美术基本知识点汇总.ppt

美术作品的分类 绘画 雕塑 建筑 工艺美术 书法（中国特有） 篆刻（中国特有） 中国画 1、定义：主要用毛笔、墨和国画颜料完成 的绘画形式。 2、工具：文房四宝：笔、墨、纸、砚 3、分类：1）中国画按内容题材可分为人 物画、山水画和花鸟画。2）按表现方法可 分为工笔画和写意画。3）按形式可分为中 堂、条幅、卷轴、扇面、长卷、斗方、条 屏 中堂、条幅、卷轴、扇面、长卷、 斗方（25-50cm见方）、条屏 二、中国古代绘画 （一）人物画形神兼备 1、特点：传神写照，既要形似，又要追求神似 2、鉴赏：最早的独幅绘画帛画龙凤仕女图人物御龙图 ；历史性题材步辇图（唐朝 阎立本）；纪念性肖像古 帝王图卷（唐 阎立本），表现汉至隋13个帝王； 龙凤仕女图 古代帝王图 韩熙载夜宴图（五代 顾闳中）中国10大传世 名画之一。背景：画家受南唐后主李煜之命到韩 熙载家中观察默记创作的。以连环画的形式描绘 了五个情节：听乐、观舞、休息、清吹、宴散。 （二）山水画-咫尺千里 1、分类 青绿山水-用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。 水墨山水-不用色彩，以墨的浓淡、干湿，表现 峰峦山石景色。 浅绛山水-在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为 主色的淡彩山水画。适于表现朝晖夕阳。 没骨山水-指不用墨线勾勒，直接以大块面的水墨或 彩色描绘物景。 2、“外师造化，中得心源”-造化：自然;心源：心灵的 感悟。意思是创作既要以大自然为师，又得力于画家对 自然的感受。 3、发展及各时期著名画家 魏晋南北朝 山水画的萌芽 洛神赋图（晋 顾恺之） 隋唐以后 山水画成为独立画种 游春图 （隋 展子虔） 五代两宋 高度发展 千里江山图 （宋 王希孟） 山水画的空间处理方法有“三远”：高远、平远、 深远。高远:从下往上看；平远：近山望远山; 深远：山前望山后。 山水画非常注重意境，意境是山水画的灵魂。 高远溪山行旅图 深远渔村小雪图 平远六君子图 （三）花鸟画-移情草木 1、特点：似与不似，借物抒情，托物言志 2、寓意：“四君子” 梅-不怕冷，寓意不畏困难、不畏强暴的顽强 精神 兰-清静幽香，被寓为君子 竹-未 出土已有节，长到凌空仍是空心，比作君子的气 节和虚心 菊-盛开于百花凋零的时节，寓 意清高脱俗 “岁寒三友”-松、竹、梅 牡丹芍药-富贵 萱草-忘忧 桃实-长寿 3、构图：折枝法 白海棠图 4、文人画：泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画，借 以抒发性灵或者个人抱负，间亦的寓有对民族压迫或对腐朽 政治的愤懑之情。苏轼第一次提出“文人画”这个概念。特点： 诗、书、画、印结合，更强调意境和笔墨情趣。 5、墨分五色：焦、浓、重、淡、清 三、中国现代绘画 1、特点：中西融合、借古开今 2、分类：传统型中国画 代表画家：齐白石 黄宾虹 潘天寿 融合型中国画 代表画家：徐悲鸿 李可染 林风眠 书法与篆刻 1、书法产生的先后顺序 篆、隶、草、楷、行 2、各种字体的特点 篆书：长圆，小篆是汉字发展史上第一次成功的政府倡导 的规范化字体。 隶书：宽扁，讲究“蚕头燕尾” “一波三折” 草书：笔画书写连贯，部件结构追求减省 楷书：又称为“真书”，“正书”，形体方正笔画平直。 行书：是介于草书和楷书之间的一种字体。 3、篆刻分类 篆刻顾名思义就是用篆书刻成的印章，后来各种字 体均可。 可分为：朱文印（阳刻）：印文凸出，白底红字 白文印（阴刻）：印文凹陷，红底白字 西方绘画 一、西方绘画的分类 油画：用干性植物油调合颜料，在亚麻布、纸板或木板上进行制作 的画种。 素描：被称为“造型艺术的基础”。广义的素描泛指一切单色的绘画。 讲究三大面五大调。 速写：顾名思义是一种快速的写生的方法，属于素描的一种。用简 练的线条在短时间内扼要地画出事物的形象。 版画：用刀在木、石、铜等版面上雕刻后印刷出来的图画 水粉：用水调和粉质颜料来作画的一种绘画形式，色彩之间可以覆 盖。 水彩：用水调和粉质颜料来作画，透明度高，色彩 重叠时，下面的颜色会透过来。 油画 素描 速写 版画 水粉 水彩 二、各重要时期绘画的代表作 浪漫主义：重色彩轻素描，激扬想象，崇尚个人 情感 德拉克洛瓦（法）-自由引导人民 此作品 取材于1830年“七月革命”， 作品大胆地将寓意象征（中间的 自由女神）和真实的现实 生活场景结合在一起，表现 一种为争取民主、自由而奋起 斗争的昂扬精神。鲜明的色彩， 强烈的明暗对比，奔放而有力 的笔触，充分体现了浪漫主义 绘画的重要特征。 席里科（法）-梅杜萨之伐489 * 718厘米 此 画取材于当时法国一起严重的海难事件，以巨幅油 画表现这一悲剧性的事件，含有对当时法国反动政 府的抨击。 森严的色调，强烈的光影对比，更增 强了这一悲剧事件的气氛和动人心魄的力量。 现实主义：以“真”为美，直面生活，批判现实。农民画 家米勒-拾穗者晚钟列宾-伏尔加河上的 纤夫 印象主义：捕捉瞬间的光和色，注重外光的 变化，笔触 自由。“印象派之父”莫奈印象 日出 后印象主义：强烈的主观性，色彩对比强烈。新式夸 张，富有装饰味。梵高向日葵塞尚静物画 高更我们从哪里来？我们是谁？我们要到哪里去 梵高作品 静物画 高更作品 20世纪西方现代派 野兽派：蒙克呐喊 立体主义：毕加索 亚威农少女-立体主义的开山之作 格尔尼卡 抽象主义：冷抽象-用水平线或 垂直线构成的方块和红黄蓝 颜色平涂的塑造方法。 蒙德里安红黄蓝构成 热抽象-用色彩和有变化的线条来 创作，强调感情的直接宣泄。 康定斯基即兴之31 超现实主义：达利记忆的永恒 内战的预感 三、色彩基础知识 1、三原色：红、黄、蓝 2、三间色：就是两个相邻的原色相加的颜色 红+黄=橙 黄+蓝=绿 红+蓝=紫 3、类似色：在色环上90度角内相邻的色统称之。 4、互补色：三原色中任一种原色对其余两种的混合色 都互为补色。最强烈的补色有三对：红绿、黄紫、蓝橙 5、固有色：物体本身所呈现的固有的色彩 6、环境色：指在太阳光照射下,环境所呈现的颜色。 物 体表现的色彩与光源色、环境色、自身色三者颜色混合 而成。所以在研究物体表面的颜色时, 环境色和光源色必须考虑。 7、色彩三属性： (1)色相 也叫色泽，是颜 色的基本特征，反映颜色的基本面貌。例 如红、黄、蓝等颜色。 (2)饱和度 也叫纯 度，指颜色的纯洁程度。三原色的纯度是 最高的。 (3)明度 也叫亮度，体现颜色的深 浅。例如淡黄、柠檬黄、中黄、土黄、深 黄等颜色，虽然都是黄色，但是由于明度 有深浅，才能将它们区别开。 五、透视 平行透视 :又称焦点透视，就是说立方体放 在一个水平面上，前方的面（正面）的四边形分别与画 纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一 致，消失成为一点。而正面则为正方形。特点：近大远 小，近宽远窄 ，近实远虚。 两点透视：没有一个面平 行于画纸，有两个消失点。 雕塑、建筑、园林、工艺、民间美术 一、雕塑 1、按照材料可分为：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕 、冰雕 按照空间形制可分为：圆雕思想者-不附着背景 的完全立体的可从四面观赏；浮雕人民英雄纪念碑- 虎门销烟-在平面上雕出凸起的厚度；透雕-在浮雕 的基础上镂空背景部分（苏州园林的漏窗） 2、中国雕塑 中国古代宗教雕塑 -四大石窟 敦煌石窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山 石窟（甘肃） 人民英雄纪念碑浮雕创作揭开了新中国 雕塑史的序幕 城市雕塑成为中国现代雕塑的主流五月的 风黄河母亲 3、外国雕塑 古希腊维纳斯掷铁饼者 米开朗基罗大卫 意大利 贝尼尼阿波罗与达芙妮 法国 罗丹思想者 二、建筑 中国古代建筑以木材、砖瓦为主要建筑材 料，以木架结构为主要的结构方式。 我爱我家-亲切的民居建筑 1、北京四合院 2、陕西窑洞：隔热与保温性能良好，但通 风不良，比较阴暗。 3、苗族的吊脚楼：是全木结构的杆栏建筑，居住 舒适，外形美观，具有防水、防潮、防火等功能 是土家族传统而古老的建筑，都是一村村，一寨 寨，很少单家独户。 4、客家的土楼：有圆形也有方形，最有特色是圆 形土楼 5、蒙古包：北方游牧民族的住宅，采光条件好， 室内空气流通，冬暖夏凉。 6、皖南民居：粉墙、青瓦、马头墙 三、园林 中国的园林可分为皇家园林和私家园林，包括 山石、水流、树木花卉、建筑物，追求自然之美、 意境之美。 日本传统园林 枯山水庭院 意大利古典 园林 台地式 园林，人工 美与自然美 的完美结合 西方古典园林讲究中轴对称，平面化的几何图形，追求 理性。意大利的园林是台地式，自上而下形成多层台地；日本是枯 山水庭院是用山石和白砂为主体，用以象征自然界的各种景观，象 征性，一沙一世界。 避暑山庄 私家园林 四、工艺 唐三彩是陶器，以黄、褐、绿三色彩釉为主 ，故名唐三彩