《中外美术鉴赏》课件西方美术之一：原始和宗教美术

神性存在—西方原始时代美术和宗教美术

正如英国人类学家爱德华ㆍ泰勒在名作《原始文化》中所写道的那样：“原始人的世界观就是给一切现象加上无所不在的人格化的神灵的任性作用……古代原始人让这些幻象塞满自己的住宅、周围的环境、广大的地面和天空。一、原始时代美术

奥地利心理学家A·阿德勒在他的《自卑与超越》一书中，曾列举丰富的材料说明，一个人的心理特征可以从他童年的记忆中寻找其蛛丝马迹。我相信绘画亦如此。法国学者巴赞曾在《美术简史》中写道：“若想正确地认识人类最古老的精神表现方式，必须从原始艺术创作的最初冲动中追根溯源……”

“有一天，靠近多尔多涅城的一群少年出于偶然，穿越了这个像《天方夜谭》里所说的宝库。这个谜一样、完全出乎预料的宝库发出了世界上最遥远的节日里那种震耳欲聋的回声。所有这一切都是从隐蔽得极好的地方找到的。洞穴中绚丽的绘画看上去几乎就像昨天所画下的那样，他布局分散，散发出一种荒芜的生活气息。在这以前，还没有什么东西能传达出这些新人明显的面貌，他们我们那么遥远又是那么地接近于我们的血统。呈现在我们面前的是一些活生生的、有血有肉的东西……”——艾伯特ㆍ斯基瓦野牛，旧石器时代晚期，壁画，法国拉斯科洞窟马，旧石器时代晚期，马长152厘米，壁画，法国拉斯科洞窟群马图，旧石器时代晚期，壁画，法国拉斯科洞窟野牛鸟头人物，旧石器时代晚期，牛长112厘米，壁画，法国拉斯科洞窟·受伤的野牛，旧石器时代晚期，壁画，西班牙阿尔塔米拉洞窟（一）形式分析极度的注重形似、逼真线条勾勒轮廓色彩渲染明暗体积较强的立体感（二）动机探究拉斯科洞窟内景（主厅）拉斯科洞窟内景（长廊）

巫术思想使原始“艺术家”们深信自己的所作所为是为神圣的“创造”，相信那些图画不是一种简单的模仿，而是实物的化身，相信自己通过使用这些图画，可以被赋予某种征服自然的神奇力量。

回望东方1、古代埃及美术《狮身人面像》1、古埃及美术狮身人面像——斯芬克斯木乃伊阿奴比斯神2、中国原始时期绘画生活反映论生殖崇拜论图腾信仰论

人面鱼纹盆注：图腾一词出自北美印第安语，原意是他的亲族，后成了神和权威的象征。

原始部落人对图腾持有极为严肃认真的态度。他们有事好像生活在一种梦幻的世界里，在那种世界里，他们既是人，同时又是动物。许多部落有特殊的仪式，在那些仪式上他们要戴上制成那些动物摸样的面具。他们一旦带上面具，就觉得自己已经转化了，变成了乌鸦或熊了。

——E.H.贡布里希其中的天真幻想由于不是个体性的某种心绪的随心所欲的宣泄和扩张，而是凸显着相信也许没有任何东西比情感更情绪化的原始的人的集体信仰，因而可能会成为一种Eㆍ弗洛姆所相信的那种在人身上相传的信息，一种使人能够在对待内在事件像对待往外在事件一样的“秘密语言”。二、中世纪基督教美术

（公元世纪4—13世纪)

真理的势力确曾将真理本身闪耀到眼里，但我却使我的眼里，但我却使我那满怀渴望的灵魂离开了非物质的实体，而转向一些轮廓、色彩和庞大的体积。

——奥古斯丁《忏悔录》

1、早期基督教艺术（公元1世纪——公元5世纪）

一般来说，所谓的“早期基督教艺术”是指从基督教诞生到公元五世纪后半所产生的整个东罗马帝国与西罗马帝国的基督教艺术。基督教在公元1世纪开始秘密流传于罗马帝国的疆域。因为处于非法地位，信徒只能在私宅邸举行宗教仪式，这种早期的秘密宗教场所被称为“民古教堂”。后来为了逃避官方的搜查，这种仪式便转移到一种公共的地下墓穴，这种墓穴是用于合葬基督徒的，在墓窟的天顶和墙壁上画满了各种圣经题材的壁画，因此它成为早期基督教艺术的宝库。公元313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，承认基督教会的合法地位.2、拜占庭美术

（公元5世纪——公元15世纪）

罗马的君士坦丁大帝迁都拜占庭后，让他的两个儿子，各掌东西部分，造成帝国分裂。东罗马帝国又称拜占庭帝国，信仰基督教中的东正教。镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地位，这种以小块彩色玻璃和石子镶嵌而成的建筑装饰画成为教堂内部装饰的主要形式。镶嵌画都带有很强的装饰性，人物被不成比例的拉长，但显得非常肃穆、庄严，色彩和明暗变化被提炼到最纯粹、最简洁的程度，丝毫不强调立体感，仿佛人们面对的不是活生生的人，而是抽象的精神符号。圣索菲亚大教堂关于圣索菲亚大教堂的内部装饰，当时一位官员说：“拱形屋顶下展开一块块金色的彩画，像金色的水流用它金色的光芒照射人们的眼睛，使人们难于凝视，就如仰望春天正午的太阳……”查士丁尼大帝及其廷臣，548年，镶嵌画，拉韦纳圣维塔莱教堂皇后迪奥朵拉及其随从，548年，镶嵌画，拉韦纳圣维塔莱教堂3、蛮族艺术和加罗林文艺复兴

（公元5世纪——公元10世纪）

公元五世纪，来自北方的日尔曼人等游牧民族部落，大规模迁徙到罗马帝国核心地区，最终导致了西罗马帝国的灭亡。由于这些民族尚处于原始公社的生产水平，经济文化远落后于罗马，故被称为“蛮族”。到公元八世纪，法兰克国王查理曼历经数十年战争，把西欧大部分地区统一起来，终于建立了加洛林王朝。历史上称为“加洛林文艺复兴”。“加洛林文艺复兴”主要艺术成就表现在书籍插图方面。圣书插图，680年，24.5×14.5厘米，卡列奇图书馆首字母图案（出自《凯尔斯福音书》），约800年，33×25厘米，都柏林三一学院图书馆首字母T图案（出自《查理福音书》），870年，27×21厘米，巴黎国立图书馆4、罗马式美术

（公元10世纪——公元12世纪）

罗马式美术又叫仿罗马美术。在查理曼时代便排除许多人去罗马学艺，模仿罗马的建筑来修建教堂，为了追求更加壮观的效果，这些建筑普遍采用类似古罗马时代的纪念碑式雕刻来装饰教堂，因此，这个时代的风格被称为“罗马式”。罗马式比萨大教堂（公元1063-1272）5、哥特式美术

（公元12世纪——公元15世纪）

意大利文艺复兴的学者把十二、十三世纪到他们时代之间的艺术成为“哥特式”（“哥特式”一词原从哥特族而出，古人以之形容一切野蛮、陈旧、丑恶的东西。）哥特式教堂不仅是中世纪建筑的最高成就，也是中世纪美术的最高体现。而尤其教堂中的彩色玻璃画更为出色。哥特式建筑巴黎圣母院巴黎圣母院内德国科隆大教堂高耸入云的尖顶，有如矗立的蜡烛，由细密的拱柱组成的教堂，好像放大了的金银首饰或镂空了的象牙雕刻。向来是以稳定沉重为基调的建筑物，似乎变得失去了重量，引起人的是飘渺虚幻、向往天堂的情绪。教堂彩色玻璃窗，1243年，巴黎圣夏偑尔教堂教堂彩色玻璃窗，13世纪，中央11×4米，沙特尔主教堂基督受难与升天，12世纪后半，彩色玻璃画，普瓦拉圣彼得教堂教堂内部镶满了彩色玻璃的大窗，显得神秘而辉煌，令人有恍入“圣土”之感。

“要让阴郁的心灵通过物质接近真理，而且在看到光亮时能从昔日的沉沦中得以复活。”

敬畏虔诚

古苏美尔组雕像

真正的绘画本身是崇高的，虔诚的。因为，除了求见上帝并与之会见的困难以外，任何东西也不能使心灵更加高尚，什么事物也会使他至诚至敬。

——米开朗基罗当代西