3、美丽的纹样 （教案）人教版（2012）美术五年级上册

/《美丽的纹样》教案一、教学目标1.让学生了解纹样的概念、分类、特点及在生活中的应用，提高学生的审美能力。2.培养学生运用纹样设计美化生活的能力，激发学生的创造力和想象力。3.培养学生热爱生活、热爱艺术、热爱中国传统文化的情感。二、教学内容1.纹样的概念2.纹样的分类与特点3.纹样在生活中的应用4.纹样设计的步骤与方法5.中国传统纹样欣赏三、教学重点与难点1.教学重点：纹样的概念、分类、特点及在生活中的应用。2.教学难点：纹样设计的步骤与方法。四、教学过程1.导入（1）教师出示一些纹样图片，引导学生观察并提问：这些图片有什么共同特点？（2）学生回答后，教师总结：这些图片都是由纹样构成的，这节课我们就来学习《美丽的纹样》。2.新课学习（1）教师讲解纹样的概念、分类、特点及在生活中的应用。（2）学生欣赏一些纹样作品，了解纹样的美。（3）教师示范纹样设计的步骤与方法。3.实践操作（1）教师布置作业：运用所学的纹样设计方法，为教室的窗帘、桌布等设计纹样。（2）学生分组讨论，确定设计方案。（3）学生动手实践，教师巡回指导。4.展示与评价（1）学生展示自己的作品，互相欣赏、评价。（2）教师总结学生的优点和不足，提出改进意见。5.课堂小结教师引导学生回顾本节课所学内容，强调纹样在生活中的应用和纹样设计的方法。五、教学反思本节课通过讲解、欣赏、实践、展示等环节，让学生了解了纹样的相关知识，提高了学生的审美能力和动手能力。在今后的教学中，教师应更加注重学生的实践操作，培养学生的创造力和想象力。六、课后作业1.收集生活中的纹样图片，进行分类和特点分析。2.尝试运用所学纹样设计方法，为家里的物品设计纹样。3.欣赏中国传统纹样，了解其寓意和美感。七、教学延伸1.组织学生参观博物馆、美术馆，欣赏更多的纹样作品。2.邀请纹样设计师来校讲座，让学生了解纹样设计的职业发展。3.开展纹样设计比赛，激发学生的创作热情。4.结合其他学科，如数学、语文等，进行纹样相关的跨学科教学。5.鼓励学生参加纹样相关的社团活动，提高纹样设计能力。通过本节课的教学，使学生了解纹样的相关知识，培养学生的审美能力和动手能力，激发学生的创造力和想象力，让学生学会运用纹样设计美化生活，提高生活品质。同时，引导学生热爱生活、热爱艺术、热爱中国传统纹样，传承和弘扬中国优秀传统文化。重点关注的细节：纹样的概念、分类、特点及在生活中的应用一、纹样的概念纹样，简单来说，是一种装饰性的图案。它以点、线、面的形式，按照一定的规律和原则，进行排列和组合，形成具有一定审美意义的图形。纹样既可以是一种单纯重复的图案，也可以是一种富有变化和节奏感的复合图案。在我国，纹样有着悠久的历史，是古代文明的重要组成部分，反映了不同历史时期的社会风貌、审美观念和宗教信仰。二、纹样的分类与特点1.分类纹样可以分为几何纹样、植物纹样、动物纹样、人物纹样、器物纹样等。（1）几何纹样：以点、线、面为基础，通过重复、对称、变化等手法，形成简洁、明快、富有节奏感的图案。如：条纹、波浪纹、方形纹、圆形纹等。（2）植物纹样：以各种植物为题材，通过对植物的形态、结构、生长特点的提炼和夸张，形成具有生命力和自然美的图案。如：花卉纹、枝叶纹、果实纹等。（3）动物纹样：以各种动物为题材，通过对动物形态、习性的描绘和提炼，形成具有生动、活泼、寓意丰富的图案。如：龙纹、凤纹、鱼纹、鸟纹等。（4）人物纹样：以人物为主题，通过对人物形象、动作、服饰的刻画，形成具有故事性、寓意性的图案。如：神仙纹、仕女纹、婴戏纹等。（5）器物纹样：以各种器物为题材，通过对器物造型、装饰、功能的表现，形成具有实用价值和审美价值的图案。如：铜器纹、陶瓷纹、玉器纹等。2.特点纹样具有以下特点：（1）装饰性：纹样是一种装饰性的图案，其主要作用是美化物品，提高其审美价值。（2）规律性：纹样按照一定的规律和原则进行排列和组合，形成具有一定秩序和美感的图案。（3）寓意性：纹样往往具有一定的寓意和象征意义，反映了人们的信仰、愿望和审美观念。（4）多样性：纹样种类繁多，形式多样，既有简洁明快的几何纹样，也有富有变化和节奏感的复合纹样。三、纹样在生活中的应用纹样广泛应用于生活中的各个方面，如服装、家居、建筑、工艺品等。以下列举几个方面的应用：1.服装：纹样在服装设计中的应用非常广泛，如：旗袍上的传统纹样、时尚服饰中的几何纹样、儿童服装的卡通纹样等。2.家居：家居装饰中的纹样应用也十分丰富，如：窗帘、沙发、地毯、床品等，都可以运用纹样进行装饰。3.建筑：建筑中的纹样主要体现在建筑的装饰部分，如：门窗、梁柱、天花、地砖等。4.工艺品：工艺品是纹样的重要载体，如：陶瓷、玉器、木雕、金属工艺等，都离不开纹样的装饰。5.其他：纹样还广泛应用于其他领域，如：书籍装帧、广告设计、包装设计等。四、纹样设计的步骤与方法1.步骤（1）选题：确定纹样的主题和内容，如：植物、动物、人物等。（2）构思：根据主题进行创意构思，确定纹样的形式、风格、色彩等。（3）绘制草图：将构思好的纹样绘制成草图，确定纹样的基本形态和布局。（4）制作正稿：根据草图，运用专业工具和材料，制作出纹样的正稿。（5）修改完善：对正稿进行修改和完善，使纹样更加美观和实用。2.方法（1）重复法：将一个或多个纹样单元按照一定的规律进行重复排列，形成具有节奏感和统一感的图案。（2）对称法：将纹样按照对称轴进行排列，形成具有平衡感和稳定感的图案。（3）变化法：通过对纹样单元进行大小、方向、色彩等方面的变化，形成富有变化和生动感的图案。（4）组合法：将不同类型的纹样进行组合，形成具有丰富感和层次感的图案。通过本节课的教学，使学生了解纹样的相关知识，培养学生的审美能力和动手能力，激发学生的创造力和想象力，让学生学会运用纹样设计美化生活，提高生活品质。同时，引导学生热爱生活、热爱艺术、热爱中国传统纹样，传承和弘扬中国优秀传统文化。五、中国传统纹样的欣赏与分析中国传统纹样是中华文化宝库中的瑰宝，它们不仅具有极高的审美价值，而且蕴含着深厚的文化内涵和民族智慧。在教学中，引导学生欣赏和分析传统纹样，可以帮助他们更好地理解纹样的历史背景、文化意义和艺术特点。1.龙纹龙纹是中国传统纹样中最具代表性的纹样之一，它象征着权力、尊贵和吉祥。龙纹在不同的历史时期有着不同的表现形式，如商代的夔龙纹、周代的蟠龙纹、汉代的行龙纹等。在欣赏龙纹时，可以引导学生观察龙的形象特征，如龙角、龙鳞、龙爪等，并了解其在不同文化中的象征意义。2.凤纹凤纹与龙纹并称为“龙凤文化”，在中国传统文化中，凤凰象征着高贵、美好和吉祥。凤纹常见于古代宫廷服饰、器物和建筑中。在欣赏凤纹时，可以让学生观察凤凰的形态特征，如华丽的羽毛、优雅的姿态等，并探讨其在文化中的象征意义。3.云纹云纹是一种常见的几何纹样，它以云朵为原型，通过抽象和夸张的手法，形成各种装饰性图案。云纹在中国传统文化中象征着天空、祥瑞和无限。在欣赏云纹时，可以让学生观察云纹的形态变化和组合方式，并了解其在不同艺术作品中的应用。4.莲花纹莲花纹是中国传统文化中常见的植物纹样，它以莲花为原型，象征着纯洁、高雅和重生。莲花纹在佛教艺术中尤为常见，代表着净土和觉悟。在欣赏莲花纹时，可以让学生观察莲花的形态和结构，并探讨其在不同文化背景下的象征意义。六、纹样设计的实践与创造纹样设计的实践与创造是教学中的重要环节，它能够让学生将所学知识转化为实际操作能力，并激发学生的创造力和想象力。在实践环节中，教师可以设计一些有趣的活动和任务，让学生亲自动手设计纹样。1.纹样设计比赛教师可以组织纹样设计比赛，鼓励学生发挥自己的创意，设计出独特而美观的纹样。比赛可以分为个人赛和团体赛，让学生在竞争中学习和成长。2.纹样设计工作坊教师可以邀请专业的纹样设计师来校举办工作坊，让学生在专家的指导下学习纹样设计的专业知识和技巧，并亲自实践操作。3.纹样设计项目教师可以结合学校的实际