西方电影导读

西方电影导读第一章默片时代的辉煌1995年12月28日，法国的卢米埃尔兄弟在巴黎的卡普辛大街14号，在那间咖啡馆的地下室，用他们亲手研制的集拍摄与放映等功效为一体的“活动电影机”向市民们初次公映了《火车到站》《工厂大门》等11部影片，这一天，就是电影的诞生日。从1895到1927年间的电影，只有影响没有声音，因此，史学家们把这段时期称之为电影的默片时代。第一节电影的诞生在人类文明进程中的意义1电影的诞生，使得人类获得了一种能够统计运动的工具2电影的诞生，使得人类很快拥有了一门崭新的艺术可是，就在卢米埃尔兄弟完毕了那一次永载史册的电影放映之后，人类很快便获得了一种新的叙事言情的手段，进而产生了一门全新的再现和体现世界的艺术门类。在艺术的家族中，电影即使列于诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧之后，被称为“第七艺术”，但它以其极大的包容性融合了多个艺术门类的艺术因素，是一门“站在伟人肩上”的新兴艺术，是一门以先进的科学技术为支撑的当代艺术。34电影的诞生，丰富甚至变化了人类传统的思维方式和生活方式电影的诞生，增进了影像思维以及随即出现的声像思维的发展与普及，人类的文明史开始从语言文化时期转向语言——试听文化时期。电影的诞生，为随即出现的电视、多媒体的发展铺平了道路，促使人类走进了一种崭新的纪元1987年，美国出版了一本学术专著《第二位上帝》，书中把电视称作人类“新的上帝”，是“控制和影响人类精神的一种巨大”的力量。第二节从“市井杂耍”走向“第七艺术”被公认是电影故事片的创始人。他从戏剧中移植了许多叙事技巧和发明手法，拍摄了一批含有神话特性和科幻色彩的故事片，把电影引向了戏剧化、艺术化的道路，赢得了“电影魔术师”的称谓。

在梅里爱的手中，曾被卢米埃尔兄弟当作“单纯的统计工具”来使用的摄影机已经变成了“能动的造型工具”。

乔治.梅里爱（1861～1938）埃德温.鲍特（1870～1941）他是爱迪生公司的摄影师和电影制作人。他将卢米埃尔式的户外纪录片的拍摄办法与梅里爱式的室内戏剧化的拍摄办法结合起来，形成了独特的电影叙事方式。1903年，他拍了一部出名的影片《火车大劫案》，片中许多典型的叙事手法如“最后一分钟营救”等等，也成了“西部片”电影范式的重要构件。

格里菲斯（1875～1948）他曾在四年内创作了400多部影片。为蒙太奇理论的最后建立奠定了基础。他是第一种特写镜头、第一部豪华巨片的发明者。他所拍摄的两部巨片《一种国家的诞生》（1915年）和《党同伐异》（1916年）是默片时代、也是世界电影史上典型故事片的开山之作。英国的“布莱顿学派”这是世界电影史上有据可考的第一种学术流派。“布莱顿学派”的代表人物大多为摄影师，主张像卢米埃尔那样，把镜头对准社会、瞄准生活，在露天的场景中拍摄真实的生活片段。拍出了一批历史文献片和带有现实主义倾向的电影短片，对世界电影的发展走向产生了重要影响。它是19世纪末20世纪初的当代主义文艺思潮在银幕上展开的奇花异果。其代表人物中，当代派画家和作家的比例较高。对于拓展电影的体现领域、丰富电影的体现手段和拷问电影的体现极限做出了大胆的、有益的尝试。代表人物及其代表作有：德国《卡里加里博士》（1919年）、

法国《机器的舞蹈》（1923年）等等。欧洲的“先锋派电影”苏联“蒙太奇学派”苏联“蒙太奇学派”获得的成就，是默片时代任何一种流派和思潮所不可比拟的。该学派对世界电影的奉献，集中体现在通过重复实验和实践，建立了世界电影史上第一种完整的理论体系——蒙太奇电影理论体系。

代表人物——库里肖夫、

普多夫金和爱森斯坦。其中

爱森斯坦是苏联蒙太奇学派

中承前启后、影响最大的一

位。谢尔盖.爱森斯坦蒙太奇的功效14蒙太奇的功效体现在下列五个方面：253含有选择与取舍、集中于概括的功效含有引导观众注意力、激发观众联想的功效含有发明独特的电影时间和空间的功效含有形成不同节奏的功效含有组织、综合多个元素的功效蒙太奇的类型蒙太奇的类型能够归纳为三大类若干种：这是一种以交代情节、展示时间为主旨的蒙太奇类型。这是一种以加强电影的艺术体现力和情绪感染力为主旨的蒙太奇类型。这类蒙太奇出现的时间较晚，特指通过演员的调度、焦点的变化等手段在一种不间断的镜头内完毕的一系列影像画面的组接。第一类：叙事蒙太奇第一类：体现蒙太奇第一类：镜头内部的蒙太奇卓别林杰出的喜剧电影大师查尔斯.卓别林（1889～1977）在默片时代就已经达成了事业的巅峰，并产生了世界级的影响。作业观赏：《党同伐异》《卡里加里博士》《战舰波将金号》《淘金记》《圣女贞德的受难》第二章好莱坞的“黄金时代”

1927年10月，全世界第一部有声电影是华纳兄弟公司拍摄的音乐故事片《爵士歌手》。使得电影在拥有了形成于默片时代的影像语言之后又获得了——声像语言。第一节好莱坞的崛起与“黄金时代”的电影好莱坞位于美国加利福尼亚州洛杉矶市的西北郊。19世纪，哈维.威尔科克斯的房地产商以每英亩150美元的价格买下了那里的一片无花果园，并从英国晕来了某些冬青树苗（Holly）栽在了果园里，威尔科克斯太太把这片果园命名为Hollywood。1911年，大卫.豪斯雷来到好莱坞，建立了内斯特电影公司，那是落户好莱坞的第一家电影公司。到了三四十年代，“五大”（派拉蒙、米高梅、华纳兄弟、20世纪福特、雷电华）“三小”（环球、哥伦比亚、联艺）总计八个电影公司在好莱坞形成了割据称雄、各具特色的局面。

在好莱坞，对电影的生产起主导作用的是制片商。★电影首先是商品，然后才是艺术，才是传媒。首先，他们根据工业化生产的普通规律，将“电影生产流水线”上的每一道工序、每一种岗位作了精细的分工。另首先，他们把制片人拟定为整套流程的主管，负责挑选和管理各个部门的领班。★根据“商品=产品+品牌”的公式，建立了明星制度。明星制度的创始者是环球公司的老板卡尔.莱默尔。类型片种类

西部片强盗片音乐歌舞片喜剧片侦探片各类代表作：◆西部片：

约翰.福特《关山飞渡》（1938年）弗莱德.齐纳曼《正午》（1952年）◆强盗片：

茂文.洛埃《小凯撒》（1931年）◆音乐歌舞片：

于恩利.杜维威埃《翠堤春晓》维多.弗莱明《出水芙蓉》罗伯特.怀斯《音乐之声》（1956年）◆喜剧片：

弗兰克.卡普拉《一夜风流》（1934年）《诺丁山》（1998年）◆侦探片：这类影片如果再做细分，又可分为悬念片、推理片和恐怖片等。其中成就最高的是被人们称为悬念大师的电影导演希区柯克（1899～1980）。他一生共导演了53部影片，几乎全部是侦探片，其代表作有：《三十九级台阶》（1953年）等等。希区柯克的影片将比其它的任何电影更加经得住时间的考验，由于他的每一部影片都是以高超的艺术和独具匠心拍成的。

第二节好莱坞“黄金时代”的纸片方略

与叙事谋略电影的三大属性——传媒性、艺术性和商品性。好莱坞制片方略的原则：★首先，在思想观念方面，好莱坞采用的是求稳不求新的方略。★另首先，在艺术创新方面，好莱坞采用的是谨慎探索、先试后用的方略。★第三，对于营造市场卖点，好莱坞的一贯方略是精心设立、重复策划、系统操作、不遗余力。所谓三个“S”原则：给观众一种Surprise,能设立Suspense,给观众一种Satisfaction。

作业观赏：《乱世佳人》《魂断蓝桥》《公民凯恩》《卡萨布兰卡》《摩登时代》第三章欧洲的电影运动及其成就在欧洲电影人的心目中，电影首先是一门艺术，然后才是其它。欧洲的电影人特别热衷于艺术创新，特别倾心于个性展示，在提高电影的艺术品质方面获得的成就，远远高于好莱坞的二分之一电影人。早在电影默片时代，欧洲影坛就出现过先锋派电影运动。在那次电影运动中，法国的印象主义和超现实主义电影、德国的体现主义电影以及苏联的蒙太奇学派为增进电影艺术的繁华与发展做出过重要奉献。第一节意大利新现实主义电影运动及其成果1意大利新现实主义电影运动兴起于“二战”结束之后，是西方电影史上一种非常重要、影响深远的电影文化现象。意大利新现实主义电影运动产生的历史背景342意大利新现实主义电影的代表人物及代表作罗伯特.罗西里尼（1906～1977）拍摄的《罗马，不设防的都市》（1945年）是意大利新现实主义电影的开山之作。新现实主义电影的代表人物是维斯康蒂和他执导的《大地在波动》（1947年），德.西卡和他懂得的《偷自行车的人》（1948年），德.桑蒂斯和他执导的《罗马十一时》（1952年）。并非导演的西柴列.柴伐梯尼也是意大利新现实主义运动的一位代表人物，他既是新现实主义的倡导者、理论家，又是一位杰出的编剧。意大利新现实主义电影的审美观念与创作原则意大利新现实主义电影的意义与影响第二节法国的“新浪潮”“左岸派”电影运动及其成果12法国“新浪潮”“左岸派”电影的兴起法国“新浪潮”“左岸派”电影的代表人物及其代表作让-吕克.戈达尔（1930～）弗朗索瓦.特吕弗（1932～1984）其27岁拍摄的《四百下》，是“新浪潮”电影的代表作，《最后一班地铁》（1980）是他的最后一部影片。《筋疲力尽》（1960）是其代表作，也是“新浪潮”电影运动的一部扛鼎之作。34“新浪潮”“左岸派”电影的特性首先，他们都对法国的所谓“优质电影”和商业电影中的平庸、虚假和陈旧的体现手法做过激烈的抨击。另首先，他们都认为导演是影片的惟一“作者”，都倡导在电影的创作中充足展露导演个人的人生感受和独特追求。

“新浪潮”“左岸派”电影的区别★叙事办法不同★追求和构造不同★体现形式不同★观众的认同程度不同第三节新德国电影运动及其成果12“新德国电影”产生的时代背景“新德国电影”的代表人物及其代表作富尔科.施隆多夫（1939～）威尔格.赫尔措格（1942～）是一位性格内向、内心孤单的电影导演。1982年他因成功地拍摄了一部名为《菲茨卡拉尔多》的影片而获得了嘎纳国际电影节的最佳导演。《铁皮鼓》（1978）是一部给他带来终身荣耀的作品，也是他跻身“新德国电影”四大导演之列的根据。1980年，该片又获得了奥斯卡最佳外语片奖。威姆.文德斯（1945～）赖纳.威尔纳.法斯宾德（1946～1982）

《玛丽亚.布劳恩的婚姻》（1979）是法斯宾德的代表作。

《德克萨斯州的巴黎》（1984）是他的代表作。1984年，该片获得了嘎纳国际电影节的金棕榈大奖。《德克萨斯州的巴黎》剧照3“新德国电影”的艺术特色与总体风貌1.直面人生2.清算过去3.锐意创新作业观赏：《偷自行车的人》《四百下》《玛丽亚.布劳恩的婚姻》《铁皮鼓》第四章品质独特的苏联电影从1917年俄国十月革命胜利到1991年终苏联解体的74年间，苏联电影与社会主义革命、社会主义建设同行，在探索中发展，在反思中壮大，获得了辉煌的成就。第一节苏联电影发展述要＊俄国历史上第一部故事片《斯捷潘.拉辛》拍摄于1908年，其摄制者是摄影记者德朗科夫。＊

1925年，爱森斯坦导演的《战舰波奖金》问世，奠定了苏联在国际影坛中的地位。＊

1931年，高尔基等人提出了“社会主义现实主义”这个新概念。＊

1934年，瓦西里耶夫兄弟导演的《夏伯阳》标志着苏联电影学派成熟期的开始。＊

20世纪30年代的《列宁在十月》等是苏联较为优秀的电影。＊

20世纪40～50年代苏联电影出现了衰退与停滞。1951年，苏联只生产了六部故事片。＊1953年，斯大林逝世。此后，苏联国内的政务形势和意识形态领域发生了重大的变化。＊1956年，苏共召开了第二十次代表大会，苏维埃大地上吹过了一阵思想解放之风。这一时期的代表作有：《第四十一》、《雁南飞》、《士兵之歌》、《一种人的遭遇》等。＊20世纪70年代后来，无论从电影的年产量、电影厂的数量以及电影教育、电影研究的状况来看，苏联都是一种名列世界前五位的电影大国。70年代及之后出现的优秀影片有：《这里的拂晓静悄悄》、《莫斯科不相信眼泪》、《两个人的车站》、《战地浪漫曲》等。第二节苏联电影独特的品质132苏联电影与好莱坞电影、西欧电影相比较，有其独特的品质。体现在下列几个方面：风格端庄凝重，人文内涵丰厚特别贴近生活，教育意义很强取材相对专一，弘扬浩然正气作业观赏：《第四十一》《雁南飞》《这里的拂晓静悄悄》《莫斯科不相信眼泪》第五章新好莱坞电影与反类型片

电影史学家们将1967～1975年间出现的那批令人耳目一新的影片称之为新好莱坞电影。20世纪60年代的新好莱坞电影第一节新好莱坞电影的主将及其代表作阿瑟.佩恩迈克.尼科尔斯丹尼期.霍佩尔由他执导的影片《邦尼与克莱德》（1967年）是新好莱坞电影的开山之作。他于1967年执导的影片《毕业生》是新好莱坞电影的又一部早期代表作；在《22条军规》（1970年）中，能够看到他对传统规范的反叛和对当代社会秩序的嘲讽。

《逍遥骑士》（1969年）是他执导的第一部影片，获得了1969年度奥斯卡奖的七项提名，在第二十二届嘎纳国际电影节上获得了最佳处女作奖。马丁.斯科西斯他于1975年拍摄完毕的《出租车司机》是他的成名作，也是新好莱坞电影的一部扛鼎之作。1995年，在世界电影诞生100周年之际，导演马丁.斯科西斯被美国影评人评为“有史以来最杰出的十大导演之一”。米勒斯.富尔曼他于1975年执导的电影《飞越疯人院》获得了第四十八届奥斯卡金像奖的最佳影片奖。马丁.斯科西斯弗朗西斯.科波拉

由他任编剧的电影《巴顿将军》获得了奥斯卡最佳编剧奖。1972年，由他执导的影片《教父》获得了三项奥斯卡金像奖和五项金球奖。1974年，由他执导的影片《教父Ⅱ》又获得了六项奥斯卡金像奖。弗朗西斯.科波拉在新好莱坞电影的主将中，尚有执导过《美国风情录》（1973年）和《星球大战》（1977年）的乔治.卢卡斯，执导过《大白鲨》（1975年）的斯皮尔伯格以及执导过《爱情与死亡》（1975年）的伍迪.艾伦等一批杰出的电影导演。第二节新好莱坞电影的特质与影响2431影片不在推销中产阶级的意识形态和生活方式，其主人公也不再是“官方英雄”或中产阶级的伟男淑女，而经常是些反传统的、信仰无政府主义的属于“垮掉的一代”的青年人。影片不再宣扬法律的力量和政府的力量，相反，法律和政府的代表或象征往往变成了挖苦、抨击的对象。

影片不再讲述强行编造的、有头有尾的故事，而是把重心移到对特定人物的塑造上。

影片的样式不再是某一种类型片的局部改造或翻新，而是对传统类型的彻底解构与颠覆。作业观赏：《毕业生》《出租车司机》《飞越疯人院》第六章西方当代派电影当代派电影是西方电影的一种重要构件。对它的读解，不仅能够使我们认识一批大师级的电影艺术家，理解一批被苏联电影理论家魏茨曼称之为“多半是哲学，另首先才是艺术”的代表作。第一节当代派电影大师及其代表作由让.雷诺阿任编导的《大幻灭》（1937年）和奥逊.威尔斯自编自导自演的影片《公民凯恩》（1941年），是当代派电影的早期代表。◆英格玛.伯格曼他是当代派电影大师中首屈一指的人物。代表作有：《夏夜的微笑》（1955年）《第七封印》（1957年）《芬尼和亚历山大》（1982年）获奥斯卡金像奖四项奖《野草莓》◆费里尼

费里尼的电影比较难懂，他编导的影片在国际电影节上曾数十次获奖，并五次获得奥斯卡金像奖。

代表作有：

《甜蜜的生活》《八部半》◆安东尼奥尼他是一位在纪录片和故事片方面均获得杰出成就的当代派电影艺术大师。代表作有：★《奇遇》是安东尼奥尼的成名作★《红色沙漠》是比较奇特的一部，色彩这一元素在影片中直接承当着表情达意、叙事言理的要务★《放大》是他走出国门后拍摄的一部非常中的作品第二节当代派电影的主张与特性132当代派电影强调体现自我，反对再现现实当代派电影主张形式至上，能够标新立异当代派电影重视批判与暴露，充满着消极主义情调作业观赏：《野草莓》《去年在马里昂巴德》《红色沙漠》第七章当代西方电影史学家们普通把20世纪80年代后来的西方电影称为当代