[综艺娱乐节目策划]电视综艺娱乐节目策划

综艺娱乐节目策划电视综艺娱乐节目策划导读就爱阅读网友为大家分享了多篇关于“综艺娱乐节目策划”资料，内容精辟独到，非常感谢网友的分享，希望从中能找到对您有所帮助的内容。相关资料一电视综艺娱乐节目策划以下娱乐综艺节目策划书范文由出国留学网提供，更多电视节目策划书，尽在出国留学网策划书频道。篇一一、电视综艺娱乐节目的界定电视综艺节目是以娱乐大众为目的，运用各种电视化手段，对各种文艺样式以及相关可提供娱乐的内容进行二度加工与创作，并以晚会、栏目或活动的方式予以屏幕化表现的节目形态。节目宗旨提供娱乐节目对象大众节目手段所有电视化手段节目内容一是各种文艺样式的二度创作二是能够提供娱乐的非文艺性内容二、电视综艺节目分类一按节目要素分类1、娱乐资讯类节目内容以报道近期或当日发生在大众娱乐圈的新闻资询为主呈现方式演播室的主持人播报现场报道节目特点轻松、自如、活泼新闻节目代表节目影视同期声娱乐无极限2、娱乐谈话类节目特点是谈话类节目的分支代表节目艺术人生康熙来了3、综艺表演类节目基本模式主持人串场明星表演代表节目综艺大观同一首歌4、娱乐游戏类节目表现手段才艺表演、杂耍、滑稽表演等节目基本模式明星游戏代表节目我猜我猜我猜猜猜快乐大本营5、益智竞技类纯粹益智类节目基本模式知识财富在基本模式上后又融入了游戏，真人秀和谈话等节目元素节目特点竞争性、真实性、刺激性6、“真人秀”娱乐节目代表节目前期野外生存挑战类后期“海选”“全民娱乐”民间造星为主要特征的室内真人秀梦想中国超级女声7、泛娱乐类节目娱乐化成为许多节目类型的共同的选择，形成从益智、竞猜、经济、真人秀、表演、谈话等形态中择其二三融为一体。三、国内综艺类娱乐节目的发展历程1、前娱乐阶段1997年以前以表演类为主的传统综艺节目特点A、小型综艺晚会，目的是寓教于乐B、仍然是有电视台和主办单位投资，而非市场化的运作模式C、观众参与的成分很少，唱主角的仍然是表演者和主持人2、游戏娱乐阶段1997年至今以快乐大本营为领头羊，欢乐总动员等节目紧随其后的形形色色的游戏节目。2大王牌明星嘉宾和现场游戏3、益智娱乐阶段1998年至今益智娱乐节目表现娱乐节目中难得可贵的教化功能和健康格调，得到了绝大部分观众和评论的肯定4、全民总动员阶段2004年至今四、真正的大众娱乐真人秀一欧美著名的真人秀节目1、老大哥荷兰电视台2、幸存者3、阁楼故事4、诱惑岛美国FOX频道5、美国偶像6、与明星共舞二定义泛制由制作者规定规则，由普通人参与并全程录制播出的电视竞赛或游戏节目三兴起原因1、文化娱乐化娱乐节目形式都起源于欧美国家2、契合大众实现自我的心理需求3、满足大众的好奇心和偷窥视欲4、观看的体验化四社会负面影响1、导致对拜金主义的过分追求2、助长了观众的偷窥欲3、真人秀节目道德的缺失五案例舞动奇迹1、节目策划的本源舞蹈2、关于奇迹的解读奋斗明星舞动本身类型界限生命的奇迹爱心捐助3、节目说明五、电视综艺娱乐栏目特别策划一主题策划定义以主题的方式将栏目的各个板版、环节统一成1个整体。主题策划的关键在于确定，并将主题贯串于节目运作的各个环节主题策划的优势消除栏目的收视疲劳，增加观众的收视兴趣二特别策划狭义特别策划为制作特别节目而展开的策划工作特别节目是栏目在特定时间或特定地点等策划并推出的节目或者电视活动特别时间包括节日、假期、主题日等特别地点包括特别的国别、特别的城市、特别的村镇等三系列策划定义基于同1个节目模式制作多期节目优势降低节目模式的原创成本降低收视的积累效应，巩固观众忠诚度如艺术人生“XX再聚首”系列以及“温暖XX年”系列六、电视综艺晚会策划一电视综艺晚会定义及特点定义是指在舞台空间演出并有电视转播的，为取得某种广大的社会影响而举办的综合性文化节目特点一是观演空间较大二是艺术门类众多综合艺术门类的表演，艺术性大于娱乐性二电视晚会创意策划1、主题策划主题是一台晚会的灵魂，它即是节目创作与挑选的主要依据，也是晚会现场风格与气氛营造的核心内容主题的提炼鲜明，有内涵晚会主题策划的思路1捕捉社会潮流与热点，提炼具有一定高度和前瞻性的主题2掌握节目、假日与主题日的特点，提炼与时俱进的新鲜主题3把握主办方的目的与意愿，提炼适合电视表现的主题2、定位策划定位策划是围绕晚会的主题，对晚会的节目内容，呈现形式。现场气氛、格调风格等进行确定和设计1内容定位树立精品意识处理好雅与俗的关系处理好经典与流行的关系处理好艺术与时代的关系2形式定位运用高科技带动形式创新，与艺术表现结合提高现场效果，保证屏幕效果1、晚会行进方案策划包括节目的搭配、节奏的控制、主持人的穿插等突破模式化设计高潮点尝试新结构用活主持人篇二一、背景浅析随着中国电视产业的发展，电视剧已经成为各个电视台重要抢夺收视率的王牌，每一家电视台都在针对中国目前的电视行业进行强度性的占领和扩张。但是，在这种情况之下，中国电视产业的水平和能力没有针对火热的市场行情进行自我的提升和改造，而是进行了十分功利化的一位的翻拍和抄袭，使得中国电视剧产量虽然客观，质量却是每况愈下，有些电视剧甚至是完全的挑战公众的道德底线和接受底线，使得本应该是大众获得美的享受和道德情操陶冶的电视剧成为了大众眼中的文化复制品和文化垃圾。中国各个电视台并没有针对电视剧的质量和内容进行严格把关，而是讲那些宣传鼓吹的甚嚣尘上的剧作，已十分高昂的天价买断播放权进行了独家的播放。但是依然无法避免其他电视台的重播，如此这般的狂轰滥炸一番之后，中国电视荧屏上呈现的都是些千篇一律的题材的电视剧种，甚至是内容完全一致的同一部电视剧。中国电视剧产业在电视台的哄抢中，逐渐养成了不思进取，坐吃山空的懒惰行业规则，这是电视文化的悲剧也是电视台的悲剧。可是随着大众审美和心上水平的提高，对于电视剧的质量的要求也会越来越高，同样的强度先机的策略，不会再有效果。如何认真选择质量优异的电视剧，如何借助自身的文化传媒平台，提升观众的审美和欣赏水平是未来电视台发展的关键和未来电视台发展的关键和责任。二、思路来源湖南电视台制作了许多的电视台的自制剧，获得了很好的收视反响，也培养了1大批的新的演绎人员。当然，这些电视剧在质量和文化内涵上都是乏善可陈，但是这种电视台的发展策略是非常值得关注和借鉴的。目前，中国电视传媒行业中，逐渐开始了对于电视制作和电视播放分离的尝试，这种制播分离的运作模式是国外电视台的发展的成功原因之一，而处于逐渐国际化的中国电视行业，面临未来的发展和国际竞争，采取直播分离的模式是1种不可逆转的潮流。但是，笔者却想提出1个大胆的假设，即电视台自身制作和播放双重职能于一体的模式，是否可以在电视剧的领域进行延续和改进呢纵观中国电视节目，众多的节目都是电视台自身进行制作，然后播放给广大的受众，但是几乎很少有电视台自己进行制作的电视剧在自家电视媒介上进行播放，湖南卫视的大胆先行，为我们开了1个好头，也让我们重新思考，电视剧的制播如果回归给自身的电视台，会不会带来新的变化和发展机遇呢因为自家电视媒介制作的电视剧，其他的电视台是很难进行完全的模仿和抄袭的，这无疑给了电视台自身1个极大夺命王牌独家性。这是真正的属于自己电视台的电视文化产品，是只有自己一家才拥有的电视剧。我们不用看远的地方，大家都知道的香港无线卫视，为什么能够成为香港电视行业的老大，很大的原因就是因为无线卫视拥有自己的演员和编剧，制作自己的台制剧，有自己的竞争力。但是，拍摄的电视剧如何让观众进行观赏，如何进行受众的审美水平的提升呢我们是否要学习湖南卫视的那种技巧，一味的搞一些不着边际的炒作和宣传呢答案当然是否定的，且不说这样的炒作宣传需要多少的资金作为自己的物质基础和保障，也不说炒作与宣传的成本最终能否收回，只是纵观电视行业的整体环境和文化生态，我们就不难发现，这样的策略正在失灵，中国电视观众正在觉醒，中国电视相关法规制度也在不断完善，这种策略的奏效注定是1种昙花一现的短暂，不能成为电视台的法宝。而电视媒介本身又担负着，提升和引导大众文化欣赏水平和情趣的责任，这样的自身的道德要求和必然义务让我想是否可以创办1个电视节目，专门的针对电视剧进行分析和讲解，从而让观众在观看之际能够加深对于电视剧作品的理解和文化认同呢三、节目动机以产业一条龙的观念，制作自家的电视剧，为电视剧进行解构和剖析，从而挖掘电视剧的文化内涵，提升观众对于电视剧的欣赏水平。一方面，为电视台的发展开创出一条出路，另一方面，让电视台与观众能够在相互的交流中获得文化品位和审美情趣的共同提升，提高中国观众对于文化作品高质量的需求，进而刺激电视剧行业进行不断的创新和改革，推动中国电视产业的全面发展。篇三概述随着信息时代的来临，人们对生活有了更新的诠释。时尚、休闲、娱乐成了生活的代名词。这些也随处可见于身边的点点滴滴。我们需要有1个娱乐的空间，让身心得以放松，而大家主要的娱乐方式不外乎于电视电影等媒体，所以中国的明星效应是很强的，而人们平时的谈论也都会和近期热播的电视剧电影和娱乐节目为主，谈论的对象也会以明星为主所以我的新闻节目会报道娱乐圈的影视，音乐，明星生活以及一些明星事迹等相关新闻。具体节目策划为下一，节目主旨本节目本着“我娱乐我做主”为宗旨，为观众带来精神愉悦，满足观众的窥视心理，减小工作压力，调整生活的状态。本节目将重点围绕娱乐圈进行，让受众更深入了解圈内的新闻动向。节目并不是纯粹的娱乐报道，而是重在新闻性，娱乐性和知识性的统一，在娱乐的基础上获得新闻和知识，跟上时代的步伐。二，节目定位1，观众定位在年龄上，受众人群主要有中，青，少3个群体。中年群体注重关注公众人物的动向，青年群众比较关注一些大明星和新拍摄的影视剧等，少年关注则比较喜欢一些少儿明星，其中青年群体占受众人群的主体。2，内容定位针对受众观看本节目的目的，节目内容主要设计娱乐圈影视音乐方面的新闻以及明星的生活及参与的活动等，内容要有鲜明的新闻性和趣味性。3，形式定位节目以杂志形式呈现在观众面前，分3个板块，每个板块角度不同，都有各自的侧重点，更大程度的满足观众的需求心理。三，节目内容第一板块主要涉及电影电视和音乐等方面的最新动向，包括拍摄制作期间发生的事情，发行后的相关新闻以及音乐歌星新专辑等内容，类似于新闻陈列播报，但不和正式新闻那样严肃拘谨，播报环境比较轻松，具有一定的新闻性和趣味性，简洁明确，观众容易接受。第二板块该板块的内容主要包括明星的个人生活以及参与的活动等内容。本板块内容主要源于生活，真实体现生活，比如明星参与的公益活动和家庭生活等。第三板块该板块的内容主要是成功影视明星成功事迹，或是最近影星比较大的明星，该内容应该较为详细，每期一名明星。该板块要求具有人情味，表现的内容可感人动情，予以启发或鼓励，对观众起到一定激励的作用。四，节目特色1，轻松娱乐，内容丰富多彩，形式灵活，本节目无论是内容还是形式都比较轻松，而且丰富多彩，容易满足观众的需求。2，集新闻性，趣味性和知识性于一体，本节目不仅要表现出新闻性，还要表现出趣味性和知识性，吸引观众，使观众感到新鲜不厌烦，风格鲜明。3，涉及内容总体统一，观众针对性强，本节目主要报道娱乐圈内的事情，而且受限于那些比较关注娱乐圈的中青年，具有较强的针对性。4，有较强的时代感和冲击力，对年轻观众有吸引力。五，品牌建设1，做好独家新闻，在题材上走在最前面。主播、记者独家深入电视剧、电影拍摄的第一现场，将看到的、听到的明星幕后不为人知的故事精心挑选、编排后奉献给观众。2，以话题为依托，讲述娱乐圈的故事，将热点话题一网打尽娱乐圈内你想看到的、你所关注的该节目会为你一一送上。篇四一、目的和宗旨沭阳是1个有200万人口的大县，伴随着改革开放和打造中等城市的强劲步伐，文化产业的滞后和经济的快速发展已经严重不协调，担当宣传文化主阵地的广播电视，更是亟待改革的洗礼，急需开辟1个能展示沭阳普通群众才艺的电视舞台，这无疑是一次有意义的探索和创造。为此，我台拟策划创办电视综艺娱乐栏目快乐周日暂定，向全县的电视观众提供1个能充分展示个人才华和创造力的机会，使他们的人生价值得以体现，业余生活丰富多彩，为我县发现和挖掘演艺新人做好基础工作，为繁荣我县文化事业做出积极的贡献。我们的宗旨是用先进的文化影响大众，用大众的智慧丰富荧屏。达到社会效益和经济效益共赢之目的。初拟栏目的名称有我“行”我秀、快乐周日、才艺大比拼、花乡新秀、演艺新人榜、魅力新人榜等仅供参考二、收视与市场据粗略统计，沭阳城区人口近40万人，接近1个地级市的标准，市区企业院校众多，超市、广场人气很旺，双休日和节假日更是呈现饱和状态。据统计沭阳仅城区的在校生就达到万人。应该说，从电视收视情况和观众参与的情况来说，青少年是主体，在家庭中有其特殊的地位。他们参与节目和收看节目，都必定会带动家庭其他成员共同关注此类节目，形成一定的收视群体。这对开拓收视市场和栏目经营市场，都是极为有利的。这是1个荧屏娱乐化、全民娱乐的时代，据摸底了解，不论是哪1个层次的观众对参加和收看娱乐节目较为踊跃，但我县尚未开办此类节目，大家反响热烈，都急切希望有类似节目在本台播出，所以说市场前景是看好的，对将来栏目的经营操作也是十分有利的。三、形式与结构形式如台里演播厅安装到位，本栏目可实现在演播厅内直播或录播。如条件不成熟，可考虑搭建临时舞台，把栏目办到企业、商场，增加互动的效果。这将加大电视录制和现场调度的难度，对主持人的表现要求也会更高，要求主持人要具备欢快、活泼、机智、有趣，具有一定的亲和力和表现欲。整体节目情绪高昂、节奏明快、内外结合、上下一体，观后饶有趣味。参加表演的选手需自愿报名，经过选拔和培训，参与外景录像和现场竞赛。由现场观众和嘉宾明星评出周冠军、月冠军和季冠军。分别在重大节日或年末举行年度总冠军总决赛，获得较好名次的选手，可获得可观的奖金和实物，可作为演艺新人，推荐参加更高级别的比赛和竞技，或推荐给文艺团体、演艺经纪团体，同时作为我县各类晚会和对外演出活动的储备演员。结构和内容一年龄限制13岁到55岁的所有人，均可报名参加。可以是个人参加，也可以是多人组合参加。每期选出4名组选手参加现场录制。二结构程序待定，可以模仿中央台、省市台的成功经验和做法。四、包装与宣传栏目的自我宣传和推广，是项十分重要的手段，建议每天黄金时间不少于3次自我宣传比如在新闻中进行预告和渲染。本栏目要体现个性和特色，就必须在包装上下功夫。诸如片头设计要明快，富有吸引力和时尚化，片花短小精致、有感染力。主持人的包装与节目同步进行，形象个性定位，要有超前意识。各类字幕要当作艺术创作来考虑，为整体节目的包装增加气氛和特色，形成风格。栏目在开办后，要逐步改进、提高和完善结构，要经常更换内容和活动项目，求新求变，不断进步。对参与的选手，可根据本身的特点，请有关形象设计室一同造型，使节目多姿多彩。本栏目每星期一期，每期4560分钟，建议每个星期天晚800首播，次日中午1200和次星期三晚1700重播，可设节日系列和寒暑期系列的特别节目。本栏目还可与电信部门合作，设电话热线和语音信箱，节目进行中增加电视机前观众的参与项目，扩大收视层面，提高收视率。五、经营与运作本栏目是一档大型的综艺娱乐节目，其组织工作、编导工作和摄制工作等都是较为繁重的，且生产栏目的基本经费也较大，为能办活办好栏目，鼓励栏目创作，调动大家的工作积极性，同时为能争创经济效益，为本台作贡献。拟选择采用如下模式1制片人负责制。计算成本，自负盈亏，赋予职权，承担责任。2准制片负责制。计算成本，收支挂钩，赋予职权，经费报批。3承包人负责制。确定目标，收支脱钩，拨款生产、奖罚分明。4总导演负责制。拨款生产，经费报批，奖金取半，奖勤罚懒。但为了更好地利用经济杠杆，最大限度地激发潜能，还是适宜采用大包干的形式。根据各地经验，结合我台情况，承包人需向台里申请510分钟栏目内广告时段。如果另外开辟频道，栏目的广告经营权应该全部归属栏目组所有。另外，现场装饰广告和奖品、礼品征集也可作为广告资源加以开发，用小的投入换取较大的经济回报在此不展开叙述。基于栏目的实际状况，建议在双休日进行拍摄和直播，星期一至星期五策划准备、培训人员及后期制作，平时员工休息可以对调，如不休息可考虑发放假日加班补贴。六、设备和人员演播厅为主要场地，考虑到栏目直播或录播前要进行必要的培训和排练，需使用其他场地，且制作量也较大，故对设备使用提出如下要求1演播厅含大屏幕、摄录系统、音响、灯光等，待能使用之后再定。2会议室或演播厅附属用房作为培训场所，每周用2天。3考虑制作的保密性和连续性，需单机版非编一台，合成制作机房一间。4非线性字幕特技机一台栏目包装尤为需要。5摄像机34台、广播级拾音话筒二套。6舞美制作和景片道具设计制作等另行考虑。本栏目日常工作人员组成设想如下导演执导拍摄和导播1人培训教师若干人可临时选聘摄像摄像助理5人专职2人、3人兼职制片1人剧务2人主持人2人一男一女营销经理对外营销2人视音频技术和音响、灯光、舞美等人员请有关部门抽调配合，后勤保障、车辆调配，请办公室配合支持或对外租赁。七、潜在危机和应对措施栏目组在筹备栏目时，要首先考虑到节目源问题，要针对沭阳的实际，降低参赛门槛，简化报名程序，对于参赛对象不限制年龄，不限制性别，最大限度争取大中专院校学生的参与。但是随着参赛基础群众情绪的慢慢冷却，以及选手受演艺水平限制，很难进入节目的最终录制等现象的发生，节目源将面临短缺危机，节目内容和形式也将面临挑战。经费方面的压力也将是困扰栏目组的1个问题。没有钱就邀请不了明星，没有明星，节目的吸引力就会降低。栏目组要承担创收任务、人员工资、场地费用、奖品及奖金费用，再加上邀请明星出场费用、制作宣传册等费用，资金方面的压力将是栏目发展的最终困扰。节目的推陈出新，是对制作人员能力智力的挑战，其中制片人和主持人承受的压力最大，因此全台上下应给予全方位的支持，从而保证栏目的健康运行与不断发展。当然栏目组也可以通过做专场节目、改善舞美效果、增加互动环节、加大对栏目的包装等，延长节目周期，翻新节目花样。第八节概算及广告资源开发待电视栏目改革、栏目重组进入实质性阶段另案提供。此章略写，特此说明。总之，1个新上的电视文艺栏目，一定会让沭阳的电视文化掀起一股风潮。我们期待这档节目让沭阳的老百姓娱乐起来。篇五定位在综艺娱乐偏搞笑的美食竞技类节目美食新世代美食新世代烹饪我最爱一、栏目分析美食类的节目不胜枚举，但大多分为以下几类1传授技艺类如天天饮食、贝太厨房等。参与者也多为明星大腕。受众定位为家庭主夫妇或者喜爱烹饪的人群。2寻访类比如那小嘴等。参与者为商家。受众定位为未必能做好但一定要吃好的吃客。3厨艺比拼类如中央台的美味情缘对对碰。参与者为专业厨师或者相对专业的业余选手。受众定位相对较广。以上栏目各具特点，但是缺点也显而易见，就是观众的参与度不够，对参与者有一定的条件限制。即使你是专业人士也未必有机会参与到节目当中，更别说普通观众。但是纵观现阶段最活的综艺节目，无不秉承1个宗旨“人人都有机会”。美食新世代就是要做成1款人人都可以参与的综艺美食节目。二、栏目名称美食新世代，意义就在于区别与传统的美食观念和美食栏目，“美食新世代，只要你敢来”“美食新世代，萝卜白菜各有所爱”“美食新世代，没人比我帅”。第1个看点及参与点口号。每期节目开始，现场观众和主持人一起喊出当期的口号，期期不同，只要压韵，喊“美食新世代，巧克力蛋黄派”都没关系。当然，这里即可由观众短信参与，一经采用的有奖品相送。隔段时间评选出“最搞笑”、“最有内涵”诸如此类的口号。三、栏目风格风格定位在综艺娱乐偏搞笑。四、栏目人员主持人两名、专业厨师首期应有四名，以后一人足矣、场上参与者首期四名，以后各期为七名或者八名、现场参与观众若干名其中有三人或者四人会成为下期场上参与者、相对专业评委若干。五、栏目内容及看点1、首期由四名厨师分别口授四名场上参与者四道菜的做法，时间为35分钟，只能是口授，不能手把手教。这段时间摘取各个参与者的表情画面或者口授时有趣的话语由主持人进行评说，或者可以利用这段时间介绍一下当天的菜品，比如属于何种菜系，何种口味等。时间到，四名厨师和四名参与者背对背对刚才的菜品进行烹制这里请不要误会，本节目并不是1个比拼烹饪技巧的节目，这里要加一些搞笑的手段在里边，比如厨师这边和参与者所用的度量器具是不一样的，比如参与者这边的蒜有普通的、有新蒜、还有独头的，有些人不知道就会混淆事先不让他们知道，这样就会造成一定的难度。评判的标准最重要的是相似度，即参与者与传授他菜品的厨师所做的同一道菜在口味、形状、摆盘等方面的相似程度，哪怕都同样的难吃只要味道一样也得高分。当然，为了防止都把菜品做糊，可以加入一些限制的条件。评出名次。然后由场上的参与者在现场观众中抽出四名成为下场的场上参与者，与自己共同进行下场比赛。看点A、由于对参与者没有过多限制当然考虑到安全因素不能是小朋友，所以可能有专业的人士参加，但是我们的比赛比的不是你做的如何好，而是与别人做的如何的象，所以在这一点上专业或者是非专业就没有差别。做出五花八门的菜品自然就是看点，何况在器具和材料上还动了手脚。B、临时抽出几位现场观众对菜品进行品尝然后做出评价，加上专业评委的点评，最后由现场观众进行评分，当然要提醒他们慎重选择，因为他们当中每个人都有可能与场上在下一场成为同伴。电视机前的观众可以发短信点评。所有这些中搞笑的点评都可成为看点。C、专业评委要偶尔加入一些关于烹饪的知识以提高知识性，专业评委当中也可以包括心理专家。2、以后各期由上一场的四名参与者口授自己上场所做菜的做法给新的四名参与者，然后背对背进行烹制，仍然是比相似度。当然，如果上一场的参与者所做菜品有所提高也应获得奖励分。评出名次。抽取下一场场上参与者。连续2期或者非连续的3期或者最后一名的组将被淘汰，此时由一名专业厨师口授另外一道菜品给新的场上参与者，即重新开始一道菜的延续制作。每7期或者每10期为一阶段，如果一阶段中一直坚持没有被淘汰的一组获胜，所有在这组中的参与者都将获得奖品。然后重新开始一道菜的延续制作。看点就是看哪一组能延续下去，是“鱼香肉丝”组，还是“四喜丸子”组大可以让观众短信竟猜。3、特别节目每当有一组获胜就做一期特别节目。把所有这一组的参与者召集到一起重新制作他们获胜的这道菜，不同的是把这道菜品的制作分成若干步骤，每人负责一块，比如其中1个人就负责放酱油，但是他不能看到其他人放了多少的盐。然后把制作菜品的菜量提高，这样就很难掌握调味的比例。这道菜就要评它的色香味形意了，打出专业的评分，拍下照片，记录下来，年终岁尾再办1个评比，又是1个看点。六、栏目的参与1、观众可以发短信参与口号的编写2、观众可以发短信参与获胜团队的竟猜3、观众也可以发短信对场上参与者的表现进行评价4、观众还可以发短信参与菜谱的制作所有的场上参与者和现场观众均在以上发短信的观众中抽取。也可以同步制作节目网站论坛。七、栏目收入1、短信收入。2、广告收入，包括收视率广告和酒店赞助广告以及比赛用具及奖品广告。3、如果有网站论坛，如果节目办的好也会有相应的收入。相关资料二由父亲去哪儿看中国综艺娱乐节目今年的最后几个月，父亲去哪儿无疑成为了2013年最大的惊喜本以为夏天追完了快乐男声和中国好声音2之后就不会再去关注什么电视节目了，没想到一档名为父亲去哪儿的大型真人亲子节目火爆了电视，火爆了网络，街头巷尾、宿舍食堂，它当之无愧地成为了“话题王”。透过父亲去哪儿，也可以大致窥伺到当今中国综艺娱乐节目发展过程中的一些端倪，舆论褒贬不一，下面谈一下我的看法。一、“星爸萌娃”赚足眼球，“洋模式”让人眼前一亮父亲去哪儿这几周的收视率一路飙升至4，几近中国好声音2的收视率峰值，到底为什么这档节目会这么火呢“物以稀为贵”，我认为父亲去哪儿首先就胜在了1个“罕”字上。从2005年开始，中国的综艺娱乐节目就乘着超级女声的余温，一路高歌、百战不殆，节目名称玲琅满目，节目内容五花八门。先是平民选秀，湖南卫视的“快男”、“快女”敢为人先做了“吃螃蟹的人”，后来各大土豪卫视见有利可图，纷纷效仿，再后来就有了让人眼花缭乱、换好几个台都以为是在看同1个台的中国好声音、中国梦之声、中国达人秀、最美和声、中国最强音等等这些克隆般的同质节目无一例外的导师、无一例外的抢学员、无一例外的下猛料挖自己的辛酸史在这种已然毫无新意的“学员导师”模式被反复盲目克隆，并且大量肆虐我们的生活长达两年之久后，观众开始有了审美疲劳，也开始有了厌倦这就为清新活泼形式新颖的父亲去哪儿做好了充足的受众铺垫。（中国电视盲目跟风这么严重，恐怕“亲子热”即将成为下一轮浪潮了吧）其次，父亲去哪儿很大程度上满足了观众渴望了解明星及其家庭隐私的好奇心，这无疑成为了“明星亲子”的最大卖点平时我们千方百计去狗仔、去八卦明星，无非都是从一些颁奖典礼、一些仪式、一些访谈节目、或者一些时间极其有限内容又不敢有丝毫“大尺度”的渠道获得，现在好了，一档节目完完全全、原原本本地将那些平日里集万千宠爱于一身的明星褪去“光环”暴露在镜头下，一举一动、一言一行都能被360度无死角捕捉到，不正迎合了观众那颗猎奇的、充满窥视欲望的心么更何况，节目里暴露的不止是明星啊，还有那些含着金汤匙出生的“星娃”。本来“宝贝”就是1个惹人爱的群体，加之“星娃”从头到脚的名牌和与生俱来的“高关注度”，无关乎长相，无关乎智慧，只要宝贝敢面对镜头，那些童言无忌，那些灿烂笑脸，那些嚎啕大哭，那些状况百出，都能成为“零差评”的重要砝码。再有，父亲去哪儿精良的画质、富有创意的桥段和炉火纯青的剪辑技术也是顺利俘获成千上万观众的心的重要原因。和湖南卫视之前的我是歌手一样，父亲去哪儿同样引自韩国MBC电视台。引进之前的版本叫做父亲，我们去哪儿，我们都知道，国外优质节目的版权授权，不只包括名称和节目模式，还包括节目制作流程中每1个细节。大到舞台、灯光，小至主持人服饰、站位等都有详尽说明。这一切包括了这档节目初创以来及在输出国播出的所有经验。所以，父亲去哪儿在播出前实际上已经有了成功的先例，移植到国内后无论是赞助还是广告投资压力都相对小一些，这就给它的拍摄资金和制作团队的选择1个极大的保证。于是父亲去哪儿就以1种电影式的制作手法华丽丽地展现在了我们面前。二、过度曝光的“星娃”，一味模仿的综艺娱乐孩子在幼年的时候就曝光在镜头之下，受到粉丝热烈追捧，一言一行备受关注，成为人们茶余饭后的谈资，过早地闯入成人世界才该有的喧闹和无序这究竟是1种幸，还是不幸可是转念一想，我们的社会需要娱乐，不论是你上节目还是他上节目，终究是要有人上节目来供大家观赏，供大家娱乐，供商家赚利益和资产，供自己赚名誉和金钱。只要有人的地方就有娱乐，只要有娱乐就总会有人被牺牲。牺牲自己的隐私，牺牲自己的空间，赚更多的钱，然后再促进娱乐发展，然后就又有新的人被牺牲就是这样1种有趣的循环，让我们的社会日益浮躁，让我们的电视行业缺乏原创，让我们节目的智商日益下降。前几年我们