论我的_藏意_工笔画创作探索

2摘要艺术来源于生活且高于生活 ， 艺术创作则是对生活的提炼 。 工笔画的创作过程包括对作品的题材与素材的观察和收集、立意与构图 、落墨定稿与上色和最后的收拾整理等环节 。 运用工笔画的艺术语言表现西藏民族特色的生活和文化 ， 在工笔画作品中找出 “ 藏意 ” 是本人三年读研期间重点探索和寻找的目标 。 “ 藏意 ” 是指对藏族文化内涵与藏族唐卡绘画技法及表现形式的概括。本文主要论述了围绕该主题进行的创作过程以及取得的经验感受。关键词： 工笔画， 藏意， 创作3t f r om l i f e i f e t i s t he t i l l at i on of l i f e- s t nt i ng cr i ve s i t he i on of t m at er i al m at er i al i on i t i on,ki ng f i i ng f i t i i ng cl e- s t nt i ng ar t l f a i er i s t i cs of l i f e i i n cl e- s t nt i ng t o f i i l as t i i s a i on s ch f or hi m s el f ng t he t e s ol s . “Ti l as t i ng i s m ch r ef er s t an i nt i ng t f s of ar t i cl e m ai s es t he r ar t he t e he cr i ve s i of f i c l at e - s e nt i i be t l as t i ng al c r i 1一 . 创作 题材与 素材的观 察和收 集 21 . 1 对西 藏地域 中的形式 美的观 察 31 . 2 对西 藏素材 的主题内 函的观 察 31 . 3 对素 材细节 的观察 41 . 4 对唐 卡中形 象、形式 语言的 观察与 借鉴 41 . 5 记忆 和联想 5二、 表现创 作主题， 通过立 意与构 图 6三、 定稿落 墨与上色 8四、 收拾整 理 91绪论绘画 作为艺 术门类的 一种分 支 。 由于 使用的 工具和材 料不同 ， 表现 的形式 不同 ，因此 就形成 了不同形 式的绘 画规律 和特点 。又因社 会政治 、经济 、文化 的影响 ，在不 同的民 族不同的 地域形 成具有 鲜明时 代性和地 域性特 点。工笔 画就是 在中国 这片热土 传承的 一种悠 久而不 朽的绘画 艺术形 式。其 起源可追 溯到原 始时期的 制陶工 艺中 ， 人类 最早把 自然界中 的动物 、 植物 图形绘 制在工艺 品上这 也许就是 工笔绘 画的根 源 。 从魏 晋南北 朝 、 到唐 宋时期 工笔画的 发展十分 迅速 ， 唐宋 时期是 工笔画发 展的巅 峰时期 。 从元 明清之 后工笔画 的发展 呈现衰落 趋势， 写意画却 发展迅 速。工 笔绘画 的特点可 总结为 ，工整 、细致 、严谨 、鲜艳 、 明快 、 厚重 、 富有 装饰性 。 对线 的运用 是他的主 要表现 手段 ， 用线 要求匀称 、 严谨 且不缺 乏韵味 。 中国 工笔画 对形和色 的表现 ， 是通 过中国 画特殊的 工具材料 和技法 的运用而 实现的 。 如对 毛笔的 使用 、 对墨 和色的 了解和掌 握 ， 对宣 纸和绢 的使用 。面对 当今工 笔绘画的 发展趋 势 ， 无论 是在人 物 、 花鸟 、 山水 等表现 题材领域都很 难达到 唐宋时期 的绘画 艺术高 度，国 画被称作 “ 国粹 ” 的绘 画艺术 形式 ， 其工笔 画的发 展为什么 不能持 续发展 壮大？ 从工笔画 表现内 容上分 析 ， 工笔 画的绘画内 容大多 限制在人 物、山 水、花 鸟等三 大方面。 表现技 法一般 分为勾 填法 、 晕染法 。 绘画 材料常 见的还是 传统的 熟绢 、 熟宣 纸 、 墨和 水溶性 极好的国 画颜料 及勾线 描笔和 染色毛笔 。 这些 都是传 统工笔画 常见的 表现题 材和技 法及材料 。 既然我来 到了西 藏这片极 具民族 特色的 地域 ， 特别 的文化 和习俗感 染着我 ， 希望 能把这样 的文化 表现在我 的工笔 创作中 ， 因为 世界各 地的文化 艺术交 流 、 融合 、 相互借鉴 已是相 当的广泛 和深入 。 艺术 发展的 样式和审 美的观 念也在 不断的 扩展和丰富 。 我们 的传统 文化艺术 也接受 着世界 各地文 化的冲击 与融合 。 在每 个时代 国画艺术 都留下 了一篇篇 不朽的 佳作 ， 希望 在当今 的西藏高 原也能 留下更 多的中 国传统绘 画的艺 术痕迹。2国 画中 的 工笔 画和 西 藏唐 卡作 品 数量 众 多 , 但 是使 用 工笔 画表 现 技法 为主 ,吸收 传统唐 卡画技法 , 表现 藏族文 化 、 宗教 、 民俗 类作品 不多 , 至于 专题性 “ 藏式花鸟 画 ” 形态 的作品 目前更 不多见 , 而现 如今绘 画创作 领域通过 广泛吸 收不同 民族的 艺术形 态，开 创和创新 出独特 的艺术 之路成 为探索的 趋势之 一 , 因此 本人在国画 工笔画 与藏族唐 卡艺术 的表现 技法相 结合 ， 创作 出局域 中独特艺 术风格 与文化内 涵的作 品方面， 探索着 一种自 己的路 子方面努 力着。艺术 创作是 人类通过 自身的 艺术思 想 、 美学 原理 、 表现 方法 ， 反映 自然社 会 、生产 生活、 人与人 之间、人 与其他 事物之 间的宏 观关系和 微观关 系的表 现 。 “ 艺术创 作 ” 作为 一种艺 术修养 ， 它是 一种精 神寄托 ， 是人 格的体 现 ， 是文 化素养 的体现 。 作为 一个过 程 ， 是一 种艰辛 的实践过 程 ， 它要 求作者 具有相应 的技能 技巧和从 事专业 行当的能 力，表 现的形 态可以 是多元的 ，但要 求更多 的是可 视的 、 具体的 。面对 创作 一开 始我们 往往会 感到无从 下手。 什么是 创作？ 它有一些 什么样的 规律 可 循， 创作 又 该从 哪里 开 始？ 要 回答 这些 问 题会 牵涉 到 许多 有 关美 学原理、 艺术思 想、创作 方法还 涉及到 一些哲 学中矛盾 与联系 的认知 方法。一 与素材 的观察和 收集任何 绘画艺 术几乎都 是人类 的产物 ， 是人 与社会 、 人与 自然 、 人与 人之间 的表现 ， 其中 人是主 体地位 ， 是绘 画作者 也可是被 绘画的 对象 ， 与人 相关的 客体有许多 ，但与 人密切 相关的是 人类的 生产生 活。因 此有人说 ： “ 生活 是艺术 的唯一源泉 ” ，那 么艺术 创作就 要求艺术 家必须 到生活 中去观 察、体验 、分析 、研究 生活中 的所见 、 所闻 、 所感 ， 也就 是艺术 创作的原 始材料 的收集 。 这是 进入艺 术创作的 第一步 ，观察、 认知生 活。绘画 创作是 将 “ 生活 ” 转换 为可视 的美的形 色艺术 。 要完 成这种 “ 转换 ” 也要求绘 画者有 一定的 美术素养 。潘公 凯说 ： “ 从美 学的角 度而言 ，就是人 类受了 生存于 其间的 真实宇宙 的启示 ， 而创 造出一 个人为的 小宇宙 ， 并通 过小宇 宙及其创作过 程 ， 观察 到自身 的存在 ， 从而 实现自 我肯定 ， 达到 心理的 满足 。 艺术 创作是对人 的才智 、能力、 意志、 情感的 自我肯 定，体现 了人对 真、善 、美的 追求 。 ” 所以 说美术 创作要求 作者要 善于观 察 、 了解 、 认识 我们生 活的世界 ， 也要 求 王德年中国人物画技法第 8 2 页3作者 自身应 具备一定 的学科 知识和 美术素 养 。 这就 是绘画 创作中人 与自然 生活之间的 关系。 下面我将 简单谈 谈，题 材与素 材的观察 与收集 。1 . 1 对西 藏地域 中的形式 美的观 察形式 指构 成事物 的物质 材料的自 然属性 （色彩 、形状 、线条、 声音等 ）及其组 合规律 （ 如整 齐一律 、 节奏 与韵律 等 ） 所呈 现出来 的审美特 性 。 形式 美的构成因 素一般 划分为两 大部分 ： 一部 分是构 成形式美 的感性 材料 。 一部 分是构 成形式美 的感性 材料之间 的组合 规律， 或称构 成规律、 形式美 法则。在美 丽的西 藏高原 ， 有着 人们向 往的蓝天 白云碧 水 、 连绵 的雪山 、 成片 的羊群和 牦牛 。 更有 着特殊 的宗教艺 术和民 俗文化 ， 这些 独特的 美深深的 吸引着 一批又一 批的画 家来此采 风 、 写生 、 创作 。 在西 藏高原 随时随地 放眼望 去映入 眼帘的就是 西藏特 有的形式 美，连 绵起伏 的群山 ，远近高 低变化 万千。 山顶的 风马旗 ，红、 黄、蓝 、绿、白 随风起 舞姿态 各异， 就像山顶 之间搭 起的五 色虹桥 。如 ： 对一 组风马 旗的观察 ， 颜色 可分为 五种红 、 黄 、 蓝 、 绿 、 白 ， 每种 颜色的旗 子循环 于一根有 色的带 子上可 长达数 十米 。 每种 颜色的 风马旗中 的图案 和祈福经 文都不 一样 ， 祈福 经文常 见的有六 字真言 、 观音 祈福经 文和度母 祈福经 文等 ，常见 图案有 观音、度 母、金 刚、宝 马、白 虎、大象 等形象 。作品 牵顺 祥引 和聚 财围福 就是对 风马旗 的观察 而创作 。1 . 2 对西 藏素材 的主题内 函的观 察有许 多人向 往来西 藏采风、 创作， 但是到 了朝思 暮想的西 藏高原 就一定 能如人所 愿的表 现心中想 象的那 种美吗 ？辽阔 的草原上 星星点 点的帐 篷 、 成群 的牛羊没有 想象中 绚烂多姿 ， 但按 照对主 题内涵的 观察 ， 应该 关注的 是藏族人 民的生 活习俗 中的精 神内涵 ， 主要 集中精 力针对当 地人们 的生活 、 民俗 、 文化 、 信仰 等民族精 神进行 长期的体 验和研 究。当我 第一次 见到我的 一位藏 族同学 带来的 柳条编的 框子时 ， 只是 觉得它 的造型很 特别且 能感受到 柳树枝 的粗糙 ， 在我 眼里它 只是一只 柳筐 ， 除此 之外对 它一无所 知 。 可是 当我的 导师看到 它时却 非常激 动 ， 因为 在导师 的眼里它 代表着 更深层次 的内涵 ， 对农 牧区劳 动者的记 忆 ， 与这 柳筐相 关的情景 和人物 ， 一幅 幅记忆中的 片段迅 速的闪过 ， 这就 是导师 的生活和 经历赋 予了柳 筐的内 涵 。 在导 师的细心指 导下我 创作了 作品秋 韵 。其 次，是 对唐卡 中佛像、 菩萨、 度母、 仙女等4形象 、 职能 的了解 。 度母 是掌管 平安 、 无祸 灾 。 多闻 子即财 神 ， 掌管 钱财财 运的 。牵 顺祥引 就是度 母与风 马旗的 组合 ， 聚 财围福 是财神 与风马 旗的组 合。1 . 3 对素 材细节 的观察我认 为 “ 细节 ” 一词 在绘画 中是一种 具有 “ 相对 性 ” 的词 。 一般 它可分 为宏观中的 细节 、 微观 中的细 节 。 用于 绘画中 又有形态 上的细 节 、 神态 上的细 节 。 （ 一 ）形态 上的细 节分为 外部轮廓 、内部 结构、 表皮机 理和纹样 等细节 。如 :佛像 、菩萨、 度母等 形象中 服饰上的 花团细 节、褶 皱细节 。 （二 ）神态 上的细 节，一般指的 是人或 动物的神 态，主 要包括 他们的 眼神、面 部表情 和肢体 语言的 细节 ， 当然眼 神 、 面部 表情和 肢体的细 节是要 体现他 们的内 心情感 ， 这是 国画中 表现的最高境 界，也 是最难 的绘画表 现。古 人有云 ： “ 手挥 五弦易 ，目送 归雁难 ” 。 “ 手挥五弦 ” 只需 抓住动 作上的细 节表现 ，而 “ 目送 归雁 ” 却要 抓住神 态上的细 节。在我 的作品 秋韵 中有许 多细节 是通过 不断的 观擦而完 善的。 如：柳 筐的编织 结构 、 柳枝 皮的粗 糙机理 、 酒壶 身上的 纹样 、 木质 杯子和 银质杯子 的质感 表现及 木质纹 理 。 作品 牵顺 祥引 中绿 度母形 象姿态和 神态细 节 、 度母 脸上的 亲和力 和眼神 中流露的 慈善 ， 由于 对唐卡 的造诣不 够好 ， 本人 画的佛 像神态表 现的也不 是太好 。1 唐 卡中形 象、形式 语言的 观察与 借鉴工笔 画的发 展也需要 广收博 采 ， 无论 是在绘 画形式上 或表现 语言上 都要不 断的吸 收其他 艺术中的 精华之 处 。 唐卡 艺术的 绘画过程 和表现 形式与 工笔画 有许多的相 同之处 。 第一 、 用毛 笔勾线 造型 。 用线 造形是 绘画的基 本特点 ， 但是 用毛笔勾线 是中国 工笔画的 特点之 一 ， 因为 工笔画 的线在工 笔艺术 中起着 至关重 要的作用。 形象和 材质的 不同决定 着用线 的不同 ，因此 古人积累 了 “ 十八 描 ” 即 ： “ 高古游 丝描 、 琴弦 描 、 铁线 描 、 行云 流水描 、 钉头 鼠尾描 、 战笔 描 、 蚂蝗 描 、 曹衣描、 蚯蚓描 、折芦描 、橄榄 描、枣 核描、 柳叶描、 竹叶描 、枯柴 描、简 笔描 、 镢头描 、混描 等 ” 等多 种工笔 勾线形式 。唐卡 中的勾 线大多 用比较工 整、细 致 ， 可分为 五大类 ： 平勾 、 浊勾 、 衣勾 、 叶勾 和云勾 。 平勾 是指勾 画色淡纤 细且粗 细均匀的 线，一 般用于 表现人物 的肤质 。浊勾 指有粗 细变化且 转折多 变的线 条 ， （与战线 描有些 相似 ） 一般 用于勾 画山体和 岩石 。 衣勾 即用于 勾画衣服 的线条 ， 其特点是 表现凸 面用线细 ， 表现 凹面用 线粗 。 叶勾 指两端 细中间粗 的线 ， 一般 用于勾5画叶 子和叶 脉。云勾 ：指用 側峰下 笔有浓 淡变化的 勾线， 靠近轮 廓线的 色浓 ， 远离轮 廓线的 面色淡 ， 云勾 一般用 于勾画云 彩的外 轮廓 ， 使其 具有立 体感 。 第二 唐卡中 的着色 原理与工 笔画相 同。工 笔画的 着色方法 有平涂 、分染 、罩染 、高染 、接染 、 撞粉 等 ， 而唐 卡中常 有的方法 有平涂 、 分染 、 高染 、 接染 等 。 但是 唐卡也有自 己的一 些独特的 着色特 点 ， 如 ： 1 的使 用 。 在完 成作品 后对局部 装饰性区 域平涂 金色或用 金线勾 边轮廓 。 金色 平涂一 般用于佛 像中宝 座的靠 背外圆 装饰图 案内和 佛像上的 装饰挂 件 。 其次 用于五 妙欲中的 镜子的 边框装 饰和乐 器 （ 金锣 ） 的装 饰等 。 金线 一般用 于佛像后 靠垫内 圆中的 佛光 、 服装 上的花 团案 、 叶子上的 金边和 岩石上 的装饰边 等处。 2 、唐 卡比工 笔更具 装饰性和 概括性 表现。 也许是 唐卡的 宗教氛围 决定了 它的绘 画内容 和表现形 式，内 容多以 佛像、 菩萨 、 金刚和 度母形 象为主 ， 表现 形式工 整 、 精细 、 构图 对称 、 色调 华丽富 有强烈的 装饰性 ， 如装 饰性的 云彩 、 水 、 山石 、 花草 等 。 其概 括性是 指唐卡中 表现的 形象非 再现性 的写实 ， 而是 抽象性 的概括 。 如一 些动植 物的形体 和山水 的表现 。 因此 说装饰性 和概括 性是唐卡 绘画的 两大基 本特性 。 在我 的 “ 藏意 ” 工笔 创作中 就大量借鉴了 唐卡的 这两种表 现形式 。1 . 5 记忆 和联想记忆 是一个 深受心理 学家关 注的问 题 。 心理 学概念 中的记忆 是人脑 对经历 过的事 物的反 应，是个 体对其 经验的 识记、 保持和重 现。良好 的形象 记忆能力 是进行 绘画创 作的必 备前提 ， 对形 的结构 、 对色 调的印 象记忆 能力关 系着画 家对所描 绘对象 的生动 性 。 “ 胸有 成竹 ” 其中 就包括 凭借对 物象的 记忆 。 绘画 者的形 象记忆能 力影响 着画者 的形象 思维方式 ， 其形 象思维 多受事物 的外形 和色彩的 影响， 这种能 力的培 养源自于 对生活 的细心 观察和 比较 ， 对绘画 者起着 很重要的 作用。但是 记忆中 的事物 往往是单 纯、鲜 明、概 括的， 是以往经 历在人 脑中有 意识或无 意识留 下的印象 。而且 事物本 身不具 备完美性 或与理 想的审 美有一 定距离 ，画家 会自觉 的按形象 思维的 方式以 自己的 积累作补 充和完 善 。 这就 产生了 联想活动。 前辈们 曾说过 ： “ 记忆 产生联 想，联 想是想象 力的展 现，缺 乏想象 力的人是不能 很好的 进行创作 的 。 ” 伟大 的科学 家爱因斯 坦说过 ： “ 想象 力比知 识更重要 ， 张启文创作与构图第 5 6 页6因为 知识是 有限的 ， 而想 象力概 括着世界 上的一 切 ， 推动 者进步 并且是知 识进化的源 泉 。 ” 科学 发明尚 如此，绘 画创作 亦是如 此。我们 在类似 想象活 动中，往 往是从 两方面 进行的 。一是从 整体的 印象中 比较广的 范围出 发，然后 再深入 细致， 寻求局 部细节的 完整、 真实， 以此 “ 丰富 ” 画面 。 另一 种状态 则是从局 部的形 象开始 隐身发 展 ， 使其 画面扩 展而求全 貌的完 整 。由此 可见多 数想象活 动是借 助具体 形象而 展开的 ， 作品 牵顺 祥引 和 聚财围福 就是 由一种 事物风马 旗产生 的两种 想象 ， 一种 是由风 马旗的本 职作用 “ 祈福 ” 而产 生的联 想 ， “ 祈福 ” 即祈 求平安 、无病 痛、无灾 祸，这 又与唐 卡形象 中的度 母有联 系，由 此两种素 材便创 作了 牵顺祥 引 。另 一种是 由风马 旗中的图案 “ 驮着 宝的马 ” 而产 生的联 想 ， “ 宝贝 ” 象征 财富。 而多闻 子即财神 正是掌 管钱财 的菩萨 ， 他手 中托着 一只吐宝 的宝鼠 也正是 其财宝 能源源不 断的根 源 ， 由此形象 联系到 驮宝的 宝马 ， 聚 财围福 便由 此产生。 作品 不解风 情一 日清晨我 懒懒 的 推开 画室 的 窗户 ，发 现 小院 里 的老 树枝 下 吊着 一只 残 破的 风 筝随 风乱舞 ， 甚是 残惨 、 凄凉 。 由风 筝产生 的对 “ 人生 ” 的联 想 ， 风筝 象征着 世俗中的 人 ，四面 八方的 风只需一 种风向 的风就 能使其 起飞 ， 风能 使它高 升可它自 己却不 知道风究 竟会送 它去哪 ， “ 去哪 ” 取决 于那根 绳子的 长短，绳 子越长 飞的越 远，飞 的越远 就越容 易被地 面和空中 的障碍 物绊倒 。 不 解风情 的另 一种含义 ：风情 一般用 于指是 女人的韵 味 ， 卖弄 风情 、 风情 万种等 词 ， 风筝 在枝头 风情万种 的舞弄着， 不知道 那位高僧 看着有 何感想 。二、表 现创作主 题，通过 立意与构图绘画 艺术的 基本特点 可总结 为 ： 形和 色的再 现 、 表现 、 抽象 。 形和 色指的 是自然 界中的 物体的形 体和它 的色彩 。中国 画讲究 “ 意境 ” 。 “ 立意 ” 就是 对作品 “ 意境 ” 的一 种构思 一种感受 ， 根据国画 创作的 特点和理 想追求 而产生 的理性 处理 ， 把事 物发展 中的动态 定格于 一静态的 瞬间 ， 通过 多种方 式把主题 掩藏 、 寄寓 于形象 事物 ， 使主 体在理 想的境界 中深化 美的内 涵 。 “ 立意 ” 的内 容包括 对绘画 的意境、 意趣、 所指、 所想、 画境等客体 与主体 之间的基 本关系 。“ 立意 ” 要表 达的是 “ 迁想 妙得 ” “ 画外 之音 ” 耐人 寻味的 画境， 完成这样 的工 张启文创作与构图第 5 6 页7作需要画家用理性思维思考方式对收集的素材进行加工处理 ， 对画面内容要有卓越的设计和思考 。 “ 外事造化 ， 中得心源 ” 。 立意也是一种构思 ， 它源于自然界中的客体，更是源于人类主体的思维方式和内心情感。鲁迅曾说过 ： “ 选材要严，挖掘要深 。 ” 就是说我们选择绘画客体的时候是有立场的 ， 选好题材之后是要做深入思考的。如齐白石为老舍的诗句 “ 蛙声十里出山泉 ” 而作的佳作。作品春愁就是有一种心情而产生的创作，有几日因为种种琐事心情郁闷 ， 情绪也不高 ， 看什么事都烦 ， 似乎遇到的如何事都不让人顺心 。 当我撑着一把遮阳伞，怀着一种惆怅的心情独自走在大街上时，抬头看了看天，阳光灼目 ，心想出着太阳我要撑着伞，要是下着雨也要撑着伞，由此创作了春愁 ，可巧在看 元曲 “ 楚天遥带过清江引 ” 中读到 “ 几日喜春晴 ， 几夜愁春雨 ” 。 可因为心情不好便改了词为 “ 几日愁春晴，几夜愁春雨 ” 题款到春愁作品中了。为更好的完成画面的立意，还有一个很重要的环节 “ 构图 ” 。 “ 构图 ” 也称为构成，是外来术语。传统中国画中称之为 “ 经营位置 ” “ 布局 ” “ 章法 ” 等 。 指的是画面形与色关系总和 ， 即被表现的形象或事物在画面中所占的位置 、 空间在画面中的分割形式 。 如 ： 点 、 线 、 面 、 色在画面中形成的虚实 、 疏密 、 静动关系 ，在画面中呈现的构图样式大致可以概括为方形 、 圆形 、 三角形 、 多边形 、 螺旋形以及线装等形式构成 。 绘画是在平面的空间完成的 ， 所有的没美感也是在平面上体现的，不同的形色、线面在不同的位置会产生不同的审美感受和审美心理 。 因此就有人总结了绘画构图的一些规律和方法。作品聚财围福用的是圆形构图 。 牵顺祥引是三角形构图 。 彼 是两个等腰三角对角的构图 。 碧水深潭有龙住是线状的构图，图中的流水自山而下呈一种转折的线形 ， 要只是有线会感觉有些单调 ， 因此在转折处加上了唐卡中惯用的岩石和花草。构图的基本规律 ,在西方美学中 “ 黄金分割 ” 即 3:5 的比例是平面分割中最佳的空间形式 ， 而中国美学认为 “ 太极图 ” 是最好的分割形式 ， 其实这两种分割都有一个共同点就是追求变化和节奏。中国山水画的分构图形式有开合、主宾 、静动 、 虚实 、 藏露 、 疏密 、 韵律等 。 花鸟画的构图有均衡 、 对称 、 偏正等 。 总结国画的构图规律大致有： 王德年中国人物画技法第 82 现立意突出主题 立意贯穿于布局的始终 ， 对布局的思考本身就是在立意之中的构思。好的立意总是要好的构图，故构图形式一定要体现出主题立意。化均衡 变化是分割形式的综合运用一般来说复杂的综合分割会富有变化，但又难于均衡，一般视觉上的均衡时指稳重感也是形式美的要求之一。比统一 对比指画面物体、空间、色彩等的大小、虚实、强弱、黑白、疏密等关系的在画面中的比例和分割。这些关系要统一于画面使之和谐。回含蓄 含蓄为国画的重要审美之一，国画中的艺术趣味往往蕴含于含蓄委婉之中 。 太尽太露总是乏味的 ， 迂回含蓄主要表现在藏露 、 虚实 、 疏密 、 黑白等中间的关系中。单化 简单有时是为突出自己，有时是为衬托他物。这也是对比的范畴，在复杂的背景中更能突出简单的主体 ， 在单调的背景中也能更好的突出复杂的主题 。 当然简约中更要强调精炼 ， 精确每一笔都是恰到好处 ， 早简单的笔触和意境中强烈、鲜明的突出主题和主体是以少胜多以一当十的最求。三、定稿落墨与上色定稿就是画 “ 底稿 ” （古代称为 “ 粉本 ” ） ，当然现在我们通常称为铅笔线描稿 ， 写生或创作时先在素描纸上用铅笔起形 。 对于初学者或对造型能力一般的学习者来说可先在素描纸上反复的修该 、 完善 、 补充画面 ， 直到达到理想的画面效果 。 工笔画是国画中把线造型运用到绘画艺术的最高境界的写照 。 因此我们在做定稿时要求 ， 形象准确 、 细致 、 严谨 、 生动 ， 也是画工笔画最难的第一步 。 古人把画好一幅底稿称之为 “ 九朽一罢 ” 的确是要煞费苦心的 。 是要把所学的美学理论知识应用于实践操作的过程 ， 是把收集得到的题材 、 素材和构图学联系而展现画面形象，传达工笔艺术的特色和精神的过程。作品秋韵是我的第一张创作，其底稿的制作就花费我一个学期的时间 。 包括了一下几方面的修改和完善 。 a、 对形的修改 如 ； 柳框的结构比较复杂 ， 修改的次数也比较多 。 b、 对构图的思考麦子的分组 。 c、 对作品内涵的完善 ， 想象着一对农夫农妇在田间劳作休息时，会出现的画面。 d、对生活细节的推敲，原本的画面只有框子 、 麦穗 、 青稞酒壶 、 两只木杯子 。 快完成的时候才发现画面有些单调 ， 之后又添加了帮垫和蜻蜓 ， 两只木杯中的一只换成了银边装饰的木杯子了 。落墨 就是用浓墨或淡墨在宣纸或绢上勾勒定好稿的形象 ， 也就是工笔画中线9描稿的制作 。 工笔线描讲究的是 “ 气韵生动 、 骨法用笔 ” 线要遒劲有力 ， 且还要能表现物体的质感 、 量感 、 空间感和体积感 。 用线要准确 、 流畅 、 生动 、 气要连贯且富有变化 ， 有韵律和节奏感 。 这就要求对工笔用线有所了解和因物使用 “ 十八描 ” 。因此就工笔线描本身也称为 白描艺术，它之所以能成为一种独立的绘画艺术形式，是因为有其独特的审美价值。这种高度的线描艺术没有色彩 、 没有明暗，仅以变化多端的墨线表现物体的质量、体积和空间，线的粗细长短 、 轻重缓急 、 干湿浓淡和虚实疏密生动运用和有机结合 ， 就能富有画面节奏美和韵律美 。 在我的作品勾线中就借鉴了唐卡画的用墨要求 ， 如 ， 云彩和人物用淡墨勾线 ，体现柔和与轻盈 。 山石用浓墨浊线勾 ， 表现石块的重量感 。 衣服用线要流畅生动 。上色 工笔画的色彩和线描一样都是造型的手段 ， 色彩与线描的关系犹如人的肉与骨的关系 。 工笔重彩的特点是鲜艳 、 明快 、 厚重 、 严谨 、 细致 、 工整且富有装饰趣味。工笔上色是有一定规律可循的一般先上水色再上石色，那么什么是水色？什么是石色？一 、 水色 即透明色 ， 又称 “ 植物色 ” 易容于水且色质轻快透明人，如：洋红、花青、胭脂、藤黄、等。二、石色 即不透明色 又称 “ 矿物色 ” ， 这类颜色多带粉质不易容于水故不透明 ， 如 ： 青 、 绿 、 朱砂 、 朱磦 、 赭石 、锌白等 。 了解的国画颜色之后 ， 还要掌握工笔画的几种常用的晕染方法即平涂法 、分染发 、 罩染 、 高染 、 接染 、 撞粉等 。 如今我们为了寻求某些特殊效果便学会了吹 、 弹 、 洒 、 帖 、 堆 、 泼 、 破等方法 。 作品 恒 就用了泼和破的技法 。 在我的作品中一般会先用水色平涂再分染或平涂其他颜色 。 绿色的物体一般会先平涂或花青，红色的物体会先平涂或分染胭脂。前面在说唐卡的装饰趣味时 ， 谈到了金色的使用 。 金色平涂和勾金线是唐卡中一种比较独特的装饰性着色技法，它不仅给唐卡作品带来了更华丽的装饰 ， 还提高了唐卡作品的价值 。 因此在我的作品中就大量借鉴了着金色的技法 ， 考虑到纯金的价格昂贵 ， 我用的不是纯金而是用广告粉代替 。 作品 悟菩提 中就用了金色装饰荷叶 。 不解风情用金色勾画了树叶和人物服饰 。 彼 色用的比较多，山石、树叶、衣服中的花纹图案等都用了金色装饰。四、收拾整理创作的尾声 ， 收拾整理是对以上几个步骤中的某些不足加以