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DC 电影守望者观后感 守望者的背景设定在 1985 年，那时超级英雄们因 为受到政府的限制打压而逐渐销声匿迹。直到他们中的一 位突然被谋杀，已经处于隐退状态的超级英雄们重又聚集 了起来，对这起谋杀案展开了调查，然而调查显示这一切 仅仅是个开始，这起谋杀案的背后还隐藏着一个更大的阴 谋。 DC 电影守望者观后感 早就知道这片子国内绝不可能引 进，所以专程去香港看了保卫奇侠 。(这个译名很好， 比什么守望者更能表达出 Who watches the watchmen 的寓 意) 影片很黄很暴力比原作还要暴力。分级是三级片(美国 也是 R 级)。这当然限制了它的观众群体。但是非常精彩， 原作中的经典场面都出现了，而且非常酷。一定要看 IMAX 无删减版。 影片是极度忠实漫画原作的除了结尾之外，这个后面 会谈到。这里说的忠实，不仅是指它继承了斯巴达三百 勇士那样的逐镜照搬，而是连同 80 年代的气氛和冷战思 维也全然无二。 我要在此提醒各位：没有看过漫画原作的，不要去看。 这里包括喜欢 X 战警、蝙蝠侠等漫画大片的人。如果你自 认喜欢漫画英雄片，但没看过Watchmen的原作，也不 要去看。 否则你看了也不明白。 我不算是原作党，变形金刚那样的改编我都能认同， 但这部电影不一样，不看原作真没法理解。 从未开场的 LOGO 开始，影片已经做足心思，和原封面 一样的黄黑配色和字体，紧紧抓住宅男粉丝心理。 开场是笑匠布莱克的死。这一幕的打斗比书中要精彩 得多，也可以看出布莱克确实宝刀未老，而且暴力程度尤 甚先别急，这才只是热身，和后面更暴力的地方比只是小 儿科。 其实电影对背景的交代比漫画还算略多，至少中国人 民熟悉的基辛格出了场，但是如果对原作不了解，是不会 明白尼克松为啥能够连任四届的事实上这在漫画里也属于 篇外的原因，阿兰摩尔创作的时候是里根当政，他不希望 有里根粉丝觉得作品丑化了偶像，从而不掏钱买书，于是 就把尼克松抬出来被弹劾掉的尼克松想来不会有多少粉丝。 但是尼克松是 70 年代的，这时间对不上阿，所以就让他连 任四届顺便还能强调丫是个大独裁者，一举两得。 以上这些东西，你让电影怎么有工夫交代? 电影想到了一个交代背景的方法，就是在片头曲的时 候把故事中 40 年代到 80 年代的主要背景拉一遍。必须说 这个片头曲做得非常之好!伴着鲍勃迪伦的名曲The times they are a-changin ，讲述了当年的“民兵”战 队从人人敬仰的英雄，到被谋杀、被关进精神病院、人们 排斥蒙面英雄、政府下达禁令这些背景事件同历史事 件混合在一起，甚至和歌词也配合的恰到好处! (有一件很巧合的事，在看电影之前我一直在哼这首歌， 尽管我之前并不知道它会出现在影片中可以想象当时我多 么惊讶!) 然而，事先没做过功课的同学们，也很容易错过这一 系列背景的意义。 回到影片从这时才开始一镜不改的照搬原作。 随后罗夏登场调查，实际上也比原作酷，尤其是罗夏 的墨迹面具变成了动态的，很 GEEK 但是尽管是动态的，也 很难判断不同的墨迹是否代表不同的表情。 维特给人的感觉娘了些，不似运筹帷幄之中、决胜千 里之外的天下智计第一人，只像个任性的别扭受。直接影 响后面情节对他的感觉。 曼哈顿非常标准没错我用的词是“标准” 。这个角色是 着墨最多的人物，但也是最难表现的，因为他没有凡人的 喜怒哀乐，而必须演出他对于人类世界的疏离感。由于没 有表情也没有语调变化，他需要完全用身体语言演出实际 上这一点做得相当好，如果不考虑片中 80%的时间他都露着 他那蓝色的阳具到处走来走去之外。 (曼哈顿在越南的场面很酷，但不了解原作的人一定会 觉得这 TM 是什么玩意的。) 夜枭是最人性化也是最讨喜的，而且他的战斗服比原 作好看，看起来没那么胖事实上除了罗夏的墨迹面具以外， 夜枭的制服是唯一电影比原作好看的，维特和丝灵的制服 都很糟糕。当然丝灵差的不止在制服，电影版的丝灵一点 不可爱，不过能打了许多暗巷中那场打斗好 X 血腥! 而且暗巷这场有一个重要的区别，夜枭和丝灵不像原 作中那样不杀人，而是不主动杀人他们也不是完全的道德 洁癖，这样，他们最终同意接受现实、掩盖真相才有说服 力。 飞船里 H 的那场戏说实在的有点太长了，虽然我不介 意。不过可以看出导演是想“反正是 R 级，不如好好利用” 了。 罗夏在监狱的一段戏极棒!完全的 badass! 影片较之原作最大的改变在结尾部分。原作中，维特 是制造了一个怪物，让它杀死纽约的一半人，然后假称是 外星怪物入侵，从而促使美苏停战、联手对外;影片将之改 成维特在世界多个城市(包括纽约、莫斯科、北京、香港等)引 发核爆，然后推到曼哈顿博士头上，说曼哈顿已经决定与 人类为敌(之前人们曾质疑曼哈顿，算是铺垫)，让美苏两 国罢战，共同对付曼哈顿。 因此，原作的忠实粉丝，也对结尾的改变有不同的看 法。我比较喜欢影片的处理方法。毕竟，外星怪物?这种鬼 话谁会相信?给他们一个看得见的、实实在在的威胁比较可 信，反正曼哈顿也愿意配合。 还有一点区别就是原作中除了罗夏，其他人都一致同 意为维特保密。影片里夜枭和丝灵则显得有所保留，这实 际上是为维特的计划留下了隐患;当然维特相信他们不会说 出来也未可知，但最后他俩甚至不像漫画那样改名易容， 难道也是算准维特被曼哈顿打击得够呛，不理会他俩了么? 总之，影片不错，修改的地方也能理解。毕竟面向 21 世纪的观众，拍摄一部严格遵循 80 年代观点的影片，是需 要很大勇气的。正如片头曲所唱的：世界已经变了。 世界变了，你要改变吗? 对这部片子的反应非常两极化，喜欢的说非常好，其 他人则说一无是处。美国票房也从第一周之后就骤跌七成。 这种反应是非常合理的。原作的粉丝都在第一时间冲 去看了，不会拖到第二周;而非粉丝们以为会看到一部英雄 战胜敌人的漫画电影，发现自己错了之后，自然会大骂之。 这反映出了本片存在的问题：尽管非常好，但太小众 化，对观众的友好度甚至不如斯巴达三百勇士 。这部片 子不像蜘蛛侠、钢铁侠，它们不是选择某一部漫画改编， 而是选择某个人物讲述他们的故事(只是忠实漫画设定)， 所以即使没看过漫画的人也能看得很 HIGH;而Watchmen 不同，这部影片是对原书的忠实照搬，而原作本身就是一 部非看上好几遍不能理解的作品。 但是，电影你总不能要求没看明白的观众全都再去看 一遍啊。 所以看过原作的人能体会每一处细节的趣味，而对没 看过的人来说，这些不过是无意义的堆砌。粉丝们理解这 部影片，因为需要交代的背景早就为他们熟知，他们理解 人物的个性、为何要如此行动;但非粉丝则没有办法进行脑 内补完。 现在，人们才会明白原作者阿兰摩尔是多么正确：这 部作品是无法改编成电影的。 即使那是很棒的改编，也一样。 DC 电影守望者观后感 这是一部反英雄的“超级英雄” 电影：没有打不死的超人，没有飞天入地无所不能的超能 力(除了曼哈顿博士和奥兹曼迪亚斯)，没有无比景仰的崇 拜者。这些人生老病死，与凡人没什么不同退休的夜枭一 代在自己家中被小混混群殴致死(影片的背景音乐放的是 “乡村骑士” ，源自马丁斯科塞斯的电影愤怒的公牛); 丝灵一代则嫁给了一个他不爱的人，如同所有中年夫妇一 样在乏味的生活中争吵度日;罗夏的母亲甚至还是个妓女; 而他们也不再代表着绝对正义和绝对真理曼哈顿博士和笑 匠在越南战场成了政府的帮凶，影片此刻的背景音乐与 现代启示录中美军直升机攻击一段完全一样，都是瓦 格纳女武神中“战神之马”;罗夏杀死了两位揭露水门 事件的记者，致使尼克松连任总统成功;而笑匠更成为了杀 死肯尼迪的凶手，他甚至还杀死了一个怀着他孩子的女人! 超级英雄电影宣扬的都是些普世价值：惩恶扬善、自 我成长、拯救世界英雄们偶有内心斗争，但也只是浅 层的矛盾而已。但在本片中，所有角色都无所谓正义或邪 恶，都不是救世主。他们甚至连自己的命运都无法掌控： 曼哈顿博士获得了神一般的能力，然而他却越来越远离人 类的情感。透过上帝般的视角，他几乎陷入到一种哲学的 空洞中去;笑匠是个虚无主义者，他看透一切，肆意而为， 认为整个世界就是荒诞的笑话，而自己不过是个舞台上的 小丑;罗夏则是个实用主义者，不考虑宏大的道德难题，仅 仅凭本能来主持正义。他的坚决正是来自思想的简单和实 际;奥兹曼迪亚斯则是个哲学家、疯子、投机分子、权力窥 视者，所以他最有行动力，并最终令其他守望者为其所用; 而夜枭和丝灵则是影片中最接近普通人的形象，所以两人 也成了电影的主线人物。 一般的电影中，总是有一个统一的观念或者视角，但 在本片中，这种根基牢固的东西是不存在的。换句话说， 影片中的人物、事件没有按导演的价值观筛选出来给你看， 你需要自己做判断。有些内容在影片中看似是正常的，但 实际则可能是非常具有讽刺性的。举例来说：笑匠下葬时， 背景音乐是著名歌曲“寂静之声” ，整个气氛凝重肃穆，所 有守望者都在为这位朋友的离去而伤怀。然而，非常具有 讽刺性的是，这首“寂静之声”本来是“西蒙与加芬克尔” 在 JFK 遇刺后所写，其中含有对当时美国人民内心伤痛的 表达。而在影片中，JFK 的刺客恰恰正是笑匠!于是荒诞性 出现了，你对笑匠这个人物的同情和对肯尼迪之死的感慨 形成了强烈的矛盾(自然，我们对肯尼迪事件没有美国人那 样刻骨铭心的感受)。这种讽刺远不是一般喜剧电影里讽刺 下人物的势利、爱财那样简单。荒诞的隐喻在影片中无处 不在：总统的作战室与库布里克名作奇爱博士中的如 出一辙，基辛格简直就像奇爱博士其人，而尼克松则长了 一只匹诺曹一样的鼻子当年小布什也曾被好事者画上长鼻 子，以表示其撒谎。还有影片开头，守望者中的“账单” 因为斗篷卡在旋转门里面，被歹徒开枪打死当时，他是被 银行雇来看门的，因为银行认为“有个超级英雄来保护我 们会让顾客放心” 。这种荒诞的情节被皮克斯的超人总动 员借用了过去：衣夫人坚决不同意给超人家的制服加上 斗篷，其来源就是守望者事实上， 超人总动员就是 受守望者启发创作的。就连影片选择的背景：架空历 史的 1985 年，都可以看作是后 1984 时代的一个隐喻呢。 守望者还没出来的时候，大家看到剧照里英雄的 制服，猜测本片大概跟导演的前作300一样，都是很耍 酷的电影。事实上，本片没有像当今的超级英雄电影那样， 走华丽的路线。整个电影充满着浓厚的怀旧风格，可以让 我们联想到马丁斯科塞斯的出租车司机 ，甚至上世纪三 四十年代的黑色电影：影片中的大部分时候都是对比强烈、 光线昏暗的场景;街头永远充满了垃圾、涂鸦、湿漉漉的雨 水、迷蒙的霓虹灯和奇怪的人形;罗夏这个人物则极像黑色 电影中的主人公(例如长眠不醒里的亨弗莱鲍嘉)：对 世界完全失望;又有一种爱极了的痛恨与冷漠;有自己独特 的行事原则，不在乎世俗的法律、规则、情理;只相信自己 的力量和判断听听罗夏愤世嫉俗的台词吧：“当你走 过这座好像快死的疯狗一样的城市，走过那些谈论着毒品 和儿童色情电影的人类毒虫时，你真觉得很正常?”像不像 出租车司机里 Travis Bickle 的口气：“禽兽们会在 晚上倾巢而出，娼妓、醉汉、同性恋、毒贩、女王、异装 癖、病人、贪财的家伙有一天，真正的雨水终会洗刷 掉街上所有的渣滓。 ”如果说罗德里格兹的罪恶都市仅 仅具有了黑色电影的形体，那么守望者则难得地再次 拥有了黑色电影的灵魂。在罪恶都市中，暴力仅仅是 一种展示性的东西，是一种很酷很过瘾的手段，而在守 望者中，暴力则是毫无原则性的导演拒绝用暴力让你爽 一把，除了夜枭和丝灵两人合作干掉小混混一段，几乎没 有一段动作场面是为了刺激你的肾上腺而设计的。就像所 有黑色电影一样，无论你能耐多大，多么聪明、凶狠，结 果只能是巨大城市中，陷入漩涡的一只小虫而已。 DC 电影守望者观后感 记得一次吃饭的时候与周舟学姐 聊到超级英雄的话题，她当时指出的一个点对我来说很有 启发。她认为从黑暗骑士后，超级英雄所面对的困境 就是越来越多的现实主义因素融入进超级英雄片的叙事语 境中。 其实不仅仅是超级英雄片，所谓好莱坞类型电影发展 到后期，导演们所进行的突破性尝试就是在原本的类型化 语境中融入越来越多的非类型元素。现实主义这个概念太 危险而且太含糊，我不敢随便使用，事实上有时候侵入类 型片语境里的也未必就是现实主义，比如谁陷害了兔子 罗杰和鲨鱼黑帮里的异质元素就是黑色电影和黑帮 片的元素。 但直觉里我认为那些融入进类型片里的异质元素最具 破坏和颠覆性的，的确就是现实主义。当然这需要首先要 说明现实主义这个概念到底应该怎么认定。帕特里克富尔 赖对这个概念的观点是具有启发性的，他认为现实主义与 现实毫无关系，现实主义真正强调的是“现实感”或者说 “真实效果” ，现实主义不是对现实完全地照搬，而是让接 受者(读者、观众)“认为这是真的” 。 李一鸣老师对这个问题也有相类似的看法，在他看来， 电影不是对现实的还原，而是对经验的还原。一部电影看 完后我们觉得好，不是因为它完全模拟了我们生活中的一 段现实，而是印证了我们内心情感中的一些经验。电影中 的故事未必都是真的，但我们的经验告诉我们事实就是如 此。有趣的是，李一鸣老师把这称之为“好莱坞的技术主 义” ，而富尔赖则直截了当地称之为“现实主义” 。如果我 们参考延安和上海左翼对现实主义的一些提法，相信会同 意富尔赖的观点。 我们以守望者这部电影为分析对象的话，就能清 楚地看到现实主义这个概念在叙事电影中的用法，以及现 实主义是如何颠覆类型化叙事的。 几乎每个看完这部电影的人都会承认该片是一部反英 雄主义的超级英雄片。我认为该片导演扎克施奈德一定是 看过诺兰的黑暗骑士并且受到它启示了的，因为影片 最后与漫画原著不相符的结局，几乎就是黑暗骑士的翻版。 但我认为导演走得比黑暗骑士还要远，因为犯罪者事 实上也是超级英雄。一个无辜的超级英雄最后替另一个犯 罪的超级英雄顶罪，而为了实现瞒天过海的计划，这个无 辜的超级英雄最后也让自己双手沾满了罪恶的鲜血，他杀 害了一个不愿保守秘密的人。 因此在守望者中，超级英雄本质上的疯狂性被暴 露无疑，而不需要像黑暗骑士那样用小丑和双面人这 样的符号来暗示(蝙蝠侠本质上就是小丑，也是双面人，他 们三人其实是三位一体的)。 守望者中有一个表面上与 叙事无关，其实是作为隐喻性文本而存在的动画故事(这是 电影中的一个小孩一直在翻看的一本漫画书里的故事)。在 这个故事中，一个船长在航海回家的途中被一艘黑货船所 狙杀，他所有船员全部遇难，只有他一个人幸存。这个船 长知道那艘黑货船的航行路线一定会经过他居住的小镇， 他担心自己的小镇也会遭到黑货船的袭击，于是他历经千 辛万苦回到了自己的小镇。在他神经质地凝视下，这个小 镇已经被黑货船的罪恶所侵占，于是他肆无忌惮地袭击杀 害那些他所臆想中的坏人，直到他发现他一直想回小镇救 出的妻子居然被他亲手杀害。原来小镇根本没有遭到黑货 船的袭击。 这个故事的核心隐喻是，英雄会臆想出一个语境(比如 罪恶横生的城市、腐败的司法、被黑货船侵占的小镇)，在 这个语境下，他原本非法的私刑行为成为了合法的。 电影其实正是营造并支持这种臆想的最佳机制，只有 在电影中，我们才可以带着一种愉悦的心情欣赏着屏幕上 的主角如同砍瓜切菜般地杀死那些“坏人” ，而无需负担任 何道德上的愧疚感。因为在电影刻意营造的类型化语境中， 那些坏人成为了一个纯粹的客体、一件造恶的工具，而他 们的数量庞大和易于消灭更是让他们产生了一种电子游戏 中的小怪兽的感觉。消灭他们只是为了更好地推动向前发 展的叙事。 印第安纳琼斯系列是这种类型化语境的典型 代表。 如果更包装一点，对于超级英雄的私刑行为的辩护则 是他们不会杀人。无论是超人、蜘蛛侠还是蝙蝠侠，他们 都恪守着这个底线，把坏人抓住后送交警察，从而保证自 己行为的合法性。 黑暗骑士的高明之处是巧妙地用第一个语境逼疯 了第二个语境。小丑毫无疑问是一个纯粹的恶的化身，他 作恶毫无理由，仅仅就是要破坏秩序(这种秩序既是法律的 也是道德的，以至于让盗亦有道的黑帮分子都无法容忍他)。 毫无疑问，小丑这个角色如果出现在第一滴血或者 印第安纳琼斯之类的故事中，肯定是那种没有内涵、 仅仅是疯子的大反派，而主角们的解决办法则是简单地消 灭掉他就够了。但因为他身处的是黑暗骑士的故事、 一个主角恪守着超级英雄不可杀人的底线的语境中，他的 疯狂所具备的颠覆类型片的内涵则被凸显了出来。小丑的 存在本身就是对超级英雄片里所坚定恪守的原则的质疑， 甚至会反过来让我们怀疑，蝙蝠侠之所以一定要恪守这个 原则，其实是因为他害怕暴露自己本质上与小丑是同类的 事实。蝙蝠侠所坚守的原则，如同他的制服和面具一样， 保护他仍能被社会秩序所认可，不被当成一个怪物。 而守望者则与之相反，它不是通过强调类型化叙 事的某个方面(比如反派的极恶)来质疑另一个方面，而是 对整个类型化叙事的语境进行了质疑。这种质疑是通过直 接把历史、现实与超级英雄片的故事进行奇妙地混合而产 生的效果。 在守望者的片头字幕部分，导演通过剪辑，把超 级英雄们(也就是守望者联盟)的历史与美国的整