浅析工艺美术运动在各国的发展

浅析工艺美术运动在各国发展作者：班级：10级环艺二班学号:指导老师：第1页目录介绍起因主要思想格调特征主要著作成就在各国发展第2页介绍

因为工业革命早期人们对工业化意识认识不足，加上当初英国盛行浪漫主义文化思潮，英国工艺美术代表人物一直站在工业生产对立面，进入２０世纪，英国工艺美术转向形式主义美术装潢，追求表面效果，结果使英国设计革命未能顺利发展，反而落后于其它工业革命稍迟国家。而欧美一些国家从英国工艺美术运动得到启示，又从其缺失之处得到教训，因而设计；思想发展演变快于英国，以后居上。第3页起因伴随工业革命开始，资产阶级思想传输，以及资产阶级革命进行，在建筑设计领域率先对传统进行了挑战，在包含机械制品在内工业设计领域，其新观念确实立要来得迟缓，以至在工业革命发生以后一段时间里，包含英国在内国家机械制品丑陋不堪，设计低劣，同时过分装饰、矫饰做作维多利之风，在设计中日渐蔓延，使传统装饰艺术因失去了造型基础，而成了一个为装饰而装饰、画蛇添足东西。这种状态日趋严重，终于造成在工业革命最早发生地英国发生了工艺美术运动。所谓工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶一场设计运动。以追求自然纹样和哥特式格调为特征，意在提升产品质量，复兴手工艺品设计传统。这场运动威廉&S226;莫里斯提倡宣传和身体力行。英国文艺批评家和作家罗斯金提出了一些理论指导。1857年，莫里斯请设计师菲利蒲;韦伯设计以红砖瓦组成“红房子”（RedHouse），这幢房子充分表达了工艺美术运动在建筑设计方面思想，创建了建筑设计四条基本标准。莫里斯莫里斯事务所，真正拉开了工艺美术运动序幕。第4页工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰·拉斯金、建筑师A.W.Pugin等人影响，参考了中世纪行会制度。运动时间大约从1859年至19。得名于1888年成立艺术与手工艺展览协会。其起因是针对装饰艺术、家俱、室内产品、建筑等，因为工业革命批量生产所带来设计水平下降而开始设计改良运动。工艺美术运动是英国19世纪末最主要艺术运动，并影响了接下来设计史发展。第5页从1855年开始，这个协会连续不停地举行了一系列展览，在英国向公众提供了一个了解好设计及高雅设计品味机会，从而促进了“工艺美术”运动发展。不但如此，英国“工艺美术”运动格调开始影响到其它欧洲国家和美国，比如苏格兰格拉斯哥设计师查尔斯·马金托什、英国设计师沃塞、阿瑟·马克穆多。在美国，“工艺美术”运动主要影响到芝加哥建筑学派，尤其是对于这个学派主要人物路易士·沙里文和弗兰克·赖特影响很大；在加利福尼亚则有格林弟兄、家俱设计师古斯塔夫·斯蒂格利和柏纳德·迈别克等人受到很大影响。到了世纪之交，“工艺美术”运动变成一个主要设计格调影响原因，它影响遍布欧洲各国，促使欧洲另外一场设计运动-“新艺术”运动产生。即使“工艺美术”运动格调在20世纪开始就失去其势头，不过对于精巧、合理设计，对于手工艺完好保留迄今还有相当强作用。“工艺美术”运动最主要代表人物是英国设计家、诗人和社会主义者威廉·莫里斯。他是英国“工艺美术”运动奠基人，生于1834年3月24日，1896年10月3日逝世，是真正实现英国理论家约翰·拉斯金思想一个主要设计先驱。第6页主要思想

这时产品出现了两种倾向：一是工业产品外型粗糙简

陋，没有美设计；二“洋蓟”图案糊墙纸，博物馆馆藏

是手工艺人依然以手工生产为少数权贵使用用具。于是社会上产品显著地两极分化：上层人士使用精美手工艺品，平民百姓使用粗劣工业品。艺术家中不少人不但看不起工业产品，而且仇视机械生产这一伎俩。然而，社会发展必定造成工业产品在消费中统治地位，因为工业产品能够批量生产，价格低廉，能为广大消费者所接收。而19世纪早期手工制品也因艺术与技术分离而走上一条繁琐俗气、华而不实装饰道路，法国王政复辟之后出现各代政府腐败不堪，在手工艺制品上反应就是复古之风大盛。对于正在蓬勃发展工业时代而言，这种装饰与设计制作方式是反动。这一时期尚属工业设计思想萌发前夕，因之在工业制品及产品设计上是一片混乱。第7页摆在设计家面前有两个主要问题：一是过分装饰、矫揉做作维多利亚格调蔓延；二是令不少知识分子感到震惊、甚至恐惧工业化降临。工业化过程，造成不少社会问题，比如贫民窟出现，城市生活水平急避恶化，童工、女工困苦生活，疾病蔓延等等。假如从经济学角度来看，工业革命带来直接后果就是资本主义产生和逐步成熟化。资本主义产生，造成了对立两个阶级，即无产阶级和资产阶级。无产阶级生活条件和工作条件在工业革命后非常恶劣，也没有任何人能够改变这种情况。怎样处理这些问题，一直是先进知识分子们共同关心。其中部分激进人士提出利用国家革命方式，推翻资本主义制度，彻底改革劳动情况，卡尔·马克思在1848年发表了他主要著作《共产党宣言》，明确提出无产阶级只有自己解放自己，这个探索造成了国际共产主义运动诞生。第8页格调特征从今天藏品来看，莫里斯事务所设计物品含有鲜明特征，后被称为“工艺美术”运动格调特征。详细表现：第一，强调手工艺，明确反对机械化生产。第二，在装饰上反对古典、传统复兴格调。

第三，提倡哥特格调和其它中世纪格调，考究简单、朴实无华、良好功效。第四，主张设计老实、诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实趋向。第五，装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。在设计上，莫里斯强调设计服务对象，同时也希望能够重新振兴工艺美术民族传统。第9页主要著作《美国工艺美术运动，1876-1916》罗伯特·克拉克工艺美术运动：引发世界共鸣英国特产两个世纪前在英伦三岛掀起工艺美术运动塑造理念一直延续至今，坚持着对漂亮最朴素追求。英国著名维多利亚和阿尔伯特艺术馆（V&T）正在进行世界上第一个囊括了世界范围内工艺美术运动发展全景展览，从1880年工艺美术在英国初步兴盛，到传遍欧洲和北美辉煌，再到20世纪初引发日本“民艺”（mingei）艺术革新运动尾声，展露无遗。法国《艺术文本》杂志特地为此做了大专题，追溯工艺美术运动历史图卷，也借此向这一试图在机器化了世界中保持基本美感艺术运动致敬。第10页主要成就工艺美术运动即使是由设计师自发发起，不过，因为人们审美观念改变、工业革命以后产品外观设计丑陋等事实，使这场运动发展快速，从英国蔓延到了欧洲大陆法国、斯堪纳维亚半岛以及美国。影响所及，包括到建筑、家俱、陶瓷、金属工艺、染织品和平面设计等领域、范围。1、建筑与室内设计。建筑与室内设计是受工艺美术运动影响最早领域。这不但表现在工艺美术运动提倡者基本上是一些建筑设计师，而且在建筑与室内设计领域充分表达了工艺美术思想。除了我们前面所列一些设计师在建筑与室内设计领域所作工作以外，英国还有飞利浦&S226;威柏（PhilipWebb）、诺尔曼&S226;萧（NormanShan）；美国有弗兰克&S226;赖特、格林弟兄（GreenandGreen）。第11页2、家俱设计。家俱设计是工艺美术运动影响最大领域。除了莫里斯“红屋”设计以外，一批著名设计师都设计了颇具工艺美术运动格调家俱——简练、质朴，没有过多虚饰结构，并注意材料选择与搭配。如英国查尔斯&S226;沃塞（CharlesVoysey,1857—1941）；斯各特；美国古斯塔夫&S226;斯提格利设计家俱。第12页3、陶瓷设计。工艺美术运动时期陶瓷设计虽仍以实用性小，主要供陈设与玩赏艺术瓷为主，陶瓷设计家和制作者们忙于提升温釉及窑变等品种试验，但在克里斯托夫&S226;德累塞、马克&S226;马歇尔（MarkvMarshall）、威廉&S226;德&S226;摩根（WilliamdeMorgan）和科尔曼（W&S226;S.Coleman）等人设计已带有显著植物有机形态特点，尤其是美国辛辛纳提市鲁克伍德，陶瓷厂（RookwoodPottery）产品，含有工艺美术运动经典痕迹特征。第13页4、金属工艺设计。工艺美术运动金属制品设计也很引人注目，它不但是设计师们表示技术与艺术相结合思想一个主要方面，而且其设计更少无用虚饰，更富于当代感，含有浓厚哥特格调特点，造型比较粗重。在陶瓷设计方面作出了较大贡献阿什比和德累塞一样在金属工艺设计方面作出了巨大贡献。第14页5、染识品设计。莫里斯对英国工艺美术运动中染织品设计影响最直接。在莫里斯影响下，英国工艺美术运动期间出现了一批染织品设计家。如莫顿&S226;阿比（MertonAbbey）“汉姆史密斯式”（Hammersmith），戴依（LewisF.Day）、A.H.马克穆多（A.H.Mackmurdo），以及莫里斯女儿玛利&S226;莫里斯等，设计生产刺绣、地毯、墙纸等，含有一定“工艺美术”运动特征。第15页6、平面设计。平面设计是英国“工艺美术”运动比较有成就首先，莫里斯是奠定这场运动平面设计基础人物。在其影响下，工艺美术格调平面设计在英国、美国和其它欧洲国家快速发展开来。出现了马克穆多、奥布里&S226;文特生&S226;比亚兹莱（AubreyVincentBeardsley,1872—1898），比利时亨利&S226;凡德&S226;威尔德（HenrivandeVeldt）、法国阿尔丰索&S226;穆卡（A.Mucho）等设计师。因为“工艺美术”运动时期包含莫里斯在内设计家在平面设计方面含有强烈哥特复兴特征。这一点与当初流行拉斐尔前派弟兄会绘画格调是一脉相承，表现了英国社会上在平面设计方面浪漫主义倾向。第16页英国在工业革命发展上走在前面，同时在平面印刷和设计方面含有良好基础。工艺美术运动产生伊始，英国出现了主要促工艺美术运动作品进原因，即1888年在伦敦成立工艺美术展览协会（TheArts&CraftsExhibitionSociety），连续一系列设计展览，提供了一个了解优良设计和高雅设计品机会。工艺美术运动先驱普通说来有两个，艺术评论家约翰·拉斯金和艺术家、诗人威廉·莫里斯（WilliamMorris，1834-1896）。莫里斯认为“美就是价值，就是功效”。他名言：“不要在你家里放一件即使你认为有用，但你认为并不美东西。”其含义自然是指功效与美统一。莫里斯设计不但包含平面设计，也有室内设计、纺织品设计等等。他认为要复兴中世纪歌德式格调，只有上述格调设计才是“真挚”。以莫里斯为首工艺美术运动设计家创造了许多以后设计家广泛利用编排构图方式，比较经典有将文字和曲线花纹拥挤地结合在一起，将各种几何图形插入和分隔画面等等。英国第17页甘布尔弟兄设计甘布尔住宅第18页在欧洲发展从伦敦开始，工艺美术运动快速传输到了维也纳、布达佩斯、赫尔辛基等欧洲新兴工业城市。因为各国工业发展水平，历史传统沿袭和社会组成特色千差万别，工艺美术运动快速本土化。当挪威、芬兰和俄罗斯还在孜孜不倦地追求工艺技术革新和对传统美学原因挖掘时，德国已经在倾力探索一个工艺、艺术和工业之间平衡。德国艺术家们认为英国同行过于反工业化了，他们只要能够找到一个平衡就心满意足。德国艺术家们在贵族和有权者支持下在达姆斯塔特（Darmstadt）城市建立了自己小区，他们在其中共同生活创作，实现自己艺术理想。德国领军人物是亨利·凡·德·维尔德（HenryVanDeVelde）。

工艺美术运动到了维也纳，分离派运动如日中天，欧洲各地艺术家经常齐集维也纳。这次，奥地利人这次轻易地摆脱了德国同行影响。19，约瑟夫·霍夫曼（JosefHoffmann）创办了维纳·渥克斯达特（WienerWerkstatte）艺术馆，成为了工艺美术运动一个中心。当初法国代表人物则是阿尔芒·普安（ArmandPoint）。第19页美国工艺美术运动理想缘起于一个盎格鲁－萨克森思源和风情，所以快速地传输到了美国，但即便这么，含有了新大陆视野美国艺术家也毫不犹豫地在其中添加了社会和自然原因，形成了自己格调。比如，印第安原因在美国一些艺术家作品中留下了深深烙印。美国工艺美术艺术家们首先在作品中表示出了强烈美国式爱国热情，刻意追求一个新大陆新兴强国自我身份认同；另首先，也主动追寻自己独立个人特征。即使他们都被看作来自美国工艺美术运动干将，不过其个性都十分充分。古斯塔夫·斯迪克里（GustavStickley）霸占了美国东海岸，而弗兰克·黎罗德·怀特（FrankLloydWright）和“草坪流派”则牢牢控制住了美国中西部地域，加州西海岸，则是建筑师查尔斯·格林和亨利·格林（CharlesandHenryGreene）弟兄天下。格林弟兄设计EarleC.AnthonyHouse第20页日本——“民艺”革新1926年到1945年，工艺美术运动在日本四岛收尾。首先日本工业化已经成型，为运动落地发芽提供了基础；另首先，日本人依然毫不犹豫地向西方靠拢，希望自己中产阶级能够适应东西方结合生活方式。日本第一个为工艺美术运动添加了东方灵感和色彩。工艺美术运动是世界进入当代工业社会后第一个有广泛影响设计运动。对其历史功劳有一些辩证评价，有些人说工艺美术艺术家们走是一条回到中世纪手工业时代设计老路，不能在根本上处理工业化之后摆在设计和当代工业之间矛盾。其设计尽管十分精美，但仍复杂繁琐，给印刷和装订造成了困难，人们还需要更合乎当代技术和人们思想情感语言表示形式。另一些人则认为，工艺美术艺术家们从审美角度反对工业化时代生活用具机械生产及其造型样式，号召人们把生活用具设计与其功效相结合，并身体力行。所以，实际上是在引导人们对产品（不论是手工还是机器产品）设计与其功效关系给予尤其重视，指出了正确