第三讲中国唱片业课件.ppt

1、歌德说：不爱音乐，不配作人。 尼采是一个哲学的狂人,文学的狂人,也是爱乐的狂人,歌剧卡门他竟然去看了37次,对音乐有极深的见地。他说：没有音乐,生命是一个错误。 德国哲学家叔本华也说：有了音乐,人已经不再产生欲望,这种艺术已经完全得到了满足。音乐是各种艺术中第一位的,帝王式的艺术。,声音的世界 怎样才能更完美?,讲述中国唱片业,一、国际唱片业整体情况概况讲述国际唱片业操作惯例,1、目前唱片公司的情况和整个唱片业的情况 从唱片公司经营的角度看唱片业的发展,从唱片工业的角度来看，科技进步，载体的变化是唱片业发展的决定因素。,20世纪20年代就有了一个趋形。 钢丝录音（不可复制性，没有规模生产的可能

2、） 1948年第一张密纹唱片 60年代，大卡带（技术因素：立体声的出现） 小卡带（磁带，目前在许多国家如日本、美国、欧洲、香港等国家和地区已经不复存在。但中国、印度尼西亚、泰国是世界上最大的销售市场。） CD、VCR（录影带，1983年诞生，使Music Video音乐电视成为可能，随之盛行） MP3（2000年）。,从唱片公司经营的角度看唱片业的发展 品牌经营唱片最大的经营策略,许晓峰：华 纳唱 片中国香港有限公司总经理。,独立品牌,台湾的滚石就是一个很好的例子。它的艺人全部由它自己在台湾市场、日本市场、香港市场和中国市场保持着自己的品牌发行。,2、唱片公司管理机构,第一个部门：产品生产最前

3、期的一个部门，叫做艺术与作品部（AR）。A即时artist（艺人）, R即repertoire（作品）。在国内唱片公司常被你为制作部，但它的功能远大于制作，包括艺人的选秀、艺人的管理、艺人词曲作者作品的收集、唱片里哪一首作为单曲、收录哪些歌等等。 部门领导人就是唱片公司的制作总监或称为音乐总监。他决定唱片公司的音乐方向，与艺人的签约等等，起着很大的作用。,3、唱片公司管理机构,第二个部门：市场营销和推广部。签约了艺人、出了新作品，需要作市场定位、前期的市场调查、企划、宣传途径和宣传手段、市场上产品上架以后的一些推广活动。 第三个部门：发行和销售部，专门负责与唱片店打交道，说服唱片店购买他们的唱

4、片，并且放到货架上去，并把钱收回来。,3、唱片公司管理机构,第四个部门：生产和仓储部。负责根据发行部给他们的订单去加工和生产。同时还要管仓库，根据仓储情况，补充产品。实际上就是一个内部的物流系统。 第五个部门：行政财务部。管理日常的运输、人事等等。财物就是包括所有货物的结算、以及唱片公司所有的日常开支、监控这些行为的执行。,4、唱片公司整个产品市场运作的流程,造星流程,试听：（现场、听小样、电视大赛等，也有偶遇）。分析歌手的嗓音表现力音乐风格。,造星流程,分析市场：根据试听结果，总结创作特点、嗓音风格、音乐品种，进行受众分析、财务分析（市场投资） 签约：根据市场分析，决定是否签约以及签约条件。

5、 年份：决定签几年，几年里做几张专辑，根据不同的艺人、不同的创作能力来决定。 版税：跟艺人的市场号召力密切相关。国际惯例，批发价的5%；最高可达到20%。,造星流程,艺人培训：培训因人而异，不要让一个摇滚乐队去学习舞蹈，也不要让一个青春组合去专门练习创作。主要针对演唱技巧、舞蹈、口才以及面对媒体的应变能力等方面进行一系列的培训。也包括审美的品位以及文化素质的培训。,造星流程,宣传、企划、推广：在培训的过程中，几乎是同步进行。 主要内容包括： 未来的宣传口径、艺人发展的定位，发型、服装等全方位的企划； 受众媒体的分析及广告宣传； 选歌，录音，制作母带。不同类型的歌手，出带的速度各不相同。,造星流

6、程,选择时机发片：做母带的过程中，定下主打歌，做VIDEO，打榜（宣传手段，在受众出现期待的同时，才成为发片的最好时机）。 围绕发片的活动：新闻发布会、签名销售、歌友会、电视台嘉宾节目。 衍生活动：拍广告、做形象代言人、加盟各种类型的演唱会。,二、中国唱片业概述,基本现状 中国唱片业不景气,1、中国唱片业的发展历史,欧美唱片业的发展历史已越100年。中国的唱片业是在20年前，也就是80年代的后期，才开始有了唱片业的运营模式，而且是从台湾和香港传入内地的。 最早中国没有原创流行音乐，起初的原创音乐大都指的是民歌及革命歌曲。 没有版权意识的拿来主义。,摇滚乐队的出现： 先驱的年代出现的先驱事物，其

7、结果就是成为先行者烈士！ 崔健出了一张七巧板，一无所有这首歌的诞生是中国唱片业具有划时代意义的一首歌。唐朝乐队的五月天，开创了中国自己的原创音乐。但没有包装、没有整体运作。,80年代末95年中国唱片的萌芽期,中国的音像出版社是从1982年才开始纷纷成立的，就是那时候广电部批的第一批音像出版社。中国唱片总公司就是第一家。 1990年左右，苏越先生从日本回来，带入了包装歌手的理念，并包装了歌手黄格选以及组合楚童、楚奇。然后是赛特文化公司那英；王晓京崔健。,90年代中期，外资机构做歌手包装及原创音乐 大地唱片校园民谣，高晓松、老狼、叶蓓； 天星文化电视歌手大奖赛，签了白雪等几人； 正大国际：潘劲东、

8、朱桦、满文军 到此为止，中国唱片业的雏形逐渐形成了。,从95年索尼进入中国市场，中国唱片的发展期,索尼进入，签了刘欢、满文军、毛宁、陈明、满江、金海心、王子明等一系列歌手。 2000年，BMG、EMI、华纳唱片逐渐进入中国大陆市场，把本身很零散的国内品牌和歌手慢慢地签到了五大品牌的门下。,新型的本土公司出现。 星工厂是最大的代表。签约了那英、孙楠、景岗山、罗中旭； 普涞文化，主打摇滚，签了崔健、汪峰、张亚东等一些摇滚乐队； 麦田音乐：主打校园音乐，签了朴树、老狼、叶蓓等。 特点：内地人经营、本土化气息重、品牌鲜明， 到此为止，中国兴起了国际唱片业的品牌经营模式。,三、现状与忧患,2007年中国

9、音像业的产业规模 音像出版单位339家，电子出版单位198家。 磁介复制企业（包括盒带、录像带复制加工业务）168家，光盘生产厂143家。 只读光盘生产线约506条，年生产能力约34亿片；可录光盘生产线约600条，年生产能力约41亿片，只读和刻录的生产能力占全球生产能力的17%和20%； 制作发行公司约1000余家，销售商约10万余家。 中国文化产业中的一个较大规模的产业体系。,19972006年发行金额比较数据,单位：亿元,19972006年音像制品发行数量、发行品种比较数据,发行数量：亿盘 发行品种：亿种,数据总结,中国音像业的发展，经历了两个发展高峰： 1997年，标志着中国音像业已经逐

10、步迈出了成为大规模产业体系的步伐。 2005年，受国际音像业良好的发展势头，中国音像业达到前所未有的水平。 但是，2006年，受全球唱片业下滑趋势的影响，统计数据小幅下降。,两端继续发展 中间逐渐萎缩,高端市场：高品质、高水平、优秀的、有特定受众群的高端音像制品。HD（高清）、BD（蓝光）等高清晰数字光盘将会成为优质的音乐、电影和视频节目的下一代载体，这些载体将会充分利用现有的流通体系进入市场，将保障音像业传统的出版、制作和流通持续发展。 低端市场：网络的天下，更多大众化的娱乐节目将通过网络和手机下载传播。到目前为止，网络下载还没有形成稳定的商业模式，商业或产业的法则是水向低处流，没有盈利模式

11、就不可能有更多的投资，没有投资也就不可能有高品质的产出，网络和手机也就只能传播投入少、成本低、甚至是免费的低端产品。 中间市场：音像市场主流的产品，由于知识产权保护严重不足，内容提供商几乎不指望从音像市场或无线市场获利，投入产出极不匹配，既不可能生产出符合时代潮流的、更为先进的文化产品，也就不可能得到持续发展，但由于其生产方式的惯性，还会持续出版制作中间类的音像制品，但其市场占有率将会逐渐缩小，甚至被高端产品代替。 无奈的机会：“民退国进”盗版、网络的冲击一正一邪,与国际唱片业销售数据比较,中国新闻出版署比较数据： 2001年，美国的麦当娜发了一张music的专辑，全球发行1000万张，每张的

12、平均价格为12美元，全球销量总额为1.2亿美元，近9个亿人民币。 2001年，日本的宇田光宇发行了一张专辑，销售了900万张CD，平均价格也是12美元，销售额也在8个亿左右。 美国的音乐剧西贡小姐，一年的票房收入，加上它的衍生产品收入，一共是一亿美元。,2006年，中国音像制品共有3.37亿种，发行金额总量为35.17亿元人民币。 总结：直观的数据，直观的感受，中国唱片业的整体现状中国人似乎不听唱片、不看VEDIO。,1、中国的盗版市场外患,占有市场份额的95%。 正版唱片的成本构成： （1）录音成本；在国内制作一张专辑，录音费大概在40万人民币左右； （2）市场推广费：两首或三首音乐电视作品

13、、广告、宣传，大概在4050万人民币之间； （3）生产和发行成本； （4）国家税收，17%的增值税 （5）艺人的版税、词曲作者的版税。,盗版的成本 一张唱片2元3元的复制费，1元的邮费。 结论： 相对于厂家的生产成本，盗版的单张唱片的收益率高于正版。 按2006年的发行金额核算，若排除盗版的影响，中国唱片业的发行金额应该在703.4亿万元。,2、体制和政策内忧,利润的角度：国营的音像出版社控制了唱片的发行权和销售权。唱片的制作商要进入市场，一定要通过发行商。 音像出版社现状：总经理的诞生、员工的诞生。,希望： 2004年国家颁布了版权法，并加强宣传,希望消除盗版的源头; 在音像营销、外资、民营

14、的准入方面做了一些调整和规定。,3、人才的溃乏,国际的管理模式、资金进入唱片市场，有了钱，有了模式，也有了执照，但却没有人能干。 音像的正规从业人员有三十多万人，据业内人士说，可能仅有百分之几的人符合在这个行业从业。 开拓性很差，能够对这个行业有深刻了解的人，就已经是业界的高手了，能够促进这个产业的发展和进步，就更谈不上了。,四、唱片公司的经营对策,加强自己的品牌意识。对唱片公司来讲，需要明确知道定位，什么样的音乐才是你要做的音乐，怎么做？受众在哪里？应该有一个较为完善的战略。 精品意识。从制作的角度来讲，你的艺人本身就应该是一个品牌，每个艺人的作品又是一个小品牌，每张专辑中的每首歌又是一个小

15、品牌。如果能在每个环节都做到位，市场才真正有需求。 音像出版社的转型地区销售商。熟悉市场、政府部门，以地方为服务中心，做好唱片销售的问题。 加强人才培训。这个行业需要的是一些学经济、企划、营销的人员的涌入，才可能出现繁荣的景象。但最重要的一点是，这些人才起码应该略懂音乐。对比盗版销售。,五、案例：华纳唱片经营模式,华纳是世界公认的五大唱片之一。 本土化经营理念。唱片公司进入一个市场的选择：版权销售商还是木土化唱片公司。华纳中国公司走的是木土化道路木土的音乐、木土的歌手、木土化的管理。,确定受众范围：华纳产品不是一个大众市场产品。目标消费群定位在学生和毕业了的学生，也就是所谓的知识阶层市场是我们的主打市场。年龄在15-30岁之间。,十六字产品定位 独一无二：个性化。 引领时尚：比时尚早半拍艺人不是时尚的追随者，而是时尚的引领人。 人文精神：歌手、作品以及产品要有阅历、有关注、有感受、有思考。总之，从内心流出来的东西。人性关怀是音乐和创作最永恒和最伟大的主题。 收藏价值：收藏价值是音乐性的。音乐、歌词的内容、演唱的方式，都有品质的要求。,数字音乐发展的必然前景,从2001年起，全国新闻出版业基本情况增加了电子出版物的统计。,数量：万盘 品种：种,全球数字音乐市场统计数据,单位：百万，%,欧洲五国数字音乐销售方式比例