艺术把一种情趣寄托在意象里.ppt

艺术把一种情趣寄托在意象里，情趣离意象，或者意象离情趣都不能独立。 克罗齐,导论： 感知、想象、描绘,我们在日常生活中要接触人和世界，要真切了解社会与自然，要与人交流自己对人对事的见闻与理解，分享自己的人生经验，都离不开对形象的感知和描述。,感知和描绘形象的能力是一项重要的语文能力。 人的感知能力是可以训练的，培养由表及里的观察事物的自觉习惯，养成善于捕捉事物细节和发现事物间差异的敏锐的感知力，乃是语文学习的重要内容之一。,丹纳在艺术哲学中指出： 人类认识世界和表达认识的方式“一共有两条路：第一条路是科学，靠着科学找出基本原因和基本规律，用正确的公式和抽象的字句表达出来；第二条路是艺术，人在艺术上表现基本原因和基本规律的时候，不用大众无法了解而只有专家懂得的枯燥的定义，而是用易于感受的方式，不但诉之于理智，而且诉之于最普通的人的感官与感情”。,别林斯基认为： 哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而它们说的都是同一件事。所不同的只是一个用逻辑结论，另一个用图画而已。,什么是形象？,形象本意是指人的面容长相或镜子中映出的形状相貌，引申开来，指人物或事物的形体外貌。广义的形象，可以指人的感性经验。无论是现实生活还是文学艺术作品中的形象，都可以丰富我们对生命的感知和体验。,什么是文学形象？,所谓文学形象则是作家融合现实与想象，经过提炼、加工而创造出来的具体生动、鲜明可感而又具有审美意义的生命图画或生活情境。,在叙事性作品中，文学形象就是一幅幅生活的图画，一个个鲜活的人物； 桑地亚哥、鸣凤、高老头、梅什金 而在抒情性作品中，文学形象就是一组组情景交融的意象、意境。 古典诗词的意境,文学作品在反映生活或表达情感时，并不象科学著作那样冷静地摆事实，讲道理，立观点，下结论，进行普遍的抽象，也不像其他艺术那样直观，而是有自己的特殊形式和手段。这种令人们赏心悦目、情感激动的特殊形式便是文学形象。,用形象说话，通过形象表达作家的思想、感情、观点及意见，是文学的特殊性能。这种作用，是任何科学著作所不能替代的。,例： 春江潮水连海平海上明月共潮生。 滟滟随波千万里何处春江无月明。 春江花月夜 渡头余落日，墟里上孤烟。 辋川闲居赠裴秀才迪,人家看到他那种人都会喊一声好家伙！肩头很宽，胸部很发达，肌肉暴突，方方的手非常厚实，手指中节生着一簇簇茶红色的浓毛。没有到年纪就打皱的脸似乎是性格冷酷的标记；但是看他软和亲热的态度，又不象冷酷的人。他的低中音嗓子，跟他嘻嘻哈哈的快活脾气刚刚配合，绝对不讨厌。他很殷勤，老堆着笑脸。什么锁钥坏了，他立刻拆下来，粗枝大叶的修理，上油，锉一阵磨一阵，装配起来，说：“这一套我是懂的。”而且他什么都懂：帆船，海洋，法国，外国，买卖，人物，时事，法律，旅馆，监狱。要是有人过于抱怨诉苦，他立刻凑上来帮忙。好几次他借钱给伏盖太太和某些房客；但受惠的人死也不敢赖他的债，因为他尽管外表随和，自有一道深沉而坚决的目光教人害怕。看那唾口水的功架，就可知道他头脑冷静的程度：要解决什么尴尬局面的话，一定是杀人不眨眼的。 高老头,如何通过语言文字来描绘形象呢？我们认为，好的描绘必从对世界的真切感知开始，而感知世界的第一步是观察。没有在先的观察，就不会有成功的写作，因此要成为描写的高手首先需要成为观察的内行。,感 知,感知世界的第一步是观察。 所谓观察是指有目的、有选择地对人生、社会、自然的各种现象进行系统、深入、细致的考察，它是我们真切、全面感知世界的基础。,一观察,在真正的艺术品里，一切形象都是新鲜的、具有独创性的，其中没有哪一个形象重复着另一个形象，每个形象都以他特有的生命活着。 别林斯基,1.努力把握事物的特征和寻找事物间的区别。,怎样观察,作为与寻求差异相辅相成的要求，还应发现不同事物之间的联系、相似性及其体现的普遍意义。 例： 春天是风 秋天是月亮 当我意识到时 她已去了另一个地方 那里雨后的篱笆像一条蓝色的小溪 海子：女孩子 这里以春天温暖的风、秋天皎洁的月亮来喻 女孩子的美好，“雨后的篱笆”清新、素朴， 而“蓝色的小溪”安静、秀美、纯净，正好与 女孩子的形象相得益彰。,科学的观察和文学的观察,科学工作者尽可能从同类事物、现象中排除偶然和个别的因素，抽象出反复重演的、具有普遍意义的共同规律。文学家却高度关注个体的特殊性，试图通过特殊来透视一般。,歌德认为： 诗人究竟是为一般而找特殊，还是在特殊中显示一般，这中间有一个很大的分别。由第一种程序产生出寓意诗，其中特殊只作为一个例证或典范才有价值。但是第二种程序才特别适宜于诗的本质，它表现出一种特殊，并不想到或明指到一般，谁若是生动地把握住特殊，谁就会同时获得一般，而当时却意识不到，或只是事后才意识到。,每种人物性格，不管多么特殊个别，每一件描绘出来的东西，从顽石到人，都有些普遍性；因此各种现象都经常复现，世间没有任何东西只浮现一次。 歌德,2.观察必须关注细节。,当一切可能的结局都已经准备就绪，一切情节都已加工过，一切不可能的都已试过，这时作者坚信唯有细节将组成作品的价值。 巴尔扎克,所谓细节，既是指各类形象上富有特征的细部，也指人物动作表情上的细微变化。细节是使我们对事物的认知从抽象的概念变为具体鲜活的形象的重要因素，也是帮助我们把握和理解不同事物特质的关键环节。 例：,秦淮河里的船，比北京万生园，颐和园的船好，比西湖的船好，比扬州瘦西湖的船也好。这几处的船不是觉着笨，就是觉着简陋，局促；都不能引起乘客们的情韵，如秦淮河的船一样。秦淮河的船约略可分为两种：一是大船；一是小船，就是所谓“七板子”。大船舱口阔大，可容二三十人。里面陈设着字画和光洁的红木家具，桌上一律嵌着冰凉的大理石面。窗格雕镂颇细，使人起柔腻之感。窗格里映着红色蓝色的玻璃；玻璃上有精致的花纹，也颇悦人目。“七板子”规模虽不及大船，但那淡蓝色的栏干，空敞的舱，也足系人情思。而最出色处却在它的舱前。舱前是甲板上的一部。上面有弧形的顶，两边用疏疏的栏干支着。里面通常放着两张藤的躺椅。躺下，可以谈天，可以望远，可以顾盼两岸的河房。大船上也有这个，便在小船上更觉清隽罢了。 桨声灯影里的秦淮河,一天早晨，格里高尔.萨姆沙从不安的睡梦中醒来，发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫。他仰卧着，那坚硬的像铁甲一般的背贴着床，他稍稍抬了抬头，便看见自己那穹顶似的棕色肚子分成了好多块弧形的硬片，被子几乎盖不住肚子尖，都快滑下来了。比起偌大的身驱来，他那许多只腿真是细得可怜，都在他眼前无可奈何地舞动着。 卡夫卡变形记,3.观察不仅是静态的，停留在对特定时空下事物状态的确定，还需要对事物变化过程的注视、跟踪和回忆。,海明威指导朋友观察打鱼过程时说： “你看今天发生的事，如果我们看见了一条鱼，你要看准了，看每个人是如何反应的。如果你在鱼跳的时候兴奋起来，你就回想一下，使你产生这种感觉的具体动作是什么。是钓丝从水上升起来，是它象琴弦似的绷紧，水开始滴下来，还是它跳的时候猛撞拨水的动作，回忆一下声响，说些什么话。找到产生感情的东西，找到使你激动的行动，然后写下来”,4.观察不能停留在外观，尤其对于人物而言，由外而内的心理观察也是不可缺少的环节。,陀思妥耶夫斯基说： “我喜欢一边在街上漫步，一边端详完全陌生的人，研究他们的面孔，推测他们是什么人，日子过得怎么样，干什么工作，特别是此时此刻什么东西使他们感兴趣。”,流苏和宝络住着一间屋子，宝络已经上床睡了，流苏蹲在地下摸着黑点蚊烟香，阳台上的话听得清清楚楚，可是她这一次却非常的镇静，擦亮了洋火，眼看着它烧过去，火红的小小三角旗，在它自己的风中摇摆着，移，移到她手指边，她噗的一声吹灭了它，只剩下一截红艳的小旗杆，旗杆也枯萎了，垂下灰白蜷曲的鬼影子。她把烧焦的火柴丢在烟盘子里。今天的事，她不是有意的，但是无论如何，她给了他们一点颜色看看。他们以为她这一辈子已经完了么？早哩！她微笑着。 倾城之恋,二提炼感受,感知形象的第二步是提炼自己的感受，即把观察主体的志趣、情感或情绪投入到对形象的感知之中，用心灵去体察对象，使之转变为我的经验。这个过程常常与观察过程相伴随、相交织。,我们在投向世界每一瞥关注的目光的同时，也在整理着世界。 歌德,有人喜欢表现强者，有人的目光总盯在凡人小事上，有人视觉开阔，喜欢在生活中抓住最鲜明有力的粗线条，有人则用心良苦，细细透入对方的内心中加以体味。 冯骥才,作家冯骥才指出： 托尔斯泰选择的视角是俯瞰大地， 巴尔扎克喜欢穿行于与千家万户之间， 陀思妥耶夫斯基则仿佛躲在一个角落里窥视世界， 欧亨利关注生活中的巧合， 契诃夫关注小人物的情感， 雨果却倾心于从社会人生中发现哲理。,人的立场、态度、心境也会影响他感知形象的角度和对事物的反应，从而导致对同一事物的不同感知。,例：张爱玲笔下的秋雨 “雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。天也是暗沉沉的，像古老的住宅里缠满着蛛丝网的屋顶。那堆在天上的灰白色的云片，就像屋顶上剥落的白粉。 ” 蜘蛛网般的秋雨笼罩在暗沉沉的古旧屋顶般的天空下，这里既没有“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的明丽，也不似“秋风秋雨愁煞人”那样的肃杀，它分明是作者内心迷惘和孤寂的写照。,不同的感受主体观照同一对象，会形成不同的意象。 同一题材，有人写出催人泪下的悲剧，另一个人却写成了令人捧腹的喜剧。 李白“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，借黄河一泻千里、排山倒海的气势，抒写时光流逝带来的万古愁情； 王之焕则以“黄河远上白云间”的闲远静穆，衬托出“一片孤城万仞山”的苍凉悲壮。 这种现象在美学上称为“移情作用”。,移情作用： 把自己的情感移到外物身上去，仿佛觉得外物也有同样的情感自己在欢喜时，大地山河都在扬眉带笑；自己在悲伤时，风云花鸟都在叹气凝愁。惜别时蜡烛可以垂泪，兴到时青山亦觉点头。柳絮有时轻狂，晚峰有时清苦。陶渊明何以爱菊呢？因为他在傲霜残枝中见出孤臣的劲节；林和靖何以爱梅呢？因为他在暗香疏影中见出隐者的高标。”（朱光潜谈美）,艺术形象的特点之一，即生活特征与作者自我情感特征的统一。无论作为写作者还是欣赏者，第一项任务便是寻找自己对人生、对世界、对某一特定事物或形象的主观态度和独特感受。,想 象,如果说感知主要是作者或读者从自己的立场出发对事物形象的独特认知与发现，那么想象则是我们对形象加以深入领悟和创造的重要中介。 我们要超越现实对象，进行科学和艺术的创造更离不开联想和想象。,文学的想象是塑造文学形象不可或缺的中介和手段。,文学作品中描绘的艺术世界，无论是自然景物、社会生活场景还是人物形象，都不可能是现实的照搬或记录，而是在作者对世界观察、感知的基础上，通过想象完成的创造。,想象的过程有时是自觉、清晰而有明确方向的。 徐志摩我所知道的康桥中由眼前美景引发的浮想联翩，由音乐到绘画，由巴黎、威尼斯到西湖、庐山； 泰戈尔的纸船由小溪流到天空的神奇遐想。,有时又是灵光一现的、顿悟的、神秘的。 如被称作通灵人的法国诗人兰波心中的“黎明” 。 如现代诗人废名带有冥想和禅悟的“十二月十九夜”,通过想象的中介，作者可以在没有关系的事物间建立联系。 如象征派、未来派的作品往往喜欢采用远取譬，致力于寻找那些表面差异很大的事物之间的相似性。,马里内蒂的的黎波里之战 “对呀！小小的机关枪，您是一位魅力十足的女人，骄悍成性而又美丽绝伦，驾驶着一辆看不见的百匹马力的汽车，急促地按响喇叭声我看您像一位杰出的演说家，以滔滔不绝的雄辩的语言打动周围听众的心灵。此刻您是一把万能的钻头，在这个顽固的黑夜的头盖骨上凿出一个圆洞。您是一架轧钢机，一台电动镟床，还是别的什么吗？是一只大型氢氧吹管，正一点一点地将邻近的星星的金属棱角燃烧、切割和熔化” 作者对机关枪的一连串出人意料的比喻却准确地传达出未来主义者对机械和力量的狂热崇拜。,例：李金发 弃妇,长发披遍我两眼之前， 遂割断了一切羞恶之疾视， 与鲜血之急流，枯骨之沉睡。 黑夜与蚊虫联步徐来， 越此短墙之角， 狂呼在我清白之耳后， 如荒野狂风怒号： 战栗了无数游牧 靠一根草儿，与上帝之灵往返在空谷里。,我的哀戚惟游蜂之脑能深印着； 或与山泉长泻在悬崖， 然后随红叶而俱去。 弃妇之隐忧堆积在动作上， 夕阳之火不能把时间之烦闷 化成灰烬，从烟突里飞去， 长染在游鸦之羽， 将同栖止于海啸之石上， 静听舟子之歌。 衰老的裙裾发出哀吟， 徜徉在丘墓之侧， 永无热泪， 点滴在草地， 为世界之装饰。,文学写作者还拥有无中生有的幻想与虚构的权力。 文学的想象不仅能虚构出人间可能发生但实际并未存在过的人和事，还可以创造出完全超越人类经验的幻想世界和怪诞形象。,例如： 屈原可以上叩天庭之门 但丁可以下睹地狱之苦 杜丽娘可以死而复生 窦娥之冤可使六月下大雪 卡夫卡可以让人一夜之间变成了甲壳虫， 卡尔维诺可以让他的人物一辈子生活在树上,想象的另一个重要作用，是将我们从观察、感知等现实体验和联想、幻觉中获得的个别的意象、画面、形象、情境、事件编织成故事、意境，实现由生活素材向文学题材的转化。,天净沙 秋思 马致远 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马， 夕阳西下， 断肠人在天涯,风雨欲来 陆忆敏,那是在最平静的日子 我们好久没有出门旅行 没有朋友来到城里 喝掉我们的这瓶酒 有人来信 谈他清淡的生意 有人用打印的卡片 来祝贺生日 你已在转椅上坐了很久 窗帘蒙尘 阳光已经离开屋子,穿过门厅回廊 我在你对面提裙 坐下 轻声告诉你 猫去了后院,感知和想象并非写作者的专利，也是阅读过程中必不可少的环节。 文学作品中的形象不可能像绘画、音乐或影视那样直接地诉诸我们的视觉、听觉和其他感官。读者要获得对作品形象的真切感知，想象是必不可少的中介。,想象既是感知形象的条件， 也是审美的起点,描 绘,对形象的感知只有经过语词化才能真正精确地被主体把握住，成为可传递的信息。然而要凭借抽象的语言符号输送出适当的信息，真切自然地传达出各种鲜活的感知和想象，并能引起读者的触动与共鸣，除了驾驭语言的娴熟技能之外，还需要对各种文学表现技巧有系统的学习和灵活的掌握，描写正是此中必不可少的基本功。,描写的方式 从描写对象看，包括人物描写、景物描写、场面描绘； 从描写风格看，有工笔与白描； 从描绘形象的角度看，有正面描写、侧面烘托、细节刻画和暗示性描写。 ,工笔细描是指对人物的言行或事物的外观进行细致入微的详尽描绘。,至于体格，他身高五尺，臃肿，横阔，腿肚子的圆周有一尺，多节的膝盖骨，宽大的肩膀；脸是圆的，乌油油的，有痘瘢；下巴笔直，嘴唇没有一点儿曲线，牙齿雪白；冷静的眼睛好像要吃人，是一般所谓的蛇眼；脑门上布满皱裥，一块块隆起的肉颇有些奥妙；青年人不知轻重，背后开葛朗台先生玩笑，把他黄而灰的头发叫做金子里掺白银。鼻尖肥大，顶着一颗满是血筋的肉瘤，一般不无理由地说，这颗瘤里全是刁钻促狭的玩意儿。 欧也妮葛朗台,白描是指用最简练的笔墨，不加烘托，勾勒出鲜明生动的形象。它能简洁明快地抓住主要特征，给读者留下更多想象的空间。,谁也没看重这个老人：小干巴个儿，披着件粗蓝布大衫，脸上窝窝瘪瘪，眼陷进去很深，嘴上几根细黄胡，肩上扛着条小黄草辫子，有筷子那么细，而绝对不象筷子那么直顺。 断魂枪,一个小小的，胸脯丰满的年轻女人，贴身穿一套白色的布衣裙，外面套一件灰色的大衣她头上扎着头巾，明明故意地让一两绺头发从头巾里面溜出来，披在额头。这女人的面色显出长久受到监禁的那种苍白，叫人联想到地窖里储藏着的蕃薯所发的芽两只眼睛又黑又亮，虽然浮肿，却仍旧放光（其中有一只眼睛稍有点斜睨），跟她那惨白脸儿恰好成了有力的对照。 复活,景物描写： “一切景语皆情语”。任何艺术形象都是主观情思与客观对象的吻合，是对象主体化与主体对象化的统一，即物我统一。在描写过程中作者则应该注意从特定人物的视线出发，写出此情此景中人物的独特体验。,场面描绘 动态的场面描绘更能展示人物的性格和情节的冲突与高潮。陀思妥耶夫斯基的白痴中对纳斯塔霞生日晚会的描绘就是精彩的一幕。当女主人公拒绝了公爵的求婚，并将罗戈任给她的十万卢布扔进壁炉之际，在场人的各种心态通过各不相同的表情动作呈现出来，将冲突一步步推向高潮。,侧面烘托： 不直接描摹对象，而借助别的事物突出所要描写的对象，有时会比直接描写更加生动。 长恨歌： “花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。” 借用委弃于地的首饰来渲染死的仓惶与美的零落，表现得委婉含蓄，意味深长。,汉乐府陌上桑： “行者见罗敷，下担捋髭鬚。 少年见罗敷，脱帽著帩头。 耕者忘其犁,锄者忘其锄， 来归相怨怒，但坐观罗敷。” 借侧面烘托让读者想象她惊人的美貌。,李白长干行： “门前迟行迹，一一生绿苔。 苔深不能扫，落叶秋风早。 八月蝴蝶来，双飞西园草。 感此伤妾心，坐愁红颜老。” 冷落、寂寥的景物描写烘托出妻子对远行丈夫的深切思恋。,虚实结合： 中国传统文学在描写中还特别注重运用虚实结合的笔法。,宋玉登徒子好色赋： 东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短；著粉