素描基础知识

素描基础知识教师：周蓓蓓大师作品大师作品凡高一.什么是素描？定义：就是“单色描绘”或“朴素的描写”的意思，它是用单色的工具，如铅笔、毛笔、钢笔、木炭条和炭精条等以及单一的色彩在纸上描绘形象。它是造型艺术最基本的造型手段。简而言之，素描就是单色造型。炭笔素描圆珠笔素描钢笔素描白描单色水粉静物单色油画素描的分类按表现内容（由简单到复杂）：石膏几何形体静物素描石膏像人头像写生人体素描等按表现形式：结构素描、明暗素描（全因素素描）素描的分类石膏几何形体静物素描素描的分类石膏头像素描的分类人头像写生素描的分类人物坐像写生素描的分类素描的分类人体素描四感的表现立体感空间感光感质感四感的表现——立体感结构与透视光影与明暗四感的表现——空间感物体自身的位置、形状和结构物体与物体之间的遮挡、穿插、交错关系四感的表现——光感一般来说，物体离光源越近，光照感越强，明暗变化、形体结构也就越清楚、越实在；离光源越远，光照感越弱，明暗变化和形体结构也就越虚、越模糊。四感的表现——质感质感又叫质地感。不同的物体有不同的质地，在绘画处理时，要根据不同物体的质地特点采用不同的方法来表现。如用流畅、灵活的线条表现头发的柔软、蓬松；用细腻、平滑的线条表现金属、玻璃的坚硬、透明。这两幅素描有什么区别？结构素描：又称"形体素描"。这种素描的特点是以线条为主要表现手段，不施明暗，没有光影变化，而强调突出物象的结构特征。明暗素描：以明暗色调为主要表现手段的素描形式，是将对形体的明暗感觉和形体体积的认识统一起来塑造和表现形体的素描方法。二、素描的工具

素描的工具种类很多，如炭笔、木碳条、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。

1.铅笔

铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因是铅笔铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。在用线造型中可以十分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致地刻划细部。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，初学者比较容易把握，因此，较适合于基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分6H~6B几种类型，为了更适应绘画需要又有了7B-8B。铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。（符号H为硬铅，符号B为软铅）铅笔分硬铅与软铅

5HHHB2B8B硬度软度中性铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。

想一想：作画时应该先用软铅还是先用硬铅？2.橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便。

3.纸张

画素描通常在专用的素描纸上进行，选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改（如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。

铅笔画使用铅画纸注意事项：作画时，画纸放平，不可放歪。不可随意调转画纸，不可折叠画纸。4.画架、画板、小刀、铁夹、工字钉，定画液

三.学习素描应注意的一些事项素描写生训练，一般作画姿势有两种：站立式和坐式。站立式时：要求画板放在画架上，高度适中，画板要有一定的倾斜度，不能太接近90°，画者一手拿笔站在画架前即可作画；坐式：画者一手拿笔，一手握住画板的上部，将画板支于膝上。要求画者上身要挺立，握画板的手臂要尽量伸直并保持足够的距离。画板与画者视线应成90°角。拿笔的手臂也要相应的前伸，并保持足够的活动范围。对腿和脚没有固定的要求，只要舒适自如即可。三.学习素描应注意的一些事项2、握笔方法画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条(如图2)，在铺大色调时，要用整个手臂的力量来回摆动。(如图3)（图1）（图2）（图3）握笔方法

持棒式（用侧锋运笔）握笔式（用中锋运笔）

1.在素描中线的表现方式灵活多样，也非常丰富，可以用排线的方法来表现一个面，线的轻重变化形成面的虚实凸凹等复杂的变化．这些都需要学习者从练习中去体会．

2.线的画法是落笔轻，中间重，收笔轻，整个动作一气呵成，形成两头虚中间实的线．这样画出的线容易衔接，在整个画的过程中也容易把握整体的效果．

3.带钩的线和两头齐的线在素描当中都是忌讳的，这样的线在衔接上会造成明显的接口，也容易造成线条的杂乱．

4.排线是初学画画应特别注意的．虽说画无定法，但在没有达到一定程度时，讲究线的排放不但有利於学习的循序渐进，同时也是一个很好的学习习惯和方法．

1.一般是由上到下斜着画下来，注意落笔、起笔要虚，中间要实，线条不要画死板，避免出现“硬口”。

2.线条排列整体有序，要紧密、均匀。

3.线条走向要统一，又要有适当的变化，不要出现井字格。4.根椐物体不同面的转折与质感，可活泼使用线条。

3.排线方法用笔用线是学习素描最基本的技法，初学者应先做一些用笔、用线的练习，练习画不同方向的线条，以便在写生中熟练掌握用笔的方法。标准的线条，两头轻，中间重错误的排线方法

1、平行排列

可从顺手方向画线排线,排线要有次序。2、重叠平行排列

在排完一遍线后，再重叠二遍三遍线条。这时线条几乎看不见，成为一个完整的色块。3、交错线条排列

在排完第一遍线后，改变排线方向，排列第二遍线条。涂色调时，第二遍线与第一遍线方向以菱形为好，这样线条不乱。4、擦与排线相结合

排完一遍线后，可擦试，使之融为一体。可在此上再排不同方向的线条。画石膏几何体暗面多用此方法。5、浅深疏密排线：学会控制用力大小和排线节奏。从深到浅排线，从浅到深排线从密到疏排线，从疏到密排线6、转折排线：根据物体的形体结构转折排线，有利于加强物体的型体结构。线条练习

画出你喜欢的几何图形，用一种角度的排线填满图形。（线要画到两头虚中间实，一气呵气，不可出现带钩和两头齐的线条）

生活中大家有没有见到过这些景象呢？透视与空间透视：物体之间或同一物体的不同部分之间，由于所处空间位置、远近不同，引起的近大远小的变化现象。简单地说透视就是近大远小。透视的基本规律（近大远小近高远低近宽远窄近实远虚)

几何透视法几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。视平线：一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时，透视线向上斜。心点：是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视线引向心点。距点：视点至心点的距离叫距点，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所得的点为距点。近高远低近大远小近高远低近大远小现实生活中虚实景象虚实虚实平行透视

建筑物由于它与画面间相对位置的变化，它的长，宽，高三组主要方向的轮廓线，与画面可能平行，也可能不平行。如果建筑物有两组主向轮廓线平行于画面，那么这两组轮廓线的透视就不会有灭点，而第三组轮廓线就必然垂直于画面，其灭点就是心点。这样画出的透视称为一点透视，在此情况下，建筑物就有一个方向的立面平行于画面，故又称平行透视，也就是一点透视。

透视分类：平行透视（一点透视），成角透视（两点透视），三点透视平行透视:一个立方体只要有一个面与画面平行，透视线消失于心点的作图方法，也称为一点透视。平行透视视平线消失点这个正方体是什么透视？

立方体平行透视的特点分析：（1）在视平线上只有一个消失点

（2）有两个面与画面平行，近面保持常态，远面透视缩小

（3）立方体在平行透视时有八条线保持原状，四条线产生透视变化。

成角透视成角透视，又称为两点透视。在平行透视中假设所有的物体都是平行摆放的，而实际物体与画面常常会成一定的角度，因此运用两点透视就能较准确地表现每一个物体。两点透视图面效果比较自由、活泼，反映空间比较接近于人的真实感觉。缺点是角度选择不好，容易产生变形。

成角透视：又称两点透视，立方体的任何一个面都不能与画面平行，上下两个面与画面垂直，由此