欧洲历史上的文化名人.doc

欧洲历史期末考核调研之欧洲历史上的文化名人调研人：袁涛 10级工业设计（3+1）班 学号1002021039 诗人：但丁、彼特拉克； 哲学家：伊拉斯谟、马基雅维利； 作家：薄伽丘、马基雅维利; 画家：乔托、波提切利、列奥纳多达芬奇、拉斐尔、提香； 雕刻家：米开朗基罗； 建筑师：伯鲁涅列斯基； 音乐家：帕莱斯特里那、拉索等。（1）但丁但丁是文艺复兴运动的先驱，被恩格斯称为“新时代的最初一位诗人”。他在长诗神曲中，描写现实生活和各色人物，抨击教会的贪婪腐化和封建统治的黑暗残暴。具有鲜明的人文主义色彩。（2）乔托画家乔托使绘画艺术改变了中世纪以来的传统，向现实主义迈进了一步。画家乔托的壁画虽然仍以宗教题材为主，但刻画了人物的复杂个性和真实的世俗世界，他被誉为“欧洲绘画之父”。（3）彼特拉克彼特拉克，提倡复兴古典文化，最先提出以“人学”对抗“神学”，被称为“人文主义之父。”（4）薄伽丘薄伽丘的短篇小说集十日谈该书揭露了教会的虚伪和腐化，提倡个性解放，歌颂人对现世生活的追求。是一部现实主义文学巨著，为欧洲近代短篇小说开了先河。（4） 达芬奇列奥纳多达芬奇（14521519）意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。正因为他是一个全才，所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇，卒于法国。壁画最后的晚餐、祭坛画岩间圣母和肖像画蒙娜丽莎是他一生的三大杰作。这三幅作品是达芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品，是欧洲艺术的拱顶之石。（5） 米开朗琪罗米开朗基罗博那罗蒂（14751564），意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。1496年，米开朗基罗来到罗马，创作了第一批代表作酒神巴库斯和哀悼基督等。1501年，他回到佛罗伦萨，用了四年时间完成了举世闻名的大卫。1505年在罗马，他奉教皇尤里乌斯二世之命负责建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛罗伦萨。 1508年，他又奉命回到罗马，用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。1513年，教皇陵墓恢复施工，米开朗基罗创作了著名的摩西、被缚的奴隶和垂死的奴隶。15191534年，他在佛罗伦萨创作了他生平最伟大的作品圣洛伦佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。1536年，米开朗基罗回到罗马西斯廷教堂，用了近六年的时间创作了伟大的教堂壁画末日审判。之后他一直生活在罗马，从事雕刻、建筑和少量的绘画工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。（6） 拉斐尔拉斐尔（14831520）意大利画家。1483年4月6日生于乌尔比诺 ，1520年4月6日卒于罗马 。原名拉法埃洛圣乔奥 。他的一系列圣母画像，和中世纪画家所画的同类题材不同，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。其中最有名的是带金莺的圣母（藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆）、草地上的圣母（藏维也纳美术史博物馆）和花园中的圣母( 藏卢浮宫博物馆）。15121513年绘成的大型油画西斯廷圣母，人物形象和真人大小相仿，由圣母、圣徒组成的三角形构图，庄重均衡，圣母和耶稣的体态健美而有力量，表现了母爱的幸福与伟大。另一幅更为高大的是祭坛画形式的福利尼奥的圣母和稍后创作的椅中圣母阿尔巴圣母，都堪称是他完美无缺的作品。1509年后，他被罗马教皇尤里乌斯二世邀去绘制梵蒂冈皇宫壁画，其中签字厅的壁画最为杰出。这批遍布大厅四壁和屋顶的绘画，分别代表了人类精神活动的4个方面：神学、哲学、诗学和法学，作品除发挥了他特有的绘画风格外，还特别注意到了绘画表现与建筑装饰的充分和谐，给人以庄重显明、丰富多彩之感。这期间重要作品还有为埃利奥多罗厅绘制的埃利奥多罗被逐出神殿和波尔申纳的弥撒，为火警厅绘制的波尔戈的火警和为法尔内西纳别墅绘制的加拉泰亚的凯旋等。这些作品的形象塑造和光色运用都达到了新的境界，被誉为古今壁画艺术登峰造极之作。他的肖像画也有很高成就。特点是形神兼备，气韵盎然。多采用微侧半身姿态，将背景隐去，唯以人物自然亲切的神态突出于画面 。代表作为卡斯蒂廖内像和披纱女子像。 （7） 马基雅维利以人文主义思想为基础，以“人”的眼光研究政治学说，冲破了神权政治理论的桎梏。代表新兴资产阶级的利益，主张“强权政治”反映了意大利四分五裂的现实和资产阶级要求统一的主张。（8） 卡尔达诺 卡尔达诺还发明了许多机械装置，包括万向轴、组合锁。对流体力学也有贡献。卡尔达诺还被称为自然哲学家。当时欧洲解释自然界仍采用古希腊的四元学说，即世间万物都是由火、水、土和空气生成的，这四种物质被称为“要素”或“基本元素”。卡尔达诺将四元减为三元，去掉了火，又将四元素所产生的“四种基性”“热”、“干”、“冷”、“湿”减为两种，只留下“热”和“湿”，并试图用“赞同”和“厌恶”说明自然现象，不过他的“三元”学说和“两种基性”学说影响不大。在地质学方面，卡尔达诺指出山岳的形成是由于流水的腐蚀造成的作为著名医生，卡尔达诺不仅精于诊断和开方用药，而且外科手术技艺高超。他还在理论上第一个记载了斑疹伤寒病的治疗方法，并对生理学和心理学的一些问题提出自己的见解。虽然作为赌徒和占星术士留下的名声不太好(甚至传说卡尔达诺为了证实他对自己死期占卜的正确而在预言的那天自杀身亡)，但他的著作在16世纪下半叶及后来被许多学者引用。由此可见，卡尔达诺作为一个科学家的影响是很大的。他是历史上第一个对斑疹伤寒做出临床描述的人。卡尔达诺的数学贡献表现在他对算术和代数的研究。1539年他首次出版了两本算术演讲书，其中较重要的一部是在米兰刊行的算术实践与个体测量(Practica arithmetice et mensurandi singularis)。书中主要用数值计算来解决实际问题，在一些计算方法、代数变换中显示出较高技巧。当时的代数没有符号，仅靠文字叙述来表示解题过程，称为“文词代数”。对于高于二次的代数方程，一般是没有解决办法的。卡尔达诺在书中列专题论述了多种方程的解法，甚至求得一些特殊三次方程的解。（9） 伊拉斯谟伊拉斯谟是个人文主义者，他的人生目的是回归真理的源泉，在他那个时代，这首先是要把几个世纪曲了解的圣经复其原貌，还其本意，并以他对真理探索的精神把智慧之不传给世人。所以，他所做的事情没有一件不是为路德的宗教改革准备土教育界的；然而事情常常不是按常情常理发展的；当新事物在大喊大叫以排山倒海之势而至的时候，那些细水长流的、时而是默默的、然而是锲而不舍地具有开拓前景之功的工作，往往是人们不容易看到的。（10） 波提切利 在15世纪80年代和90年代，波切利是佛罗伦萨最出名的艺术家。他的风格到了19世纪，又被大力推崇，而且被认为是拉斐尔的前奏。他宗教人文主义思想明显，充满世俗精神。后期的绘画中又增加了许多以古典神话为题材的作品，风格典雅、秀美、细腻动人。特别是他大量采用教会反对的异教题材，大胆地画全裸的人物，对以后绘画的影响很大 。春和维纳斯的诞生是最能体现他绘画风格的代表性作品。 三博士来朝（AdorazionedeiMagi），1475年 春（LaPrimavera），1477年 圣母像（MadonnadelMagnificat），1481年 维纳斯与战神（VenereeMarte），1483年 维纳斯的诞生（LanascitadiVenere），1487年 圣母领报（Annunciazione），1490年 诽谤（LaCalunnia），1495年 神秘的基督降生图（Nativitmistica），1501年（11） 提香提香的主要画作有:作为乔尔乔涅的助手帮助画了睡着的维纳斯后面的风景。在宗教画纳税银和圣母升天中反映了新兴资产阶级的道德观念。爱神节、酒神与阿丽亚德尼公主等神话题材的作品，洋溢着欢欣的情调和旺盛的生命力。但在1533年查理五世封他为授以贵族称号后，则画了西班牙拯救了宗教和菲力二世把初生的太子唐斐迪南献给胜利之神等趋逢权贵的作品。他的肖像画能揭示人物内心世界。中年画风细致，稳健有力，色彩明亮；晚年则笔势豪放，色调单纯而富于变化。（12） 伯鲁涅列斯基伯鲁涅列斯基，意大利文艺复兴时期的重要建筑师，他有三个著名的设计作品：意大利文艺复兴的第一个作品，新时代的第一朵报春花佛罗伦萨主教堂的穹顶；佛罗伦萨育婴院；佛罗伦萨巴齐礼拜堂。（13） 帕莱斯特里那帕莱斯特里那 作有大量的多声部弥撒曲、经文歌、圣母颂歌、宗教牧歌和世俗牧歌，开创了庄严明净的无伴奏合唱风格，世称帕莱斯特里那风格。在他的作品中可以体味到人文主义思想倾向，而且还到处充满了浓郁的人情味和生活情趣，到了后期帕莱斯特里那又力图简化复杂错综的复调织体，采用轮廓清晰的和弦式写法，使歌词易于听清，帕莱斯特里那的后继者又把罗马风格的无伴奏合唱和威尼斯风格的分组合唱组合起来，使合唱效果此起彼伏、交相辉映。汇合成了音的洪流，启迪了巴罗克时期这种演唱风格。他的作品节奏简洁，歌词清晰，注重感情表现，风格清新流畅。帕莱斯特里那创立了专业创作中的无伴奏合唱形式。帕莱斯特里纳曾创作了大量作品，主要是声乐作品，弥撒曲、牧歌等尤为著名，他最著名的作品马塞勒斯教宗弥撒，曾被後人认为是为了劝说教会放弃对复调音乐的限制而作的。帕莱斯特里纳的创作对天主教教堂音乐的发展有很重要的作用，也是文艺复兴时期复调音乐的集大成者。（14） 拉索拉索是佛兰德乐派的代表人物，也是一个人文主义者，推崇古希腊罗马和当代诗人的著作，并采用其诗词进行创作。他的作品有2000首以上。他的大型弥撒曲有57首（多数无伴奏），大多采用民间曲调，富于戏剧性，色彩华丽浓郁。同时写有经文歌1200余首,其中516首编入歌集音乐巨著。又创作为数甚多的世俗音乐如牧歌、村歌、法国歌谣曲、德国歌曲，鲜明地表现出世态风俗的场景。他善于利用生活中的音调，运用音量层次和音色的变化，形成一定的造型效果（如最受听众欢迎的回声）。他的法国歌谣曲、意大利村歌、德国歌曲等都极富民族色彩。 人物介绍列奥纳多达芬奇个人介绍列奥纳多达芬奇（Leonardo da Vinci ，1452年4月15日1519年5月2日），是欧洲文艺复兴时期，象征人类智慧的意大利画家、科学家，原名：Leonardo di ser Piero da Vinci，他给后人留下了众多传世名画，以及其它科学领域的研究成果。 在列奥纳多达芬奇逝世之后的500年间，人类一直对他进行研究与探索，欧美各国、以色列等亚洲国家设立了研究达芬奇的专门机构，他的祖国意大利更是把他作为文化的象征。孩时介绍在意大利佛罗伦萨附近的海滨小镇芬奇镇，有一个叫安奇亚诺的小村庄。1452年4月15日，伟大的画家莱昂纳多达芬奇就在这个美丽的地方降临人世。达芬奇的父亲皮耶罗达芬奇是佛罗伦萨有名的公证人，家庭很富有。 达芬奇的童年是在祖父的田庄里度过的。孩子时代的达芬奇聪明伶俐，勤奋好学，兴趣广泛。他歌唱得很好，很早就学会弹七弦琴和吹奏长笛。他的即兴演唱，不论歌词还是曲调，都让人惊叹。他尤其喜爱绘画，常为邻里们作画，有“绘画神童”的美称。 达芬奇14岁时，父亲皮耶罗受一个贵族的委托，要画一幅盾面画作为他们家族的标志，他就想让小芬奇试试，看看儿子到底能画到什么程度。小芬奇凭借自己丰富的想象力，用了一个月的时间，画成了一个吓人的妖怪美杜莎。这幅作品完成后，小芬奇请父亲来到他的房间。他把窗遮去一半，将画架竖在光线恰好落在妖怪身上的地方。皮耶罗刚走进房间时，一眼就看到了这个面目狰狞的妖怪，吓得大叫起来。小芬奇则笑着对父亲说：“你把画拿去吧，这就是它该产生的效果。” 达芬奇的父亲皮耶罗达芬奇确信儿子有绘画天赋，便将14岁的小达芬奇送往佛罗伦萨，师从著名的艺术家韦罗基奥，开始系统地学习造型艺术。 韦罗基奥的作坊是当时佛罗伦萨著名的艺术中心，经常有意大利人文主义者在这里聚会，讨论学术问题。在这里，达芬奇结识了一大批知名的艺术家、科学家和人文主义者，开始接受人文主义的熏陶。 在20岁时达芬奇已有很高的艺术造诣，他用画笔和雕刻刀去表现大自然和现实生活的真、善、美，热情歌颂人生的幸福和大自然的美妙。 达芬奇并不满足他的这些才干，他要掌握人类思想的各个领域。他眼光独到，做事干练，具有艺术的灵魂。有一次，他在山里迷了路，走到了一个漆黑的山洞前。他在后来回忆这段经历时说：“我突然产生了两种情绪害怕和渴望：对漆黑的洞穴感到害怕，又想看看其中是否会有什么怪异的东西。”他一生都被这两种情绪所羁绊对生活的不可知性或无力探知的神秘感到害怕，而又想把这个神秘的不可知性加以揭露，加以研究，解释其含义，描绘其壮观。 他很早就下定决心，要做一个研究者、一个教师、尤其是一个艺术家。 蒙娜丽莎运用了透视法等多种绘画方法。科学巨人人们学习科学知识也只是学习像圣经一样的亚里士多德理论，只相信文字记载。达芬奇反对经院哲学家们把过去的教义和言论作为知识基础，他鼓励人们向大自然学习，到自然界中寻求知识和真理。他认为知识起源于实践，应该从实践出发，通过实践去探索科学的奥秘。他说“理论脱离实践是最大的不幸”，“实践应以好的理论为基础”。达芬奇提出并掌握了这种先进的科学方法，采用这种科学方法去进行科学研究，在自然科学方面作出了巨大的贡献。他提出的这一方法，后来得到了伽利略的发展，并由英国哲学家培根从理论上加以总结，成为近代自然科学的最基本方法。 达芬奇坚信科学，他对宗教感到厌恶，抨击天主教为“一个贩卖欺骗与谎言的店铺”。他说：“真理只有一个，他不是在宗教之中，而是在科学之中。”达芬奇的实验工作方法为后来哥白尼、伽利略、开普勒、牛顿、爱因斯坦等人的发明创造开辟了新的道路。 天文 达芬奇对传统的“地球中心说”持否定的观点。他认为地球不是太阳系的中心，更不是宇宙的中心，而只是一颗绕太阳运转的行星，太阳本身是不运动的。达芬奇还认为月亮自身并不发光，它只是反射太阳的光辉。他的这些观点的提出早于哥白尼的“日心说”，甚至在当时，达芬奇就可能在幻想利用太阳能了。 物理 达芬奇留给后世的文明理论遗产（图）(5张)达芬奇留给后世的文明理论遗产（图）(5张)达芬奇重新发现了液体压力的概念，提出了连通器原理。他指出：在连通器内，同一液体的液面高度是相同的，不同液体的液面高度不同，液体的高度与密度成反比。15世纪，他最早开始了物体之间的摩擦学理论的研究。他发现了惯性原理，后来为伽利略的实验所证明。他认为一个抛射体最初是沿倾斜的直线上升，在引力和冲力的混合作用下作曲线位移，最后冲力耗尽，在引力的作用下作垂直下落运动。还预示了物质的原子原理，形象生动的描述了原子能的威力：“那东西将从地底下爆起，使人在无声的气息中突然死去，城堡也遭到彻底毁坏，看起来在空中似乎有强大的破坏力。” 医学 达芬奇生理解剖图(14张)达芬奇生理解剖图(14张)达芬奇在生理解剖学上也取得了巨大的成就，被认为是近代生理解剖学的始祖。他掌握了人体解剖知识，从解剖学入手，研究了人体各部分的构造。他最先采用蜡来表现人脑的内部结构，也是设想用玻璃和陶瓷制作心脏和眼睛的第一人。 他发现了血液的功能，认为血液对人体起着新陈代谢的作用，并认为了血液是不断循环的。他说血液不断的改造全身，把养料带到身体需要的各个部分，再把体内的废物带走。达芬奇研究过心脏，他发现心脏有四个腔，并画出了心脏瓣膜。他认为老年人死因之一是动脉硬化，而产生动脉硬化的原因是缺乏运动。后来，英国科学家哈维证实和发展了达芬奇这些生理解剖学的成果。 建筑 理想中的米兰(达芬奇)在建筑方面，达芬奇也表现出了卓越的才华。他设计过桥梁、教堂、城市街道和城市建筑。在城市街道设计中，他将车马道和人行道分开。设计城市建筑时，具体规定了房屋的高度和街道的宽度。米兰的护城河就是他设计和监工建造而成的。 军事 达芬奇的研究和发明还涉及到了军事领域。他发明了簧轮枪、子母弹、达芬奇的军事设计(20张)三管大炮、坦克车、浮动雪达芬奇的军事设计(20张)鞋、潜水服及潜水艇、双层船壳战舰、滑翔机、扑翼飞机和直升机、旋转浮桥等等。2008年4月26日，在瑞士西部城市帕耶讷，36岁的瑞士人奥利维耶维耶提-特帕使用由达芬奇设计的金字塔型降落伞从距地面600米高的直升机上成功跳下。 水利 达芬奇对水利学的研究比意大利的学者克斯铁列早一个世纪。为了排除泥沙，他作了疏通亚诺河的施工计划。他设计并亲自主持修建了米兰至帕维亚的运河灌溉工程。由他经手建造的一些水库、水闸、拦水坝便利了农田灌溉，推动了农业生产的发展。有些水利设施至今仍在发挥作用。 地质 达芬奇根据高山上有海中动物化石的事实推断出地壳有过变动，指出地球上洪水的痕迹是海陆变迁的证明，这个思想与300年后赫顿在地质学方面的发现颇为近似。并且在麦哲伦环球航行之前，他就计算出地球的直径为7000余英里。 达芬奇密码筒 看过达芬奇密码的人大概都知道达芬奇密码筒。而事实上在当时的社会，人们也越来越重视文件的保密工作。达芬奇设计的这种密码筒造型古典，内涵着文艺复兴特质，设计优雅，符合达芬奇的睿智风格。按照故事情节，密码筒里藏匿着关于郇山隐修会乃至整个基督教最大秘密的莎草纸。达芬奇设计的密码筒内有一个装着醋液的容器，如果强行砸烂密码筒，醋液就会流出溶解莎草纸。要打开密码筒，必须解开一个5位数的密码，密码筒上有5个转盘，每个转盘上都有26个字母，可能作为密码的排列组合多达11881376种。 设计出初级机器人 最为奇妙的是，达芬奇还设计了一套方法以做心脏修复手术。 达芬奇的一些科研成果(5张)达芬奇曾称自己没有受过书本教育，大自然才是他真正的老师。为了认识自然，达芬奇的一些科研成果(5张)认识自己，这位文艺复兴时期的天才不遗余力地探索着。为了认识人类自身，达芬奇亲自解剖了几十具尸体，对人体骨骼、肌肉、关节以及内脏器官进行了精确了解和绘制。 令人惊讶的是，当年达芬奇连人体循环系统工作机理的概念都没有。更为神奇的是，2005年一名英国外科医生还利用达芬奇设计的方法做心脏修复手术。不过，解剖学的研究在当时并没有给达芬奇带来声誉，而是遭到了无数的诽谤。 不过，就是有了对人体的这种深入了解，达芬奇才在手稿中绘制了西方文明世界的第一款人形机器人。 达芬奇赋予了这个机器人木头、皮革和金属的外壳。而如何让机器人动起来，才是让达芬奇大伤脑筋的。他想到了用下部的齿轮作为驱动装置，由此通过两个机械杆的齿轮再与胸部的一个圆盘齿轮咬合，机器人的胳膊就可以挥舞，可以坐或者站立。更绝的是，再通过一个传动杆与头部相连，头部就可以转动甚至开合下颌。而一旦配备了自动鼓装置后，这个机器人甚至还可以发出声音。 原来，500多年前，就已经有了机器人的雏形。 点燃现代汽车发明灵感之火 达芬奇长达1万多页的手稿(现存约6000多页)至今仍在影响科学研究，他就是一位现代世界的预言家，而他的手稿也被称为一部15世纪科学技术真正的百科全书。 很早，达芬奇就对当时的四轮马车不满。在他的科学世界中，早就有了汽车的影子。事实上，点燃现代汽车发明灵感之火的正是这辆“达芬奇汽车”。 既然是汽车就要考虑动力问题，达芬奇在汽车中部安装了两根弹簧以解决这个问题。人力转动车的后轮使得各个齿轮相互咬合，弹簧绷紧就产生了力，再通过杠杆作用将力传递到轮子上。 那么怎么控制车速呢？达芬奇也想到了。他在车身上安装了一个圆盘装置，圆盘表面设置了很多方形的木块，和每个轮子连接的铁杆的另一端与圆盘相接，这就是用于控制车速的装置。圆盘上放置的木块数量越多，与铁杆之间的摩擦就会越大，阻力也越大，轮子的运转速度越慢，行驶的距离越长。 当然，达芬奇也想到了刹车装置。位于齿轮之间有一个木块，拉动绳索将木块卡在齿轮之间，车就可以停止。不过，这辆汽车不能载人，因为仅靠弹簧的动力根本无法行驶很长的距离。 同时，达芬奇还将弹簧巧妙地运用在了钟表设计上。后来大型钟表采用的原理，就是出自达芬奇的设想。只是在这个设想中，弹簧的弹力被物体的重力所代替，物体向下的重力通过众多齿轮咬合作用被均匀传递，钟表便得以保持匀速运动。 此外，乐器、闹钟、自行车、照相机、温度计、烤肉机、纺织机、起重机、挖掘机达芬奇曾有过无数的发明设计，而这些发明设计在当时如果发表足足可以让我们的世界科学文明进程提前100年。 对机械世界痴迷不已 水下呼吸装置、拉动装置、发条传动装置、滚珠装置、反向螺旋、差动螺旋、风速计和陀螺仪达芬奇将他无数的奇思妙想呈现在世人面前。故事的开头不得不说起达芬奇初到佛罗伦萨学画的经历。事实上，这段经历开启了艺术家达芬奇的大门，也开启了科学家达芬奇的大门。 机械设计(达芬奇) 机械设计(达芬奇)1460年达芬奇随父亲来到佛罗伦萨，开始了他的学徒生涯，同时开始学画。学画的达芬奇参与安装佛罗伦萨圣母玛丽亚大教堂穹顶灯塔上的巨型铜球，由此接触并感受到了各式各样机械系统的神奇。 佛罗伦萨圣母玛丽亚大教堂是文艺复兴建筑的开端。达芬奇在安装穹顶灯塔上的巨型铜球时，亲眼目睹了三速提升机等机械装置的效率，深感其中的神奇。 由此，布鲁内莱斯基的机械系统设计理念对达芬奇产生了很大影响。当时一批锡耶纳工程师对达芬奇的科学世界也产生了重要影响。锡耶纳的工程师们设计了一种外形像船的河道淤泥挖掘机，用来清除浅水口的沙砾和淤泥，还有一种能够提高装载量又加快行驶速度的桨叶船。这些锡耶纳工程师的发明，让达芬奇对机械的魔力产生了巨大的兴趣。 从此，达芬奇对机械世界痴迷不已。艺术巨人达芬奇在各个领域的绘画作品与手稿(16张)达芬奇在各个领域的绘画作品与手稿(16张)说到艺术创作，在文艺复兴时期当数达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的成就最高。他们的艺术成就达到了西方造型艺术继古希腊之后的第二次高峰，仅绘画而言，则达到了欧洲的第一次高峰。其中尤以达芬奇最为突出，恩格斯称他是巨人中的巨人。在艺术创作方面，达芬奇解决了造型艺术三个领域建筑、雕刻、绘画中的重大问题： 1、解决了纪念性中央圆屋顶建筑物设计和理想城市的规划问题； 2、解决了15世纪以来雕刻家深感棘手的骑马纪念碑雕像的问题； 3、解决了当时绘画中两个重要领域