美术课本来的模样

美术课本来的模样

美术课原来的模样

美术课原来的模样

2022年10月20日至21日，寿光市学校美术学科教学能手评比活动在明珠学校进行，期间登记此文。

美术课原来的模样

文：王志武

今日组织学校美术能手评比，刚刚到达明珠学校便有惊喜，作为评委之一的晓林老师共享给我一个他刚刚烧制的茶宠--一个砖红色的小小的貔貅。我当心地把它托在掌心，略略有些粗糙的手工感使它浮盈出一种看似平淡，却俞看灵性俞加浓郁，真心好喜爱。

志鹏老师刚好推门进来，凑过来欣赏。我开玩笑说：“不错吧！刚出土的，品相极好，据说是商周的。”志鹏人忠厚，还真有些信任了的意思。我心下便不忍，“不打自招”：“你是不是听错了啊，我是说上周的，不是商周的，刚刚出土嘛倒是不假，是晓林挖了些黏土，亲自做的。”晓林笑着订正：“不是上周，是上上周做的。”我突然想起昨天听的一节关于陶瓷艺术的课，于是没头没脑地说了一句：“宋代官窑的瓷器特别精致，为啥艺术成就高，那是拿命做的，做不好要杀头的。现在人不用说拿命做，专心做得也极少。”晓林可能误会了我的意思，说：“陶器与瓷器不同，假如这件陶器做得再完善一些，再光滑一些，像机制品，就没有手工感了。”我能理解他的意思，这时候，我脑海中突然出现出东汉时期“说唱俑”的影像来。击鼓说唱俑，因年月过久，原有的彩绘斑驳不清，做工看上去也不精细，通体却灵性韵味十足。艺术家（也可以说这个手艺超群的工匠），截取了说唱艺术最为精彩的说唱举动，利用形体夸张及人物面部表情变化来突出艺术形象，看似头大身小，躯体粗短，身材比例失调，但恰恰如此，其丰富的说唱内容醉人的表演形式，及演艺胜利者的自然流露，被刻划得惟妙惟肖，喜感满满，恰到好处。

讲课间隙，大增老师跟我沟通，说：“这些年，我听了这么多课，有两节课印象特别深刻。一是前些年，王金英老师在西关学校讲什么课来着，多媒体坏了，但王老师就不用多媒体，课堂却精彩特别；二是韩学庆老师讲《詹天佑》一课，一块黑板，一只粉笔，娓娓道来，不紧不慢，举重若轻……”虽然我没听过这两位特别熟识的老师的课，但从通过大增老师眉飞色舞地描述，好像看到了非同寻常的精彩。

我觉得，大增老师是想表达两个意思：一是这两位优秀老师，在长期的教学实践中，课堂至臻至善，渐渐达到了一种“教学艺术家”的境界；二是真正的好课，不肯定借助多媒体技术，“裸课”照样精彩特别。

达到“教学艺术家”的境界极不简单，需要个人天赋、学问储备、教学素养以及讨论精神等诸多因素的造就。之于“裸课”，流传已久，“裸课”大抵两层意思：一是不预演、不雕琢，真实地呈现过程。二是一人、一黑板、一粉笔、一群同学，仅此而已，别无他物。对于“裸课”，可以打一个比方，假如一节课是一个“人”的`话，这个“人”越真诚，越打动人；预演会失去真实，过分雕琢则会失去大气；现代媒体手段不是不行以用，恰到好处是关键。过分讲究现代媒体技术的运用，就好比“人”穿了过于华丽的外衣，看者（同学）关注点便会发生偏移，更多地关注外衣的华丽，而不是“人”本身。我发觉，自己年龄越大，越喜爱更本真、更质朴、更接地气的课堂。

各位看官，实在愧疚，以上多达一千多字的赘述，却只是小文的引子。

今年学校美术能手评比，我只参加组织，不当评委。客观地评价，本次参评学校美术能手的这八位老师（原本九人，其中一人弃权），现场发挥可能有所差别，但个人素养的确杠杠的，无可挑剔。再者，无论从评比的流程，还是评委个人的打分以及最终的综合评定的分数，甚至再精准到选手之间的分差，都特别客观公正。我也为这个从这老中青三个层次选拔组成的评委小组，以及参评比手的精彩表现，感到傲慢与骄傲。

然而，通过这次能手评比，以及今年三个学段优质课的评比，结合文章前面两个“引子”，还是想说一点自己粗略的熟悉，供全市中学校美术老师参考。受个人视点与教研素养的局限，难免有不妥之处，万望理解。

我感觉，不知从何时起，相较于高中美术老师，大多数学校、学校美术老师好像最不想触摸的课型，是观赏评述课与那些特殊能呈现老师美术基本功的课题。换句话说，不少老师有两个方面不自信：一是学问素养；二是美术技能。但，一节美术课下来，即便是一般性的课题，少不了观赏部分与技能展现，这很简单暴露老师自身存在的学问素养的缺陷，以及技能技巧的薄弱。可是有多媒体啊，比如老师示范这个活儿，便可以找多媒体替代，还美其名曰“提高效率”，自己呢，最多草草几笔，一带而过。

这类的课堂，可能在教学流程上无懈可击，环环相扣，连接自然；老师的语言素养也不模糊，侃侃而谈，神采飞扬。然而，在我看来，此类课像极了一个完善无比的，机制而成的陶器，少了那么一点点精神气，一点点灵性。那点“灵性”是什么呢？是老师语言中的学问厚度和示范中的超群技能。究竟，美术是一门实践性特别强的学科，当老师在画纸上满怀激情，挥洒自如地画出一幅幅示范画时，或“花随玉指添春色，鸟逐金针长羽毛”般的，巧手制作出一件工艺品时，同学们会惊异、感叹、艳羡，会产生迫切表现的冲动与激情，以及对老师的无限鄙视与崇拜，这是多媒体技术无法替代的。因此说，美术老师绝不能“光说不练假把式”，只有“能说会画”，才能给予课堂以灵性。

或许有人会说，人家这位老师语言素养多好啊，你看这节课环节设计的一点问题也没有，不就是没怎么做示范嘛，示范得稍稍有点次嘛，至于那么较真嘛。说了这么多话，就是一个意思：不做示范或示范较差是个小小的缺陷，没必要放大这个问题来说事儿。

举个小例子呗。话说宋朝虽说崇文抑武，其实不怂，为什么这么说呢？看看与敌国作战的战胜率就知道了，咱们大宋的胜率高达70%。惋惜的事，大宋打胜了大多数的仗，却没把敌国打死，伦家敌方一次又一次的失败之后，都站起来了。可是敌国呢，仅仅战胜了咱们大宋30%，却一不当心把咱大宋给“KO”了。

再比如，足球竞赛，我方控球率高达特别夸张的80%，球门射正次数更是多达100次，可是一球未进。而对方呢，球门射正次数不过仅仅1次而已，可是进了。结果呢，当然我方败了，败得很圆满，但很彻底。

一堂美术课也是如此，优点再多，缺点再少，又怎么样。要知道，有些缺点太致命。

除此之外，我时常在想，虽然我不反对使用多媒体技术帮助教学，但使用了多媒体技术的美术课，好像掩盖了许多东西，像极了一个妆容精致的美女。什么时候能够弃之不用，甚至坏坏地想，某一天某一次评课活动，承办学校突然停电了，大家伙儿都被迫上一堂“