2018最新精编版人音版六年级下册音乐全册教案

1第一课 古风新韵教学目标：1.聆听两首古诗词歌曲，体会作品所表现的意境。知道歌曲但愿人长久在乐句结束音运用上的特点，以及所表现的情景和情感。2.能饱含深情地背唱歌曲游子吟 ，表达自己对母爱的感激之情。并能说出两段不同的旋律在音区、旋律上的不同。3.能用轻柔、连贯的声音演唱歌曲花非花 ，在吟诵中感知词曲之间的紧密关系。4.在聆听古琴曲关山月的过程中，认识民族乐器古琴，并记住古琴的音色。教学重点：引导学生感受中华民族文化的经典。教学难点：引导学生通过力度的变化、唱法上的不同来唱好歌曲。教学时间安排：安排三课时教学过程：第一课时一、聆听 古琴曲关山月1.导入从主题“古风新韵”直接进入。聆听古琴曲关山月片段，教师可从演奏乐器的音色上引导学生感受乐曲的“古风” ，问：你认为乐曲中的什么因素让你有“古风”之感？听到这首音乐，你好像看到了什么情景？2.认识古琴认识古琴的形状、演奏方法以及历史影响。出示乐器图形，让学生观察了解古琴的形状与构成。教师简单介绍：古琴又名七弦琴，演奏时以左手按弦，右手弹奏，通过多种指法形成其特有的演奏风格。古琴是古代文人必修的乐器，历史上孔子、李白、杜甫等名人都是又名的琴家。聆听古琴的音色，播放古琴流水的音乐片段，请学生边聆听古琴的音色，边随音乐模拟古琴的演奏。3.初听乐曲关山月 ，感受古琴的意境。让学生边听边闭着眼睛，随音乐用手模拟古琴的演奏动作，如同身在其中。4.随音乐默诵古诗关山月 ，体会古琴曲的意境。让学生诵读古诗关山月 ，谈谈这首诗所表现的情景和情感。25.选一首与古琴曲关山月已经相配的古诗，进行配乐诗朗诵，体会古代文人的气质与情感。3第二课时一、演唱 歌曲游子吟1.导入复习学过的咏鹅和春晓等故事歌曲导入。2.初听歌曲，感受歌曲所表达的情感。教师请学生朗诵唐诗游子吟，体会诗中的情感。3.再听歌曲，听出两段旋律在情绪上的变化，启发学生：这首唐诗呈现了两遍，在情绪上你有什么不同的感觉？4.用歌曲的伴奏音乐做背景音乐，请学生诵读唐诗游子吟两遍，并要求学生读出不同的情感。5.学唱歌曲，体会歌曲所表达的感情。（1）视唱旋律。要求学生带着感情来视唱歌曲前八小节的旋律，视唱时可不带装饰音。熟练后跟教师的琴声、用模仿的方法唱一唱前八小节旋律（带装饰音） 。（2）跟音乐哼唱歌曲的旋律，体会两段旋律在音区、旋律进行方面的不同。可请学生用“M”哼唱第一段，用“WU”来哼唱第二段旋律，感受两段旋律的变化。引导学生从音区、旋律的走向比较他们的不同。（3）学唱歌词，演唱歌曲。这首歌深受学生喜爱，且容易学唱。在演唱时，教室可从旋律的走向、音区的变化上，引导学生通过力度的变化、唱法上的不同来唱好歌曲，表达对母亲的感激之情。如：第一段可用优美、连贯的声音深情地演唱，装饰音的地方可以请学生用动作（模拟柔弦）来带动，唱出效果；第二段可在情感上做细处理， “临行密密缝”可用连音与断音演唱， “意恐迟迟归”可启发学生根据旋律的走向（上行） ，用渐强的力度来演唱，把歌曲的高潮推至“谁言寸草心” ；最后结束句“报得三春晖”的休止之处，要唱得声断气不断，可用渐弱渐慢的处理，以表达念念不忘的深情。二、聆听 歌曲但愿人长久1.用“对诗”的形式，从苏轼的水调歌头中的名句入手，如：教师出上句“人有悲欢离合” ，学生对下句“月有阴晴圆缺” ；教师吟上句“但愿人长久” ，学生诵“千里共婵娟” 。2.简单赏析苏轼的诗词水调歌头及创作背景，知道诗词所表达的情感。3.有感情地配乐朗诵水调歌头 。可选用古琴曲关山月和歌曲但愿人长久作为背景音乐，朗诵后请学生谈谈不同的配乐有什么不同的感受，感知“古风”与“新韵” 。4.聆听歌曲但愿人长久 ，听出歌曲在乐句结束音的运用上的特点。4（1）聆听时，可让学生边听边跟着唱，熟悉歌曲。（2）在感受歌曲特点时，用师生接唱的方式，教师唱“明月几时” ，学生唱“有” ，帮助学生感知结束音基本运用长音的特点。三、拓展1.安排对比并聆听邓丽君和王菲演唱的版本，比较她们在演绎这首歌曲中的不同韵味。2.鼓励学生根据自己对诗词的理解，用自己喜欢的节奏、语调来吟诵歌词，给诗词赋予新韵。5第三课时一、演唱 歌曲花非花1.复习学过的歌曲西风的话导入。唱完后，请学生回顾歌曲的作者是谁，从而进入本课的学习。2.用“WU”哼唱旋律，边唱边划旋律线，感受旋律的线条美。3.聆听歌曲范唱，理解歌词表达的意境。请学生用轻而高位置的声音来朗读歌词，用高位置的发声感觉来帮助学生感受这首“朦胧诗”的意境。朗读后，请学生谈谈对这首诗的理解。4.有情感地吟诵歌词，体会词曲音调的紧密结合。请学生根据诗中每个字的声调，适当地放慢速度，延长韵母来吟诵。5.学唱歌曲，表现歌曲的意境。（1）在学唱时，要注意引导学生用轻柔、优美的声音来演唱，每个字的字头可唱的稍为“虚幻”而“柔美”些，体会朦胧诗的意境。（2）唱好歌曲中的力度变化，注意气息的运用，尤其是最后一句的“去似朝云无觅处”的渐慢与渐弱的处理，气息要控制好。6.复习和交流学生已掌握的诗词歌曲，可以个人或小组演唱等多种形式与同伴分享和分组展示。二、编创与活动教师通过借助图片营造特定的情境，引导学生感受和体会作品所表现的意境，以及词曲两者之间的紧密联系。请学生选唱一首自己喜欢的诗词歌曲，用自己喜欢的表演形式来与同伴分享、交流。：6第二课 月下踏歌教学目标：1.能感受乐曲阿细跳月和火把节片段热烈欢快的情绪，在聆听中知道云南少数民族的相关音乐文化和风俗人情。2.能说出阿细跳月的主题是由 4 个乐句组成，听出主题重复了几次。并能用动作表现弹拨乐器演奏和速度、力度变化的段落。3.能听出火把节片段中演奏的乐器音色，并能用动作、节奏拍击和打击乐器表现旋律的特点及音乐中的独特效果。4.用圆润而富有弹性的声音演唱歌曲转圆圈和我抱着月光，月光抱着我 ，表现彝族儿童嬉戏的情景和欢快的情绪。5.背唱歌曲转圆圈 ，并能用“do、mi、sol”三个音编创短小旋律。6.能根据乐器的形状、构造特点、演奏方式及音色特点，分辨民族乐器中“拉弦乐器组”和“弹拨乐器组”的分类。教学重点：感受云南少数民族的相关音乐文化和风俗人情，热爱中华民族音乐文化。教学难点：通过听辨、分析、模仿，提高学生对音乐要素的听辨能力和表现音乐的能力。教学课时安排：安排三课时教学过程：第一课时一、民族乐器分类1 拉弦乐器（1）二胡二胡又叫“胡琴” 、 “南胡” ，是各地普遍流行的拉弦乐器中最有代表性的一种。琴筒用木或竹制成，一端蒙以蟒皮，张两根琴弦。有琴筒、蟒皮、琴杆、弦轴、琴弦、千斤、琴马以及琴弓组成。二胡音色柔和、表现力丰富，擅长表现细腻的抒情乐段，还可演奏技巧性很高的华彩性乐段。（2）高胡高胡又称“粤胡” ，是高音拉弦乐器，是在二胡的基础上改制而成的。高胡音质清亮、透明、华美、飘逸，穿透力强，既可演奏缓慢、抒情、华丽的旋律，又能演奏活泼、轻快的技巧性乐段。7（3）中胡中胡是中音二胡的简称，是在二胡的基础上创制的中音拉奏乐器。形状比二胡大些，张两根金属弦。中胡银色丰满、宽厚，在民族乐队中是重要的中音乐器。（4）板胡板胡又称“秦胡、梆子胡、大弦”等，是流行于我国东北、华北和西北地区的拉奏乐器。音色清脆、嘹亮、高亢、刚健二热情奔放，特别富有乡土气息。2.弹拨乐器（1）柳琴又叫“柳叶琴” ，是民族乐队中重要的高音弹拨乐器。音色清脆，表现力丰富。（2）琵琶琵琶四弦由粗到细分别称为缠弦、老弦、中弦、子弦，定音为“A、d、e、a”.（3）阮阮是“阮咸”的简称。古琵琶的一种。阮的音色圆润而丰富，颇具特色，并且自成一族，在乐队中可起强有力的作用。（4）三弦（5）扬琴（6）古筝（7）筝（8）古琴二、聆听 民乐合奏阿细跳月1.导入从复习聆听快乐的啰嗦或演唱赶圩归来阿里里入手，请学生回顾彝族的民族风俗风情，然后进入乐曲主题的聆听。2.聆听主题，熟悉主题。可通过唱、奏、跳等方式，帮助学生加深对主题的记忆，如：（1）出示主题旋律，拍一拍 、唱一唱或奏一奏。若是从节奏律动导入本课的课启发学生：这段旋律的节奏与我们刚才拍的哪条节奏相同？请学生随音乐唱一唱或用课堂乐器奏一奏主题，然后说一说：主题是由几个乐句组成的？（4 个乐句，1 小节为 1 一个乐句）（2）跟老师学一学“跳月”的舞蹈基本舞步，边唱边跳，同时还可以感受乐曲 5/4 拍（3+2）的韵律。动作为：前三拍走三步，后两拍空中蹬脚两下，蹬脚时课边拍手边喊“嗨嗨” 。走的方向可为：左右、前后。（3）多次聆听乐曲，听出主题重复的次数和变化。聆听时提示学生：主题音乐在乐曲中出现了几次？（14 次）你能听出其中的变化吗？教师可请学生边听边数，当主题重复时用手指数表示；还可结合本课的8“活页习题” ，引导学生从音色、速度、力度和音区等要素中，听出主题重复时的变化。（4）再次聆听乐曲，用动作表现弹拨乐器演奏的乐段和情绪越来越热烈的尾声。启发学生：当听到弹拨乐器出现时，可随音乐模仿弹奏的动作；当听到乐曲速度越来越快、力度越来越强时，可随音乐的节拍用拍手、摇手腕等动作表现越来越热烈的情绪。9第二课时一、发声练习1.这是一首简单的三声部练声曲，旋律逐渐下行，音量逐渐减弱，表现的意境与歌词紧密结合。练习时要注意做到三个声部之间的运恒与协调。第一声部最后一个音“mi” ，时值较长，可做轮流呼吸；第二、三声部进入时要注意控制音量。同时，要按要求唱好力度的变化，用声音表现出“月亮下山了”的意境，为学唱歌曲转圆圈做铺垫。教师通过运用指挥手势和柯尔文手势，帮助学生准确进入各声部和掌握音准。2.用稍慢的速度联唱，练习的音域：上行可练至 1=F 或 1=G，下行可练至 1=C 或 1=B。二、演唱 歌曲转圆圈1.导入，从发声练习入手，把学生带入歌曲的意境之中。2.播放歌曲，听后谈谈歌曲的意境和前后部分不同的情绪。3.学唱前八小节，表现与体会歌曲的意境之美。此部分在演唱时要注意音量不宜太大，唱好渐强、渐弱的力度变化以及延长音记号的地方，可通过教师的指挥手势，帮助学生准确掌握和表现。4.学唱歌谱，感受歌曲的特点。歌曲主要由“do、mi、sol”三个音组成，音型重复多，识读乐谱较为容易，但 2/4 拍和 3/4 拍的频繁变化给学生带来一定的困难。因此，在识读乐谱是时，教师要稍加分析和引导，以便学生能更好地掌握。（1）听教师唱旋律，引导学生边听边思考：歌曲主要由哪几个音组成？每一个乐句所表现的意境是不是一样的？在分析时，教师可结合歌曲的三个组成音“do、mi、sol” ，介绍彝族歌曲的特点。（2）分乐句视唱歌谱，可边唱边请学生划出乐句的旋律线，感知旋律的走向。简谱版做复习变换拍子，可请学生在 2/4 拍和 3/4 拍出现的小节左上角标出相应的拍号，帮助学生准确掌握拍子的变换。（3）根据学生的基础情况，先把高声部掌握，并用有趣的象声词帮助读节拍的办法，先把变拍子的强弱规律掌握好，注意突出强拍。如：用读“bi li bi li bo”和“bi li bo”办法，把歌曲变拍子的节奏练好，在换成旋律唱一唱。由于歌曲拍变子的难度，二声部可以不唱，以降低难度。合唱基础好的班级，可采用分组和分声部自学的办法学唱。5.学唱歌曲，处理歌曲。学唱歌曲应注重于歌曲的意境表现，要把撒尼儿童在银色的月光下欢快的歌舞场景表现出来，以表达他们对生活