书法技巧心得体会

书法技巧心得体会篇一：毛笔书法课心得体会书法教程学习心得体会 感叹中国文化的灿烂辉煌，也感叹于这种文化的博大精深。为什么说中国文化博大精深呢？其实从文字中就可以看到，中国字五行八卦分四十九中，宋体首当其中。古文人学士一生一世都用毛笔写字，而现代人们多用钢笔写字。很羡慕那些字写得漂亮的人，起笔如行云流水，提笔如画龙点睛，那种完全沉浸在一个人的世界里的感觉人家说面由心生，其实字也由心声。 随着社会的发展，如今整天对着电脑打字，人们写字的机会越来越少，很多学生都沉醉于与时代同步的高科技的产品中，特别是网络对我们的影响，很多人对于我们中华民族传统的文化已经失去兴趣了，其中书法也不例外。现在很多事情都可以上网做的到，效果还比起传统的方法要理想，使很多传统的文化和习惯都失去了他原有的功能。通过学习毛笔书法这门选修课，虽然短短的几周课程没有办法是我精通者们底蕴深厚的艺术，但是让我有机会在老师的指导下近距离接触和学习我们独特的传统文化。 通过学习徐利明书法教程学习这门课的学习，特别是徐老师精彩的示范讲解，一方面让我接触到了笔墨纸砚这些平时不怎么使用的书写工具，学习并且亲身体会了写毛笔字的坐姿执笔要领，各种笔画的写法。品尝到毛笔不听使唤的无奈，和写好一个字一个笔画的成就感，也让我懂得静下心来耐心的做事情。另一方面，我了解了历朝历代著名书法家的故事，书法的书体及特点还有她们的演变过程。看到了王羲之的温润飘逸，颜真卿的刚劲有力、宽博宏伟、沉雄朴茂、丰满多筋，棉里藏针、柔中寓刚，欧体的法度森严，寓动于静，寓险于平；柳体的瘦硬坚挺，骨力洞达；赵体的华贵典雅，俊秀婉丽。懂得字如其人，字体现了文人气节。通过徐老师的教导，真书临习的时候，用笔的笔意上有一定的损耗，特别是笔触上，所以临的时候要有所弥补，寻找字的笔画的原形，不要完全依照原帖的细节去模仿，笔画连贯书写产生的映带、笔触顺其自然。遇到有含糊不清的字要用自己的理解去弥补它，加以补充、发挥。增加书法的趣味。书法创作的时候，在创作的时候可以根据碑帖的风格适当发挥，如王羲之的帖，有的两个字不相连，有的出现两个字之间有牵丝映带，在模拟创作的时候可以发挥这种风格，体现出其中的趣味。 模拟创作的时候，将其与所模拟的碑帖进行比较，通过模拟创作发现问题、寻找不足。之后再有目的、有针对性的去读帖、临帖，使问题得到解决、不足得到弥补，然后再去创作，如此反复，就能很快提高创作水平。 我相信，了解文化，体会人文精髓有时比学习某项技能更为重要。 通过这门选修课程，让我对毛笔书法产生了兴趣，相信以后的课余时间里，我也会静心练习。 篇二：书法心得体会练习书法的心得体会 练习书法不但可以让自己的字变漂亮起来；而且可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人” ，我想可能指的就是这个方面的意思.学校开展写规范汉字已经一个学期了，通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。第二，学习书法要勤于思考，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。 第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。 有句话说得对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、听音乐等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。 总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。 篇三：我对中国书法学习的心得体会谈谈你对中国书法的看法 中国书法是中国艺术的一部分，是众多中华古老艺术瑰宝中又一颗璀璨的明珠，更是整个人类灿烂文明的见证，至少在我的眼里，没有任何的文字艺术能超越中国书法的境界。有人爱诗词歌赋，有人爱中国画，而我，却对你书法，爱的深沉、 、 、 、 、 、 中国书法是把中国特有文字通过一定的法度来发挥表现的，简单的点画线饱含着上下五千年的文化精髓。现在，简单的讲书法可以认为是用毛笔蘸墨在宣纸上写汉字的艺术。但如何用毛笔写好汉字、写好一篇汉字？这与书者书养、学养、字内、字外的功夫有关，体现着中国文化的博大精深。书法是用毛笔蘸墨在宣纸上写汉字的艺术，书法离不开汉字，汉字又离不开线条，而组成书法的线条既是抽象的又不是空想的。线条有方有圆，有刚有柔，有疏有密，有正有欹，有主有次，有对比，有呼应，有节奏，有平衡，有变化，有统一，甚至有生命，非常复杂。学习中国书法，离不开用笔，因书法用笔、结体、章法三要素，用笔被排在第一位。用笔，楷书四大家元代赵孟頫在兰亭十三跋中提出， “书法用笔为上，而结字亦须用工，盖结字因时相传，用笔千古不易。 ”而用笔万变不离方、圆、藏、露、提、按、转、折、轻、重、疾、涩、浓、淡、粗、细。在用笔上非方即圆，非藏即露，非疾即涩，或方圆兼施，或藏露互济，或疾涩并用。在线形态上，可粗可细，可长可短，可浓可淡，在质感方面，或刚或柔，或刚柔交替。自古至今谁能跳出这套已经成熟和确定的法则。因为中国书法中的笔法是在“五体书”形成的漫长过程中，历代书家实践总结的经验。 正是这些经验或者法则才产生了中国书法的艺术。而离开这些经验理论，不讲笔法，随便涂抹，就离开了中国书法。所以元代赵孟頫认为用笔千古不易，他是深谙个中之理的。书法如何用笔，几千年来，古人、今人论者不少，有的讲颜鲁公用笔“屋漏痕” ，有的说王右军用笔“锥画沙” ，还有的讲“利锥界石” ，唐太宗李世民提出书法用笔要“车轱辘碾地” ，论者心里明白，学者模糊不清，因为今人不能与古人对话，不能相互切磋，何为“屋漏痕” ，何为“锥画沙” ，何为“利锥界石” ， “车轱辘碾地” ，个人理解不一样，只能靠自己去领悟。但我的看法是，这是古人站在不同的角度来阐明用笔，那就是中锋行笔。 学练书法，要练用笔，要练结体。学用笔、学结体，首先需要入帖，先入帖，先继承，但继承不是最终目的，我们的目的是创新，但没有前面的继承，又怎样谈创新呢？创新需要出帖，不是一种帖，需多种帖，那就需要学习别人的东西，集多个人的优点，融会贯通，结合自己情况，创出新风格，写出新特点。 书法的结体，将横线缩短，竖线拉长，就出现了长体造型的汉字小篆；将横线左右拉长，竖线缩短，就出现了扁体造型的汉字隶书；将线条做对比不大的平正规整组合，就出现了正方型或长方型的汉字楷书；将线条做不规则的恣肆组合，就出现了形体多变的造型行书、草书，而且用笔轻重、行笔快慢、用墨浓淡、线条粗细、毫锋软硬都对线条、章法风格特点产生影响。 书法，经过历代先民或书家的摸索研究、学习实践，终于确认了 表现