中华文明史·音乐篇.ppt

1、中国文明史音乐文化篇，第一部分，原始音乐(约8000年前的11世纪)，原始音乐的出现，是一种精神力量的需要，在表达感情和娱乐音乐的过程中，模仿自然声音和鸟类的声音，直接起源于劳动生产过程，原始音乐的意义，音乐不是单纯的纯音乐，而是包括诗歌、音乐、舞蹈在内的综合艺术。这个时期的音乐还处于发展的初级阶段，还不是独立的艺术形式。音乐、诗、舞是一体的，不能分割。西汉音乐：“诗说其意；唱那声音；跳那个样子。三本书的心，然后是乐器。混乱第一次打开的时候，善敏音乐表现出诗音乐和舞蹈融为一体的特点，音乐是国民真心的感情。原始音乐还没有脱离实用主义巫术活动而独立。音乐是他们取悦上帝的手段。那些发自他们内心的歌舞

2、，表明了他们真正希望上帝保佑，希望五谷丰登的愿望。虽然我们在现代标准中测量，这个传说中的古代音乐仍然粗糙、原始、系统，但谁能说这些音乐不是原始人类感情、信念、期待的浓缩和积累呢？音乐是现实生活的反映，传说中的音乐就是从各个方面描述原始人类生活的各个方面，其内容包括战争、求爱、图腾崇拜、狩猎、种植以及与自然的斗争等。欣赏这些记录的音乐和舞蹈，就像是在我们面前描写各氏族部落先民真实生活的立体图画，让一个民族的骄傲无比。断竹，更新竹，飞土，按肉。五月春秋记载的这首演奏曲是表达原始人类生活的古老的乐曲，据传统说，皇帝时期就已经有了。歌曲简短扼要，只有8个字，但表达了丰富的内容。展示了原始人的狩猎生活。

3、音乐具有巫术般的神奇功能，可以拯救雨，可以拯救众生，可以拯救原始时代的音乐舞蹈(古乐)韵文，大咸，小夏，大烟，大舞，著名音乐家，库肖九十，蓬莱基石头，白秀舞蹈，夏天其目的是以商朝灭亡为教训，反对“音乐”，采取“节恶”措施，巩固阶级社会。礼乐制将统治阶层的人分为几个等级，然后规定根据该等级进行的礼乐。国王使用的乐队可以排列东西、南北，诸侯可以排列三面，清朝和大夫可以排列两面，人只能排列一面。乐师的规模也有规定。国王的乐舞队有64人，诸侯有48人，以下分阶段缩小，西人无权享受礼乐。周代通过贵族的政治、外交、军事、日常生活等各种礼节，制定了非常繁琐的仪式。其中很多场面都有音乐搭配，音乐形式也规定得很

4、严格。礼乐制度的实施巩固了奴隶主阶级的社会地位，促进了音乐的发展，但将音乐放在礼乐的附庸中，以礼乐为中心的母音音乐限制了音乐本身的发展。周代雅乐，拜天地，祖宗和诏贺，因有音乐雅纯的风格，用于宴会等场合，称为雅乐。六大乐章是夜乐的主要内容。严格等级制度。歌唱高山流水的定性，传统音乐的发展时期(公元前221年，960年)，建立了秦始皇统一的封建专制制度，废除了舞者舞蹈，将角斗戏引入宫，在西汉时期发展起来。这对后世音乐艺术的发展起了重大作用。乐府韩魏悲乐古琴东汉光陵山胡浚18拍摄魏和晋酒狂梅三部戏，胡新声锦锦，以中庭振动大声放送，盛唐宫廷延乐，被称为宴会，尤指统治者请客人时使用的音乐。当代的联乐由多

5、部音乐和两部旗帜组成，在从汉魏到隋唐的音乐基础上发展，是中外各民族音乐融合的产物。多种音乐系统在水文学第一年创立，制作了7部音乐，隋炀帝增加到了9部音乐。唐朝多部音乐基本上继承了隋朝的体制，增加了九部音乐、十部音乐、唐太宗时的高唱乐，形成了十部音乐。10单程在唐朝宫廷中演出了庆祝各种传统节日或欢迎外交使节等活动举行的一些主要宴会。严嵩、俊律郎张温所收集的景云江青歌曲，代表世界和平与皇帝歌唱的力量赞美之歌，政治意义是金钱十乐唯一的创作音乐。两个簿记、立部和左部，都比几个音乐编队晚，唐玄宗成立时正式成立。两者的区分标准因演出形式而异，是“堂堂纪念馆，其立方形部”。李富基中左部的演出水平高于入部要求

6、。两者的演出规模和音乐特性都不同。普通歌手的演出场面很宏伟，人数更多。也就是说，有歌手，最多的参议院音乐演出人员达180人，音乐气势恢宏。歌舞伎是抒情的，有很少的表演人员，通常有3-12人。皇帝音乐家李隆基孔孝贤法中，纵，将所有丝绸管，使其精彩，皆射中点。如果制作所有歌曲，一定要参考分散的声音，中点拍摄，任意，不要张也，采取适当的短长度。至于清德的变化，鲁国呼叫，俊臣的事，重叠相制，古代能力，光，也不能通过。点击交房古代宫廷音乐管理局。从唐代武德年(61626年)开始，就有内教坊，隶属于太仓寺。“云少妇，武后又改名了。开元2年(714年)以后，有5所教房。内教室在宫中，外交室在周围。其中两个在

7、首都长安，另外两个在东头洛阳，直接宫廷在宫中被派遣到教区官。教室专门负责雅乐以外的音乐、歌曲、舞蹈、白剧的教学、排练、演出等。教坊负责的工作有唱歌、跳舞、“有山岳”；那个成员有男性和女性。在女艺人中，根据彩色艺术的高低划分等级。被选中的美丽民间女性要学会演奏柳特和三弦、佐佐木、郑等器乐技术，还学舞蹈和舞蹈，这种女艺人被称为“凤谭歌”。教坊的普通女艺人被称为“丈夫”。最好的女艺人属于李春园，因为经常在王宫里演出，所以也被称为“内人”或“前面的人”。宋元两代也有教坊。明代有校港，属于预科。到了清代，龙井时废除。唐玄宗时，船公园梨园弟子，设置在三倍花园，长安宫，主要表演法曲，并执行唐玄宗新作考试演奏

8、任务；位于长安的太仓寺被称为“太上裴院别教院”，主要试奏艺人们创作的法曲。位于洛阳的太仓寺“梨园身份”主要演奏各种民俗音乐。在这个音乐机关里，宫殿船公园有三百名优秀的男性音乐家，他们在左部被选中；数百名女音乐家住在宫殿的宜春医院。这些都是唐玄宗亲自指导的，被称为“皇帝梨园弟子”，艺术水平最高。唐朝音乐文化的繁荣，碧云仙曲舞蹈上堂诗和音乐柳特唐代歌手徐永新年奴，是传统音乐的成熟时期(9601368)，概述宋代以前的中国音乐是从原始音乐和舞蹈到盛堂大曲、原始民间音乐到大宫廷音乐的演变过程，是音乐发展的主流两首歌后，中国音乐开始发展为民间音乐，其后是比较独立的戏曲音乐、说唱音乐、器乐合奏等。中国歌剧

9、的种类现在有300多种。戏曲音乐经历了漫长的变迁过程，到了宋金时期才逐渐成熟。元杂剧和南极奠定了中国戏曲歌谣的基础。，角逐看日是以宋代市民音乐、市民音乐歌曲为基础发展起来的一种艺术歌曲。音乐部分叫“曲”，歌词部分叫“曲词”。宋苗、唐朝，发展了五代，两首歌出现了空前繁荣的景象。曲子主要由民间捧着，民间的加塔舞蹈亭、瓦科毕达哥拉斯、多方舟店等都是表演歌曲的场所。宋元说唱音乐宋杂剧和南极宋代的登场，在元朝成剧中一度。在它的发展过程中，宋杂剧广泛地吸引了民歌、歌曲、祭祖、歌唱款等民间音乐的新成果，不断完善自己，形成了独特的音乐体系。其作品也大部分反映了当时的现实生活，具有深刻的社会意义，引起了民众的强

10、烈共鸣，使杂剧在社会上广泛传播和繁荣，在我国喜剧发展史上开创了新的时代。“南极”是南宋以来近千年来流传下来的，是我国第一个戏曲声音之一。原来是在温州一带民间歌舞的基础上发展起来的。流传下来的主要代表作有警备机、白兔机、白月机、杀机、张协源等。古代和现代一代的绝对元杂剧之美，元杂剧的出现元杂剧的繁荣，不仅仅代表杂剧艺术发展的高潮，也代表了一个时代的艺术，是“一代绝对剧”，在我国的戏曲史、音乐史、文化史中都占有重要地位。著名杂剧家，传统音乐发展的高潮(136681911)，摘要民歌是我国劳动者喜欢听的一种艺术形式，传说中的首歌皇帝时期，民歌在民间盛行。用广大人民的恋情踮起脚做表情的一种音乐形式，民

11、歌调的内容，大部分反映了人们内心感情和现实生活的各个方面。明清时期的民歌更是一代人的风格。他们以纯真、朴素、通俗的特色赢得人们的好感，在城市和村庄里男女老少听到、高兴、学习、唱歌，成为这个时期很有代表性的音乐形式。民间歌舞秧歌是陕西、甘肃、宁夏、内蒙古等地被称为“社会火灾”的古老民间歌舞形式，主要在中国北部一地区流行，春节、灯节等节日期间和农闲期间演出。游乐园和青梅竹马两种。明清说唱音乐、封建社会后期被认为是正统雅乐的宫廷音乐、各种繁荣的民间音乐形式的强烈冲击，使其本身僵化、迟钝，已经呈现出衰退的趋势。清代是我国古代历史上最重视宫廷音乐的王朝之一，最提倡音乐的复古、复野，清宫专门组织人力歌本乐谱，创作仓库音乐。由于统治者的特殊提倡，清代宫廷音乐在津贴后发展到了最大规模，但由于其封闭性和保守性，其内容多附加于封建帝王的政治权威和礼仪制度，缺乏新鲜的生命力，因此没有多大成果。清代民间音乐的衰落，已成为不可逆转的潜力，宫廷雅乐的繁荣，统治者努力改变乐章，创造宏伟的场面，也只能拯救虚张声势、虚张声势、宫廷雅乐的没落命运。清代宫廷音乐活动，清代宫廷音乐主要用于崇拜、查询、宴会、巡回演出等活动，配合宫廷活动。其中，骚乐断续大乐、万圣节是三种重要的音乐形式。在清宫音乐中占最高地位的中华骚乐在祭祀、观看、宴会等仪式上尤其适用于祭礼仪式。清代重