芝加哥学派.ppt

1、,芝加哥学派,1879 第一雷特大楼 瑞莱斯大楼 Jenny-芝加哥学派元老,现在芝加哥的地标建筑,芝加哥学派的起源 芝加哥学派简介 工程师詹尼简介 沙利文简介 沙利文建筑上的成就 莱特简介 莱特设计作品欣赏,目录,1871年，芝加哥城大火，将市区大批木结构的简易房舍烧得精光，“但这把火却给建造这个新型大都会创造了条件，为利用一百多年来欧洲发展起来的新建筑材料和新技术，提供了一显身手的场地。” 来自四面八方的建筑师纷至沓来，为了节省土地，市政府对征用土地规定了苛刻的条件，以迫使建筑师在设计中增高楼层，扩展空间，现代高层建筑开始在芝加哥出现。在采用钢铁等新材料以及高层框架等新技术建造摩天大楼的过

2、程中，芝加哥的建筑师们逐渐形成了趋向简洁独创的风格流派，芝加哥学派由此而生。 芝加哥学派突出了功能在建筑设计中的主导地位，明确了功能与形式的主从关系，力图摆脱折衷主义的羁绊，使之更加符合新时代工业化精神。这一学派虽然包括了众多的建筑师，但他们的共同特点是注重内部功能，强调结构的逻辑表现，立面简洁，明确，并采用了整齐排列的大片玻璃窗，突破了传统建筑的沉闷之感。,芝加哥学派的起源,芝加哥建筑学派(Chicago School of Architecture)，该建筑流派是美国最早的建筑流派，是现代建筑在美国的奠基者。 19世纪末，工业世界的中心开始由英国向德国和美国转移，德国和美国开始成为建筑艺术

3、的新中心。 由于五大湖和大西洋便利的水路交通，密执安湖畔的芝加哥开始成为美国的主要工业中心，芝加哥也成为美国东北城市化的焦点，人口大量迁入，大批工业、商业和居住建筑在短时间内建起。城市用地紧张的结果是高层建筑和密集建筑开始成为新的城市建筑的特点。 芝加哥的商业、办公、仓储建筑大量采用钢铁框架、砖贴面河大玻璃窗，更重要的是，芝加哥的高层建筑开始采用箱形地基，这是建造现代高层建筑的基本技术。这也是工业化大生产的时代，现代融资手段和有组织的劳工相结合，代替了过去的手工工匠，特别适合于高速兴建大型项目。大型商业和公共建筑也开始成为商业行为，而不再是国家行为。建筑师开始设计所有细节，建筑师和结构工程师的

4、分工成为惯例，统包所有施工细节的工匠也变成专业分工的工人，由建筑师设计大局、工匠决定细节的时代过去了。建筑工业化也意味着大量采用预制件，集中生产，铁路运输到现场。如果说水晶宫还带有实验性，牛津大学博物馆、巴黎国立图书馆还有新奇的成分，芝加哥的高层建筑则将钢结构建筑带进了工业化时代，使之成为新的建筑技术的基石。,芝加哥学派简介,这是一个技术超前于艺术的时代，这也是一个哲学和艺术观念急剧变化的时代。科技的迅猛发展使社会和产品的发展都空前加速，人们的生活节奏也空前加速，人们不再有时间对艺术品精细地品味，精雕细琢也就失去了意义。对古典艺术的简化成为一个潮流，在绘画中，印象派和现代主义流派不再强调细节的

5、精细刻画，雕刻也对细部进行大幅度的简化，建筑同样顺应这个潮流，对大量古典的细节进行简化。 事实上，建筑表现细节的简化、抽象化和象征化在新古典主义时代就开始了，Schinkel的希腊复兴不仅去除了巴洛克的繁琐装饰，还对正宗希腊风格作了提炼。Semper也提出建筑的形式、材料和功能应该统一，而不应该过于拘泥于建筑的艺术性。社会经济现实的改变，艺术观念的改变，都为强调形式和功能统一的现代主义建筑的产生创造的条件。自然地，现代主义建筑的先声就在芝加哥产生，并蔓延到其他地方，史称芝加哥学派（Chicargo School）。 芝加哥学派不再拘泥于文艺复兴以来的古典形制，从实用出发，建筑以矩形立方体为主。

6、早期有用全砖结构的，不久就转为用钢铁框架作为基本承力结构加砖贴面。立面用网格分割，和钢铁框架达成形式和内容的统一。很大的窗户及有利于通风、采光，也和立面的设计呼应，本身就构成了一种韵律。 在芝加哥学派强盛的1883年1893年之间，他们创造了独特的“芝加哥窗户”（Chicago windows），即整开间开大玻璃，中间采用固定的大玻璃窗和两侧较小但可以上下拉动的滑窗，以形成立面简洁的独特风格。在工程技术上的重要贡献是创造了高层金属框架结构和箱形基础，在功能上满足采光、通风的要求，由避免向外开的窗可能受到高空阵风的影响。,这就是“芝加哥窗户”（Chicago windows）,世界第一座按照现代

7、钢框架原理建造的高层建筑，1885年建成的芝加哥的家庭保险公司大楼，就是典型的芝加哥学派建筑。,芝加哥学派的Louis Sullivan首先提出“形式服从功能”（Form follows function）的口号，和旧时代以艺术主导功能的建筑设计传统决裂，极大地影响了现代主义建筑的产生。当然，作为现代主义的前身，芝加哥学派并不是完全脱俗，还是有一定的形式的。 比如说，芝加哥学派的高楼一般可以比作古典柱式，地面层和上面的一、二层好比柱基，一般层高要高一点，外墙用粗重的砖石贴面，有时还有仿古典的装饰，主要用作商店、银行等需要面向街面的商业用途；中间楼层好比柱身，只有简单的网格立面，层高没有底层高，

8、也没有太多的装饰；顶层好比柱顶，通常有一个向外延伸的花冠一样的檐部，有一些仿古典的花饰，作为垂直方向上的收笔。芝加哥学派的建筑思想很快像草原烈火一样燃遍美国，纽约的摩天大楼是和芝加哥高层建筑同时发展的，但在纽约，市政当局规定，高层建筑必须在一定高度后逐步后退，以避免过于遮挡光线和通风，这导致了特有的逐步收缩的塔形摩天大楼。芝加哥学派的“形式服从功能”到了纽约之后，也受到崇尚古典的新英格兰上层的“篡改”，穿靴带帽的哥特复兴式或新巴洛克风格摩天大楼成为纽约的特色。但纽约摩天大楼最大的特色还是Art Deco。,工程师詹尼（William Le Baron Jenney 18321907）是芝加哥

9、学派的创始人，他1879年设计 建造的第一拉埃特大厦。1885年他完成的“家庭保险公司”十层办公楼（Lnsv rancr uilding）,标志芝加哥学派的真正开始，是第一座钢铁框架结构。沙利文是芝加哥学派的一个得力支柱，他提倡的“形式服从功能”为功能主义建筑开辟了道路。,工程师詹尼简介,沙利文主持设计的“ 芝加哥CPS百货公司大楼” 描述了 ”高层、铁框架、横向大窗、简单立面“等建筑特点，立面采用三段式：底层和二层为功能相似的一层，上面各层办公室为一层，顶部设备层。以芝加哥窗为主的网络式立面反映了结构功能的特点，是芝加哥CPS是芝加哥建筑学派中有力的代表作。,沙利文简介,芝加哥CPS百货公司

10、大楼,刘易斯沙利文在1879年加入艾德勒事务所成为助手之前（在1881年成为设计伙人），已接受过，有些不同的教育；造形方面曾在两所著名的学院里学习。1872年在麻省理工学院，然后，1874年在巴黎美术学院，沃德赫梅工作室。在这两所学院学习的空档，沙利文曾在褔尔尼斯的费城事务所工作一年，这一年对他的事业显然是 关键性的，不仅因为褔尔尼斯“东方化的”歌德风格，这段情情节对他本人的装饰手法发生持续影响。 沙利文的早年事业主要必须面对繁荣中的芝加哥而产生的急迫的需求，1871年芝加哥大火之后，将该城重建为中西部首府。 沙利文在1926年的评论 一个观念的自传 (The Autobiogrpht of

11、an idea)写下这段话,由于地价压力盖起高层商业大楼，地价乃来自人口压力，人口压力又来自客体的压力。但一座超过楼梯高度的办公室建筑不可能没有垂直运输。这些压力因此让机械工程师绞尽脑汁，他们丰富的想象力与工业促使载人电梯的发展。但是固定在一个新的高度限制是石造结构固有的本质；厚墙在人口压力快速成长时，占据了日渐昂贵的地面与楼层空间。芝加哥建造高楼建筑的行动最终引起了东方（Eastern）辗压工厂当地的销售经理的注意，且他们的工程师开始着手进行工作。这个工厂在过去曾经辗压过已长期使用在桥梁工程的结构外形。因此基本工作已准备完善。这是以工程学想象与技术为主的销售市场。因此，钢构架承载所有负荷的想

12、法，试验性地呈现在芝加哥建筑师之前技巧改变了；很快地世界上就出现了崭新的东西。芝加哥建筑师欣然接受钢构架，并且利用它做了些事情。东部建筑师虽然受到钢构架震惊，无法作出贡献。,1886年之前，艾德勒与沙利文主要的业务是小型的办公结构，大型零售店及百货公司，属于商业性质的业务，随着时间的转变，渐渐的变为住宅委托案。这段时间也是沙利文在理论学术方面拥有最大成就的时候。1887年的会堂大楼(Auditorium Building) 、1888年的渥克批发商店(Walker Warehouse)、1890年的多利大厦(Dooly Block)或是1895年水牛城的保险大楼(Guaranty Buildi

13、ng) ，这些建筑都在在的述说着艾德勒与沙利文所要告诉世人的建筑观念。 沙利文是一个自我认定的民主文化先知的身份大都被忽略了，过度理想化的平等主义的涵养反遭到人们的拒绝。他病态地坚持创造一种媲美亚述的新文明，特别是在东方风味的建筑中呈现出的同时并存的狂乱与压抑，让人们感到混乱与疏离。由于拓荒地边界的经济落后，人们离开了真正的根源与生活，他们偏好从欧洲来的轻快悦人的巴洛克式，在东海岸象征帝国主义成就的“白色城市”，是如此诱惑在1893年伯恩汉（Burnham）在哥伦布大展中呈现在他们眼前。这项拒绝破坏也沙利文的道德观，即使还有残留的光芒，他的影响力已经开始消褪。自与温文优雅的合伙人艾德勒拆伙以后

14、，他的业务发展失去控制，因此在进入新世纪之后他仅接获少数委托案。,沙利文和阿德勒的芝加哥会堂大厦,卡森、皮雷与斯科特大楼,假使我们必须有几年的时间完全避免使用装饰，使我们能够真正把精神集中在创造造形完好的建筑物清新的原貌的话，我想这对我们的美感是有帮助的因此我们应该坚决地避开许多不必要的东西，并在对照时就会认识到朝本质、喜好与健全的方向去思考多么地实际。然而，我们应该已经认识到装饰在心理上是一种奢侈，不是需求，因为我们将洞悉这项缺陷，以及无饰的实体的重大价值。我们之中存在有浪漫主义，而且有将这种浪漫主义表现出来渴望。我们直觉地感受到，强劲、有力、简洁的造形会自然地坡上我们梦想的外衣，因此罩上一

15、层诗意想象的建筑物，半隐蔽地就好像精选的织布机与矿脉产品，将激起加倍的力量，犹如一曲嘹亮的旋律加上和谐的声音。 Louis Sullivan 1892,沙利文建筑上的成就,装饰 沙利文在筱悬木具有双翼的种子附加的意义，在他关于建筑装饰的论文“符合超人哲学之建筑装饰结构”作为标征。在这图形下方，沙利文置入一段尼采式说明文字：“胚芽是实在的东西，是性质之所在。在其微妙的机构中存在着力量的意向，功能是去寻找，最终发现造形完全的表现。” 三段式 沙利文认为这一建筑应三部份。地面层及二楼形成一个单元，因为其机能相似 ，这以上乃是办公室，在外表上均作相同之处理，最后一层用作各种服务设施，通常祇有少数几处开

16、口。 垂直的美感 沙利文研究关于在此一建筑物之现价值的问题，以其答案 在其当时看来并套像我们现在看来那么清楚：“高层办公大楼之主要特 性如何？我们立即就会回答它是高耸的它必然的是每一处都是值得骄傲的，而且是直上云霄的东西，从底层以至顶层，跃然直上而升起，浑然为一体，中间无一处间断线。”为强调此一高耸感，他极重视建筑物之垂直方向的组成。,个人简介： 莱特（18691959）生于威斯康星州。 曾在威斯康星大学学习工程。19世纪 80 年 代后期开始在芝加哥从事建筑活动，并在沙 利文的建筑事务所工作过。19 世纪末到 20 世纪初，在美国中西部设计了不少小住宅和别墅。 莱特作为天才的建筑家，使芝加哥

17、学派的成就达到了顶峰。沙利文于1900 年提出“有机建筑”的论点，但真正使有机建筑获得较大发展的代表人物还是莱特。莱特是有机建筑的倡导者，让后人记忆深刻的是他倡导理念：没有一个建筑可以凌驾于山顶之上。莱特认为有机建筑是一种由内向外的建筑，它的目标是整体 性。为此，他把有机建筑说成是自然的建筑，因为自然界是有机的。房屋象 植物一样，它从属于自然界，从地里长出来。建筑师应该从中得到启示。与 自然环境的亲密溶合是莱特建筑创造的最大特色。 他是使美国建筑从芝加哥学派向现代建筑过渡的重要人物，是现代建筑的创始人。他和柯不西耶，密斯凡，的罗，戈洛皮乌斯并列世界四大建筑师, 他也被誉为是当代建筑界的先驱之一

18、。 他根据美国中西部的草原特色，融合浪漫主义风格创造了著名的“草原住宅“（Prairie House），之后又根据不同的环境设计出具有自己独特风格的罗伯茨住宅（1907年），罗比住宅（1908年）等等。1936年，设计的“落水山庄”是他合理主义建筑思想的典型代表，也是现代建筑史的里程碑作品，建筑物与自然景观的有机结合，使“有机建筑”的理论达到了完美的表现境地。1943年，古根海姆美术馆的设计，也成为他的代表作之一。,莱特简介,设计思想： 1.崇尚自然的建筑观 赖特的草原式的住宅反映了人类活动，目的，技术和自然的综合它们使住房与宅地发生了根本性的改变，花园几乎伸人到了起居室的心脏，内外混为一体。

19、就如同人的生命。这样，居室就在自然的怀抱之中。他认为：我们的建筑如果有生命力，它就应该反映今天这里的更为生动的人类状况。 2.属于美国的建筑文化 赖特首先立足于吸收民间传统有价值的东西去创立美国自己的文化。有一个就是十字行平面的运用，这原来是美国传统住宅的固有形式，这种平面有利于三面采光，赖特继承了这种形式，但他使空间向外伸展，上下穿差，从而产生新的空间效果。 3.活的有机的建筑 建筑师应与自然一样地去创造，一切概念意味着与基地的自然环境相协调，使用木材，石料等天然材料，考虑人的需要和感情。赖特的有机建筑观念主张建筑物的内部空间是建筑的主体。赖特试图借助于建筑结构的可朔性，和连续性去实现整体性

20、。他解释，这种连续可朔性包括平面的互迭，空间的接续。 4.技术为艺术服务 在新技术面前赖特在设计实践中鞭打自己对新的机器时代的热情，他觉得住宅应该有轮船，飞机，汽车的流线型，因此结构应该表现出连续性和可朔性，寻求新时代的空间感。 5.表现材料的本性 赖特的建筑作品充满着天然气息和艺术魅力，其秘诀就在于他对材料的独特见解。泛神论的自然观决定了他对材料天然特性的尊重，他不但注意观察自然界浩瀚生物世界的各种奇异生态，而且对材料的内在性能，包括形态，文理，色泽，力学和化学性能等等仔细研究。 6.连续运动空间 赖特并不认为空间只是一种消极空幻的虚无，而是视作为一种强大的发展力量，赖特越来越不满足于用矩形

21、包容这种力量了，他摸索用新的形体去给这种力量赋形，海贝的壳体给他这样一种启示，运动的空间必须有动态的外壳一种无穷连续的可朔性。 7.有特性和诗意的形式 赖特对“简洁”的看法是受到了日本的影响，他十分赞赏日本宗教关于“净”的戒条，即净心和净身，视多余为罪恶，明显地对日本传统建筑发生过影响，主张在艺术上消除无意义的东西而使一切事物变得十分地自然有机，反朴归真。,此外，他还对有机建筑提出六个原则，即： 1)简练应该足艺术性的检验标准； 2)建筑设计应该风格多种多样，好像人类一样； 3)建筑应该与它的环境协调，他说：“一个建筑应该看起来是从那里成长出来的，并且与周围的环境和谐一致。” 4)建筑的色彩应

22、该和它所在的环境一致，也就是说从环境中采取建筑色彩因素； 5)建筑材料本质的表达； 6)建筑中精神的统一和完整性。,莱特设计作品欣赏,一）流水别墅,流水别墅的建造过程,从流水别墅的外观。可以读出那些水平伸展的地坪，要桥、便道、车道、阳台及棚架，沿着各自的伸展轴向，越过山谷而向周围凸伸，这些水平的推力，以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起，巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料整个建筑看起来象是从地里生长出来的，但是它更象是盘旋在大地之上。这是一幢包含最高层次的建筑，也就是说，建筑已超越了它本身，而深深地印在人们意识之中以其具象创造出了一个不可磨灭的新体

23、验。 流水别墅这个建筑具有活生生的、初始的、原型的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，座落花流水于宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使落水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存呈现了天人和一的最高境界,流水别墅的建筑造型和内部空间达到了伟大艺术品的沉稳、坚定的效果。这种从容镇静的气氛。连辣潜其间，力与反力相互集结之气势，在整个建筑内外及其布局与陈设之间。不同凡响的室内使人犹如进入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后

24、进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁，右手边是直交通的空间，而左手便可进入起居的二层踏步，赖特对自然光线的巧妙掌握，使内部空间仿佛充满了盎然生机，光线流动于起居的东，南，西三侧，最明亮的部分光线从天窗泻下，一直通往建筑物下方溪流崖隘的楼梯，东、西、北侧几呈围合状的室，则相形之下较为暗，岩石陈的地板上。隐约出现它们的倒影，流布在起居室空间之中。从北侧及山崖是反射进来的光线和反射在楼梯的光线显得朦胧柔美。在心理上，这个起居室空间的气氛，随着光线的明度变化，而显现多样的风采。 在材料的使用上，流水别墅也是非常具有象征性的，所有的支柱，都是粗犷的岩石。石的水平性与支柱的直性，产生一种明的对抗，

25、所有混凝土的水平构件，看来有如贯穿空间，飞腾跃起赋予了建筑最高的动感与张力，例外的是地坪使用使用的岩石，似乎出奇的沉重，尤以悬挑的阳台为最。然而当你站在人工石面阳台上，而为自然石面的壁支柱所包围时对于内部空间或许会有更深一层的体会。因为室内空间透过巨大的水平阳台而延伸，衔接了巨大的室外空间崖隘。赖特对于国际形式主义空谈机能主义的态度，浓缩地表现在由起居室通到下方溪流的楼梯。这个著名的楼梯，关联着建筑与大地，是内、外部空间不可缺少的媒介，且总会使人们禁不住地一再流连其间。,流水别墅的设计风格,流水别墅可以说是一种以正反相对的力量在巧妙的均衡中组构而成的建筑。也可以说是水平或倾斜穿杆或近几年推移的

26、空间手法，交错融合的稀世之作。流水别墅的空间陈设的选择、家具样式设计与布置都独具匠心。同时卡夫曼家人对这幢无价产业付出了爱和关切。他们以伟大的艺术品、家具、勤快的维护工作以及他们私人的物品来陪衬它。建筑永远是建筑师的作品，但却无法供给有关私人的物品。显然而卡夫曼却能够办到，并能够珍惜赖特的一切努力。 流水别墅是建于20世纪的最上镜的、被拍摄得最多的私人住宅。尽管它远在宾夕法尼亚州西南的阿巴拉契山脉脚下，每年都有超过13万的游客访问。流水别墅浓缩了赖特独自主张的“有机”设计哲学，考虑到赖特自己将它描述成对应于“溪流音乐”的“石崖的延伸”的形状，流水别墅名副其实，成为一种以建筑词汇再现自然环境的抽

27、象表达，一个既具空间维度又有时间维度的具体实例。 流水别墅是一个研究对比的习作，在这里极端相对的元素容纳于一种危险的平衡中，制造出完全不可预料的效果。两层的挑台。对流水别墅那大胆悬挑的关注使它成为现代主义者挑战重力的一种有力的表达方式。这所房子，赖特增加的不仅是它的结构系统的效率，也意味着增加了风险。看到那些交叉、重叠像是风格派的几何平面则让人心里觉得它和“国际式风格”的争论有历史联系。从溪对岸的路上看正面，这些胸墙像漂浮的扁带，在空中展开。但从小溪下游岸边看，它们在形状及布局上呼应着两块悬挑石块，它们产生了其下面的瀑布同时反映出层叠下落的水花。将住宅作为“悬崖的延伸”悬挑在瀑布上方使得他能将

28、流动的水融合到他设计的层叠空间中，这是为“喜爱听瀑布的人”设计的并以此不断提醒意识到它。整个建筑群与四周的山脉、峡谷相连。两个主要平台上厚而圆的胸墙则强调了混凝土可塑的荷重感，在视觉上，这种荷重感被光线及平台外罩的杏黄色油漆削弱了。 展现了建筑体形在景观中的隐喻的角色。垂直墙体和粗砌的毛石支撑着挑台和混凝土板，看起来像切开了它们似的 。,流水别墅的平面分析,位于美国宾夕法尼亚州匹茨堡市附近一片风景优美的山林之中，是房主人考夫曼的度假别墅，1936年建成，设计者为美国建筑大师赖特。他选择一个地形亘杂、厚水跌落的地点，把别墅就建在小瀑布之上。别墅分三层，每一层都如同一个钢筋混凝土的托盘，支承在墙和

29、柱墩之匕，一边与山石连结，另外几边悬伸在空中，各层托盘大小和形状都不相同，向不同方向远远近近伸人周围的山林环境。别墅的各层有的地方围以石墙，有的地方是大玻璃窗，有的地方封闭如石洞，有的地方开敞轩亮。 整个建筑悬在溪流和小瀑布之上，别墅最成功之处就是以一种疏密有致有虚有实的体形与所在环境的山召、林卞、流水紧密交融，建筑物与大自然互相渗透，汇成一体，互相衬映，相得益彰别墅的外部造型同历史上一切别墅都极不相同。总体上以几道横向栏墙与几条竖向石墙形成横竖交错的构图，栏墙鲜亮光洁，石墙粗扩幽暗，水平与垂直的对比添上颜色与质感的对比，再加上光影的变化，使整座建筑显得既沉稳厚重又轻盈飞逸。1 流水别墅三分利用现代建筑材料与技术的性能，以一种非常独特的方式实现了古老的建筑与自然高巨结合的建筑梦想，它的确是20世纪世界建筑园地中一株十分突出的奇葩。,流水别墅的质感凸现,别墅内景之一。赖特给这所住宅取“流水别墅”这一名字是要描述建筑与用地之间的统一和动态的联系。 强调流水别墅在自然中的隐居所的角色使得人们将它和别墅建筑及风景如画般设计的悠久传统相联系。屋内，悬在溪流上方的起居室地面铺着上了厚蜡的石板，光线照进来时，就像涟漪在河床上起伏。不