论如何看待中国传统文化——唐诗研究.doc

论如何看待中国传统文化唐诗研究内容摘要： 在当代，随着外国文化和网络的日益发展，作为中国传统文化的诗歌也逐渐退出了文学的主宰位置。古诗词是中华文化之瑰宝，三千年来我国诗人辈出，佳作如林。在现在的中学课本中选录了许多古代诗词，或写景或叙事，或豪放或委婉，无不是作者的精辟之作。这些优美的名人佳句，往往以简洁明了的词语表现丰富多彩、深邃的意境，让读者产生无限空间的遐想，给人以美的享受。诗歌在中国源远流长，绵延数千年，取得了光辉灿烂的成就。因此，我将中国古诗词作为论题，在发展，特点，意象等方面进行论述。关键词：传统文化； 唐诗； 分类； 特点； 赏析（一）唐诗的发展史早在西周至春秋时代，我国诗歌就已产生了大批辉煌篇章，其标志是我国第一部诗歌总集诗经的出现。它善用赋、比、兴的表现手法，句式以四言为主，多用重章叠句，为后世文学创作奠定了深厚的人文基础和艺术底蕴。 唐代是中国诗歌史上的黄金时代，诗体完备，流派各异，名家辈出，成就卓著。“初唐四杰”(王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王)和稍后的陈子昂，上承汉魏风骨，力扫齐梁宫体颓靡诗风，发出清新健康的歌唱，为唐诗的发展铺平了道路。盛唐时期首先出现两大诗歌流派：一是以王维、孟浩然等为代表的山水田园诗派，多摩山范水，抒写闲情逸致，风格清新自然；二是以高适、岑参、王昌龄等为代表的边塞诗派，多写边塞风光和军旅生活，或慷慨悲壮，或雄奇瑰丽。接着李白、杜甫横空出世，被称为我国诗歌史上雄视古今的“双子星座”。“诗仙”李白继承和发扬中国诗歌的浪漫主义传统，歌颂祖国大好河山，表现理想与现实的矛盾，感情奔放炽烈，风格豪放飘逸。“诗圣”杜甫继承和发扬传统的现实主义精神，其诗广泛而深刻地反映了唐王朝由盛转衰的时代风貌，被誉为“诗史”，感情内在深沉，风格沉郁顿挫。李、杜分别以其独特的风格和极高的成就而成为泽被百代、彪炳千秋的伟大诗人。安史之乱后，进人中唐时期，经过短期的过渡，唐诗呈现第二次繁荣。以白居易、元稹为代表，倡导了一场新乐府运动。他们主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，创作了新乐府、秦中吟等针砭时弊的讽喻诗。白居易的长恨歌、琵琶行是古代长篇歌行名篇，扣人心弦，传诵至今。与元白诗派追求平易通俗不同，以韩愈、孟郊为代表的韩孟诗派崇尚险怪，以散文手法作诗。此外各具艺术个性的诗人还有刘禹锡、柳宗元等。中晚唐之交出现的“诗鬼”李贺，其诗冷艳深幽，恢奇诡谲，富有浪漫主义色彩。晚唐之世，诗风趋于卑弱，感伤色彩较浓，惟杜牧、李商隐成就最高，有“小李杜”之誉。杜牧擅七绝，咏史怀古、抒情写景，无不清新俊逸，风姿绝代。李商隐工七律，风格深情绵邈，绮丽婉曲，尤其是“无题”诗，更是意蕴隽永，兴寄深微，沉博绝丽，独擅胜场。 （二）唐诗的分类唐诗一般分为古诗、律诗、绝句三类，又在这三类中都有富有乐府一类；分的三类又各分为五言律诗、七言律诗；五言绝句、七言绝句。沈德潜的唐诗别裁的分类稍有不同：他增加了五言长诗一类。宋郭知达所编的杜甫诗集就只简单的分为古诗和近体诗两类。从格律上看，诗可分为古体诗和近体诗。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。唐代以后，四言诗就很少见了。从诗歌的题材分，可分为写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。其风格清新自然。咏物言志诗，表达诗人的精神、品质或理想。 即事感怀诗，如怀亲、思乡、念友等。怀古咏史诗，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。边塞征战诗，风格悲壮宏浑，笔势豪放。（三）唐诗的特点第一，数量众多。清代康熙年间编定全唐诗，收诗48900多首。唐代书籍主要靠手抄，八个世纪后尚有近五万首作品传世，说明这些作品经受了时代的考验。第二，作者广泛。上自帝王将相，下至贩夫走卒和释道倡优，其中有个人专集传世的便有691家。第三，题材多样。正如闻一多所说：“凡生活中用到文字的地方，他们一律用诗的形式来写，达到任何事物无不可以入诗的程度。”第四，体制齐备。乐府、古诗、绝句、律诗等在唐朝都已发展成熟，出现了大批优秀作品。第五，技法娴熟。（1）富于形象性和自由、大胆的想象，通过艺术形象反映社会生活。（2）高度凝练。诗歌尽管篇幅短小，字数有限，但并不影响它思想内容的深度与广度。因为诗歌采用“点睛”的手法，以极少的笔墨刻画艺术形象，剖析和展示人的灵魂，抒发人的真情实感。（3）富于音韵美。文学是语言的艺术。诗歌是一种更为精美的语言艺术，对韵律美有更高的要求。因为它形式比较短小，字句有限，而又须高度凝练地反映社会生活，表现诗人浓烈的感情，使读者闻之动心，易唱易记，所以，必须较其他文学形式更富于韵律美。唐诗是富于韵律美的典范。意境是一种情景交融的艺术境界，有情无景或有景无情，都不能称之为意境。事实上，情感的表达是需要一定的景物来显示的。优秀的诗人总是想方设法将思想感情浓缩到一定的生活画面之中，使人通过具体可感的生活画面去感知和把握。写诗时如果在构思中不去追求意境，而是一味地空发慨叹，或是一丝不苟地临摹实景，即使将景物描写得十分逼真，也不会产生出诗意来。情景交融只是意境的一个形象特征。不论是景中藏情、情中见景，还是情景并茂都不能看作是意境的全部。美妙的意境，不仅要具有情景交融的形象特征，而且要虚实相生，含有无穷的韵味。和其他文学样式相比，高度凝练，短小精悍，也是诗歌的一个显著的特点。由于诗歌是着重于抒情的，必须尽可能提高字词中含情的浓度，才能增强其艺术感染力，所以诗歌创作要考虑将所抒之情尽可能浓缩在最少的字句中，这样以来，篇幅的短小精悍便是十分自然的事了。诗歌从它诞生的第一天起就离不开节奏。诗歌的节奏，决不单纯是语言本身的节奏，首先是它所反映的生活的节奏，包括矛盾冲突的发生发展，人物的言行与关系的变化，自然音响的消长，感情的起伏波动，想象的飞跃等等。此外，行、节的划分和组合，反复、重叠、排比等艺术手法的运用和变化，也是形成诗歌节奏的因素。诗歌的韵律美，主要包括节奏、韵脚、双声、叠韵、四声等因素，其中最为重要的是节奏。没有韵，可以成为诗歌；没有节奏，就不能成为诗歌；没有鲜明的、适合于诗歌思想内容的节奏，也不会成为优秀的诗歌。新诗虽然是不押韵的，但其具有随感情起伏而变化的节奏。诗歌的音韵美主要体现在节奏的张驰变化、语调的升降和字词读音的轻重上面。语言形式方面的节奏因素与思想内容方面的节奏因素有机融合，就会形成具有特色的鲜明的节奏，就会增强包括音乐美在内的诗歌的韵律美，增强诗味。（四）唐诗的意象众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。以下面几种常见意象为例：菊花，菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法，一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。梅花，梅花在严寒中