班本绘画学期总结.doc

童真 童趣 童画在生活化、多样化的美术活动中 培养幼儿的想象力和创造力中二班 程玉芳 高利梅 薛莲纲要中明确指出，艺术教育的目标是让幼儿能“初步感受并喜欢环境、生活和艺术中的美”“喜欢参加艺术教育活动，并能大胆地表达自己的情感体验”“避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动中的情感体验和态度的倾向”。随着教育改革的整体的推进，我园美术教育总体水平有了相当的提高，美术教育在发展孩子想象力和创造力发展中起着十分重要的作用。现在幼儿园绘画教学普遍存在着一些问题：1、教学中未能从孩子的角度出发，重视绘画活动创造性环节。教师采用固定模式，提供的范例是只会模仿的样本，不需经过创造，只需模仿事例便可以直接地取得艺术成果。教师的示范只是展示了创作的动作过程，幼儿按照教师提供的样本来获得成果，使现有的指导方法不能构成一个完整的、有效的体系。当这种教育形式被摒弃时，大多数孩子只能坐在教室里，手握画笔，不能大胆地在纸上涂涂画画。幼儿的认知水平低，知识经验相对缺乏，教师未能选择一些幼儿熟悉的感兴趣的内容，激发表现的欲望和能力。2、美术活动中，缺乏对孩子交流的情感反应。教学中采用固定的模式，忽视幼儿的心灵感悟，着重于作品的完成，缺乏表现美、创造美的过程。幼儿作画动机出于游戏的愿望，看重画的过程，从中得到愉悦，并通过画面使幼儿认知、情感等得到健康的发展。如中班绘画教学活动，教师通过设置某种情境，出示一幅热带鱼的范画（热带鱼有三角形、半圆形等几何图形组成），教师讲解示范后，幼儿悄无声息地照着示范画开始作画，其画面的构图、热带鱼的造型与色彩均与教师的示范图雷同，在这一活动中幼儿未能主动地参与，只是按照教师设计好式样，机械地模仿而已。3、以成人的眼光、框框去评价幼儿的作品。不能读懂幼儿的画，对幼儿作品评价大而化之，不能激发再创造的欲望。只对少部分幼儿评介给予表扬的同时，挫伤了其他孩子的积极性，因而对绘画的热情降低，对作品丧失信心。如幼儿绘画活动时，教师按照备课计划，选几幅作品进行讲评，一部分幼儿画意未尽，一部分只好在教师的强令下停笔，一部分烦躁不已，。有谁在看在听呢？长此以往只会使绘画兴趣被淹没，影响今后的发展。在走向素质教育的今天，将转变的教育观念转化到幼儿美术活动的实践当中来，我们也曾为这一问题而苦恼。那么怎样才能更好地开展幼儿美术教育活动呢？经过进一步的研究和实践，我认为可以从以下几个方面进行。研究目标：1、激发和加深幼儿对美术活动内容的兴趣，培养幼儿感受美的情趣，发展幼儿的想象力、表现力和创造力2、探索建构符合本班幼儿美术教育活动的班本化课程。3、促进教师教育思想和行为的改变。我们把幼儿美术教学内容和目标分为四个层次：第一层次（中班）：用简单的线条和简单的图形来表现小动物的主要外形特征，培养小朋友们对美术的兴趣。通过对原有绘画主题进行添画与主题相关的内容，丰富幼儿的生活经验，培养小朋友们合理布局画面的能力和审美能力。（相当于让幼儿认识单个的字）第二层次（中班）：用简单的图形拼成单个的物体。培养幼儿的感官能力，特别是细致入微的观察能力、探索外界事物的认知能力为主，丰富幼儿头脑中的形象积累，让孩子多听、多看、多记，强化幼儿的形象记忆。（相当于让幼儿用字组词）第三层次（大班）：通过对生活中常见物品的设计，来培养小朋友们的创造力，想象力，并在设计中感知色彩搭配的美感和协调。培养幼儿类比、联想、发散思维及在绘画中举一反三、触类旁通的思维能力为主。（相当于造句）第四个层次（大班）：通过命题画使小朋友充分发挥自己的想象力，构思整幅画的布局、内容、色彩，达到独立完成一幅画的能力。培养幼儿的再造想象、创造想象为主让幼儿异想天开，幻想未来，创造未来。（相当于让孩子来讲一个故事）具体的做法是：一、走进童心，激发幼儿的学习兴趣。美术教学不同于一般的理性科目，它靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿心灵的大门，不能有任何强制性。首先，要让幼儿对所画的内容、形象有强烈的兴趣，走进童心世界，观察幼儿的所思所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们在头脑中有个鲜明清晰的形象，使之呼之欲来，内心产生创作欲望。其二，可配合教学，根据实际情况开展丰富多彩的认知活动，如：让幼儿欣赏优秀的美术作品，能使幼儿逐渐从感知表面形式美过度到理解作品的内在美，提高审美的能力，与此同时，幼儿的艺术兴趣越来越浓厚，这时就抓住时机设法将幼儿头脑中丰富的美感知觉体验引入到美感体验的表现阶段，激发幼儿的表现欲、创作欲。让幼儿去园内数一数花瓣，摸一摸小草，看一看花丛里的蝴蝶张着几个美丽的翅膀，翅膀上有什么美丽的花纹。让孩子从小就知道大自然和人们的生活是创作的源泉。其三，可配合教学开展游戏活动，所谓寓教于乐，让幼儿边学边玩，如：可把要画的人物或动物都做成活动的教具，孩子们通过玩活动的教具，掌握其结构，自由变出各种动态，还可以听配乐故事，说寓言，看录象，玩拼图等，开展多种活动来增强幼儿对所画内容的体验，激发幼儿的学习兴趣。二、鼓励幼儿自我发现，自我创造幼儿美术教学的重点是创造意识的启迪，而不是技能的传授，我们可以利用幼儿以自我为中心“泛灵伦”的心理特点，让他们无拘无束地、不分时空地自由想象，给所画物体注入生命注入热情，特别是用拟人化，主观情绪化的手法画一些人物、动物，他们就像画他们自己。鼓励幼儿自由想象，自由创造，为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品而加油，让全体幼儿为他们敢想、敢画的求异精神鼓掌，这样孩子就会发现只要有趣，画什么都行，画的不好老师也不会怪我，扫除了幼儿创作时的心理障碍，让他们勇敢地、大胆地、毫不顾虑的安排好自己的想法去画，这样就能取得事半功倍的良好效果。每个幼儿都有创造的欲望，传统的教育总是喜欢让孩子适应成人的世界，要让幼儿照样画葫芦，孩子的想象受到束缚，久而久之，他们就会失去创造的兴趣和信心。美术教育没有既定的模式，每次在上课时都像是带幼儿做一次探险，做一次想象中的旅游，不拘形式，不择手段，让孩子展开想象的翅膀，自由创作。三、有的放矢，因材施教注重幼儿在美术活动中的自由创作，并不意味着教师不用去教，而是对教师提出了更高的要求，即教师在指导中要有的放矢，做到因人施教，使每个幼儿在指导中都有所得。美术活动是一种智力活动，既有思维又有表达，强调幼儿会想再会画，思维在先，表达在后，过去教学中只重视技巧表达而忽视了思维的训练，现在不能因强调思维的训练而忽视基础知识、技能。在美术活动中，美术技能是幼儿将自己的情感、意向和观念托付于材料，使材料变为表现的媒介，如同语言一样，人不可能不用语言或者用自己不懂的语言去表达思维。教师应通过教学指导和帮助幼儿探索和驾驭美术材料，进行不同的启迪指导，提出不同的要求。四、欣赏幼儿的作品，并给予客观、公正、合理的评价教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待幼儿的作品，画的虽然不美观，却是孩子丰富内心世界的体现，评价幼儿的作品是一个提高幼儿的审美能力，集思广益的过程，要幼儿人人参与，积极发表看法。每次活动结束，将幼儿全部的作品展览，让孩子互相审视、交流，教师欣赏每一幅作品却不必给作品打分，不给作品打分、不给作品下结论。这样画好、画坏,幼儿没有心理负担,创作欲回更强,但是老师应记下每个幼儿的 不足之处,以便以后的活动中因才施教。孩子们经过审视,相互交流,相互观摩,学习,他们心理明白谁颜色配的好,谁的构思有主次,谁话的新鲜有趣,自己有哪些不足,通过大家品评,孩子们的信心,自强自爱逐步提高,他们的创作性回更强,创造的火花一旦被点燃,课堂就成了一个喷发的火山,图形光怪离奇,颜色五彩缤纷,满世界都是孩子们的涂鸦,这时你会发现这一刻是我们人生中最光彩的时刻。在教学中以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画、手工等活动为手段以游戏活动为主要形式，与各学科有机配合，在全面提高幼儿素质的基础上，培养勇于独创、有丰富情感、有审美情趣及良好个性品质、更聪明的一代是我们美术教育的最终目标。根据陈鹤琴先生提出的 “鼓励幼儿去发现他自己身边的世界。” “大自然，大社会是我们的活教材”更好地为我们摆脱死教框，调动各方面因素，随生活，随环境，随社会发展而形成新教材，新路子，提供了理论依据。我们选择此课题进行研究，希