我国中小学艺术教育的发展现状与革新思路.doc

我国基础艺术教育的发展现状与革新思路【摘要】随着社会经济以及教育事业的不断发展，我国基础艺术教育也相对以前有了很大的发展和提升。不管是校内还是校外，官方还是民间，艺术教育和艺术活动都处于蓬勃发展的状态，校内和校外艺术教育相辅相成，互为补充。艺术教育所取得的上述成绩更多的只是体现在形式和外在的方面。目前我国基础艺术教育仍然存在着诸多内在的问题，正是这些问题的存在，严重影响艺术教育事业的进一步发展。【关键词】美育基础艺术教育 人文性 素质教育随着社会经济以及教育事业的不断发展，我国基础艺术教育也相对以前有了很大的发展和提升。不管是校内还是校外，官方还是民间，艺术教育和艺术活动都处于蓬勃发展的状态，校内和校外艺术教育相辅相成，互为补充。首先看校内艺术教育。随着美育被正式写入教育方针，艺术教育在学校教育中的地位有所加强，各级教育行政部门初步架设起中小学艺术教育的管理、咨询、教研机构，改变了过去一直由专门机构和专人管理艺术教育的自发状态；制定了一系列法规指导中小学艺术教育，结束了无法可依的涣散局面；中小学艺术开课率有所上升，改变了艺术教育长期存在着大面积空白的状况；涌现出一大批中小学优秀艺术教师，师资队伍建设初见成效；引进了多种国外著名艺术教学法，教学水平有了明显提高；开展了一系列丰富多彩课外的校外艺术活动，有效地推动了整个学校艺术教育事业的发展。此外，艺术课程教材建设、教学器材配备以及艺术教育科研等方面也取得了许多成果。这些成绩的取得，为我国艺术教育事业的进一步改革和发展奠定了基础。而如雨后春笋般快速发展的校外艺术教育，如各种培训班，艺术团体，各种考级，大赛等等，也培养了不少的艺术人才。校外艺术教育机构在这几年快速发展起来，究其原因，除了家长对于艺术教育越来越重视而产生的市场需求，更在于国家对于艺术教育的发展指明了方向。总的来说，在艺术教育的发展过程中，校内艺术教育仍处于主导地位，起到方向性作用。而校外艺术教育则弥补了校内艺术教育资源的不足，起到了很好的补充作用，甚至在一定程度上也促进了校内艺术教育的发展。虽然经过多年的发展，我国中小学艺术教育取得了一定的成就，但是，我们在看到艺术教育蓬勃发展的同时，也应清醒的认识到，我国的艺术教育仍存在着很多的问题。艺术教育所取得的上述成绩更多的只是体现在形式和外在的方面。目前我国中小学艺术教育仍然存在着诸多内在的问题，正是这些问题的存在，严重影响艺术教育事业的进一步发展，特别是导致艺术教育难以实现素质教育的要求，在培养学生的创新精神和实践能力方面难以发挥艺术教育所特有的作用。 1、艺术教育仍得不到普及在一些偏远地区，由于师资配备，设施设备等跟不上，艺术教育难以开展，学生得不到相应的艺术教育。再者，由于升学的压力，很多地方对艺术教育仍不够重视，往往只把艺术课程作为课程表上的虚设。2、课程设置不合理对于各门学科的课程设置国家都有明确的规定，但艺术学科往往达不到要求。很多学校从九年级到高中毕业都不设音乐、美术课程，把课时补充给“主科”，剥夺了学生接受艺术教育的权利。很多学生中学毕业了竟然不认识简谱，不知道达芬奇是谁，甚至不能正确的叫出颜色的名称，更不懂基本的色彩搭配。3、课外艺术活动有名无实。本应属于学生的丰富多彩的课外活动被校外开设的各种“辅导班”代替，这些以收费为目的的短训班很难做到为孩子的长远利益考虑。4、不注重师资队伍建设 作为“副科”老师，接受培训提高业务水平的机会往往小于其他科的老师。英文学校为升学出成绩，对老师的师资培训费用投资到了主科老师身上。5、艺术教育投资和器材配置达不到标准为了加强学校的竞争力，每所学校都不遗余力地加大投资力度。但投资的目标首选理所当然的是收效明显的主科教学设备，使艺术老师“巧妇难为无米之炊”6、艺术教育基本任务和目标的认识存在误区一是漠视艺术教育在开发潜能、培养创造力、完善人格、美化人生等诸多方面的独特作用，只习惯于把其他课程的教育目标简单地植入艺术课程的目标，而忽视艺术教育自身的审美育人目标；二是只重视艺术知识技能的传授和训练，而忽视学生在艺术方面可持续发展的决定性因素艺术兴趣爱好的培养。7、艺术教育的专业化倾向由于教师队伍认知及业务水平的差异，部分艺术教育有专业化的倾向。特别是在一些校外培训机构，为了短期收到成效，不顾中小学生身心发展规律和中小学生审美特点，严重违背基础艺术教育的规律，在教学内容和要求以及教学形式和方法上，均存在着较为严重的专业化倾向。针对我国中小学艺术教育的现状，应如何去改变这些不利的因素呢？中国教育改革发展纲要明确指出“中小学校要从应试教育转向全面提高素质的轨道上来”这一战略目标。因而要大力推进素质教育，注重创新精神和实践能力的培养，使学生在德智体美劳等方面全面发展。艺术教育是实施美育的重要途径。通过艺术活动中的美的画面、美的音乐、美的节奏、美的旋律、美的动作，塑造美的形象，振奋人们的精神，提高审美的情趣。对培养学生个性的发展，完善人格以及造就跨世纪的实用型、复合型、开拓型人才有举足轻重的作用。然而，艺术内容的丰富与预算课时的稀少，教学单调、内容枯燥，缺乏趣味性，还有一些学生上艺术课抱着无所谓的态度，课堂纪律差，校园内艺术教育环境不理想，学生负担重，没有自我发展的空间和机会。致使艺术教学在培养学生的素质能力方面不能正常发挥作用。如此种种矛盾的艺术教学现状，的确需要解决这些矛盾的方法。1、首先，也是最根本的是加快由“应试教育”向“素质教育”的转变步伐我们要充分认识到发展艺术事业是推动我国教育由“应试教育”向“素质教育”转变的一个突破口和切入点。教育尤其是基础教育由艺术教育向素质教育转变，这是教育改革一个带方向性的大问题。改革的实质就是要把由一切教育活动以在升学考试竞争中取得好成绩为主要目标的教育，转向按照教育规律，以使学生在德、智、体、美、劳多方面素质全面得到提高为主要目标并不懈地进行革新的教育，使教育在真真正正面向全体学生，为学生学会做人、求知、健体、审美、劳动、生活打下扎实的基础。2、转变学校及社会、家庭对素质教育的认识学校要发展就要有自己的特色，而往往会把“特色”等同于特长生的培养。办学特色决不是指少数人或部分人具有某种技能和本领，而是指全体学生的身体素质、心理素质、智能素质、道德素质、审美素质、劳动素质、和交往素质的全面提高；也不只是指学校教育一个系统，而应是家庭教育、学校教育、社会教育、自我教育系统的综合。这就算说，办学特色不只限于一点，而应是“一点带面”，最终使学校工作在整体上，全方位都反映出这种特点，使学生，学校实现整体优化。家长在对于孩子的艺术培养上也缺乏足够的认识。在家庭教育方面，由于“望子成龙”心理作用，对艺术教育也存在两种倾向。有的家长不顾孩子的兴趣、爱好，也不考虑社会的需要，逼着孩子学唱歌，学乐器，学画画，努力向专业人才发展，使孩子的心灵受到创伤，甚至产生逆反心理；有的家长要孩子埋头学习“数理化”，视孩子艺术学习和对艺术的追求为“不务正业”，这也对学生艺术素质的培养提高产生非常不利的影响。而对艺术素质教育正确的认识应是提高学生的文化修养、鉴赏能力、审美情趣，培养全面发展的人。3、加强对学校艺术教育的投资和考察评定，为学生提供正常的学校渠道，降低艺术教育门槛。在推进素质教育的进程中，加强过渡时期对于学校艺术教育的评定。在良好的大环境促使下为学生提供较好的学校课内、课外艺术学习通道。比如增加艺术鉴赏课程，配备相应的教学设备，设立单独的美术，舞蹈，乐器练习室，举办各种艺术活动等等。让大多数的学生能享受到基本的艺术教育，同时，为有艺术特长的学生提供更好的学习平台和良好的发展道路。4、提倡“人文性”艺术教育重视学生主体性，最大限度调动学生的积极性，主动性和启发式教学，反对机械化，灌输式教学。打破“教师中心论”。每个学生展开平等的对话和交流，在了解学生各方面差异的基础上，尊重学生的差异，通过多样化的方式和活动，引导每个学生发现自己的兴趣，用自己擅长和喜爱的艺术方式来展现自己，传达自己对他人、对社会、对自然的认识，获得艺术的成就感。“人文性”意味着中小学艺术教育必须抛弃以往的单纯的知识技能教学，把学生的视野拓展至更为广阔的艺术领域，让学生在丰富多彩、生动有趣的艺术活动中发现美，创造美和鉴赏美。要做到面向全体学生的人文性艺术教育，艺术教师必须彻底转变思想，大胆探索既尊重学生个性，又能激发起学生个性化艺术表现的教学方法，与学生一起在艺术道路上探索和成长。艺术教育的根本目标和任务是培养全面发展的人，我相信，随着社会的