广告摄影的用光和布光类型.ppt

广告摄影的用光和布光类型 在广告摄影中，布光是一项创造性的工作，它不仅体现着摄影师的个性和风 格，而且关系到一幅作品的成败。 光线特性 摄影上，光线特性的研究一般从光度、光位、光质、光型、光比和光色等六 个方面着手。 1.光度 光度是光的最基本因素，它是光源发光强度和光线在物体表面所呈现亮度的 总称。光度与曝光直接相关，光度大，所需的曝光量小；光度小，所需的曝光量 大。此外，光度的大小也间接地影响景深的大小和运动物体的清晰或模糊。大光 度容易产生大景深和清晰影像的效果；小光度则容易产生小景深和模糊的运动影 像效果。 2.光位 光位指光源的照射方向以及光源相对于被摄体的位置。摄影中，光位决定着 被摄体明暗所处的位置，同时也影响着被摄体的质感和形态。光位可以千变万化 ，但在被摄体与照相机位置相对固定的情况下，光位可分为顺光、侧光、逆光、 顶光、脚光和散射光等六种。 3.光质 光质指光的硬、软特性。所谓硬，指光线产生的阴影明晰而浓重，轮廓鲜明 、反差高；所谓软，指光线产生的阴影柔和不明快，轮廓渐变、反差低。硬光带 有明显的方向性，它能使被摄物产生鲜明的明暗对比，有助于质感的表现。硬光 往往给人刚毅、富有生气的感觉；软光则没有明显的方向性，它适于反映物体的 形态和色彩，但不善于表现物体的质感，软光往往给人轻柔细腻之感。 4.光型 对被摄体而言，拍摄时所受到的照射光线往往不止一种，各种光线有着不同 的作用和效果。光型就是指各种光线在拍摄时对被摄体起的作用。光型通常分为 主光、辅光、轮廓光、装饰光和背景光等五种。 主光：主光是被摄体的主要照明光线，它对物体的形态、轮廓和质感的表现 起主导作用。拍摄时，一旦确定了主光，则画面的基础照明及基调就得以确定。 需要注意的是，对一个被摄体来说，主光只能有一个，若同时将几个光源作主光 ，被摄体要么受光均等，分不出什么是主光，画面显得平淡；要么几个主光同时 在被摄体上产生阴影，画面显得杂乱无章。 辅光：辅光的主要作用是提高主光所产生阴影部位的亮度，使阴暗部位也呈现出 一定的质感和层次，同时减小影像反差。在辅光的运用上，有一点应明确，辅光 的强度应小于主光的强度，否则，就会造成喧宾夺主的效果，并且容易在被摄体 上出现明显的辅光投影，即“夹光”现象。 轮廓光： 轮廓光是用来勾划被摄体轮廓的光线。轮廓光赋予被摄体立体感 和空间感。逆光和侧逆光常用作轮廓光，轮廓光的强度往往高于主光的强度。深 暗的背景有助于轮廓光的突出。 装饰光：装饰光主要用来对被摄体局部进行装饰或显示被摄体细部的层次。 装饰光多为窄光，人像摄影中的眼神光、发光以及商品摄影中首饰品的耀斑等都 是典型的装饰光。 背景光：背景光是照射背景的光线，它的主要作用是衬托被摄体、渲染环境 和气氛。自然光和人造光都可用作背景光，背景光的用光一般宽而软，并且均匀 ，在背景光的运用上，特别要注意不要破坏整个画面的影调协调和主体造型。 5.光比 光比是指被摄体上亮部与暗部受光强弱的差别。光比大，被摄体上亮部与暗 部之间的反差就大；反之，亮部与暗部之间的反差就小。 通常，主光和辅光的强弱及与被摄体的距离决定了光比的大小。所以，拍摄 时调节光比的方式有以下两种：调节主光与辅光的强度。加强主光强度或减弱 辅光强度会使光比变大；反之，光比变小。调节主灯、辅灯至被摄体的距离。 缩小主灯与被摄体的距离或加大辅灯与被摄体的距离都会使光比变大；反之，光 比变小。 6.光色 光色指光的“颜色”，通常也称为色温。对黑白摄影来说，光色并不十分重要 。但在彩色摄影中，光色就显得非常重要了，拍摄时必须选择色温同胶片平衡色 温相一致的照明光源，不然，拍摄出来的影像会出现偏色。 常用影室灯具 广告摄影对影像的再现效果有着极为严格的要求，因此，许多被摄对象都被 置于影室内精雕细镂地进行布光和拍摄。用于影室内照明的光源有钨丝灯和电子 闪光灯两种。由于电子闪光灯具有发光强度大，色温稳定，发热少和电耗小等优 点，因此，目前广告摄影影室照明多采用电子闪光灯，其中，比较常用的有伞灯 、柔光灯、雾灯、泛光灯和聚光灯等几种。 1.伞灯 将不同质地、规格的反光伞装在泛光灯上就成为伞 灯。伞灯的特点是发光面积大，光性柔和，反差弱 。 2.柔光灯 在各种闪光灯灯头上加上柔光罩，就成为 柔光灯。柔光灯所发出的光是由闪光灯发出的 直射光与反光罩的反射光混合后，再经柔光罩 透射扩散而成的。柔光灯的特点是能提供平均 而充足的照明，发出的光光性柔和，但方向一 般强于伞灯，反差清晰，投影浓于伞灯，富有 良好的层次表现。 3.雾灯 雾灯是一种特殊的灯具。雾灯的灯头由 特殊的闪光灯头做成，闪光管前有反射玻璃 ，其输出的光全部为由反光罩反射后的透射 扩散光。雾灯特别适合商品（尤其是高光洁 度物体）的拍摄。雾灯的特点是可提供非常 平均而大面积的照明，光性柔和，对细部层 次、色饱和度表现俱佳。 4.泛光灯 泛光灯是最常用的灯具，它由电子闪光灯装上反光罩构成。泛光灯所发 的光为直射硬光，光的亮度高，方向性强，反差大，产生的投影浓重。此外 ，光域的中心部位光值高，边缘部分显著衰减。 5.聚光灯 聚光灯通常在光源后面装有镜面球形反光器，光源投射 的光被反光器反射后经前部的聚光镜聚焦而发射出平行的光 束。聚光灯的特点是发射平行或接近平行的光束，光衰很小 ，亮度高，方向性很强，光性特硬，反差甚高。 影室布光的一般步骤与规律 影室灯光不像自然光，摄影师完全可以根据主观构思和表现需要，运用娴 熟的布光技巧，去营造出奇妙的光影效果。但由于影室布光具有较大的主观随 意性，它从一方面来说，可使摄影师将布光的效果发挥到极至，而从另一方面 来说，却增加了布光的难度。为了提高布光的效果和速度，布光时一般要遵循 以下步骤与规律。 1.确定主光 主光是主导光源，它决定着画面 的主调。在布光中，只有确定了主光 ，才有意义去添加辅助光、背景光和 轮廓光等。在确定主光的过程中，要 根据被摄体的造型特征、质感表现、 明暗分配和主体与背景的分离等情况 来系统考虑主光光源的光性、强度、 涵盖面以及到被摄体的距离。 对于大多数的拍摄题材，一般都 选择光性较柔的灯，像反光伞、柔光 灯和雾灯等作为主光。直射的泛光灯 和聚光灯较少作为主光，除非画面需 要由它们带来强烈反差的效果。 主光通常要高于被摄体，因为， 使人感到最舒适自然的照明通常是模 拟自然光的光效。主光过低，会使被 摄体形成反常态的底光照明，而主光 过高又会形成顶光，使被摄体的侧面 与顶面反差偏大。 2.加置辅助光 主光的照射会使被摄体产生阴影，除非摄影画面需要强烈的反差，一般地， 为了改善阴影面的层次与影调，在布光时均要加置辅光。 辅光一般多用柔光，它的光位通常在主光的相反一侧。加置辅光时要注意控 制好光比，恰当的光比通常在1: 3-1:6之间，对浅淡的被摄体光比应小些，而对 深重的物体光比则要大些。在加置辅光时还应注意避免辅光过于强烈，辅光过强 容易造成夹光，并产生多余而别扭的阴影。为了控制多余的阴影，布光时除了使 辅助光强度弱于主光外，有时还经常采取适当降低光位或将辅助光尽量靠近机位 的方法使投影投向被摄体后方。 根据画面效果的需要，辅助光可以一个，也可以多个。在使用各种灯具作辅 助光的同时，别忘了尽量多使用反光板，它往往能产生出乎意料的好效果。 3.设置背景光 背景的主要作用是烘托主体或渲染气氛，因此，在对背景光的处理时，既要 讲究对比，又要注意和谐。 拍摄细小物体时，往往因主体与背景距离很近，一般难以对背景单独布光， 此时主光兼作背景光。在主体与背景光比的具体控制中，可通过选择合适的灯距 、方位和照明范围来控制，或用各种半透明的漫射体或不透明的遮光物在主光与 背景轴线上适当部位进行遮挡，以得到适当的亮度。 当被摄体较大，且被摄体与背景有足够的距离时，可对背景单独布光。背景光 一般不会干扰主体的布光，并且容易控制背景光的覆盖面、亮度和匀度。在具 体的布光过程中，特别要注意主体与背景明度相近的局部是否会出现“并”的现象 ，或者要求亮度均匀的大面积背景是否其中央与四周的照度确实均匀一致，对 这两种情况，千万不要过于相信自己的目测，最好能用测光表作认真的检测， 因为人眼对亮度的微小变化往往不敏感，而胶片却会忠实地给予记录。另外， 对经常拍摄的高调或低调照片的背景光布光时应明白，它们的背景光并不像我 们想象的越亮越好或越暗越好。背景亮度过强，所产生的的漫射光不仅很容易 使镜头产生眩光，而且会影响被摄体的光效。拍摄低调照片时将背景控制得过 黑也没有必要。一般地，拍摄高调照片时将背景亮度控制在比被摄体最亮处高 一个ev值较适宜，而拍摄低调照片时将背景亮度控制在比被摄体最暗处低一个 ev值即可。 4.加置轮廓光 轮廓光的主要作用是给被摄体产生鲜明光亮的轮廓，从而使被摄体从背景 分离出来。轮廓光通常从背景后上方或侧上方逆光投射，光位一般为一个，但 有时根据需要可用二个或多个。轮廓光通常采用聚光灯，它的光性强而硬，常 会在画面上产生浓重的投影。因此，在轮廓光布光时一定要减弱或消除这些杂 乱的投影。对这些投影的消除或减弱，除了调节灯位外，有时巧妙地借助反光 器作轮廓光投射会起到意想不到的效果。在轮廓光布光时还应注意轮廓光与主 光的光比，通常轮廓光是亮于主光的。 此外，布光时，应根据拍摄主体的需要选择硬光还是柔光作轮廓光。柔光的获得 通常有二种方法，一种是将伞灯、柔光灯等尽量靠近被摄体，这样才能使轮廓光 的亮度高于主光，但这样做往往较费劲；另一种方法较简便，只用将扩散片用于 聚光灯便可使光柔化。有一点应当明确，轮廓光并不是每幅画面必需的光线，只 有当画面需要时才添加，不然，就会有画蛇添足之感。 5.加置装饰光 装饰光主要是对被摄体的某些局部或细节进行装饰，它是局部、小范围的用光。 装饰光与辅助光的不同之处是它不以提高暗部亮度为目的，而是弥补主光、辅助 光、背景光和轮廓光等在塑造形象上的不足。眼神光、发光以及被摄体明部的重 点投射光、边缘的局部加光等都是典型的装饰光。装饰光的布光一般不宜过强过 硬，过强过硬容易产生光斑而破坏布光的整体完美性。 6.审视 在以上布光过程中，由于光是一种种添加的，后一种光很可能会对以前的光 效产生影响，因此，在布光完毕后，还需仔细审视整体光效，如布光有无明显欠 缺或不合理的地方，投影的浓淡是否合乎要求，投影的位置是否合适，各光源的 照明是否出现干扰，各光源有否进入取景画面而造成光晕等，对这些细节的审视 ，可以避免因一时疏忽而造成前功尽弃。 影室布光技巧 为了取得理想的光影效果，影室布光时除了要遵循上面所提的布光步骤和 规律外，还要特别注意掌握以下这些技巧和要领。 1.控制好光源面积和扩散程度 光源面积的大小直接关系到光源的发光性质，而光源的发光性质又影响到 被摄体的明暗反差。因此，控制好光源面积和光源的扩散程度就可较好地控制 被摄体的明暗反差效果。需要低反差时，光源面积大，并且扩散程度也大，使 光的覆盖面超过被摄体；需要高反差时，光源面积要小，并且扩散程度也小， 光具有方向性。 2.保证足够的照明亮度 足够的照明亮度可使我们自如地通过光圈来控制所需的景深。虽然在照明 亮度不够时可采用延长曝光时间或进行多次曝光的方法来解决，但这两种方法 都会给拍摄带来不方便。延长曝光时间容易引起曝光互易律失效，从而导致胶 片的颗粒变粗，反差降低，色彩出现偏差；而采用多次曝光则要求被摄体和照 相机的位置在曝光期间纹丝不动，并且曝光量的计算也较为复杂，拍摄的难度 大为增大。 3.选择合适的灯距 首先，灯距的大小直接影响到被摄体的受光强度，被摄体的受光强度是 按灯距的平方倒数变化的，光强随灯距的变化非常大。此外，灯距的大小还 会影响被摄体的明暗反差效果。当灯距很小，并且光源面积小于被摄体时， 光源可看作点光源，被摄体的反差较大；反之，当灯距很大时，光源可看作 面光源，被摄体的反差较小。 4.尽量少用灯具 布光中，并不是灯具用得越多越好，使用灯具数量过多，不仅使布光显 得复杂，而且会带来杂乱无章的投影，而这些投影的消除往往又比较困难， 因此，在布光中，要尽量少用灯具，必要时，可选用反光板进行补光 5.多用反光板 在布光中提倡多使用反光板，除了它不大会产生令人厌恶的投影外，还 在于各式各样的反光板能提供不同光性的反射光，易于控制效果。反光板不 仅可作主光照明，也可对被摄体的暗部作辅光照明，甚至可根据布光的需要 和被摄体的形状进行切割，对被摄体的某些局部进行补光，极好地控制着光 域。在广告摄影中，经常会出现使用反光板的数量多于使用灯具数量的现象 ，而对一个广告摄影师来说，能否灵活而有效地使用反光板则是其布光是否 成熟的标志 6.恰当的光比控制 布光中的光比控制牵涉到被摄体自身的反差以及画面中主体、陪体和背景 三者之间的明暗对比，同时也决定着整个画面的影调和被摄体的质感及细节表 现。布光中的光比控制一般以真实表现被摄体本身固有的表面亮度、质感和色 彩为原则，如对白色的主体要表现出它的素雅和洁净，主体宜处理成高调；对 黑色的主体要表现出它的深沉和凝重，主体宜处理成低调。当然，在不违背广 告创意的前提下，摄影师也可根据自己的个性和习惯，创造性地控制光比，以 求得布光上的新意。 布光对产品的质地表现 由于物体结构质地和表面肌理各不相同，所以吸收光和反射光的能力也不 同。因此，根据不同质感对光线不同的反映，我们把物体大致可以分为：吸光 体、反光体、透明体。这只是比较概括地分门别类，有些产品的质地介于吸光 体、反光体、透明体其中两者之间，或是兼有吸光体、反光体、透明体三者组 合而成的复合型产品。但是只有对简单而基本质地的物体的布光表现加以探究 ，才能塑造好复杂的物体。我们根据不同静物产品的的质感特点，探究出各类 商品的典型布光和拍摄技法的共性和规律，并在此基础上举一反三，追求更加 完美的视觉表现，当然这只是为了表现不同质地而采用的不同布光方法，如果 是表现静物产品的其他方面，那么布光方法就应在这基础上再加创作。 1. 吸光体的拍摄 吸光体产品包括：毛皮、衣服、布料、食品、水果、粗陶、橡胶、亚光塑 料等。它们的表面通常是不光滑的（相对反光体和透明体而言）。因此对光的 反射比较稳定，即物体固有色比较稳定统一，而且这些产品通常是本身的视觉 层次比较丰富。为了再现吸光体表面的层次质感，布光的灯位要以侧光、顺光 、侧顺光为主，而且光比较小，这样使其层次和色彩表现得都更加丰富。 食品是比较典型的吸光体。食品的质 感表现总是和它的色、香、味等各种感 觉联系起来，要让人们感受到食品的新 鲜、口感、富于营养等，唤起人们的食 欲。图1就在被摄体的上方和右侧加了两 盏柔光灯，所以画面中所有的食物的质 感表现得都非常的细腻，而且表面的层 次也非常丰富。图2则在橙子正侧方打了 一盏柔光灯，这种侧光的表现使表面颜 色更加的鲜亮，对橘子表面细微的皱感 的肌理表现得非常到位。 2. 反光体的拍摄 反光体表面非常光滑，对光的反 射能力比较强，犹如一面镜子，所以 塑造反光体一般都是让其出现“黑白分 明”的反差视觉效果。反光体是些表面 光滑的金属或是没有花纹的瓷器。要 表现它们表面的光滑，就不能使一个 立体面中出现多个不统一的光斑或黑 斑，因此最好的方法就是采用大面积 照射的光或利用反光板照明，光源的 面积越大越好。很多情况下，反射在 反光物体上的白色线条可能是不均匀 的，但必须是渐变保持统一性的，这 样才显得真实，如果表面光亮的反光 体上出现高光，则可通过很弱的直射 光源获得。 为了使刀和叉的朝上方的一面受光均匀，保证刀叉上没有耀斑和黑斑，所以 用两层硫酸纸制作了柔光箱罩在主体物上，并且用大面积柔光光源（八角灯罩的 闪光）打在柔光箱的上方，使其色调更加丰富，从而表现出其质感。如果直接裸 露闪光灯光源，并且不用柔光箱，那么直射光就会显得硬，而硬光方向性非常强 ，所以光的形状、大小就会直接反射刀叉上，形成明显的光斑，那么也就失去物 体的质感。硬光虽然也可以表现反光体本身的特性，但较难控制，常常使反光比 较琐碎。如果不是为了特殊的反光效果，拍摄反光体时通常选择柔光，柔光可以 更好地表现反光体的质感。还要注意的是灯是有光源点的，所以必需尽量隐藏明 显的光源点在反光体上的表现。一般通过加灯罩并在灯罩里加柔光布的方式来隐 藏光源点。由于反光体反射特性，我们还要注意相机和拍摄师的倒影，否则就会 出现黑斑。一般会选择一个没有反射到自己的角度取景；当然还有其他方法，比 如可以在硫酸纸制作的柔光箱上挖出一个洞，将镜头伸进去拍摄，目的就是尽量 将摄影师和相机隐藏起来。 反光体布光最关键的就是反光 效果的处理，所以在实际拍摄中一 般使用黑色或白色卡纸来反光，特 别是对柱状体或球体等立体面不明 显的反光体。如图中的黑线条就是 用黑色长条的卡纸反射上去的，但 是卡纸的运用要恰到好处，否则会 在反光体上形成很多杂乱的斑点， 破坏反光体的整体性，也就不能表 现其质感了。许多商业摄影师为了 表现画面视觉效果，不仅仅用黑色 、白色卡纸，还会运用不同反光率 的灰色卡纸来反射，这样既可以把 握反光体的本质特性，又可以控制 不同的反光层次，增强作品美感。 3. 透明体的拍摄 透明体，顾名思义给人的是一种通透的质感表现，而且表面非常光滑。由 于光线能穿透透明体体本身，所以一般选择逆光，侧逆光等。光质偏硬，使其 产生玲珑剔透的艺术效果，体现质感。透明体大多是酒、水等液体或者是玻璃 制品。 拍摄透明体很重要的是体现主体的通透程度。在布光时一般采用透射光照 明，常用逆光位，光源可以穿透透明体，在不同的质感上形成不同的亮度，有 时为了加强透明体形体造型，并使其与高亮逆光的背景剥离，可以在透明体左 侧、右侧和上方加黑色卡纸来勾勒造型线条。图5就是用逆光形成明亮的背景， 用黑卡纸加以修饰玻璃体的轮廓线，用不同明暗的线条和块面来增强表现玻璃 体的造型和质感。当然在使用逆光的时候应该注意，不能使光源出现，一般用 柔光纸来遮住光源。 表现黑背景下的透明体，要将被摄体与背景分离，可在两侧采用柔光灯 ，不但可以将主体与背景分离，也使其质感更加丰富（图6）。如在顶部加 一灯箱，就能表现出物体上半部分轮廓，透明体在黑色背景里显得格外精致 剔透。如果是盛有带色液体的透明体，为使色彩不失去原有的纯度，可在物 体背面放上与物体外形相符的白纸，从而衬托其原有的色彩. 布光对主题表现 光在摄影中不仅用来客观地表现物体形态特征，还可以传递给人感受。再 现静物产品形状、体积、色彩、质感、空间等视觉信息的同时，也展现了静物 产品积极美好的诸多方面。摄影师不能单纯从表象来观察光，而应寻思“光”所包 含的情感语言。对被摄物来说，不同的采光角度、亮度，得出的效果是不同的 。掌握光在摄影作品中的效应，并且对此感觉敏锐，是摄影师的本能，犹如画 家熟练地运用颜料来描绘物体一样，摄影师是运用布光来“描绘”。 1. 直接表现 直接表现是指布光对产品或其构成的情节直接渲染气氛。这种布光大部分直 接作用在主体上。由于光有冷暖、强弱、明暗之分，所以表现出的主题和氛围 也不尽相同。 图7 图8 图7中，在香水左右两边布置两盏没有加柔光布的闪光灯，光线比较 硬朗、响亮，所以出现了低调的作品。作品传达出的是香水神秘而浓郁 的气息。而图8中同样是这种香水，在静物台背后打上柔光闪光灯，表现 了香水瓶子的丰富层次，显得高贵典雅。 再看图9和图10，都是两侧打光，只是图9在被摄体后加了盏柔光闪光灯。 但最主要的区别还是光源所产生的色温不同。图9的色温在3200k左右，所以产 生暖调的效果，产品显得高贵；而图10的色温大约是5400k，产生冷调的效果 ，给人一种素雅的感觉。 图9 图10 2. 间接表现 间接表现是指对画面陪体、背景或是 氛围加以渲染。这种布光只是为了增强 主题氛围，而不是直接塑造主体，它必 须和其他塑造主体的光进行互动。 对画面装饰性的用光 这种光是用来对画面整体进行装饰或 突出表现被摄体局部特点。冲光的画面 效果、首饰品的耀斑、星光效果、多种 光色点缀的效果等都是典型的装饰性光 。在黑色背景上扣出一小洞，在背景后 面打一盏闪光灯，射出一束光，形成星 光效果，使主体更加绚烂耀目（图11） 。 图11 对背景的用光 对背景的用光要么是用均匀统一的 布光，要么是有对比的渐变布光。要能 破坏整个画面的基调，否则不但起不到 烘托主题的作用，还会改变作品主旨。 背景用光，既要讲究对比，又要注意和 谐统一。图12就是在黑色背景上打上 了一盏偏蓝的聚光来与偏黄的主体进行 色彩互补，从而突出主题。 图12 对陪衬物的用光 对陪衬物的用光大多数情况下直接就用对主体塑造的布光来附带表现，但有 时也专为陪衬物设一盏灯。对陪衬物的用光不能破坏主体的光影效果，光本身 不能太突兀。图13就是在塑造香水主体布光完整的前提下，针对陪衬物丝绸 打了一盏蓝色灯片的闪光灯，使主体表现得更为妩媚动人。 图13 布光对造型和色彩表现 1. 光对静物产品造型的塑造 布光表现静物产品造型主要指的是对产品立体感和表面形态（轮廓）的塑造。 当拍摄物体的特写或近景时，最好运用正面补光，表现物体正面质感，曝光则 以正亮度为宜，使造型效果更好。影响这方面表现的主要因素是光源的强度（ 或者说光比）和光照射的位置。 图14、图15都采用了侧光光位，其中图14用的是柔光 灯，光线较柔和，光比小，所以苹果的明暗对比较弱 ；图15用的是泛光灯，光线较强烈，光比大，明暗对 比强烈，并且出现高光点。因此图15的苹果比图14更 具立体感。图16采用了顺光的光位，拍摄到的基本是 苹果亮部，所以图16中的苹果立体感最弱，但顺光所 产生中央亮四周暗的特殊效果，使得轮廓还是比较鲜 明的。和图16截然相反的布光是图17的逆光。图17所 拍摄到的基本上是苹果暗部，所以图17的苹果立体感 也很弱，但是逆光对苹果所在的空间透视的表现非常 出色，使画面有纵深感。特别是处理成低调效果时， 逆光更有利于勾画出轮廓线条（图18），所以轮廓光 其实就是一种逆光。 图14 图15 图16 图17 图18 图19 图20 2. 光对静物产品色彩的表现 “光是色彩之源”，光对静物产品的色彩还原起着直 接作用。有光才会有色彩，光的变化影响着色彩的 变化。人只有在光线下才感知到物体的颜色，如果 是在黑暗中