【《廊坊景泰蓝在当代语境下面临的问题分析》2700字】

廊坊景泰蓝在当代语境下面临的问题分析目录TOC\o"1-3"\h\u13934廊坊景泰蓝在当代语境下面临的问题分析 195781.1人才缺失和技艺瓶颈 1166261.2大众审美与消费主体的变化 2281791.3景泰蓝于当下的多重改变 3317301.3.1材料与图案纹样 354421.3.2应用领域与使用价值 4廊坊景泰蓝在自身的发展道路上不断自我调整着稳步前行，但当今时代语境下面临的问题依旧重重，包括传承的重点人才的缺失和技艺创新的瓶颈，以及大众审美与消费主体之间的变化都有待解决与探讨。人才缺失和技艺瓶颈在当今时代飞速发展的大环境下，景泰蓝这项传统民间艺术的国家级大师多数工作室位于北京这个人才集中地区。廊坊地区的珐琅厂秉承普遍的师徒模式，由老技师教授学徒，一代又一代的传承下来，但由于学徒通常基础薄弱，绘画功底较差，导致学徒质量无法保障。加之美术专业的毕业生多不愿从事底薪低又费时的工艺美术，所以廊坊景泰蓝的制作技艺在当代有着程度相当的人才缺失问题。巩志伟.现代审美语境下景泰蓝工艺的创新性研究.艺术与设计(理论),2019,2(05):121-122.技艺瓶颈问题是一个长久以来一直存在的问题，其中包括制作流程的更新极少，基本承用传统制作方法，保留景泰蓝的原汁原味，除此之外也包括色彩配置模式的僵化。廊坊珐琅厂的景泰蓝造型以及图案和色彩有着一味摹古的现代景泰蓝设计常见问题，传统景泰蓝色彩配置中多以蓝色为底，红、黄、白等颜色作点缀，且色彩明度通常极高，图案层次过少。传承景泰蓝技艺不代表只沿袭而不做创新，一味摹古也不再适合当代消费者的审美需求，过多此类作品也导致了廊坊景泰蓝行业的僵化，影响景泰蓝的发展与创新。因廊坊地区珐琅厂规模较小，原料和技术受限，对于景泰蓝色彩和造型的可选择性较少。随着工艺技术的提升，以及规模慢慢扩大，现代景泰蓝釉色的可选择性更多，故不应仅仅局限于传统色彩配置中，应在配色和造型上寻求变化与创新。大众审美与消费主体的变化景泰蓝技艺变化传承至今已有数百年，经历明清年代的井喷式生长,铸成了独具代表性的景泰蓝审美特性,其造型纹样色彩等方面已到了难以突破之境,成为景泰蓝发展史上的巅峰,而后积至瓶颈，逐日衰落。到了新中国时期,景泰蓝才在林徽因、钱美华、常沙娜等大师的拯救之下,开始走向新的历程。在持续创新和发展中,景泰蓝始终没有脱离传统认知上的样式,在造型上多为器物,纹样繁复,色彩绚丽古典（如图23）。图SEQ图\*ARABIC23郭鸣,钟连盛景泰蓝《和平欢歌》现今年轻人的主流审美与传统模式下的景泰蓝相差甚远，消费的主力军也向年轻人倾斜。而流行是相对的，传统是绝对的，对于当代年轻人来说，尊重正视传统文化责无旁贷。传统的特色应作为一个底蕴存在于景泰蓝内里，而不是成为一个与创新作为对垒的屏障，我们乐于看到的应是传统与创新相互推动式前进，相互促进。而传统模式下的景泰蓝造型与当今市场的主流审美差距很大，传统模式下的景泰蓝造型华丽精美有余，实用简约不足。这与长久以来景泰蓝的制作者的年龄有关，高成本、低利润，工资水平难以吸引年轻人进入行业，同时景泰蓝在很长时间内都是作为御用品存在的，难免会有奢靡之气。传统工艺的元素样式虽然以其东方特性更早进入现代资本的流通之中，但其丰富的文化特征没有随其功能的扩展成为生活中无法代替之物，没有与今天的文化共同呼吸。当今时代下应着重考虑大众审美和消费主体的变化，在现代审美语境下更加注重个性化，想要景泰蓝与大众审美贴合首要的是要进入大众的生活，使之在不失实用性的同时又具备观赏性，就必要削弱景泰蓝的奢华感，加入生活化的细节，打破传统消费主体“贵族身份”和普通人的区隔。陈宸.景泰蓝设计中的色彩创新研究与应用.北京林业大学,2020.景泰蓝于当下的多重改变材料与图案纹样廊坊景泰蓝中一些较大的厂家能够自制釉料，例如以往只能进口的金星料也能自主生产。釉料的颜色明度也提升了，由暗沉到色彩明亮。在追求技术更新的同时，环境保护意识也有所加强，各大厂家纷纷制作出无铅釉料，釉料中不含铅粉，安全无害。点蓝技术也有所提升，“蓝枪”、“蓝管”的使用为景泰蓝技艺制作提供了更多便利。景泰蓝传统纹样多种多样十分丰富，但传统纹样具有程式化的特点，往往缺乏个性，难以适应现代人的审美需求，产品本身的时代特征也微乎其微。当代纹样创新主要是根据主题和中心思想进行创作，中国艺术表达中强调情景交融，是抒情与理性的融合，“以形写神”得到了充分体现。艺术本身具备着文化交流融合与功能的承载，而纹样与技法能够进一步体现民族的文化特质，且包含着隐喻的规则和创造的力量，蕴含着儒释道文明代表的独特审美价值。例如米振雄先生的作品银星瓶，为2001年亚太APEC会议而创作。作品中21只和平鸽代表21个国家和地区，也象征着“和平、友谊、腾飞”，瓶身的巨龙、万里长城和东方明珠代表了在中国上海召开此次会议。银星瓶一对双瓶的底色和团花借用了唐装传统纹彩制成，即富有古典韵味又不失现代美感，在审美和意蕴上都十分具有价值（如图24）。钟连盛先生的《“0”》系列（如图25），作品中使用的纹样与传统纹样大不相同，十分具有张力和视觉冲击力，色彩对比虽鲜明却没有落入俗套，具有鲜明的时代特征和现代感。（如图26）。李新民先生的作品不拘泥于古人，力求突破框架贴近生活，他的景泰蓝裸女圆盘是景泰蓝工艺的一个大胆尝试，运用写实手法，将传统纹饰图案变形，线条疏密对比强烈；大量使用绿色釉料，人物自然不显违和，将传统艺术与现代元素融合的恰到好处（如图22）。图图SEQ图\*ARABIC24《“0”》图SEQ图\*ARABIC25银星瓶图图SEQ图\*ARABIC26裸女圆盘应用领域与使用价值传统工艺品的实用性能与精神效力常同时并存。景泰蓝的应用领域也基本与实用功效相吻合，承担了原有瓷器、铜器甚至宗教造像的诸多方面。其美学思维在于，物质文明和精神文明达到近乎饱和时，人们对物质实用与美感的需求逐渐趋同。如清代皇帝很赏识秦代青铜器和相关礼器造型，于是景泰蓝在秦代礼器造型之基础上以清代元素来调节色彩与纹饰。古往今来，景泰蓝既要体现皇家的庄严尊贵，同时要兼备美感。在当代，需要跳脱出略显严肃的审美身份，进入更广泛的受众视野内，见证铜胎掐丝珐琅生命的延续，寻找打破僵化传统模式的方式是当代传承人所追寻的。景泰蓝作为具有代表性的中华民族传统工艺品常作为国礼赠予海外国家，2013年韩国朴槿惠总统访华时由景泰蓝技艺传承人张同禄先生、廊坊大厂京锐釉料有限公司产出的景泰蓝《喜凤瓶》被作为国礼相送。在北京APEC会议中亮相的景泰蓝作品《四海升平》的制作釉料来自大厂回族自治县，廊坊市大厂回族自治县名列第四批国家级非遗代表性项目名录中，为中国传统元素的展现增光添彩。近年来，企业积极探究拓展景泰蓝工艺的应用区域，在室内外建筑装璜、城市景观工程等环境艺术装饰方面得到飞跃性跨越。圆满筑造了现代都市景观《花开富贵》、《生命的旋律》露天景泰蓝喷水池，新加坡佛牙寺高3.21米、直径2.15米的大规模藏传禅宗用具景泰蓝《转经轮藏》工事，首都机场航