意大利文艺复兴建筑

意大利文艺复兴建筑春讯—佛罗伦萨主教堂的穹顶曲折的历程众星灿烂广场建筑群活跃的理论施工设备和技术圣彼得大教堂和它的建造过程意大利的巴洛克建筑在14、15世纪，由于城市商品经济的发展，资本主义关系已在欧洲封建社会制度内部逐渐形成，文化上也开始反应新兴资产阶级的利益和要求。人文主义为当时的主要思潮，向封建制度在宗教、政治、思想文化各个领域发动了猛烈的冲击。这一运动，从意大利开始，扩大到德、法、英、荷等欧洲其他国家。

文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃中世纪时期的哥特式建筑风格，重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素，因为古典柱式构图体现着和谐和理性，并且同人体美有相通之处。文艺复兴出了一批杰出的建筑师和建筑理论家，真可谓群星灿烂。其中有帕拉第奥、米开佐罗、阿尔伯等，建筑的代表作也极多，盛期的有圣彼得大教堂等，晚期有圆厅别墅等，文艺复兴建筑由意大利兴起，影响到法国、英国、德国、西班牙以及整个欧洲，各国的文艺复兴建筑各有特色。文艺复兴运动即借助于古典文化来反对封建文化和建立自己的文化。文艺复兴运动的思想基础是人文主义。人文主义：是从资产阶级的利益出发，反对中世纪的禁欲主义和教会统治一切的宗教观，提倡资产阶级的尊重人和以人为中心的世界观。文艺复兴早期：起源于15世纪的意大利。盛期：16世纪起传遍意大利并以罗马为中心，同时开始传入欧洲其他国家。后期：以意大利北部威尼斯，维琴察等地为中心。春讯---佛罗伦萨主教堂的穹顶1431年建成的佛罗伦萨主教堂的穹顶，是文艺复兴建筑的第一朵报春花，标志着文艺复兴建筑史的开始。它的设计和建造过程、技术成就和艺术特色，都体现着新时代的进取精神。新穹顶结构：

1）穹顶与平券相固连接，如同万神庙的混凝土浇灌房顶；

2）为它建造一个中空的两层外壳，以便尽可能的减轻重量，这一设计得意于比萨和佛罗伦萨洗礼堂的启示；3）模仿哥特式肋拱建筑，将房顶的外层延至由24个肋拱组成的构架；4）由于一个尖拱所发挥的效力比一个圆拱所发挥的效力更直接、更集中，所以将房顶盖成一个矢形的外观，而不是类似万神庙那样的球形。结构1）为了突出穹顶，砌了12m高的一段鼓座。把这样大的穹顶放在鼓座上，这是前所未有的。2）虽然鼓座的墙厚达到4.9m，还是必须采取有效的措施减小穹顶的侧推力，减小它的重量。伯鲁乃列斯基的主要办法是：第一，穹顶轮廓采用矢形的，大致是双圆心的；第二，用骨架券结构，穹顶分里外两层，中间是空的。不仅借鉴了古罗马的经验，而更多的是借鉴了哥特式的结构经验。施工这个穹顶的施工也是一项伟大的成就。它的起脚高于室内地平55m，顶端底面高91m(或说88m)．这样的高空作业，据瓦萨里(GiorgioVasari，1511～74，意大利画家、建筑师、传记作家)记载，脚手架搭得十分简洁，很省木材，然而又很适用。为了节约工人们上下的时间，甚至在上面设了小吃部，供应食物和酒。意义

1）它是在建筑中突破精神专制的标志。

2）它借鉴了东欧小型教堂的手法，使用了鼓座，把穹顶全部表现出来，成了城市轮廓线的中心，是文艺复兴时期独创精神的标志。

3）无论在结构上，还是施工上，这座穹顶的首创性的幅度是很大的，这标志着文艺复兴时期科学技术的普遍进步。曲折的历程一.文艺复兴初期---开创者（14--15世纪初）

1）建筑师是行会的工艺匠师；

2）中心在佛罗伦萨；主要建筑为市政厅、学校、市场、育婴堂之类的公共建筑物；虽然已经重新采用柱式，但还不是很严谨；保留着中世纪市民建筑的一些特色，只强调一个沿街立面。育婴院

1419年---伯鲁乃列斯基

1）平面是一座四合院，正面面向安农齐阿广场；底层是连续券廊，科林斯柱式；第二层窗小，墙面大，但线脚细巧，和券廊的风格很协调。整个立面构图简洁，比例匀称。2）廊子的结构是拜占庭式的。3）房屋的正立面就是广场的某一个立面，券廊使房屋和广场互相渗透。育婴院雕刻育婴院剖面巴齐礼拜堂

1420年----伯鲁乃列斯基

1）其形制借鉴了拜占廷的。正中是一个穹顶，左右各有一段筒形拱，后面一个小穹顶，前面一个小穹顶。

2）它的内外部形式都由柱式控制，在主立面上，突出中央，在文艺复兴建筑中比较常见。

3）巴齐礼拜堂同环境很协调。巴齐礼拜堂穹顶巴齐礼拜堂二.文艺复兴中期----转向宫廷（15世纪中后期）

1）府邸：大多是四合院，3层，临街建造，平面趋向紧凑、整齐，外形上只突出一个立面（例：美第奇府邸）

2）建筑师：这些知识分子建筑师给新建筑潮流以理论的说明，对建筑学本身进行了系统的深入研究，探讨了各种构图的规律，制定了柱式及其组合的量化法则，文艺复兴的意大利出现了建筑学术者。（例：阿尔伯蒂、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、帕拉第奥）美狄奇府邸美狄奇府邸平面及立面剖部三、文艺复兴盛期---新的高涨（16世纪上半叶）

1）罗马城成了新的文化中心，文艺复兴运动此时达到盛期。

2）建筑追求雄伟、刚强、纪念碑式的风格；轴线构图，集中式构图经常被用来塑造庄严肃穆的建筑形象，建筑设计水平大有提高。

3）盛期文艺复兴与早期文艺复兴的重要区别之一就是：前者主要是在教皇的庇护下，而后者主要受到城市贵族和大资产者的资助。坦比哀多----小教堂（1502--1510）

1）盛期文艺复兴建筑的纪念性风格的典型代表。

2）设计人---伯拉孟特。

3）集中式的圆形建筑物，周围一圈多立克式的柱廊。

4）造型：集中式的形体、饱满的穹顶、圆柱形的神堂和鼓座，外加一圈柱廊，体积感很强。

这座小型建筑刻意模仿古罗马的灶神庙，有韵律的圆形台阶收至一个圆形基座，基座上一圈多立克柱托起以栏杆装饰的鼓形环，鼓形环从中部升出一个浑圆的穹顶，他的比例极为和谐。它的形体和比例成为后来创做的母本，如罗马圣彼得教堂、伦敦圣保罗大教堂、巴黎的万神殿、华盛顿国会大厦。法尔尼斯府邸

1517年设计，典型的盛期文艺复兴府邸。平面为大体对称的矩形，有明显的主次轴线，布局整齐，中央是一个有券柱式回廊的内院。内院的三层立面分别用不同形式的壁柱、窗裙墙和窗楣山花。门厅为巴西利卡（12m×14m），有两排多立克柱子，上面的拱顶覆盖华丽的装饰，入口在立面正中，并与二层的门洞连贯起来处理，形式显著。巨大加顶的上楣和第三层的充分装饰，是米开朗基诺在15世纪50年代才增设的。法尔尼斯细部四、文艺复兴晚期（16世纪中叶起）1）两种倾向：泥古不化，教条的崇拜古代；追求新颖尖巧，被称为“手法主义”。2)形制复旧。3)进展：文艺复兴晚期，建筑的平面安排、空间组织都比过去深入，构图手法和风格也更多样化，园林艺术和城市规划都有新的高涨。众星灿烂伯鲁乃列斯基和伯拉孟特米开朗琪罗和拉斐尔龙巴都和珊索维诺米维尼奥拉和帕拉第奥帕鲁奇和阿利西伯鲁乃列斯基和伯拉孟特1）伯鲁乃列斯基----意大利早期文艺复兴建筑的奠基人，是第一个完全集中式穹顶建筑物的设计者。佛罗伦萨主教堂的穹顶、育婴堂、巴齐礼拜堂2）伯拉孟特----意大利盛期文艺复兴建筑的奠基人坦比哀多梵蒂冈宫的改建米开朗琪罗和拉斐尔1）米开朗琪罗----意大利文艺复兴盛期的伟大的雕刻家和画家，建筑师佛罗伦萨的美狄奇家庙劳仑齐阿纳图书馆前厅的大理石阶梯罗马卡比多山市政广场罗马的圣彼得大教堂2）拉斐尔----画家、建筑师佛罗伦萨的潘道非尼府邸罗马的维道尼·卡法瑞里府邸龙巴都和珊索维诺---威尼斯建筑代表人物1）龙巴都文特拉米尼府邸是15世纪末叶府邸的代表，它用柱式组织了整个立面，柱式的部件规范严整，标志着文艺复兴建筑的一般特点。开间有活泼的节奏变化，窗子用小柱子分为两半，上端用券和小圆窗组成图案，又有哥特式建筑的特色。2）珊索维诺

考乃尔府邸和庞贝府邸是16世纪中叶府邸的代表，他追求庄严伟岸。立面本来有4层，但把第一和第二层用重石块砌成统一的基座层，仍保持传统的三层立面。第三、四层有券柱式，柱子是成对的。开间整齐，柱式严谨，风格雄健而略显沉重。是文艺复兴盛期产生的立面构图。圣马可学校龙巴都父子和贡都奇设计的圣马可学校，墙面虽然用柱式的壁柱分划，但构图自由自在。檐头和大门上用半圆的山花，明显地有拜占庭的影响。圣马可图书馆

珊索维诺在威尼斯总督府对面圣马可小广场南侧造了圣马可图书馆，同总督府近于平行，东侧立面对着大运河口。图书馆的体形简洁单纯而体积感很强，同圣马可学校的体形多变活泼而平面感很强，恰成对照。维尼奥拉和帕拉第奥

1）帕拉第奥----意大利晚期文艺复兴的主要建筑师帕拉第奥母题：一种构图形式，在由两棵柱子所限定的开间的中央按适当比例发一个券，把券脚落在两棵独立的小柱子上，小柱子距大柱子1米多，上面架着额枋。庄园府邸----平面大多是方的，以第二层为主，底层为杂务用房；主要的第二层划分为左中右三部分；外形为简洁的几何形圆厅别墅----庄园府邸中最著名的一个奥林比克剧场----在剧场的发展史中有相当重要的意义，它第一个把露天剧场转化为室内剧场，为剧场形制的进一步发展开辟了道路。它的舞台背景，正面有三个门洞，两侧还各有一个，穿过他们可以看到一段繁华的街景。这个街景是用“透视法”制作的。透视法是文艺复兴是文艺复兴时期艺术家和建筑师最感兴趣的科目之一。2）维尼奥拉尤利亚三世别墅：抛弃了文艺复兴时期府邸的传统四合院形式，建筑物和院落间隔的排列在大约120米长的纵轴线上。维晋赛的巴西利卡维晋赛是帕拉地奥的故乡，占市政广场整整一个东南面的巴西利卡是他的重要作品之一。巴西利卡的形体横向展开，用叠柱式而水平分化突出，它同北面市政厅旁瘦削的12世纪的高塔交相映衬，使市政广场的景色很生动。巴西利卡的木质拱形顶跨度20.7m，在当时也是比较大的。它覆盖下的大厅是北意大利最宏大的大厅之一。帕鲁齐和阿利西麦西米府邸麦西米府邸位于罗马市中心一个很不规则的、狭窄的三角形地段里，正面随街有一段弧形的转弯。麦西米府邸的内院是正方形的。明确的分清房间的主次，保证主要房间的形状整齐，有自然采光和通风，而把不规则的，黑暗的部分用作楼梯间和储藏室等等。在极困难的条件下，建筑艺术处理得很精细，各方面力求完整，力求丰富。道利亚府邸道利亚府邸是这时期热那亚府邸的代表作，它是四合院式的。主要特点是：第一，有严格的正方形的结构网格，开间进深都服从它们，布局简洁整齐。这是早期和盛期的府邸都没有的。第二，顺应地形。前后分几个高程，在门厅里设有大台阶，登上台阶方才是院子前沿的廊子。第三，开敞。把处理高程变化的大台阶，大楼梯堂堂正正放在中央，充分利用它们固有的形体和高度变化，作为重要的建筑构图要素。第四，楼上楼下，沿内院都有一圈外廊，基本上没有不方便的套间。玛尔采罗—都拉佐府邸和热那亚大学校舍。它们门厅里的大台阶很高，配上雕刻，装饰性更强。府邸不仅内部空间开敞融通，有些作品对外同样开敞融通。广场建筑群安农齐阿广场佛罗伦萨的安农齐阿广场是早期的最完整的的广场。安农齐阿广场宽大约60m，长大约73m，三面是开阔的券廊，它们尺度宜人，风格平易，因此广场显得很亲切。罗马市政广场罗马市政广场在古罗马和中世纪的传统市政广场地点卡比山上。意大利中世纪的城市广场是不对称的，罗马卡比多山市政广场是文艺复兴时期比较早的按轴线对称配置的广场之一。圣马可广场1）空间组合方面：三个梯形广场组成封闭的复合式广场。2）设计手法：梯形广场有良好的视觉效果。3）结合自然环境：四周采用外廊与水城风光呼应。4）艺术处理方面：有节奏有主题，四周的建筑使用了统一的母题--券廊，建筑心是圣马可教堂，高耸的钟塔起对比作用。5）比例尺度宜人：从西面进入广场，券门匡出一幅完整的广场建筑画面，建筑群之间的大小与高低的组合适度。活跃的理论理论著作

1）《论建筑》-----1485年，阿尔伯蒂意大利文艺复兴时期最重要的理论著作

2）《建筑四书》----1570年，帕拉第奥建筑创作的基本任务----实用、坚固、美观对于美的认识

1）美是客观的

2）美就是和谐与完整

3）美有规律-----数的和谐

4）人文主义-----以人体作为“匀称”的完美典范施工设备和技术文艺复兴时期，自然科学和技术有很大的发展。产生了哥白尼、伽利略、牛顿、虎克、波义尔这样的科学家，还有天才的达•芬奇。建筑师桑迦洛在1465年的笔记里面着12中建筑用的起重机械，都使用了复杂的齿轮、齿条、丝杠和杠杆等等。1586年，在罗马圣彼得大教堂前竖立方尖碑的工程，曾经轰动一时。它不仅标志着当时起重运输的技术水平，而且标志着大规模协作的组织能力。施工技术是直接的生产力，没有一定的施工技术，不仅一些宏伟的设计不可能实现，甚至不可能产生。人们只有在生产力提供了实现的可能性的时候，才提出任务，提出设想，施工技术是一切建筑成就的前提和基础。圣彼得大教堂和它的建造过程

意大利文艺复兴最伟大的纪念碑是罗马教廷的圣彼得大教堂。它集中了16世纪意大利建筑、结构和施工的最高成就。人文主义者的理想：斗争的焦点在于教堂采用什么形制。追求理想的、普遍性的美，是意大利文艺复兴时期进步的美学思想的一个基本特点。因此，建筑师们倾向于按照他们认为最完美的圆形和正方形来建造教堂。伯拉孟特的方案

他设计的方案是希腊十字式的，四臂比较长。四角还有相似而较小的十字式空间。它们的外侧是4个方塔。4个立面完全一样。鼓座有一圈柱廊，同穹顶一起，形式很像坦比哀多。形制十分新颖，整体显然来自达•芬奇的构思。

几次反复新的教皇利奥十世任命新的工程主持人，拉斐尔，并且要求他修改伯拉孟特的设计，新的方案必须利用旧拉丁十字式教堂的全部地段，尽可能多的容纳信徒。米开朗琪罗的设计

作为文艺复兴运动的伟大代表，米开朗琪罗抛弃了拉丁十字形制，基本上恢复了伯拉孟特设计的平面。损害全欧洲的封建势力和天主教会联合起来对新兴资产阶级的宗教改革运动和文艺复兴运动进行了镇压。由于意大利资本主义经济的发展遭受了严重挫折，文艺复兴运动的基础大大削弱，人文主义思想已经像一抹残阳，对反对势力的复辟没有了抵抗能力。圣彼得大教堂的遭到损害，标志着意大利文艺复兴建筑的结束。纪念碑

尽管遭到损害，圣彼得大教堂还是空前的雄伟壮丽。反动的势力毕竟没有能够完全战胜新的、进步的思想文化潮流。文艺复兴的第一个纪念物，佛罗伦萨的主教堂的穹顶，带着前一个时期的色彩；它的最后一个纪念物，圣彼得大教堂，带着下一个时期的色彩，它们都不是完美无缺，但它们却同样鲜明地反映着资本主义萌芽时期的历史性的社会变迁，反映着这个时代的巨人们在思想原则和技术原则上的坚定性。圣彼得大教堂内部穹顶意大利的巴洛克建筑巴洛克建筑的主要特征是：1）炫耀财富，大量使用贵重的材料，充满了装饰，色彩鲜丽，一身珠光宝气。2）追求新奇，建筑师们标新立异，前所未见的建筑形象和装饰手法层出不穷。3）趋向自然，在郊外新建了许多别墅，园林艺术有所发展。教堂罗马城里的一批天主教堂是巴洛风格的代表性建筑物。这些教堂不遵守特伦特会议要求教堂简单朴素的规定，相反，大量装饰着壁画和雕刻，处处是大理石、铜和黄金，“富贵”之气流溢。教堂的形式新颖。第一，节奏不规则的跳跃。第二，突出垂直分化，用的是叠柱式，却把基座，檐部甚至山花都做成断折式的，加上上下的联系，而破坏柱式固有的水平联系。第三，追求强烈的体积和光影变化。第四，有意制造反常的新形式。17世纪30年代之后，大量建造小型的教区小教堂。新建的教堂已经不是为实际的宗教仪式需要，而仅仅是一种纪念物，甚至是一种城市装饰物，用来炫耀教会的胜利和富有，就像古罗马的“异教徒”，用凯旋门、记功柱、雕像来装饰城市一样。波洛米尼设计的罗马四喷泉声卡楼教堂是晚期巴洛克式教堂的代表作，立面上的中央一间凸出，左右两面凹进，均用曲线，形成一个波浪的曲面，似乎在流动，但构图稳定，很见功力。另一个杰出的代表作是伯尼尼设计的圣安德烈教堂，平面是一个不大的横向的椭圆，它的正立面简洁，但包含着多种几何形状以及虚实、明暗的对比和呼应，变化丰富而整体性很强。艺术综合巴洛克式教堂喜欢大量使用雕刻和壁画，璀璨缤纷，富丽