40部，2015-2019年产量则维持在年均50部。动画电影备案数量自2015年到2018年年均160部左右，2019年年备案数量超过144部；而从动画片方来看，2013年10月广电总局对全国上星电视频道作出的“每天至少播出30分钟国产动画”的规定，这使我国2014年电视动漫播放时长到达顶峰，约27.72万分钟，之后随着政府补贴的减少，我国电视动画制作开始探索新道路，从追求数量重视利益转而向追求质量和效益转变，在2018年我国电视动画生产数量也有241部，时长为8.63万分钟从，且2013年至2018年中国动漫国产电视动画生产数量达到平均每年约276部。再从产出漫画数量上来看，2019年我国新上的动漫数量达到225部，并预计还会进一步增加，并且，在2018年我国出版漫画类图书就已经达到2144种。3.2.2需求方面分析。根据钻石模型的分析，内需市场是产业发展的动力，会刺激企业进行改进和创新。主要体现在三方面：国内市场的大小与成长速度；把国内市场需求转换为国际市场需求的能力；国内市场的性质，如客户的需求形态。后两点是第一点的延伸。而我国的动漫市场需求庞大，根据艾瑞咨询发布的《2020年中国动画行业研究报告》，如表3..1所示，从2015年开始，中国在线动画市场规模一直在稳步提升，将在2022年达285.8亿元，且以“95后”“00后”为代表的年轻用户已经成为动漫作品消费的主力军，所以如何在创作中贴合年轻群体的审美习惯，满足他们的消费期待，将成为今后一段时期内影响动漫创作方向的关键性因素。表3.12015-2021年中国在线动画市场规模及预测年份市场规模（亿元）增长率（%）201532.182.5201654.168.7201785.758.52018127.949.22019164.628.72020205.2247.72021（预测）244.919.3资料来源：前瞻产业研究院整理3.3关联和支持性产业分析动漫产业的关联和支持性产业主要指小说业、电视电影业、网络手机传播业等等。1.从小说业方面分析。首先它是动漫产业的基础，小说作品是绘制漫画和改编成动画片剧本的一个现成的来源渠道，尽管并非所有漫画或者动画作品都来源于小说，但是以小说为基础进行再创作将节省后续后续制作的所需的时间和精力，也可以有效避免资源浪费，如美国的《白雪公主》、《冰雪奇缘》、《狮子王》等电影以及日本的动画片《名侦探柯南》都是根据小说创作，在小说的基础上根据故事情节描写进行绘画制成漫画，或者省却漫画这一步直接成为动画或动漫电影。其次，有知名度的小说本身以及存在一定的受众，这可以有效的减少由小说到漫画或动画这一过程中的商业风险，同时还培育了大批忠实观众，也同样有利于后续的发展。再者，相对于直接投资动画市场或漫画市场来说，小说市场像是一个过渡，投资相对较低有利于动漫公司在积聚足够的实力以及经验以后逐步向动画的领域发展。但是目前我国的小说业作品现状不容乐观，还是多是以简单的言情剧情为主，对于人物和事件过程的描写相对简单，难以长远发展。最后，我国小说市场历史悠久，从先秦两汉的寓言故事如《和氏璧》、《毛遂自荐》、《守株待兔》，到唐代的传奇志怪如《搜神记》、《太平广记》，再从宋代的话本小说如《闹樊楼多情周胜仙》、《简帖和尚》、《西山一窟鬼》，到明代的白话小说如《水浒传》、《三国演义》，最后清初至清末的《红楼梦》、《儒林外史》、《隋唐演义》等也是流传至今，这些都未动漫产业的作品创作提供了范例。从网络手机传播业分析。网络作为传播动漫的一个潜力巨大的平台，在互联网的带动下，近年来，众多线上动漫平台和网络新媒体兴起，目前动漫新媒体的形式有:视频APP中的动漫频道、动漫视频网站、漫画阅读网站、、弹幕视频应用、运营商动漫平台等。未来随着动漫IP化运营日益显著，动画电影、漫画电子书、动漫游戏等跟随时代不断发展，动漫行业产值将不断增大，预计2021年将超过2300亿元。动漫创作者和动漫爱好者的聚集地和交流地转移至新媒体渠道，国内漫画应用活跃用户人数庞大，如下表所示：表3.22018年12月国内漫画应用前十名所拥有的活跃用户以及活跃用户领域渗透力序号应用名称活跃用户(万人)活跃用户领域渗透率1快看漫画2261.3743.62%2腾讯动漫1102.5021.27%3微博动漫926.3917.87%4看漫画595.4611.49%5咪咕圈圈412.637.96%6网易漫画321.556.20%7动漫之家254.874.92%8漫画台234.184.52%9漫画岛231.024.46%10咚漫217.814.20%数据来源：中商产业研究院这些互联网新动漫平台的兴起在利于优质动漫作品和IP迅速传播的同时，也带动了一批互联网动漫IP的兴起，使国产动漫作品创作原创化，进而提升国产动漫作品整体质量。3.4企业战略、结构和竞争对手分析据统计，自2009年以来，有关部门共发布9批通过认定动漫企业名单，总计认定企业达到854家。除此之外，目前国内较为出名的动漫公司包括腾讯动漫、绘梦、彩条屋影业等，上线了许多优质国产动画如《哪吒之魔童降世》、《狐妖小红娘》《罗小黑战记》《十万个冷笑话》等，然而就目前来看，中国动漫企业主要是中小型企业，无论是在企业大小、投资效益和风险控制方面，亦或是在策划项目、开发设计产品等方面，其水平都与日美等国有一定差距。我国许多企业主要是以帮日、美、韩等国知名动漫企业加工产品为生，企业虽然具备了一定的制作加工能力，但由于没有足够重视营销手段，又走进“中国制造”低附加值的路径依赖，且动漫作品的制作前期资金投入相当大，而收回投资的周期又比较长，倘若动漫作品开发失败，就意味着血本无归，。3.5机遇钻石模型认为，在产业发展过程中，机遇能够帮助产业进行转型升级或加快其融入国际市场的速度。本次疫情我国展现的大国风范会使其他国家更想要了解我国优秀文化，并且全球疫情尚未结束，全球各国动漫产业经济都出现一定程度的下降，我们应该抓紧钻研步伐、借鉴其他国家创作经验，将优秀传统文化融入我们的动漫作品，让世界更加了解我们。除此之外，由于我国国内疫情好转、经济逐渐复苏，国人报复消费扩大市场需求，我们应该抓住机遇创作优秀的大众喜闻乐见的作品回馈观众。3.6政府自2004年以来，中国动漫产业的政策环境逐渐好转。国家广电总局也发布了许多政策助力我国动漫产业进一步发展，如下表所示：表3.32006-2019年我国动漫产业发展主要政策分析时间文件主要内容2013年2月《2013年动漫企业认定有关工作的通知》做好动漫企业认定管理工作，推动动漫产业发展以动漫版权保护和交易为核心，立足珠三角地区。2013年6月《关于组织参与第五届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会的通知》在衍生品生产方面的优势资源，促进动漫产业链资源整合对接和合作。2013年7月《推动国产动漫电影发展的9条措施》增加对动画电影创作的扶持，对国产动画电影进行宣传推介和集中营销。2013年9月《关于组织好2013年“原动力”中国原创动漫出版扶持项目申报工作的通知》重点扶持原创动漫图书、音像电子以及少数民族与原文字的动漫作品。2013年12月《关于动漫产业增值税和营业税政策的通知》在增值税、营业税方面基于动漫产业相关税收优惠政策。2014年2月《国务院关于推进文化创意和设计服务与产业融合发展的若干意见》推动动漫游戏与虚拟仿真技术再设计、制造等产业领域的集成应用。2014年7月《关于组织做好2014年原动力"中国原创动漫出版扶持计划项目申报工作的通知》扶持原创动漫作品，推动动漫作品转化为出版产品。2014年8月《关于开展2014年弘扬社会核心价值动漫扶持嘉华申报工作的通知》评审优秀动漫产业和产品，采用多种形式扶持创作生产，加大推广力度。2015年6月《2015年扶持成长性小伟文化企业工作文案》文化部将以优化文化领域创业发展环境为方向，以提升小微文化企业的成长能力，激发文化领域创业创新活力、培育一批具有发展潜力的品牌文化企业为重点。2015年10月《中华人民共和国国民经济和社会发展第十三个五年规划纲要》加快发展现代文化产业，加快发展网络视听、移动多媒体、数字出版、动漫游戏等新兴产业，将包括动漫产业在内的文化产业建成国民经济的支柱产业。2016年8月《满企业进口动漫开发生产用品税收政策》经国务院有关部门认定的动漫企业自主开发、生产动漫直接产品，确需进口的商品可享受免征进口关税及进口环节增值税的政策。2017年2月《文化部"十三五”时期文化改革规划》推进中国国际动漫游戏博览会等重点展会市场化，支持原创动漫创作生产与宣传推广。2018年5月《关于延续动漫产业增值税政策的通知》动漫企业增值税一般纳税人销售期自主开发生产的动漫软件，对其增值税实际税负超过3%的部分，实行即征即退政策。2019年1月《文化体制改革中经营性文化事业单位转制为企业的规定》、《进一步支持文化企业发展的规定》鼓励有条件的文化企业利用资本市场发展壮大，推动资产证券化，充分利用金融资源。资料来源：前瞻产业研究院整理尽管如此，政府对动漫行业的支持力度仍然不够，这些政策是对动漫产业的鼓励和一部分放开，但是相较美日等还有一定差距，除此之外，对知识产权的保护也不够，导致许多原创者维权难，抄袭者逍遥法外洋洋得意。第四章中国动漫产业国际竞争力方面存在的问题第四章中国动漫产业国际竞争力存在的问题4.1作品缺乏文化内涵，对民族文化挖掘面狭隘现阶段在国漫产业中出现了一种非正常的现象，部分观众过分追求技术的炫丽而忽略了作品的真正内涵，动漫属于一种视觉艺术，所以技术在动漫创作中占据着不可忽视的地位，但是在实际动漫创作中，内涵的深刻给予观众的情感共鸣是远超片面重视技术的，“动漫发展离开技术发展是不可能的，但没有文化内涵、没有感情、没有艺术的动漫是没有灵魂的动漫，也不具有生命力”。虽然有内涵的动画片不一定会取得成功，但是一部没有内涵的作品即使运用先进技术也是难以取得成功的，不论是日本的《最终幻想》还是美国的《恐龙》亦或是号称“中国动画百年巅峰巨制”的《魔比斯环》，你无法挑剔它们的技术，那都代表着那个时代最高水平的技术，然而由于缺乏内涵，这些影片都没有取得一定意义上的成功，所以一部作品的内在含义是其内在支撑，不可或缺。国产动漫大多对民族文化挖掘的太狭隘，运用方式也是流于形式、浮于表面，没有进行真正有深度和广度的挖掘，导致作品空有其表难以细细品味，这也是造成我国动漫产业国际竞争力不足的重要原因。“对于传统文化资源的优势挖掘，主要应该集中在对其独特性以及丰富性的阐释和利用上。”中华上下五千年，一桩桩一件件都是蕴含着深刻的含义，我们从不缺题材，我们缺的是如何将它们互相融合。显然，从我国动漫产业发展的过程看，国产动漫作品和我国传统文化的并没有完全融合，其主要原因还是国产动漫对传统文化的理解过于浅显，犹如井底之蛙窥天却不见全貌。其一，对于挖掘深度来看，故事不仅流于表面，对中国精神和价值追求的挖掘匮乏。我国动漫大多以历史故事，神话传说等为题材，这都是沉淀许多年的精华，是非常有助于动漫文学创作的。然而，如此之好的题材却在进行动漫创作研发时疏忽大意，以形式重于内涵和精神，简简单单的剧情反复提起，故事讲述过于空洞平淡，这是非常不可取的，不仅不会达到预期的效果，更是对中华传统文化资源的浪费。其二，对于挖掘广度而言，国漫行业作品局限于武侠功夫题材。毫无疑问，中国功夫是中华民族特有的非常宝贵的文化遗产，也是中华民族在世界上独有的标志性文化之一。可以说几乎每一个中国人心中都有一个功夫梦、都有一种侠士情结，把这种情结运用到动漫创作中固然好，产生了如如《中华小子》、《兔侠传奇》、《秦时明月》等优秀动漫作品，但如若国漫题材过于集中于武侠元素，便是侧面反映出我们对中华传统文化挖掘广度的不宽。除了中国功夫，传统戏曲、皮影戏、中国舞、水墨画等都是中国形象独特的展现，都可以作为元素为动漫创作所用，而不应该仅仅局限于那一片功夫之地。4.2动漫产业人才短缺，人才结构不平衡从真正意义上来说，虽然我国动漫产业一度辉煌，但是就目前而言，我国动漫产业与当今国际一些动漫大国相比发展落后，动漫产业还属于新兴朝阳产业，其中也存在许多问题，就从业人员这一方面，人才短缺且人才结构失衡。虽然近两年我国开设动漫制作与设计专业增多，但由于设备以及教师水平的差异，真正的高素质高水平人才仍旧不足，专业人才比例少。首先，我国动漫相关的专业人才发展总量难以满足行业的发展需求增长，人才流失严重，最后真正从事动漫产业的人才相对较少，而从事动漫高端研发的人才更是少之又少。另外，在动漫产业内部人才结构十分不平衡。在动漫产业中，许多职位对专业水平要求较高，如设计以及动漫制作方面的人员等，也就是说真正具备专业动漫设计素养、可熟练掌握动漫制造的人才较少，人才层次差距大，缺乏可持续发展的人才动力。并且，目前动漫企业内部缺乏人才激励机制及长效机制，对人才的后续培育不足，导致其缺乏工作动力，降低积极性也难以留住人才。4.3作品面向群体狭窄，市场开拓度不够由于之前我国对动漫行业的重视程度不足，动漫产业缺乏技术、人才以及资金，致使我国动漫产业发展落后，缺乏一些优秀的国创作品，导致很长一段时间的空窗期，给了日本动漫、美国动漫等外来动漫抢占市场机会。据统计，我国有超过50%动漫受众群体喜爱日本动漫，有30%左右的动漫受众群体喜爱美国动漫。日漫的主要优势就是将教育结合，将文化融入动漫作品中，且作品丰富题材创新各有受众，如《海贼王》、《名侦探柯南》、《你的名字》等。而美国动漫则是有一个完善对链接体系，牢牢锁住受众。他们的优势不仅在于技术优良、拥有完善的故事链或者说创新吸睛的题材，还有他们大多是面向各个年龄层。而反观中国动漫，与其相比暴露了许多国产动漫现阶段的弊端。受众者认为其塑造的动漫人物形象不够立体、时长过短导致内容不足、更新过慢、剧情单调没有创新、受众年龄趋于低龄化等问题。国产电影早期便是主打低龄化，延续至今，其表现便是30岁以上年龄由于陪伴儿童观影而比例提高，20-29岁人群比例较低，如图4.1所示。但是随着互联网的蓬勃发展，网络动漫的用户群体从整体上来看已渐渐趋于成熟，并且近些年国产电影也已出现了全年龄向的优质作品，自2016年开始有6部影片观影年龄结构呈现与进口电影结构的相似性，20-29岁年龄段呈主力部分，超过半数，而30岁以上比例相对较低，4.2如图所示。图4.1近年头部国产低龄向动画电影观影人群年龄结构分布数据来源：猫眼专业版，市场部图4.2近年头部国产全年龄向动画电影观影人群年龄结构分布数据来源：猫眼专业版，市场部然而，就算在此情况下，在当前的动漫产业中，动画电影和电视动画中少儿向作品的主角地位依旧不可撼动。近些年，在动画电影市场中，少儿向作品比例超过80%。在2019年上半年的12部票房过亿元的动画电影中，主题内容针对少儿的影片超过一半。这一比例在电视动画片中更高。就2018年来看，全国制作发行电视动画片241部，总计时长达1436个小时，其中以低龄向儿童为主要目标受众的作品占比超过九成。根据国家广播电视总局办公厅发布的2020年各月电视动画片制作备案公示统计，571部备案作品中有207部为童话题材，占比达36%，教育题材占比也达到32％，如图4.3所示。图4.32020年全年备案公示全国国产动画片数量分布-按题材分数据来源：国家广播电视总局4.4作品盲目模仿，创新力度不足一部优秀的动漫其创作过程中必不可少的因素就是创意，而在我目前的动漫作品中，抄袭作品和窃取他人创意的现象依旧层出不穷。虽然已经出现了不少具有民族特色的原创优质作品，如《哪吒》、《大圣归来》《姜子牙》等，但是依旧有存在抄袭嫌疑的作品被公诸于众，如2017年轰动一时的国产动画电影《汽车人总动员》与迪士尼的经典动画电影《赛车总动员》的知识产权归属之争，上海知识产权法院最终判决《汽车人总动员》构成著作权侵权和不正当竞争，迪士尼及相关公司获赔135万余元。所以从整体来看，优秀创新的动漫作品仍然是少数，而粗制滥造的甚至抄袭的作品又如何与与西方优秀原创作品抗衡，这才是我们动漫产业依然落后于西方的重要原因，作品不够创新吸睛，抓不住观众。除此之外，中国相关的动漫产业知识产权法规存有漏洞，对违法的惩罚打击力度也还不够，许多在品牌市场上存在侵权行为的多是小作坊，生产地点等难以确定，取证难度相对较大，让原作者难以维权，使得正版厂商的市场份额不断被无良经销商挤占，使得良币被劣币驱逐，低档产品对动漫形象的滥用将会很大程度上影响其形象在广大公众心目中的印象及最终价值，更会使公众对类似形象动漫产品的品质产生怀疑。因此，动漫产品的知识产权保护措施刻不容缓，它对于动漫从业者的经济利益保护非常重要。4.5产业集群模式不完善，部分关联产业发展落后目前我国动漫企业主要集中于北上广深，其他各省也相继将动漫作为新兴产业大力扶持，并纷纷发展产业集群模式，建立专门的动漫产业基地，许多民间资本和风险资本争相进入动漫行业，产业集中度也逐渐提高，但是动漫基地内部不仅出现了缺乏管理的问题、产业链直接也形成断裂、集群内部企业合作欠缺等层出不穷，归根究底还是产业集群模式不够完善，仓促上马，问题频出。动漫产业链包含范围广泛，相关产业的发展状况也会对动漫产业的发展及实力产生重要影响。虽然当前我国网络传播业发展较为迅速，但是作为基础的漫画业却越发落后于时代，这对我国动漫产业发展能起到一定的制约作用。4.6自主品牌缺失，营销推广能力不足营销环节是我国动漫产业链上最弱的环，动漫产业营销处于有市场缺商业，要产品没产业的尴尬处境，缺乏系统的手段将一个动漫形象进行商业化推广，是我国动漫产业对内不能扩大市场、对外寻求不到突破的症结所在。除此之外，品牌意识淡薄、营销能力不足也是我国动漫产业发展过程中面临的一个非常严重的问题。纵观国际上一些知名企业，无一不把自身品牌建设和营销推广放在重要位置上的，以迪士尼为代表的动漫制造公司通过巨额宣传投进全球，其形象深入人心，这其中除了它作品本身也优良外，其整体化经以及营销手段也起到很大作用。而我国动漫仍是分散经营，寻找巿场、建立市场和深化市场三个阶段衔接不紧密，关键步骤不完善。在寻找市场阶段，缺乏前期的营销方案，没有周密的目标观众调研工作，动漫作品的市场定位不清晰，这会造成动漫资源的浪费；建立市场阶段，在漫画出版、动画播出、电影动画宣传方面，缺乏针对性的营销手段，各部门间缺少合作，不能将动漫产品的商业价值利用最大化，市场根基不牢固，生命力不强；在深化市场阶段，动漫衍品是动漫营销利润率最大的一部分，现阶段阶段我国动漫衍生品开发不够深入，纯靠动漫作品盈微利是不够的，依靠动漫产品开发相关产品盈利才是我动漫产品营销所急需改善的。而反观我国近年确实是出现了一些例如彩条屋等动漫制造公司，而我们知晓都是通过作品而知道的，甚至还有很多国人并不知道，但是大多数公司都完全不重视公司的营销宣传，但是也并不是说要全力投入营销，而且如果你要走出国门，你本身作品已经作品已经很优秀，一定的营销可以帮助作品更好走出国门，也有利于后续作品的宣传。4.7政府职能不明确，产业扶持力度不足我国政府目前对动漫行业上的支持多以政策支持为主，对产业的扶持力度还不够强。另外，法律法规中关于知识产权保护也不够完善，目前市场上抄袭者大有人在，但是并不是所有原创者都能够夺回属于自己的权利，原创者打官司败诉甚至还被抄袭者嘲笑，这是一个急需解决的问题，对知识产权的保护不容忽视，否则会使优秀原创作品越来越少，让人认为抄袭有可能得不到惩罚，这是极其危险的，对我国动漫国际竞争力发展也极其不利。致谢致谢第五章提升我国动漫产业国际竞争力的相关对策5.1增强文化自信，注重动漫作品文化内涵5.1.1增强动漫作品思想文化内涵。动漫作品要重视深层次的文化内涵，要以人为本，站在观众的视角上去创作能够引起共鸣让受众喜闻乐见的动漫作品，以自我独特审美视角来生动形象地表现出大众的生活体验和审美追求，以“小我”展现“大我”，而不是沉湎于自己个人的情感世界和一己的审美旨趣中无法自拔。拥有文化内涵的的作品不仅能够让观众接受还能在不知不觉中增强文化自信。要真正推动我国动漫产业的发展，就必须提高对作品内涵的重视程度，作品中加入优秀中华文化，增强思想上文化上的内涵。5.1.2传承和创新中华优秀传统文化。不再只是机械复刻传统文化而是积极探索能够使动漫作品与民族优秀传统文化相互融合互相促进的方式，提升对于民族文化的挖掘深度使动漫作品民族化和本土化。首先动漫形象可以先采用大家熟知且喜爱的角色，《哪吒》的成功就是很好的一个范例；再者，背景画面可以设定一种符合剧情的传统元素与现代文化元素相结合的画面；最后是音乐，加进一部分传统乐器曲目或者以传统乐器编曲，加入戏曲元素等。具有高人气的动漫作品《狐妖小红娘》就是以中国古典神话为背景，不仅在剧情中表现出中华传统的价值理念，又表现出现代人的心理，让观众能够轻松带入，这样将传统和现实相结合，更易受到大众的喜爱。5.2.3深入挖掘民族文化和地域文化。中国地大物博，风土人情也不一一相同，五十六个民族风俗民风更是迥异，每个民族每个地区都有自己独特的无可替代的魅力，它们不仅提供了动漫创作的素材，还扩大了国民的文化自信，如哈尼族的扎勒特、藏族的酥油花灯节，再如内蒙古的草原风情，江南的山水人家等等，这些具有鲜明特色的民族文化和地域文化为动漫产业的发展提供了肥沃的土壤。5.2实施人才战略，提升文化创新活力首先，对于企业来说，要重视企业团队的作用。一个完整的动漫团队应该是包括各种专业人才的，比如熟悉产业内各国政策的、懂运营的，具有宣传、谈判和销售经验的，能把握动漫技术发展方向的人才等，合适的企业内部组织结构、管理制度、以及激励机制等对于企业来说也是通向成功一所必不可少的条件。除此之外，还要引进一些国外优秀动漫教师，教授领先国际的优秀动漫设计理念和制造产品的技巧技巧，国内企业也须努力学习国际知名动漫企业的技术、管理和营销经验，一步步增强自身设计和开发能力。国内人才要提升自身专业素养，为成功夯实基础。当然，在“引进来”也要积极的“走出去”，加强与国外优秀人才交流，了解国外市场行情，与国际接轨，使我国动漫作品能够更快的进入国际市场。国家或企业直接指派优秀人才前往世界动漫名校或知名企业学习技术、文化等，再根据国情创造具有中国特色的优良动漫作品，进而推动中国动漫产业国际竞争力的提升。韩国的做法便是一个很好的范例，韩国政府派“职业学生”去国外留学，在学校建立人际关系，这不仅培养了大量动漫人才，还与其他国家建立良好的人际关系。其次，从政府层面来看，积极出台政策响应人才强国战略，为企业引进人才提供政策支持，营造一个开放、自由、创新的文化氛围，发挥动漫人才的创造性作用。5.3培育动漫文化，扩大国内消费市场事实上，培育动漫文化其实是在培育动漫产品消费者,扩大动漫产品消费市场，所以宣传和培育优秀动漫文化十分重要。全球动漫产业发达的国家无一不重视动漫文化的培育,。以韩国为例，尤其是韩国,政府免费为未成年人提供了解动漫文化、学习动漫艺术的公共场所,还运用社会舆论进行“软”渗透以打破国民对动漫文化的内在偏见。积极向家长做一些解释性工作,让家长们了解网络游戏,甚至鼓励指导家长与孩子们一起玩健康益智的网络游戏。一些拥有健康题材，可以开发儿童智力的休闲游戏如《泡泡堂》，它被韩国政府定位为“全民游戏”。而我国虽然近些年思想有所转变，但是动画仍然是被视为孩子的福利。所以要真正实现动漫产业链的有力延伸,需要通过业界和政府的共同倡导来加大动漫文化的社会认同度,为成人动漫市场的开拓和未成年人动漫市场的巩固提供良好的社会基础。中国的动漫要真正有所发展，首先就是要转变观念，动画不应该是孩子的专利，二十应该涵盖包括儿童、青少年、中年人甚至老人的各个年龄段，它同影视、文艺一样是一种文化。除此之外，国漫还须得增加娱乐性和观赏性，而不能生硬地宣传大道理。对于成年人来说，白天工作已经承担了许多的压力，闲暇之余是希望通过动画和动漫来解压的，但是在以低幼儿童市场定位的国产动画中，成人群体找不到自己需要的消费空间。所以转变市场定位，优化受众定位，纠正对动漫的误读，借鉴欧美和日韩的经验，勇于挖掘全年龄段观众群体的观影潜力，走出动漫创作的“舒适圈”，这样才能真正推进动漫作品的高质量提升，动漫作品才不会变成具有高科技特性的少儿读物，这需要创作者真正用心地打磨故事情节，提高自身的写作叙事水平，努力将成年观众的角色由陪伴儿童的“陪伴式观众”转变为独立的观众，这样才能从根本上让各个层次的观众慢慢接受动漫，使中国原创动漫创出属于自己的一番天地，才能真正推动中国动漫产业的进一步发展，让中国动漫从国内走向全世界。5.4坚持创新战略，借鉴国外优秀动漫成果面对众多纷繁多变的外来动漫文化，我们应该摒弃两种错误观点，即全盘否定和全盘吸收。全盘否定就是看不到外来动漫文化中含有的优秀成分新时代面对众多纷繁多变的外来动漫文化，而全盘吸收、盲目抄袭也是对本国优秀文化资源的忽视。首先的第一点，坚持创新战略，不能抄袭，这是发展国漫产品最基本的一条，作品得是直接原创，而对于外来动漫文化中的有益成分我们完全可以拿来用于本国的动漫创作，就像美国拿我们的国宝熊猫憨厚的形象创造了《功夫熊猫》系列获得了可观的票房收入，我们也完全可以把“山姆大叔”的形象与勇于开拓的精神融入动漫创作中。国内观众