[其它课程]人美版美术第六册教学设计.doc

哈密石油外国语学校 王存军人美版第六册教案全册教材分析：本教材按课程标准的要求，以“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”四个学习领域设计具体课题。本教材在体力上是以学生活动为主要内容设计课题，以各种丰富多彩的美术活动为显线，以基础知识与基本技能传授为隐线，穿插并行。教材强调熟悉性、体现生活化本册教材非常强调熟悉性和生活化，从学生的日常生活经验出发，把教学内容与学生生活有机结合，加以升华利用只有针对学生先前的经验和他们感兴趣的事物，才会激发学生的学习积极性和主动性，这样的学习才可能是生动的。教学重难点：在教学中要关注学生的主体性和参与性，重视适合小学生的心理和认识发展规律，激发少年儿童的活泼、朝气和对艺术的向往与憧憬。不盲目将学科简单的叠加，而是强调学科之间的连接与互渗。教学目标：知识和能力：由偏重美术知识技能的传授转向关注学生整体人格的发展，强调在有趣的美术活动中培养学生的创造能力和鉴赏能力。由孤立的单科教学转向美术学科内部的融合以及美术与其他学科的沟通，以发展学生的综合能力。由单纯的学校美术教学转向充分利用社会文化资源，延伸美术课堂。过程与方法：由以教师为主导的技能体系训练和知识传授转向以学生为主，体验性、探究性和反思性的理解和学习过程。突出趣味性、游戏性、注重学生的学习过程与参与。情感态度价值观：体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。合作的学习方式：分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。创造性的培养：在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。全册教学进度周次内 容第一周欣赏清明上和图 我们的社区第二周恐龙世界第三周画中的线条会动的线条第四周蛋壳动物造型第五周威武的盾牌第六周会变的盒子第七周彩墨游戏二第八周大嘴怪第九周中国龙第十周吉祥图案第十一周橙色的画第十二周绿色和紫色的画第十三周吃虫草第十四周有趣的造型第十五周一张奇特的脸第十六周电脑美术第十七周变垃圾为宝第十八周测评清明上河图欣赏课题清明上河图欣赏课时1课时教学目标 1、借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使学生的视、听、思有机地结合，组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。2引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条。教学重点与难点1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。 2、以点带面，通过本节的清明上河图一点切入课题，全面认识中国古代绘画。电教设计1、选用清明上河图长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。2、为启迪学生思维，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。虢国夫人游春图捣练图 簮花仕女图。教学过程 （一） 导入新课多媒体映示课题，介绍清明上河图是一幅具有历史价值的风俗长卷。（二）全卷赏析清明上河图1图片投影：宋画家张择端作品清明上河图，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。2介绍：清明上河图长525厘米，宽25.5厘米，其中计有人物684个，牲畜96头，房舍122座，轿子8顶，舟船25只，树木124棵。清明上河图画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。清明上河图是中国绘画史上最著名的作品之一。 作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。 清明上河图是张择端的代表作，曾经为北宋宣和内府所收藏。绢本、淡设色，高248厘米，长5287厘米，原作现藏北京故宫博物院。3再把清明上河图分成三个独立画面。 郊外、虹桥、内城。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。1、第一段郊外：（映示画面）在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。2、第二段虹桥：（映示画面）汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有王家纸马店，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。3、第三段内城：（映示画面）以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘座轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。4、最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会清明上河图在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。清明上河图以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸 的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的清明上河图是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。作品分析1、清明上河图说明了什么时代的民俗风情？2、清明上河图是用什么方法来解决画幅与内容的矛盾的？3、清明上河图的作者采用了什么样的艺术手法来表现的？4、观后交流讨论，请学生根据清明上河图中人物动态、表情、服饰等因素理解送代的生活风情。五清明上河图艺术成就总结1、清明上河图是反映了宋代民情风俗的历史生活画卷。2、清明上河图全卷采用了全景式的构图，并且使用散点透视的方法，解决了有限的画面空间和内容广阔的矛盾。3、清明上河图全卷采用白描手法，朴素而且简练，是中国线描人物画里面代表作品。教学小结清明上河图教学内容参考绘画史上名为清明上河图的画幅很多，但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。推荐阅读清明上河图的一些未解之谜 清明上河图的三大谜团在中国美术史上，清明上河图可谓是一幅最具传奇色彩的作品，也是历朝历代被临摹最多的一幅作品。从古至今关于清明上河图版本的考证、真伪的争辩有着许许多多的传说和不解之谜；千百年来历朝历代的皇宫贵族、文人墨客，对于清明上河图的掠夺和收藏从未停息过。清明上河图真迹是如何现世的？它的作者张择端到底是怎样一个人呢？1、清明上河图真迹惊现世间公元1912年2月12日这一天，中国封建历史上最后一位皇帝爱新觉罗溥仪走下了皇帝宝座，它宣告了中国封建王朝两千多年的统治大梦，顷刻间土崩瓦解。根据“优待条例”，溥仪仍然住在皇宫紫禁城内。溥仪同中国任何一位封建皇帝不同，他少年时期接受英国老师庄士敦的教育，从小受到西方文化思想的影响，因此他一直有出国留洋的梦想。为了离开皇宫后能有充足的经费实现自己的愿望，他想到了皇宫中收藏的大量珍宝、字画。由此，历经了宋、元，明、清四个朝代的清明上河图，四次被收进皇宫，又一次次神秘失踪，这一次又开始了它神秘而漫长的旅程。离开了皇帝宝座的溥仪利用自己的皇权，从1922年11月16日开始，到1923年1月28日的73天时间里，以“赏赐”其弟爱新觉罗溥杰的名义，将书画手卷1285件，册页68件移出皇宫。这些中国历代珍贵的书画精品，每一件都价值连城。其中，清明上河图就有四卷之多，包括北宋画家张择端所画的清明上河图；明代画家仇英仿画的清明上河图，以及明代其他画家以苏州为背景仿画的“苏州片”清明上河图等。尤其北宋画家张择端所画的清明上河图堪称中国美术史上的稀世神品，是历朝历代皇宫贵族争相收藏的珍品。1925年2月24日，农历二月初二，俗称“龙抬头”的日子，溥仪打扮成商人的模样，在日本人的监护下，来到天津法租界的张园，他以“赏赐”其弟溥杰为名移出紫禁城的大量珍宝、字画，也秘密地转移至天津，清明上河图陪伴着溥仪在天津度过了七年多的时光。1932年3月8日，溥仪在侵华日军的操纵下，带着他的家眷和大量珍宝、字画，从天津迁往长春，就任伪满洲国皇帝。清明上河图又陪伴着溥仪，在长春度过了长达13年4个月的岁月。长春伪皇宫的“辑熙楼”，见证了溥仪和他的家眷在长春度过的时光。“辑熙”的名字是溥仪自己起的，“辑熙”二字出自于诗经大雅文王：“穆穆文王，于辑熙敬止。”然而溥仪认为，“辑熙”的“熙”字，与康熙皇帝的“熙”字相同，溥仪非常崇拜康熙皇帝的才华和治国方略，因此，“辑熙”二字的含义不言而喻，溥仪是想秉承先祖康熙皇帝之志恢复满清大业。为此，人们不难揣测出溥仪如此喜爱清明上河图的原因；历代皇宫贵族争相收藏清明上河图的目的，无不是被清明上河图中这梦幻般的繁华祥瑞之气所迷醉。1945年，日本关东军司令官山田乙三通知溥仪迁都通化，溥仪心中明白，所谓的迁都实际上是逃亡，溥仪请山田乙三宽限3天的时间打理行装。实际上，溥仪最放心不下的，是那些从北京故宫带出来的珍宝、字画。13年来，清明上河图和大量的珍宝、字画，一直封存在长春伪皇宫后面的书画楼里，只有溥仪和少数贴身随从知道书画楼里面封存的秘密。溥仪和贴身随从匆匆忙忙进入这座神秘的“小白楼”，他从大量的珍宝、字画当中精选了一些珍品逃往通化，剩下的珍宝、字画被一些侍卫哄抢。其中，四个不同版本的清明上河图有哪一卷被溥仪带在身边？哪一卷流失于民间？人们不得而知溥仪带着一部分珍宝、字画和家眷，匆匆逃往通化长白山脚下的小山村大栗子沟。溥仪在大栗子沟仅仅住了3天，之后又匆匆忙忙赶往沈阳，准备从沈阳逃往日本。溥仪又从长春伪皇宫带来的珍宝、字画中再一次进行甄选，只选了少量的珍宝、字画，带着弟弟溥杰和两个妹夫、三个侄子、一个医生、一个随侍逃往沈阳，而将大部分家眷和一些珍宝、字画留在了大栗子沟，这些被遗弃在大栗子沟的珍宝、字画，有的被瓜分，有的被烧毁，最后被解放军收缴。1945年8月19日，溥仪在沈阳机场乘飞机准备逃往日本，飞机起飞后被苏联红军迫降，溥仪和他的随从人员，以及随身携带的珍宝、字画被苏联红军截获，溥仪被苏联红军遣往苏联赤塔，后转至伯力，五年之后，溥仪被遣送回国，四个不同版本的清明上河图下落不明。1950年冬天，东北局文化部开始着手整理解放战争后留下的文化遗产，书画鉴定专家杨仁恺先生负责对从各方收缴来的大量字画进行整理鉴定，有些书画作品保持完好；有些书画作品已经破损。当杨仁恺先生打开一卷残破的画卷时，顿时惊呆了，这幅长卷画面呈古色古香的淡褐色，画中描绘人物、街景的方法，体现着独特古老的绘画法式，杨仁恺先生随后对这幅画卷进行了认真的研究和细致的考证，这幅长卷气势恢弘，笔法细腻，人物、景物栩栩如生，这幅画上虽然没有作者的签名和画的题目，然而历代名人的题跋丰富、详实，历代的收藏印章纷繁复杂，仅末代皇帝溥仪的印章就有三枚之多。尤其是画卷之后金代张著的题跋中明确地记载：“翰林张择端，字正道，东武人也，幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其界画，尤嗜于舟车市桥郭径，别成家数也，按向氏评论图画记云，西湖争标图，清明上河图，选入神品，藏者宜宝之。大定丙午清明后一日。”难道这就是被历代皇宫、贵族争相收藏的稀世神品北宋张择端的清明上河图吗？杨仁恺先生将这幅画卷的照片，发表于东北博物馆编印的国宝沉浮录中，立即引起了国内外专家学者高度关注，时任国家文物局局长的郑振铎先生，将这幅画卷调往北京，经专家学者进一步考证、鉴定，确认这幅绘画长卷就是千百年来名闻遐迩的清明上河图“石渠宝笈三编本”。遗失多年的稀世国宝终于再一次入藏北京故宫博物院。藏于北京故宫博物院的清明上河图“石渠宝笈三编本”长卷，纵24.8厘米，横528厘米，根据专家统计，清明上河图共画有人物684人，牲畜96头，房屋122间，树木174株，船25艘，车15辆，轿8顶。如此浩瀚的画卷，画面结构严谨，有条不紊，人物的各种活动，刻画的非常细致生动，前后呼应，一气呵成。“界画”画法，娴熟自然。清明上河图共有历代13个收藏家写的14个跋文，钤章96方。仅末代皇帝溥仪的钤章就有3枚之多，足以证明溥仪对清明上河图的青睐；只有清明上河图这样的煌煌巨制，才可以容得下一代帝王的千秋大梦。2、张择端的身世之谜对于张择端的身世史书上没有任何史料记载，千百年来一直是一个难解之谜。一些专家学者认为张择端是北宋人；也有专家学者认为张择端是南宋人；还有专家学者认为张择端是金代人。认为张择端为南宋人的专家，主要是根据明晚期书画家董其昌在容台集中对清明上河图的推测：“南宋时追摹汴京景物，有西方美人之思。”清代孙承泽在庚子消夏记中记载：“清明上河图乃南宋人追忆故京繁盛也。”认为张择端是金代人观点的专家，是根据清明上河图最早的题跋出自金代人之手，并且两宋画院均不见张择端著录。然而，更多专家学者通过对清明上河图的研究考证，认为张择端是北宋人。现存于故宫博物院的清明上河图“石渠宝笈三编本”，后面最早的金代张著题跋中注明了张择端的身份为“翰林”，并且进一步指出，张择端游学于京师，本工其“界画”，尤嗜于舟车市桥郭径。张著的题跋是关于张择端身世最早的记载，也是惟一的记载。他所提到的向氏究竟是何人，已经无法考证，向氏所著评论图画记一书也不曾见于著录，这给专家学者的研究和考证留下了广阔的空间。但是根据最早的金代张著题跋，张择端是北宋人的观点最具说服力。至今，开封民间还流传着张择端与清明上河图的故事。开封的相国寺始建于南北朝时期的天保六年，到北宋太宗时期，相国寺发展到鼎盛时期，占地540亩，僧院64座，殿阁雄伟、花木葱茏，因此被誉为“金碧辉映、云霞失容”。偌大的相国寺雕梁画栋需要大量的画师为之服务。传说当年在北宋东京的相国寺里，住着一些靠给寺院绘画谋生的民间画师，其中有一个青年画师，他说可以把首都东京城的繁华盛景搬到画上来，这个青年就是来自山东诸城的张择端。张择端住在相国寺的香积厨里，潜心作画。一天宋徽宗赵佶在皇家卫队的护卫下，声势浩荡地驾临相国寺降香，宋徽宗赵佶听说相国寺里住着一位才华横溢的年轻画师，便命宰相蔡京去了解情况。宋徽宗赵佶和宰相蔡京不但喜欢绘画，并且都是绘画的高手。宋徽宗赵佶命宰相蔡京将张择端召进翰林图画院，亲自命题让张择端绘画北宋东京的繁华盛景。张择端被召进了宫中翰林图画院，但是他提出请求不能关在皇宫里面作画，他要求在安静的农舍中作画，宋徽宗赵佶同意了张择端的请求，命宰相蔡京为张择端在北宋东京都城的郊外，找了一处安静的农舍，从此张择端披星戴月潜心作画。谁能想到，这样一幅北宋东京的繁华盛景，竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。当宰相蔡京将张择端绘画的长卷呈给宋徽宗赵佶看时，宋徽宗赵佶见了张择端的绘画大喜过望。从此，清明上河图被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。北宋灭亡后，宋徽宗赵佶和儿子宋钦宗赵桓被金人俘虏到北方，藏于北宋内府的清明上河图及六千件艺术品也被金兵掠获。宋徽宗赵佶的第十一个儿子宋高宗赵构杭州称帝。张择端为了让宋高宗赵构不忘国仇家恨，坚决抗金，他闭门谢客，呕心沥血，又绘制出一幅清明上河图长卷，献给宋高宗赵构。宋高宗赵构与父亲宋徽宗赵佶不同，他对画根本不感兴趣，并将画退了回来。张择端展开长卷，心绪难平，他一气之下，将自己呕心沥血绘制的清明上河图长卷付之一炬，幸好被家人及时抢出一半。沉痛的打击下，不久张择端忧郁而死。张择端两次献清明上河图的故事是否真实无法考证，但是传说中，张择端却是一位忧国忧民的画家。至今，开封民间还流传着张择端与清明上河图的故事。开封的相国寺始建于南北朝时期的天保六年，到北宋太宗时期，相国寺发展到鼎盛时期，占地540亩，僧院64座，殿阁雄伟、花木葱茏，因此被誉为“金碧辉映、云霞失容”。偌大的相国寺雕梁画栋需要大量的画师为之服务。传说当年在北宋东京的相国寺里，住着一些靠给寺院绘画谋生的民间画师，其中有一个青年画师，他说可以把首都东京城的繁华盛景搬到画上来，这个青年就是来自山东诸城的张择端。张择端住在相国寺的香积厨里，潜心作画。一天宋徽宗赵佶在皇家卫队的护卫下，声势浩荡地驾临相国寺降香，宋徽宗赵佶听说相国寺里住着一位才华横溢的年轻画师，便命宰相蔡京去了解情况。宋徽宗赵佶和宰相蔡京不但喜欢绘画，并且都是绘画的高手。宋徽宗赵佶命宰相蔡京将张择端召进翰林图画院，亲自命题让张择端绘画北宋东京的繁华盛景。张择端被召进了宫中翰林图画院，但是他提出请求不能关在皇宫里面作画，他要求在安静的农舍中作画，宋徽宗赵佶同意了张择端的请求，命宰相蔡京为张择端在北宋东京都城的郊外，找了一处安静的农舍，从此张择端披星戴月潜心作画。谁能想到，这样一幅北宋东京的繁华盛景，竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。当宰相蔡京将张择端绘画的长卷呈给宋徽宗赵佶看时，宋徽宗赵佶见了张择端的绘画大喜过望。从此，清明上河图被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。北宋灭亡后，宋徽宗赵佶和儿子宋钦宗赵桓被金人俘虏到北方，藏于北宋内府的清明上河图及六千件艺术品也被金兵掠获。宋徽宗赵佶的第十一个儿子宋高宗赵构杭州称帝。张择端为了让宋高宗赵构不忘国仇家恨，坚决抗金，他闭门谢客，呕心沥血，又绘制出一幅清明上河图长卷，献给宋高宗赵构。宋高宗赵构与父亲宋徽宗赵佶不同，他对画根本不感兴趣，并将画退了回来。张择端展开长卷，心绪难平，他一气之下，将自己呕心沥血绘制的清明上河图长卷付之一炬，幸好被家人及时抢出一半。沉痛的打击下，不久张择端忧郁而死。张择端两次献清明上河图的故事是否真实无法考证，但是传说中，张择端却是一位忧国忧民的画家。3、清明”与“上河”含义之谜张择端的清明上河图如此巨制一定是有寓意。那么清明上河图中的“清明”与“上河”是什么含义呢？清明上河图的专家学者通过对“清明”的考证得出三种观点：一，“清明节之意”；二，“清明坊之意”；三，即“清明盛世之意”。持“清明节”观点的专家学者，有已故文物鉴定专家郑振铎先生，和书画鉴定专家徐邦达先生等。郑振铎先生甚至指出就是清明节这一天。持“清明坊”观点的专家学者，是已故河南开封中学的孔宪易先生，1981年，孔宪易先生在美术杂志上发表了清明上河图质疑的文章。孔宪易先生在文章中通过对木炭，石磙子、扇子、西瓜、服饰等考证研究，认为是画的秋景。清明之意是指“清明坊”。根持“清明盛世”观点的专家学者，有著名鉴定专家史树青先生，史树青先生指出：“清明非指清明节这一天，而是作为称颂太平盛世的寓意，清明即政治清明。”河南大学历史系教授周宝珠先生，用几十年的时间对清明上河图进行细致地考证。他在清明上河图与清明上河学一书中，对孔宪易先生的秋景之说持否定态度。其中对扇子的考证叫人折服。清明上河图中出现的扇子有十多处，这是孔宪易先生产生秋景说法的原因之一。周宝珠教授考证认为，扇子的主要功能的确是用来拂暑驱蝇，但是在北宋这个时期还另有它用。扇子除有题诗作画、扑卖馈赠之用外，还有“便面”之用。“便面”这一风俗由来已久。书生文人、达官显贵、庶民布衣在街上碰到熟人不愿寒暄，就以扇子障面，对方心神领会并不责怪，反而认为是礼貌之举。故曰：“以扇遮面，则其两便。”由此看来“便面”习俗是不受季节影响的。周宝珠教授对“政治清明”一说赞赏有嘉，并进一步证明了这种可能性。北宋长期实施的“偃武修文”的国策，国家经济趋于繁荣，出现了较唐朝时期之后的又一个太平盛世。这一时期的文人官宦，为了仕途腾达，大肆歌颂当朝皇帝的政治清明；宋徽宗时期宰相蔡京为取悦宋徽宗赵佶，曾倡导“丰享豫大”。旨在蛊惑人心，形容天下富足，太平安乐的景象。清明上河图中展现出的磅礴气势和繁盛景象，最能代表宋徽宗赵佶“偃武修文”的治国思想。如果称太平盛世未免太露骨，因此“清明上河图”这五字一语双关，弦外有音。但是清明上河图中描绘的正在乞讨的乞丐，官衙门口坐着的懒散的士兵，以及大街上跑着的猪等，这些景象却似乎与太平盛世相违背。许多专家学者对于清明上河图中的“清明”有着诸多的解释与争论。那么清明上河图中的“上河”又是指什么含义呢？长期以来一些专家学者对“上河”二字的含义也有诸多解释。关于“上河”的含义主要有几种观点：有专家学者认为“上河”是指“河的上游”；有专家学者认为“上河”是“逆水行舟”之意；也有专家学者认为“上河”即“上坟之意”；还有专家学者认为“上河”即“赶集上街之意”。根据东京梦华录中记载：汴河自西京洛口分水入京城，东去泗州入淮，运东南之粮。根据这段文字，由西北向东南是下水，反之是上水。因此有专家学者认为“上河”即汴河上逆水行舟之意。然而，也有专家学者提出了不同的观点。根据清明上河图明代李东阳的题跋记载：“上河者云，盖其世俗所尚，若今之上冢然，故其如此也。”这就是一些专家学者提出“上河”即是“上坟”一说的重要依据。然而，还有专家学者提出了不同观点，认为“上河”不能作为动词解释，而应该作为专用名词解释，如果按名词解释“上河”应该是指御河。也有学者提出疑义，虽然清明上河图中展现了磅礴气势的繁盛景象，但是，清明上河图中也描绘了乞讨的乞丐，街上跑着的猪，官衙门口坐着的懒散的士兵，这些与太平盛世相悖的另一番景象又该如何解释？反思：对于三年级学生来说，清明上河图的艺术成就并不是他们最关注的。学生更关心的是“为什么他画的这么像”。通过讨论，学生认识到只有平时善于观察，积累素材，创作时才能有足够的素材来重组、表现。借此机会我提醒学生回去留心自己生活的社区的景象，为下一课表现我们的社区打下基础。 第一课我们的社区教学目标：1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。教学重难点：重点：了解社区的人物活动和景色，并画下来。难点：能从独特的角度表现社区美好的生活景象。教学准备：彩色笔教学过程：一、导入。1、师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。（板书课题）2、什么叫社区？（自己居住的小区一带；农村叫村庄）、3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？4、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！二、新授。1、那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。（同桌交流，指名描述）师：真羡慕你们的社区！2、在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？（学生描述）3、师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的？4、欣赏（书上的学生作品）。（1） 社区全貌（线描）：表现了社区的繁华与热闹。（2） 海岛（色彩）：表现了社区的宁静与朴素。（3） 健身、下棋（线描）：表现了社区健康、活力的生活。通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。三、学生作业。1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？2、学生作业，教师巡视辅导。四、作业展评，课堂总结。反思：虽然每天从自己家楼下经过，可是许多学生还是只能说出，不能画出自己社区的景象。看来最熟悉的景色如果不留心观察也会是熟视无睹。借此我向学生展示罗丹的名言：“对于我们的眼睛，缺少的不是美，而是发现。” 第二课恐龙世界教学目标：1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。教学重点： 独立完成一只恐龙造型。教学难点:正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。教具准备:师：范作生：橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。课时：2课时教学过程：第一课时一、组织教学:检查学生用具准备情况。二、导入新课1、你参观过恐龙的展览吗？庞然大物-恐龙几百万年前就神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。2、揭题板书:“今天我们来和恐龙交个朋友。”恐龙世界3、把你带来的恐龙玩具给我们展示出来，说一说他的魅力吧。三、讲授新课:1、出示范作。这些是什么？（恐龙-长颈龙、三角龙、剑齿龙）引起学生兴趣，激发学习热情。2、恐龙生活在什么时代？ 那时的环境是怎样的？ 它们主要吃什么？都有哪些种类？它们是长什么模样的？有何特征？体型大小有何不同？你最喜欢哪种恐龙？（让学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。） 3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。学生分组聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子4、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。 A、 头部、颈部 B、 身躯、翅膀 C、 腿部、爪子 D、 尾部5、布置作业：按自己的喜好与兴趣捏制一头特征明显的恐龙。6、播放音乐音乐、教师巡回辅导。第二课时1、恐龙作品展示：集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。2、以小组为单位设置恐龙的生活环境，材料不限，制作一个真正的“恐龙世界”。3、师生共同参与评价每组作品：构图、色彩、精致程度、生动程度、想像力等四、课堂小结：五、课后延伸：课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。反思：俗话说：“画鬼容易画犬难”，也许正是因为没有见过真正的恐龙，学生制作起恐龙来还真是放得开手。造型大胆多样，色彩鲜艳夺目，动作生动精致。 第三课画中的线条教材分析： 通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。 教学目标： 1、显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物 2.隐性目标：通过了解中国古代作品，了解中国灿烂的绘画艺术，培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，认识人类丰富的情感世界。 教学重点： 通过对画面的分析，认识线条的表现力，学习对画家作品的分析和评述。 教学难点： 学生能将本课的认识，初步运用到绘画作品中。 教学材料：铅笔、彩色笔 教学设计： 一、 导入活动：教师准备几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等），请同学用线条表现出来。 二、 分析中国传统绘画作品 欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条，讨论： 1、 画中运用了哪些线条？它们有什么特点？ 这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。 2、通过线条的表现你感受到些什么？合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。 三、 尝试练习 任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。 四、谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。 反思：今天我还加了一个环节：让学生用不同的线条表达不同的情绪。并让所有的孩子都上黑板上来画。经历这一环节后，学生对线条的理解更进一步，尤其是作者为什么要在此处运用这种线条，表达了作者什么样的情绪。在局部临摹中把握的比较准确。 第四课会动的线条课题：会动的线条教材分析：通过本课的学习，帮助学生了解线条的表现力，引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习活动中，对美术造型活动产生兴趣，教材中既有古代敦煌壁画，又有现代雕塑，摄影作品，既有中国的也有外国的，使这一课教材内容体现丰富的文化内涵。 教学目标： 1、显性目标：通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感，感悟线的表现力，培养学生造型能力和创造能力。 3、隐性目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作，探究意识。通过欣赏活动，培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。 教学重点：通过对艺术作品的欣赏，了解哪些线条能表现出动感，学习如何运用纤小表现动感 教学难点：线的动感的表现及疏密的组织 教学准备： 课件、画纸、水彩笔，彩带等 教学过程： 一、导入1、课件欣赏敦煌壁画飞天。你们看了这幅壁画，有什么感觉？什么原因让我们感觉他们在飞，在动呢？仔细观察一下里面的线条变化？（学生讨论总结，画中含有多处波浪线，让人感觉里面的神仙在飞，里面的东西在动。）2、揭题：今天，我们就来学习会动的线条。二、新授1、请几位小朋友到上面来跟着音乐起舞，让其他同学把他们的舞蹈用线条表示出来。2、分析用线条的方法（波浪型的线条具有动感，平直的线条比较呆板。）3、欣赏观察另两张图片分析其线条的动感和添加其他线条的表现作用。（1）分别说说作品中都表现了什么。（2）线条的排列以及疏密关系哪张处理得比较好？（3）你认为哪一张动感最强？为什么？4、小结：艺术品中的线条是富于变化的，是会动的。三、学生作业作业要求：在纸上用线条绘画出你认为具有动感的风景或人物以及动作等，注意疏密关系的处理。四、作业展评（画面上的东西在动吗？是怎么动的？你觉得好看吗？）五、课堂总结反思：线条是绘画造型的基本元素，也是作者用来表达感情的重要要素，而线条的波动能带给人不同的运动感受，线条具有丰富的表现力。本课旨在让学生理解感受具有动感的线条的表现方式和视觉冲击，体验线条造型的美感。学生基本能够掌握线条运动的规律，画面上的事物能够用会动的线条来表现。但由于养成的绘画习惯，动感还不够强，今后在这方面还要多强调，多练习。第五课蛋壳动物造型课题教材分析：本课属于“设计*应用”领域。设计本课目的在于引导学生通过描绘、拼摆、组合等多种手法进行蛋壳动物造型设计。在设计、制作过程中，鼓励学生大胆地想象，并表达自己的创意。本课教材展示了学生研究、评价作品的图片和各种蛋壳动物作品。这些作品中有以动物头部形式表现的，也有以动物卷曲状形式表现的，还有的是几块蛋壳拼摆组合的，另外，也有的蛋壳是以近似圆的形式出现的。教学目标：1、认识有趣的蛋壳造型游戏，根据蛋壳的不同形状，创作可爱的动物形象。2、培养学生的想象力与造型能力。3、丰富学生的绘画经验，提高学生的美术兴趣。教学重难点：重点：能根据蛋壳的形状进行合理的想象，并创作可爱的动物形象。难点：动物形象饱满生动。教学准备：课件、蛋壳、记号笔、颜料、毛笔等教学过程：第一课时一、导入1、师出示蛋壳：看看，今天老师带来了什么东西？（板书：蛋壳）2、你知道它有什么作用吗？（铺路、装饰鱼缸等）3、今天，我们还要让蛋壳来发挥一个更有趣的作用，你们有兴趣知道吗？二、新授1、课件出示一鼠身形的蛋壳，看一看，它像什么？换个方向看一看，它又像什么？2、再课件出示多种形状的蛋壳，学生大胆想象。3、师：很多小朋友和大家一样，看到了各种形状的蛋壳，也产生了很多丰富的想象，并且把自己的想象变成了现实，创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多，我们一起来看一看。4、欣赏，认知。（1） 打开书本，学生观赏蛋壳动物作品，自由交流。（2） 仔细观察，说一说这些作品是怎样利用蛋壳形状创作的？创作的动物形象在姿态上有什么特点？（除了动物头像与鱼类外，动物的姿态大多是静止的团身形象。）5、到校园里、小区里捡石头，看谁能发现有美感的、适合造型的石头。第二课时1、互相欣赏自己捡到的石头，说说像什么。2、了解创作过程：（1）根据蛋壳形状进行合理想象；（2）用记号笔在蛋壳上勾勒动物形象细节；（注意：此时，这块蛋壳就是动物的身体，就像是它的剪影。）（3） 用干笔蘸上颜料进行美化。（注意：不要用水）3、学生作业，教师巡视辅导。人手一个，先构思，再涂色。4、作业展评，课堂总结。学生作业展示，生生互评，师生互评。师总结：今天，通过大家丰富的想象与灵巧的双手，一块块色彩暗淡、毫无生气的蛋壳变活了，变漂亮了，真了不起。其实，生活中还有很多可以让我们美化的东西，只要你能有一双发现美的眼睛，一定能让我们的世界变得更美！反思：学生对于本堂课所学习的内容非常感兴趣，学习过程中始终表现得很积极，很投入。对于在蛋壳上进行动物造型也掌握得比较好，只是由于第一次尝试的缘故，学生的经验还不够足，底稿画得不错，在上色时，好多学生内有处理好，导致形象稍模糊了些。我觉得只要让他们多操作几次就可以了，最重要的是学生们得到了体验，得到了收获，得到了快乐。 第六课威武的盾牌课题威武的盾牌教学目标：1、了解在冷兵器时代，盾牌是防御性武器，并了解盾牌在当今生活中的用途。2、结合现有的资料和材料，从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。3、培养学生学会保护自己，从小树立防范意识，建起心中的盾牌。重点和难点：1、重点：了解盾牌外形及图案的特点并进行设计和创作。2、难点：让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。教学准备：课件、彩色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。教学过程：第一课时（一）、揭示课题1、教师出示盾牌，问是什么？2、教师左手握住盾牌，用力往前伸，让学生配上声音。3、导出课题。（二）、欣赏盾牌图片 课件显示盾牌图片（8幅），着重介绍北约和平之盾，让学生在视觉上初步接触盾牌，并有简单了解。（三）、探究式学习1、你知道盾牌的用途吗？2、盾牌的外形有什么特点？你还能设计出哪些形状？A、左右对称。B、请四位同学上前设计盾牌形状，其他同学在白纸上画，比一比谁画的又多又好。3、布置回家要搜集的资料和下节课要用的工具。第二课时（一）交流回去搜集的有关盾牌的资料盾牌的图案设计有什么特点？给你怎样的感受？A、学生回答盾牌图案设计的特点，并谈感受。B、你能例举在生活中还见过哪些威武的形象？（欣赏课件显示生活中威武的形象：石狮子、铺首、青铜器、面具。）C、看了那么多威武的形象，你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威武吗？为什么？D、你认为要显得威武，关键是抓住哪个部位的变化？E、你能不能上来做一下威武的样子？F、课件显示两只不同形象的老虎，问：哪只更适合做盾牌？（二）艺术实践1、小组讨论、分配每位同学的具体工作任务。2、课件显示作业要求：A、制作是要做好盾牌的手握部分。B、用动物头的图案来设计盾牌。C、装饰盾牌的色彩要对比强烈。3、学生制作，教师巡回辅导。（三）评价1、展示学生作品。2、做游戏。（四）课的延伸师：在古代，人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险，将用什么来保护自己呢？反思：很多学生制作的盾牌图案与形状不合适，对于这一点，还要多加强欣赏与对比才可以解决。这样才能避免学生简单的拼凑。第七课会变的盒子课题会变的盒子教学目标：1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。2、培养学生的动手制作和创作的能力。3、培养学生热爱生活的思想感情，学会自己动手美化生活。教学重难点：重点：制作纸家具。难点：多种不同的设计和制作。教学准备：课件、样品、范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。教学过程：第一课时一、展示纸家具样品，教师板书课题：会变的盒子二、启发探究 教师活动：1.教师将学生分组，发给教师范作，并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。2.根据学生探究结果引出制作要点。（选材、设计加工、组合。）3.让学生讨论设计制作纸家具的构思，进一步启发引导，激发学生创作潜能。（学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具）学生活动：1.学生小组进行讨论探究，在此过程中，掌握纸家具的基本制作规律。2.各组选派代表反馈探究结果。3.组内互相说说自己的制作构思，协调统一本组的制作方案。三、提出作业要求：运用不同材料，不同方法，集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具，并谈谈自己的创作感受。四、学生实践，教师辅导。五人为一小组，各组组长进行合理分工，设计制作吊饰，体验创作过程。帮助学生进行分工。各组巡回指导，针对不同制作情况提出相应建议。五、作业展评：教师提供一定的评价标准，学生进行自评、互评。并且优秀作品制作组的代表者谈谈创作感受。学生自评、互评，按等级评选出展示作品、优秀作品、星级作品。第二课时一、教学导入：（1）欣赏书上的作品。他们玩得多开心，盒子造型多奇妙啊！（2）在操场上让学生把盒子组合造型，做成城堡或奇异建筑切入主题。（3）教师把带来的纸盒加以装饰，做成一个怪异服装造型，激发学生的兴趣。欣赏讨论课本上“化装舞会”的学生游戏照片。 二、教学新授：（1）分小组进行讨论，分析本组带来的物品可以组合成什么。或让学生根据自己带来的大小纸盒进行想像、交流，大胆表述看法，说说自己的组合创意。（2）小组合作，作成一个造型。或让学生分组用各种方法（剪、刻、挖、插、接等）做自己喜欢的奇异服装，穿戴起来参与本组同学的游戏或表演（可有人负责写一个简单的台本）。（3）以此为道具，设计一个游戏一起玩，可以与其他的组合进行合作游戏。（4）分组进行加工制作，集体玩对垒或追逐的游戏。教师要发挥好一个援助者的作用，做好学生的引导者。三、学习评价建议：是否积极地动脑，利用现有材料进行有创意的造型活动？能否积极地参与探究性活动，大胆地发表自己的看法？能否与同学进行良好的合作，游戏中体现协作精神。在游戏中增进同学间的友谊，在表演中体验创造的乐趣？用盒子做成的服装是否很奇特？四、课后延伸：尝试用纸盒制作其他的物品。反思：日常生活中的家具千姿百态，款式多样，造型各异，通过本课的学习促使学生进一步关注生活，关注设计的功能目的。教学中，展示了大量用纸盒制作的家具作品。通过观察、思考、分析与交流，使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想。但在制作过程中，学生作品制作的比较粗糙。为了可以更好的打开学生思路和创作欲望，可以给学生欣赏更多更好的作品。 第八课彩墨游戏课题彩墨游戏教学目标：1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画，体验彩墨游戏的乐趣。2、通过活动，使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用，培养学生的彩墨表现能力。3、通过活动，激发学生对美术的兴趣，培养学生的自信心。教学重点：运用彩墨大胆表现，体验乐趣，表达感受