[高等教育]冷美术.doc

论高校美术教育的创新培养方案姓名：汪亚东 学号：200910600037 班级：09美术学 学院： 美术学院【内容摘要】：随着当今社会的不断进步和经济的高速发展，高校的美术专业教育在发展上出现了脱节。通过对当前高校美术专业教育发展现状和问题的解析，指出高校美术专业在教学上应突破原有单一的教学模式，通过教学内容、方法、教学评价的改革，在现有教育体制的基础上，科学地培养学生的创新思维能力，以满足现代社会对美术人才多元化的需要。【关键词】：发展现状；美术专业教育；目标和思路；创新教育；【引言】：众所周知，美术专业教育在现如今隐藏了很多弊端,一直没有一种完整的科学体系,在教学方面.高校美术专业教育一直存在着教条的、单一落后的教育观念，这种传统的教育思想在今天的高校美术教学中还存在很深的影响。在高校，毕业等于失业已成共识，美教就业率低下更是不争的事实，学以致用微乎其微。要想我国的美术专业教育事业得到发展，我们必须从研究分析高校美术专业教育自身的特点和发展理念出发，探寻适应社会发展、符合教育本质的可持续发展的教育模式,创新培养模式。一、我国高校美术专业教育的发展现状与问题高校美术专业教育应该是使学生在感受观察思考、时空设计构成、技能材质运用等几方面都得到发展，成为有社会责任感、有整体艺术素养、身心健康的实干创新型的美术工作者，但是目前我国大部分美术院校或者美术专业没有真正做到这一点。美术专业教育的范畴内涵很广，观念上的偏差或者价值取向的不同都会导致当前的院校中美术专业教育出现各种各样的问题。1.盲目扩招，学生综合素质降低，师资力量满足不了发展需求目前，美术类院校和开设美术专业的普通高校不断增多，招生面不断扩大，导致美术生学生素质良莠不齐；高校艺术类教育科目不断发展，但是其相关专业课程不根据自身院校的特征设置，而是照搬其它院校教育模式和管理模式，造成不必要的浪费和教学管理上的混乱；另外，相关美术教学设备和设施得不到完善，师资严重不足的状况得不到缓解，一些教师在上课时还是沿用传统教学模式，重理论，轻实践，使学生个人素质与艺术修养得不到提高。这些弊端都使高校艺术教育社会价值的得不到充分体现。2.重教学，轻人文素质与艺术修养的培养高等教育走到今天，单一的知识化倾向已相当严重，重视知识的获取而轻视了人格和情感的养成教育，其结果必然会导致人、情感、文化、知识合而为一的人格素质缺失。所以，正确引导学生形成独立的个性的艺术审美观，培养学生的综合素质与艺术修养，对高等教育 和高校美术专业教育都是一个迫在眉睫的研究课题。3.抑制学生不良思想的形成二、高校美术改革的目标和思路社会的发展要求高校美术专业教育改革势在必行，如何摒弃当前高校美术专业教育的弊端，将其应有的缺失弥补起来，是我们当前教育机构和美术教育工作者最应该做的。1. 注重实践能力,建立新的教学观念教育的理论与实践相结合是当今社会发展所需求的人才培养模式。但我国传统的实践课程大都基于课堂练习及实验室，而我们美术教学中的实践课程，就只有课堂练习和辅导，这些都忽略了社会实践的环节，这样就涉及到我们首先要更新原有的教学观念，正确认识实践教育在艺术人才培养中的定位，建立全位的实验性的实践教育体系，在制度上保证实践教育在教学环节中的落实，在人力、财力等多个方面支持实践教育。2.注重各教育之间的交流、协助科技的发展， 人们的起居生活、精神境界都有了很大的改变， 新的人生观、艺术观、美学观、艺术形式不断出现。时代的形式感不仅要求内容新颖，更要求有新的艺术形式的不断探索，构建新的知识结构，注重不断变化和创新，注重知识的积累与智慧的提升，注重美术与科学的互动互补，提供有趣的、多元化的创作活动。拓宽学生知识面，实现交互学习，培养专业、人文、观念三方面的技能，发挥学生的主导作用。注重其他学科教育的相互交叉、交流，能够完善学生的学科知识结构，全面的培养学生的综合素质，从而对学生的个人艺术素质和艺术修养有效的进行补充和提高。3.研究市场需求，建立特色办学因为无论是艺术院校办的美术专业 ，或者是综合大学办的美术相关专业 ，甚至是民办高校办的美术专业，因其背景、优势的不同而会各有特色，也正是这些不同的优势与特色，恰恰能满足各种类型学校所需美术教师的不同要求，甚至特殊要求。由此可见，在新世纪进一步拓展我国高校美术专业教育办学格局的多元化，不仅能加大美术专业教育人才的培养力度，提高其质量，扩大其规模，还能丰富美术专业教育专业的内容，增强其活力，深化其特色。三、加强高校美术专业教育的创新能力的培养创新能力是个人多种心理品质和能力的复杂的、高水平的结合。当代美术类艺术院校对学生的培养目标， 可以概括为“ 有创造力的人” 。创新是美术学科的显著特征，在培养学生感受力、想象力和创造力方面具有特殊的作用。美术专业教育不仅仅是传统的技法教育，而且是一个需要创造性的开发智慧与想象力的、需要多种知识的综合性教育。美术专业存在的价值， 主要是它永远体现着新意，给人以新鲜感。在美术专业教学中，需要学生拥有丰富的想象力和创新能力，认识到想象和创新能力，来源于丰富的生活、科学的头脑、渊博的知识、探索的精神， 物质材料性能的掌握。美术专业教育中创造能力的培养， 不仅对发展教育、培养艺术家有着重要的意义，而且可以提高学生的学习兴趣， 活跃课堂气氛， 有助于学生培养正确的艺术修养、审美情趣以及个人的创作风格。1. 注重培养学生的创造性思维创造性思维是实现创新的灵魂。艺术创作的核心要素是创造性思维。创造性思维是现代美术的核心。首先要加强学生的理论素养。美术专业教学要建立学生牢固掌握艺术基础学科的基础上， 没有扎实的理论素养和过硬的基础造型、色彩、材料表现能力， 一切都是空想，艺术创新无从谈起。其次，要培养和提高学生的综合素质和艺术修养，善于在生活中发现和创造美，引导和培养学生形成正确的世界观和个人审美观，对社会、历史、人文等等有正确的认识和个性的理解，从而，促进学生形成个人独立的个性化的艺术风格。2. 教学内容的创新科技的发展， 人们的起居生活、精神境界都有了很大的改变， 新的人生观、艺术观、美学观、艺术形式不断出现。时代的形式感不仅要求内容新颖，更要求有新的艺术形式的不断探索，构建新的知识结构，注重不断变化和创新，注重知识的积累与智慧的提升，注重美术与科学的互动互补，提供有趣的、多元化的创作活动。拓宽学生知识面，实现交互学习，培养专业、人文、观念三方面的技能，发挥学生的主导作用。注重其他学科教育的相互交叉、交流，能够完善学生的学科知识结构，全面的培养学生的综合素质，从而对学生的个人艺术素质和艺术修养有效的进行补充和提高。3.根据市场需求建立特色办学定位在创新教育意义上的美术教学内容，与一般知识教育、逻辑思维能力培养不同，它的主要目标是促进人的审美发展，包括感知、想象、情感、直觉和审美观念的发展，以及促进创新素质的培养。因此，美术的课程设置、教学内容都应该紧紧围绕着这个目标，知识教学和技能训练都应该依从这个审美育人的规律，教学内容应该服务于学生审美发展的需要，按照健康向上、新鲜活泼、形式多样和开放发展的原则来编排。加强与现代生产和生活联系密切，既体现人文性，又有一定科技含量，紧靠创新教育的目标和社会的发展要求的内容。科学技术和社会经济的高速发展， 带来了高校美术专业教育的不断发展，正是由于高校美术专业教育需要发