建筑美学(美学基础)课件

建筑美学第一章导论第一节美学的产生和开展第二节美学的研究对象第三节美学与其他相关学科的关系第四节美学研究的任务和方法

第一节美学的产生和开展〔一〕中国：武举论美，《乐论》，诗论、画论、书论〔二〕西方：1、古希腊：毕达哥拉斯，柏拉图，亚里斯多德2、18世纪：1750年鲍姆加登《美学》，标志着美学诞生3、德国古典美学：康德，黑格尔，美学史第一次顶峰〔三〕马克思主义美学的革命性意义：奠定理论根底；完成审美本体论转向；提出方法论原那么。〔四〕美学研究细化；流派多元；部门美学；中国美学西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画云南沧源崖画古希腊人文思想文化的形成古希腊民主科学时代美学高度生活文化科学创造古罗马中世纪文艺复兴现代时间美学的诞生(一)知——情——意

逻辑学(哲学)伦理学美学(感性学)美学的诞生(二)日常生活社会文化科学观念创造观念审美观念现代美学的重大转折科学主义影响人本主义美学观心理学美学观人本主义自然主义第二节美学的研究对象

美学究竟研究什么？第一种意见认为，美学的研究对象就是美本身。在持这种意见的人看来，美学要讨论的问题不是具体的美的事物，而是所有美的事物所共同具有的那个美本身，那个使一切美的事物之所以美的根本原因。

第二种意见认为，美学的研究对象是艺术，美学就是艺术的哲学。这个观点在西方美学史上得到了相当一批美学家的认同。第三种意见认为，美学的研究对象是审美经验和审美心理。这种意见是随着１９世纪心理学的兴起，主张用心理学的观点和方法来解释和研究一切审美现象，把审美心理和审美经验置于美学研究的中心。第三节美学与其他相关学科的关系

美学与哲学

美学与伦理学

美学与心理学的关系

美学与文艺学第四节美的特性

一、形象性：

1.诗歌中形象的朔造：

蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。

大漠孤烟直，长河落日圆。

更阑静，夜色衰，月明如水浸楼台，透出了凄风一派。

2.雕塑作品：《拉奥孔》等

3.绘画作品：《蒙娜丽莎》等

4.音乐作品：《田园》、《如歌的行板》等

5.小说：《红楼梦》、《西游记》、《家》、《春》、《秋》等

6.戏剧：《哈姆雷特》、《茶花女》、《屈原》、《日出》等

7.自然科学理论的美：

公式，概念、理论等的美在何处？〔李政道等对美的讨论〕

它们必须它们所描绘的世界图景，并且为人所感知，方可成为美的对象。〔赵鑫珊有关论说〕拉奥孔秩序中的美——《圣维克多山》首先得说，这幅颜色有点失真，因此，我们便不能看到原画在严谨的构图中，塞尚喜爱的纷繁明亮的色彩。

圣维克多山位于法国南部塞尚家乡的附近。在这幅画里，我们是从一处长着冷杉树的丘陵上向那座山眺望。画中充满了有力的线条，塞尚用这些线条组织了他的画。在画的中部，有一棵高大的冷杉树，把画分成了两半，但这棵树并不是笔直的，而是微微向右倾斜，使它看起来象是在随风摇摆一般，这样画面才不至于太过呆板。在画的中部，有一条高架桥，从左至右，向下微微倾斜。为了平衡画面，塞尚在左边画了另一组冷杉树，笔直的线条，象一根楔子打进了画的左边。

在画的下部，也就是多岩石的丘陵上采用淡灰和桃红，用深浅不同的绿色来描绘松树。屋顶上用了橙色和灰色，小池塘里是一片天蓝色。

在平原上，塞尚用一块块深浅不同的绿色和橙色来展现屋子、蔬菜地和收割完的小麦地。

往上看，在青翠的冷杉树冠边，是圣维克多山，山的左边局部，是淡红色的，看起来山是光秃秃的，而右边局部那么是一片很冷的蓝色，那里应该是茂密的森林吧。山的上面是暖洋洋的蓝天，有一些淡淡的白云在飘着。

塞尚的用笔是那样的稳定坚实，看着这幅画，我们会觉得，这些景色是实实在在地存在于明媚的阳光下。他让我们体会到了秩序中的美。

二、感染性：

美直接诉诸人的情感，或喜爱、或冲动、或崇敬，使人在精神上获得一中极大的愉悦和满足：

配乐诗朗诵

《雨巷》音乐片段：贝多芬《英雄》交响曲美的东西之所以具有强烈的感染力，就在于他表达了人的东西，尤其是表达了人的情感生活。三、客观性

一切美的事物都具有客观物性因素，这些物性因素在引起人的审美愉悦方面起着至关重要的作用。它决定了人们之所以选择这个事物，而不是那个事物作为美的对象。第五节美的形式原理人类美感的共通性，有十个美的原那么：单纯、调和、对称、均衡、渐层、反复、比照、比例、律动、统一。单纯单纯，所强调的是简洁、大方明快的特质。是现代艺术中常被强调的重点，同时也广泛地运用在生活中各种设计上。调和调和，两种构成要素相近，能产生共同秩序，使两者到达调和的状态。如相似的色彩、造型，因彼此差异性小，较容易产生调和的感觉。对称所谓对称，是以一假定的直线为中心线，在此中心线的左右或上下排列的形象完全相同之形式，如人体及古代建筑中宫殿，城楼、寺庙及宅第。

均衡均衡，指的是有轴心之物因左右或上下的形、色力量平均，而造成视觉上的平衡，两个力量互相保持相等的意思。有对称性及非对称性均衡。渐层渐层，指的是遵循一定的秩序与规律，作逐渐的改变。凡举色彩、形状、大小、方向都可以做出渐层的变化。反复所谓反复的行式，是以同样的形、色，反复表现的现象，使人引起鲜明、纯一、清新的感觉。比照比照，是将性质相反的要素如造形、色彩、质感、方向或面积在并列时，会产生极大的差异现象，使强者愈强、弱者愈弱的视觉效果。

比例比例，指的是一个画面中，物的局部与局部，或局部与全体，于大小、长度或面积上有着一定数值比较的关系，比例经常被运用在建筑、工艺、绘画上。律動律动，是画面上之物，因规那么或不规那么的反复出现和排列，产生如音乐节奏之律动感，或周期性、渐变性的现象。律动能产生在变化中又具有统一的运动感。统一统一，是把相同或类似的形态、色彩、肌理等各种要素，作秩序性或画一性的组织、整理，使之有条不紊。

美的形式原理从以下名画中找出达芬奇的蒙娜丽莎达文西在技法上，采用了「晕涂法」使物体轮廓线、画面调子更加柔和且没有线条或界线，画中的主角栩栩如生，散发神秘的气息。

蒙娜丽莎变胖了波特罗画的蒙娜丽莎表情可爱，形态非常有趣。

梵高自画像

梵高，一生努力追求绘画艺术的表现，但患精神不安及癫痫痛症，三十七成即结束生命。

《盛开的桃花》《向日葵》《有乌鸦的麦田》主体的色彩浓烈，背景那么加以灰白淡化之，似乎有股冲突但又很和谐的相处。马谛斯

戴帽子的女人脸部相当冷峻，粗黑明快的线条，红、蓝比照、黑白比照相当强烈。雷捷

拿花瓶的女人夸张略带恐怖的面容在强烈黑色线条的刻画痛苦、绝望与哀凄。毕加索

哭泣的女人《格尔尼卡》洪瑞麟-尊严头像人物表情及光照呈现劳动者内心对于辛勤工作中自觉的一份尊严。

盧卢奥-学徒愁苦的表情并不绝望，在宽展的额头上亦有一份希望的光照。光晕下补缀衣服的身影，依然流露出贫苦劳苦人家对生活的踏实信念及温暖。米勒-缝衣女人形的简约粗疏，泥土的颜色是生活写在人体的痕迹。洪瑞麟

修台车的工人粗黑的线条勾勒出人物的面容，从粗重的造型里展现生命的力量。卢奥--小丑两颗炯亮的眼珠中展现光辉，像是无所畏惧的迎向未来，挑战生命的各种磨砺。梵谷--農婦梵高--农妇第六节审美心理建构审美心理的构成要素

感知情感理解想象知觉第一节感知感知包括感觉感觉是对事物个别特征的反映。当人们对某种色彩、形状、或单个音符进行感受时会不假思索地从中得到某种愉快的感受，这是来自于对这些个别的色彩、形状和音乐本身的感觉。这些愉悦的感受虽然是生理的，但却是审美心理建构的根底和出发点一、感觉“假设希腊巴特农神庙不是大理石的，皇冠不是金的，星星不发光，大海无声息，那还有什麽美呢？”

—桑塔耶纳

法国心理学家弗雷在实验中发现，在彩色灯的照射下，肌肉的弹力会增加，血液循环会加快，其增加的程度以蓝色为最小，并依次按绿色、黄色、橘红色、红色的排列顺序逐渐增大。——弗雷《论知觉》

知觉是对于事物的各个不同的特征——形状、色彩、光线、空间等要素组成的完整形象的整体性把握，还包含着对这一完整形象所具有的种种含义和情理表现性的把握。知觉不是被动地把各种感觉要素加在一起，而是以一种主动的态度去解释它和理解它。二、知觉三、审美知觉的特点

1、整体性2、选择性3、表现性所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来，艺术家所见的自然，不同于普通人眼中的自然，因为艺术家的感受，能在事物外表之下体会出内在真实。

――罗丹《艺术论》对象的刺激审美注意审美理解领悟四、审美知觉的形成过程第二节想象审美想象的初级形式联想一、联想由此物想到彼物的心理过程

联想亚里斯多德指出联想的三条规律接近联想类似联想比照联想由时间、空间上的接近而将两种以上的事物或现象联系起来。１、接近联想沈园

城上斜阳画角衰，沈园飞复旧池台。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。——陆游把两种具有类似特征的事物或现象联系起来2、类似联想生查子春山煙欲收，天淡星稀少，殘月臉邊明，別淚臨清曉，語已多，情未了，回首猶重道，記得綠羅裙，處處憐芳草。

——牛希濟以两事物在性质和状貌等方面的比照关系为根底展开的联想。3、比照联想杜甫自京赴奉先县咏怀五百字〔节选〕朱门酒肉臭，路有冻死骨。荣枯咫尺异，惆怅难再述。－－杜甫想象再造性想象

创造性想象借助于形象描述或眼前感性的形象，对感知表象进行加工组合，形成生动完整的形象。在脱离眼前的知觉对象，在内在情感的驱动下对回忆起的种种形象进行彻底地改造。二、想象想象的具体表现形式粘合

变形强调“我总是希望在色彩上作出一种发现，从两种补色的结合，它们的混合和它们的对置，类似色调的神秘的振动来表现两个情人的爱，用在暗的背景上涂上具有明亮的光辉的色调来表现脑的思维，用金星表现希望，用日落的光辉表现一个灵魂的希望。肯定地，其中并没有什么立体镜式的写实的东西，但是，难道它不是实