艺术硕士美术专业硕士研究生培养方案VIP

艺术硕士美术专业硕士研究生培养方案（专业代码：135107）一、培养目标培养适应我国社会主义精神文明建设需要的具有良好职业道德、具备系统专业知识与技能的高层次美术创作专业人才。具体要求如下：1.具有坚定正确的政治方向，热爱祖国，热爱人民，遵纪守法，品德优秀，掌握并能自觉运用马克思主义理论指导自己的美术创作活动，具有良好的人文素质、专业素质、职业道德及较强的事业心和创新精神，积极为社会主义现代化建设服务，为促进美术文化事业发展做出贡献。2.具备较为全面的美术专业素养，掌握系统的美术学科专业知识，具有独立的高水平美术创作能力和较强的艺术理解力与表现力。3.掌握一门外国语，能阅读本专业的外文资料，具有一定的国际学术交流能力。二、招生对象及入学考试1. 招生对象：具有国民教育序列大学本科学历（或本科同等学力）人员。2.入学考试：采用全国统一考试和招生单位专业考试相结合的办法，初试科目参加由教育部统一组织的艺术硕士专业学位全国考试。复试科目（专业知识、专业技能）由我院组织考试,着重考核学生的专业素质、专业能力和专业基础知识。专业初试复试权重各占 50%，根据考生综合素质，择优录取。三、研究方向1. 中国画实践与创作2. 西画实践与创作3. 书法篆刻艺术实践与创作4. 美术与设计5. 摄影艺术实践与创作四、学习方式与年限采取全日制学习方式，学制三年；非全日制学习方式，学习年限一般为四年。五、培养方式培养过程中突出专业特点，以实践为主兼顾理论及内在素质的培养，对学生进行系统、全面的专业训练，注重实践与应用能力培养。采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的培养方式。积极创造艺术实践的条件，建立多种形式的实践基地，加大实践环节的学时数和学分比例；实行导师负责制，并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。课程教学和专业实践实行学年学分制。六、学分要求获得学位要求所修课程与实践学分不少于 50 学分，（课程学分计算方式：大于等于 16 课时为 1 学分），其中实践类课程占 60%以上。七、课程设置1.课程分公共课、专业必修课与实践课、选修课，研究生应参加相应的艺术实践与学术活动，总学分不少于 50 学分。（一）公共课（8 学分）马克思主义文艺理论 2 学分英语 2 学分艺术原理 2 学分艺术创作方法研究 2 学分（二）专业必修课与实践课（27 学分）专业必修课程 6 学分专业实践类课程 21 学分（三）选修课（不少于 6 学分）美术类 4 学分人文类 2 学分（四）艺术实践与学术活动 （9 学分） 作品参展 2 学分艺术考察与观摩 2 学分学术活动 1 学分作品创作与展示 4 学分2. 课程考核培养方案中开设的各门课程，都要进行考核，成绩合格方可取得学分。课程考核成绩按百分制计算，学位课程 70 分以上为合格，非学位课程 60 分以上为合格。攻读艺术硕士学位的研究生必须保证参加每门课程 80以上的课时学习，才能参加该课程的考核和学分。研究生在学期间必须积极、主动地参加校内外本学科、专业或其他相关专业的各种学术活动。在读期间，硕士研究生应听取不少于 6 场高水平学术讲座（其中 4 场为本专业学术讲座）；各方向根据学科自身特点合理安排学术活动的时间和形式，学术活动占 1 学分。导师根据学生参加学术活动的考勤和学生主讲的学术报告质量进行考核，考核成绩由导师综合评定。研究生在学期间，在第二、三、四学期中举办不少于 2 次以上内容不同的作品展览，每场展览提交不少于 4 幅作品。中国画作品不小于 136CM60CM；油画、水彩水粉作品不小于 100CM80CM；设计作品不少于 4 组（系列）作品。成绩以百分制计分，占 4 学分 。研究生在学期间，创作的作品必须参加 2 次省级以上展览（作品内容不得重复） ，占 2 学分。各方向根据学科自身特点合理安排不少于 5 次的艺术考察与观摩，导师根据学生参加考察与观摩的考勤和考察报告质量进行考核，考核成绩由导师综合评定，占 2 学分。考核分为考试和考查两种。无论采取哪一种考核方式，注重对研究生综合能力的评价，注重引导和促进研究生进行自主实践学习和研究。八、毕业考核1、总体要求毕业考核包括专业能力展示和学位论文答辩。学位申请者，在修学规定课程和获得规定学分的同时，须完成专业能力展示和学位论文提交与答辩的毕业环节要求。专业能力展示和学位论文答辩均公开进行。专业能力展示以展览的形式进行，具体内容为：艺术硕士专业学位申请人所提交的独立原创作品或策划方面的方案展示，体现出创作理念、过程和一定的工作量。2、具体要求（一）专业能力展示国画、油画、水粉水彩画需提供毕业创作 1 至 3 幅，精选习作 15 幅；书法需提供书法与篆刻原创作品 15 幅；设计需展示原作作品 1 至 3 件及相关完整方案；摄影需提供作品 15 件。（二）学位论文1、学位论文可以与专业能力展示内容紧密结合，应根据所学理论知识、结合专业特点、针对本人在专业实践中遇到的问题进行分析和阐述。具体形式可以是学习体会、实践报告、案例技术与风格解析等，也可以是本专业领域相关问题的研究。2、学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例，杜绝剽窃和一切不端的学术行为。行文中应做到概念清楚、层次分明、文字简练。3、中国画、西画、美术与设计专业论文字数不少于 0.5 万（不含图例与图表） ；书法专业论文字数不少于 2 万；跨媒体与摄影专业论文字数不少于 1.5 万。（三）毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家组成毕业考核委员会，考核专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。毕业考核委员会一般由 3-5 人组成。九、学位授予修满规定学分并毕业考核合格者，经学校学位评定委员会审核批准，授予艺术硕士专业学位，颁发硕士研究生毕业证书。艺术硕士美术专业课程设置表类别 课程编号 课程名称 承担单位 学时 学分 开课学期 考核方式15_097028 马克思主义文艺理论 文学院 36 2 1 考试09_002011 英语 公共课学院 36 2 1 考试15_097001 艺术原理 文学院 36 2 1 考试公共课（8 学分）15_127001 艺术创作方法研究 美术学院 36 2 1 考试15_127002 美术史学 美术学院 36 2 2 考试15_127003 美学 美术学院 36 2 2 考试专业必修课(6 学分)09_120118 近现代美术思潮研究 美术学院 36 2 2 考试15_127005 中国画（人物）写生 美术学院 108 6 1 考试15_127006 中国画（人物）实验与创意 美术学院 108 6 2 考试15_127007 中国画（人物）创作 美术学院 108 6 3 考试人物15_127008 校外艺术实践 美术学院 54 3 4 考查15_127009 中国传统山水画临摹 美术学院 108 6 1 考试15_127010 中国画（山水）语言与材料 美术学院 108 6 2 考试15_127011 中国画（山水）创作 美术学院 108 6 3 考试山水15_127008 校外艺术实践 美术学院 54 3 4 考查15_127012 中国画（花鸟）语言与材料 美术学院 108 6 1 考试15_127013 中国画（花鸟）实验与创意 美术学院 108 6 2 考试15_127014 中国画（花鸟）创作 美术学院 108 3 3 考试中国画实践与创作花鸟15_127008 校外艺术实践 美术学院 54 3 4 考查专业实践课（21学分）书法篆刻艺术 15_127015 书法临摹 美术学院 108 6 1 考试15_127016 书法创作 美术学院 108 6 2 考试15_127017 篆刻临摹与创作 美术学院 108 6 3 考试实践与创作15_127008 校外艺术实践 美术学院 54 3 4 考查15_127018 写实油 画 经 典 鉴 赏 与 临 摹 美术学院 108 6 1 考试15_127019 写实油画材料与技法 美术学院 108 6 2 考试15_127020 当代写实油画风格研究 美术学院 108 6 3 考试油画15_127008 校外艺术实践 美术学院 54 3 4 考查15_127021 水彩画语言与材料 美术学院 108 6 1 考试15_127022 水彩画写生 美术学院 108 6 2 考试15_127023 水彩画创作 美术学院 108 6 3 考试西画实践与创作水彩水粉画 15_127008 校外艺术实践美术学院54 3 4 考查15_127024 视觉传达设计史研究 美术学院 108 6 1 考试15_127025 视觉传达设计案例分析 美术学院 108 6 2 考试15_127026 媒体与视觉设计 美术学院 108 6 3 考试视觉传达设计 15_127008 校外艺术实践 美术学院 54 3 4 考查15_127027 建筑空间与形式 美术学院 108 6 1 考试15_127028 室内设计 美术学院 108 6 2 考试15_127029 景观设计 美术学院 108 6 3 考试美术与设计环境设计 15_127008 校外艺术实践 美术学院 54 3 4 考查15_127030 摄影构思与创作 美术学院 108 6 1 考试15_127031 图片后期处理与编辑 美术学院 108 6 2 考试15_127032 高清视频拍摄与制作 美术学院 108 6 3 考试摄影艺术实践与创作15_127008 校外艺术实践 美术学院 54 3 4 考查15_127033 艺术文化学 美术学院 36 2 3 考查15_097025 艺术心理学 文学院 36 2 3 考查15_097026 艺术批评学 文学院 36 2 3 考查15_097027 经典戏剧曲目研读 文学院 36 2 3 考查15_147060 音乐风格流派研读 音乐学院 36 2 3 考查选修课（6 学分）15_127034 美术风格流派研读 美术学院 36 2 3 考查15_127035 作品参展（省级以上展览） 2 次以上 2 1-5 考查15_127036 艺术考察与观摩 5 次以上 2 1-5 考查15_127037 学术活动 6 次以上 1 1-5 考查艺术实践与学术活动（9 学分）15_127038 作品创作与展示 2 次以上 4 2-4 考查学位论文 5、6学位论文与毕业创作毕业创作 5、6美术专业主要课程简介课程编号： 15_097028 课程名称：马克思主义文艺理论课 时：36 学 分：2开课单位：文学院 开课学期：1教学要求：本课程是关于马克思主义文艺原理的一门基础理论课程。通过本课程学习，使学生对马克思主义文艺本质论、文艺活动论、文艺接受论、文艺批评论等有一个系统和全面的认识，并使学生能够在马克思主义文艺理论的指导下认识文艺的基本规律和从事文艺作品的深层批评。教学内容：第一编：专题精讲一、马克思主义文艺理论概论二、马克思主义文艺理论本质论三、马克思主义文艺理论活动论四、马克思主义文艺理论接受论五、马克思主义文艺理论批评论第二编：名篇精读马克思：1844 年经济学哲学手稿（节选）马克思：政治经济学批判导言（节选）马克思：致斐拉萨尔恩格斯：致玛哈克奈斯列宁：列夫托尔斯泰是俄国革命的镜子毛泽东：在延安文艺座谈会上的讲话邓小平：在中国文学艺术工作者第四次代表大会上的祝词卢卡奇：一部美学专著的序言（节选）第三编：个案选析马克思、恩格斯关于莎士比亚的评价列宁关于托尔斯泰的评价参考书目：1、 马克思、恩格斯论艺术 （1-4 卷） ，中国社会科学出版社，1980 年版。2、 列宁论文学与艺术 ，人民文学出版社，1983 年版。3、 毛泽东论文艺 ，人民文学出版社，1992 年第四版。4、 邓小平论文艺 ，人民文学出版社，1989 年版。5、 （美）梅所罗门：马克思主义与艺术 ，文化艺术出版社，1989 年版。6、 （英）柏拉威尔：马克思和世界文学 ，三联书店，1980 年版。7、 （英）伊格尔顿：马克思主义与文学批评 ，文保译，人民文学出版社，1988年版。8、 （英）伊格尔顿历史中的政治、哲学、爱欲 ，马海良译，中国社会科学出版社 1999 年版。9、 马列文论研究 （1-13 册） ，全国马列文艺论著研究会编，中国人民大学出版社 1981-2002。10、 马克思主义文艺理论研究 （1-12 册） ，文化艺术出版社 1982-1989 年版。11、 马克思主义美学研究 （1-8 辑）广西师大出版社，1998-2005；马克思主义美学研究 （9-11 辑）中央编译出版社，2006-2008；12、陆贵山、周忠厚主编：马克思主义文艺学概论 ，中国人民大学出版社，2001 年版。13、童庆炳、程正民、李春青、王一川：马克思与现代美学 ，高等教育出版社，2001 年版。14、周忠厚、邹贤敏、印锡华、冯宪光主编：马克思主义文艺学思想发展史教程 ，中国人民大学出版社，2002 年版。15、董学文主编：马克思主义文论教程 ，广西师范大学出版社，2002 年版。课程编号：15_097001 课程名称：艺术原理课 时：36 学 分：2开课单位：文学院 开课学期：1教学要求：本课程围绕“艺术是以形象化的手段来实现自我确证和传达人类情感的虚拟世界”这一艺术本质观，深入分析了艺术品、艺术家、艺术创作、艺术欣赏与批评、艺术生产与消费、艺术传播与交流、艺术风格与流派、艺术门类及艺术起源与发展等与艺术有关的各方面问题。通过学习，使学生掌握艺术的基本原理，提高学生的理论分析和思考能力。教学内容：一、绪论二、艺术起源与艺术发展三、艺术作品四、艺术作家五、艺术创作六、艺术欣赏与批评七、艺术生产与消费八、艺术传播与交流九、艺术风格与流派参考书目：彭吉象： 艺术学概论 ，北京大学出版社，2006 年版。罗宾乔治科林伍德著：艺术原理 ，中国社会科学出版社，1985 年版。蒋孔阳 朱立元主编：西方美学通史 ，上海文艺出版社，1999 年版。顾永芝：艺术原理 ，东南大学出版社，2005 年版。王一川：艺术学原理 ，北京师范大学出版社，2011 年版。课程编号：15_127001 课程名称：艺术创作方法研究课 时：36 学 分：2开课单位：美术学院 开课学期：1教学要求：艺术创作方法研究是艺术学专业中一门重要的课程，在实践和理论方面具有双重的知识系统。本课程的研究对象将围绕着不同流派的艺术家在艺术创作过程中所形成主客关系，来勾勒出艺术创作方法的内在构成与外在关联，即艺术家在创作过程中的主体意志与外在的社会历史之间的相互关联，它既包括艺术创作过程中的心理、情感、手段等主体因素，又包括艺术创作同历史条件和社会思潮的关系，通过“内外结合”的线索，来呈现艺术创作方法的复杂性、有机性、历史性，从而饱览艺术创作方法之博大精深和变幻无穷。本课程将通过个案分析、课堂讨论、实地考察等多种方式，并融经典话语同个性表达；文本分析与理论阐释；门类跨界与知识整合为一体，使学生们在对待创作理论与创新方面形成自我的理性认识，从而增强学生在艺术创作方法上的灵活与多样，丰富与稳定，并通过本课程的学习，来提升自身艺术创作与实践过程中的敏感与自觉意识，最终实现实践与理论的有机融合。教学内容：1、艺术创作的动机与发生二、艺术创作的过程三、艺术创作的心理结构四、艺术创作的手段与方法五、艺术创作与艺术流派六、艺术创作与社会思潮七、中国古典艺术的创作论八、西方古典艺术的创作论九、西方现代艺术的创作论十、中国当代艺术创作的话语范式参考书目：1.（英）弗洛伊德著，高觉敷译，精神分析引论，商务印书馆，1984 年版2.（英）EH贡布里希著，范景中等译：理想与偶像:价值在历史和艺术中的地位，上海人民美术出版社，1997 年3. 李本正选编，汤宇星译：偶发与设计贡布里希文选，中国美术学院出版社，2013 年4.（英）盖福特著，王燕飞译：更大的信息-戴维霍克尼谈艺录，上海人民美术出版社，2013 年版5.（俄罗斯）康定斯基著：艺术中的精神，重庆大学出版社，2011 年6.（法）皮埃尔卡巴纳著，王瑞芸译：杜尚访谈录，广西师范大学出版社，2013 年7.（美）安迪沃霍尔著，卢慈颖译：安迪沃霍尔的哲学，广西师范大学出版