论民族地区高师音教专业开设民族特色选修课的必要性和重要性

1、论民族地区高师音教专业开设民族特色选修课的必要性和重要性     内容摘要：21世纪是更加注重人才质量和素质的世纪，培养学生成为有审美理想、审美需求、审美能力的人，是人类文明发展的需要，也是音乐教育的主要目标之一。广西聚居着众多少数民族，高师针对民族学生采用的培养目标、专业设置、课程结构、教学观念都必须突出民族特色，在民族地区高师音教专业开设民族特色选修课具有其必要性和重要性。 关 键 词：民族地区 高师音教专业 民族特色选修课 国家教育部在基础教育课程改革纲要（试行）中要求：各级师范院校要积极配合我国基础教育改革，根据基础教育课程改革的目标与内容，及时

2、调整培养目标、专业设置、课程结构、教学观念，争取尽早培养出适合新课程教学工作需要的音乐师资。广西聚居着许多少数民族，针对民族学生采用的培养目标、专业设置、课程结构、教学观念都应该突出民族特色，高等师范院校的音乐教育专业开设民族特色选修课势在必行。下面从三个方面来谈谈民族地区高师音教专业开设民族特色选修课的必要性和重要性： 一、民族地区民族音乐文化现状 1关于民族音乐发展的争论 历史已进入21世纪，中国的学校音乐教育从学堂乐歌发展至今，已经历了约百年的时间。20世纪末，音乐界对20世纪中国音乐的发展道路展开了激烈的争论，许多学者对中国音乐发展中“重西乐、轻国乐”的畸形发展提出了批判，作为社会音乐

3、实践活动中影响最为广泛的学校音乐教育方面，学者们也提出了各自的评判。1 中国音乐如何发展？20世纪初对此问题展开了激烈的争论，第一是“国粹派”，主张“复兴雅乐，不闻西乐”，对西方音乐采取抵制的态度；第二是“崇洋派”，主张“全盘西化”，认为只有西洋音乐才是最先进的音乐；第三是是“中西融合派”，主张“洋为中用”。部分有识之士通过认真分析，在承认西方音乐的优势的同时，也深刻认识到我国民族音乐具有的优良传统及其特色。同时，他们也认识到我国的民族音乐面临的境况，主张把西方音乐创作技术的长处融合进来，革新和发展我国的民族音乐，使之与“世界同步”。2 2民族地区音乐发展情况 民族音乐教育是民族音乐保持持续发

4、展的一个必不可少的基础。20世纪末，世界范围内多元文化思潮的兴起引发了人们对过去未被注意或重视的民族的文化之兴趣。在我国，已有部分少数民族音乐文化被发掘整理并应用于音乐创作实践。此外，西部开发使得东西部之间、西部大中城市与贫困地区之间的人才交流日益频繁。在此背景下，许多鲜为人知的少数民族传统音乐文化将逐步向外界揭开其神秘的面纱，逐渐被外界所了解，逐步被人们认同和接受，本文以广西为例作进一步阐述。 广西位于大西南的出海通道，有国家西部开发计划和政策的扶持，经济在不断的发展中。但广西许多少数民族居住于荒僻偏远地区，由于交通的不便，过去人们过着几乎与外界隔绝的生活，因此，其传统文化也具有相对稳固的传

5、承空间。在音乐生活方面，人们过去所能接触到的基本只有本民族的音乐，品种单一，没有其他选择。如今，西部开发为这种凝固的生活秩序注入了无穷动力，随着交通、通讯条件的改善，尤其是广播、电视，以及VCD等音像制品的普及，将城市人的生活方式以及城市文化展示在人们面前，促使其中的一些人(尤以青年人)对这些新鲜、时髦的音乐和都市生活产生浓厚的兴趣，导致本土音乐在与外来音乐的竞争中丧失了原有优势，现在青年人学唱山歌、学吹芦笙、跳芦笙舞的人很少，一些传统的芦笙曲目和芦笙舞蹈也随着老一辈人的逝去而失传。3面对这一现状，各级政府、文化部门近几年来也采取了各种积极、有力的措施，如举办“南宁国际民歌节”、各地市举办“铜

6、鼓山歌节”“三月三歌节”等，弘扬民族音乐文化、振奋民族精神。但政府部门每一阵轰轰烈烈活动之后，其民间的（民俗的）传统社会文化活动还是销声匿迹，未能延续下来，不能从根本上解决优秀民族音乐文化的传承和发展问题。 二、高师音教专业开设民族特色选修课的必要性 1.对民族优秀文化的传承作用 作为培养基础教育音乐师资的、少数民族地区的高等师范院校音乐教育专业，为弘扬民族音乐文化肩负着重要的使命。“以洋为借鉴，以中为发展，以民族为特色”应该是必然的选择。一个高等师范院校如何成功办学，一个音乐学专业如何运用合理的课程结构设计、新颖的教学、丰富的学科内容来吸引学生的兴趣,提高教学质量，出路就在于发挥自己优势，办

7、出特色，其中突出民族性就是一个很好的选项。 广西少数民族音乐是整个中华民族音乐文化不可分割的重要组成部分。广西有12个能歌善舞的少数民族,每个民族均拥有本民族创造和传承下来的优秀而独特的、丰富多彩的民族歌种、乐种、剧种，构成了广西少数民族光辉灿烂的音乐文化，在中华民族音乐史上占有显著的地位，表现出民族音乐文化自身存在的宝贵价值。所以，高师音教专业在开设专业课程的时候，除了公共必修课、音乐专业课以外，应增加民族特色选修课程，如多声部民歌合唱课程、少数民族舞蹈课程和少数民族器乐课程，把优秀的民族音乐融入音乐教育体系，对民族优秀文化起到直接的传承作用。 2.使民族器乐进课堂成为现实，满足基础教育的需

8、要 高师音乐教育专业培养的是中小学或中等学校合格的音乐师资，综合音乐教育的发展趋势和我国基础音乐教育的现状，如何造就合格、新型的音乐教师，已成为音乐教育界普遍关注的重要课题。4 器乐进课堂在我国各个教育部门和有识之士已呼吁多年，但现实却只能在一些大中城市少部分学校得以实现，绝大部分学校，特别是广大农村学校、少数民族地区学校，由于经济不发达、音乐师资的缺乏，甚至连授课用琴都未能保证，对器乐进课堂只能望琴兴叹了。 而高师开设器乐选修课的举措则完全能把器乐进课堂成为现实。民族器乐相对价格便宜。在广西融水县，很多农民都会自制芦笙，就在路边货摊15元人民币可买到能吹奏一个八度音阶的芦笙，自制的葫芦丝也很

9、便宜。相对容易学会、容易普及。音乐学专业的学生通过一个学年系统的学习，完全可以把葫芦丝曲月光下的凤尾竹、芦笙曲芦笙恋歌完整地演奏或登台表演。民族地区高师开设民乐演奏课程，如能有可靠的师资保证，实现器乐进课堂不是天方夜谭。 因此，让民族器乐进课堂，必须选择让学生家长买得起，学生乐于学、学得会的乐器，还有善于教的教师，这样才能满足现行基础教育的需要。 3.符合高师音教专业自身学科发展的需要 拓宽学生知识面和音乐专业技能： 学生通过民族特色选修课的学习，（如芦笙、葫芦丝、马骨胡、独弦琴、古筝、笛子各类民族器乐和少数民族舞蹈、广西多声部民歌等），可以拓宽民族音乐文化视野、陶冶情操和增强民族情感，还可以

10、更进一步了解民族乐器的发展史、各种乐器构成，系统地学习演奏方法。 丰富学生能力结构： 首先是培养了学生的创造能力。心理学对能力的解释是：“凡是人在完成活动的可能性方面的个性心理特性，它是人顺利完成某种活动的必要心理条件。”5音乐的学习的确需一定的天赋，更需要创造能力和创新意识。“创造是艺术发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。创新是民族和国家进步的灵魂、发达的不竭动力。”6就高师民族特色课程教学而言，演唱、演奏、舞蹈都是艺术的二度创作过程，再通过学生的艺术实践，提高学生的创造能力。 拓宽学生就业面： 就业单位在招聘人员的时候都会问：“你会什

11、么？”音乐类学生一般都只会声乐、舞蹈、钢琴，如果某学生又会吹芦笙又会演奏独弦琴, 拥有自己的优势和个性, 能力更突出，定会受到招聘单位的欢迎。所以说，在高师开设民族特色课程能满足社会需求，让学生具有一定的就业竞争力。 办出高师专业的地方特色： 一直以来，高师音乐专业的课程基本是延用传统的专业设置，即声乐（分美声唱法和民族唱法）、器乐（分钢琴必修和其他器乐选修）、理论（分基础理论、史论、技术理论）等课程。虽然，至第三学年分专业主修，只不过是主要课程的继续或延伸。有些院校尽管增设一些特色课，但均存在因师资而随意性设置的现象。课程设置显然是不全面、不适应时代发展要求的。 因此，民族特色课程的成功开设

12、，打造出民族地区高师音乐教育专业的地方特色，就要充分考虑多种因素，制订一些合理的方案来实行，真正促进学生素质的全面发展和突出个性。具体措施为： 第一，制订教学计划、任务和要求 根据培养方向和新课程建设的措施，制订适合21世纪高素质、宽口径音乐专业人才培养的教学计划是高层次课程建设的先决条件，把民族特色选修课程排入教学计划内，突出民族地区高师音教专业的地方特色。 第二，重视教材建设 目前，我国师范院校音乐专业尚未有统编教材，大多采用音乐学院传统教材或自编教材，高师可组织有教学经验的教师编写部分符合师范院校民族学生使用的民族器乐教材，所选择的乐曲要有代表性而且具有推广价值和欣赏价值。 第三，重视师

13、资队伍建设 作为音乐艺术教育施教者的音乐教师，除了应具备较高的音乐专业修养，对民族器乐有较高的演奏水平外，还应热爱民族音乐，有较强的事业心和责任心，学校在人才的引进、教师的进修等方面应给予大力支持。 第四，广泛开展民乐学术活动 创造机会参加各种文艺演出，提高实践能力。每学期都应开展一次汇报演出，并形成制度。学生、教师之间经常互相听课和观摩学习，通过教学和实践，相互交流，共同探索其教学规律，提高该课程的开课质量。 三、高师音教专业开设民族特色课程的重要性 1.从战略的眼光看 高师必须在文化传承方面发挥重要作用，特别在改革开放的今天，中西文化、古今文化大融合的格局开始形成。音乐课程改革并非全盘否定

14、现有的课程体系，而是站在时代发展的高度，重视审视以往的音乐教育课程体系，有继承、有摒弃、有创新，重在整合优化，让优秀的民族音乐贯穿在整个国民教育全程，丰富国民教育内涵、发展我国的文化教育事业。 2.从现实的角度看 这是社会的需要，主要是基础教育发展本身需要多个品种、不同风格的音乐，需要丰富多彩的音乐教育。 高师应根据社会发展需要调整课程，将外国音乐、中国音乐(包括各个少数民族音乐)在音乐学的框架内有机结合起来，构建以培养学生音乐文化素养和音乐教育素质为宗旨的综合化学科专业结构和育人环境。“以音乐审美为统领，音乐表现为载体，音乐创造、音乐文化为两翼，音乐教育为基础，形成各有侧重、互相关联、互相贯

15、穿的课程体系。”7高师音乐教育专业所培养的对象是服务于基础教育的，理应密切关注、研究基础音乐教育的发展，指导基础教育，基础音乐教育的改革和发展又将关系到高师音乐教育的培养目标和发展方向，所以开设民族特色课程是现实社会教育发展的需要。 民族音乐事业的发展也必须在民族音乐教育普及的基础上，选拔出好苗子进入专业的学校去培养，才能使民族音乐后继有人，不断发展壮大。 美国著名的音乐教育心理学家詹姆士?莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”。8事实上，器乐教学它本身就是一个广泛的音乐学习领域，在这一领域内，它为我们音乐教学提供了独特而令人高兴的音乐教育价值效果的可能性，他道出了音乐艺术教学的宝贵价值与意义。通过开设民族特色课程，更好地培养和造就民族音乐后备人才，促进民族音乐事业的更大发展。 21世纪是更加注重人才质量和素质的世纪，培养学生成为有审美理想、审美需求、审美能力的人，是人类文明发展的需要，也是音乐教育的主要目标之一。开设民族特色课程，让学生在民族音乐的学习中深入了解民族音乐文化，开拓音乐视野。民族地区的高师音教专业应该努力创造条件，将民族音乐引进课堂，继承和发扬民族传统音乐文化，弘扬民族精神，开创民族音乐发展的好局面。 参考文献： 1刘建东从音乐教育的文化属性谈重视民族音乐教育J.音乐教育，