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课题背景：人美版的教材20课中国民间美术是重要且相对对独立的的教学单元。中国民间美术种类多样、历史悠久、寓意丰富、自成体系，存在于百姓物质与精神生活的诸多方面。人美版课本中涉及年画、风筝、玩具、剪纸、刺绣等多种民间美术形式。可以将民间年画设计为一课时的教学内容，因为山东潍坊杨家埠是中国三大年画产地之一，结合本地区文化艺术进行教学，学生可以根据自己的生活经验，探讨民间年画的文化功能、变现特征，可以增强对传统文化的认同感和归属感。教学目标：1、通过教学情境、交流和讲述，学生能够认识并表述民间年画的功能、形式及艺术特征，理解年画与民俗的关系。2、在对木板年画制作了解的基础上，学生尝试年画的印制过程的体验，学生增进对中国民间美术的兴趣，增进热爱与保护地方文化资源的意识，增强民族自豪感。3、信息资料的收集、检索、整理、归纳、交流的过程，增强学生的合作意识和探究能力。教学重点：1、讲清并使学生理解的基本特点、在造型方面的特征以及审美特征，感受传统年画的造型、色彩、构图等特点，使学生理解、喜爱年画艺术。2、进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。教学准备1、教师准备课件，年画作品、木板、鬃刷等制作工具2、学生准备好课前已经预习的资料，和通过访谈询问老人得知的年画故事上网检索、查阅书籍等方式得到的年画信息。教学过程1、 创设情境 在上课之前老师先把年画的实物作品张贴在教室里，再采用背景音乐春节序曲营造新年气氛。导入新课。然后以欣赏图片的方式引出年画的概念。2、 畅谈交流A、运用带领学生参观农家小院的方式，由学生讲解（涉及的部分已经分组预习）老师补充讲解，通过欣赏从小院的大门上的门神到厨房的灶王，再到客厅、卧室的莲生贵子、连年有余等归纳出年画的特点和题材的种类以及从老人那里听到的有关年画的特点和题材的种类以及年画的意喻性和象征性和年画与民俗的关系。-设计意图：学生利用所预习的知识以及从老人那里听来的有关年画的知识交流再加上老师的及时补充讲解，让学生在轻松的状态下轻松的解决本课中所涉及的部分重点和难点问题。B、由教师担任解说员的身份带领学生参观杨家埠年画第十九代传人杨洛书的家中观看年画的制作过程。-设计意图：通过视频图像的展示，加上教师的讲解，揭开年画制作的神秘感，让学生全方位的了解其制作过程，由此解决本课的制作过程中的难点问题。3、 练习与归纳、展示（播放春节序曲、烘托气氛）按小组发放线板、宣纸、墨盘、鬃刷让学生进行简单的线板印刷，亲身体验印刷的乐趣，教师巡回指导，最后由小组展示。并对作品进行评价和信息反溃-设计意图：此过程充分让学生展示自我、体验成功，并在制作过程中培养合作意识，最后的展示，学生会更加学会欣赏他人。本课的另一重点问题解决。4、 小结本课所学知识5、 课后拓展：展示福娃贝贝，让学生了解其设计意图的来源，让学生体会到只有民族的才是世界的，我们的文化一直是在民族文化的继承中不断发展的。-设计意图：运用奥运会的吉祥物进行讲解，学生更加容易接近和充满热情，并且让学生学习民间美术元素在现代设计中的应用，了解民族文化的的传承。是对学生态度价值观的教育。观看舞蹈俏夕阳预习课本，找出舞蹈中都运用了哪些民间美术形式。并思考，在当今时代我们该如何继承和发扬我们的民族文化。-设计意图：舞蹈中运用的民间美术形式，是对下一节课的引出。例如：舞蹈中所运用动作和形式是民间美术中的皮影和剪纸；人物头上戴的是虎头帽、身上穿的衣服运用了民间美术中的刺绣。而问题在当代我们该如何继承和发扬我们的民间美术的提出，是对学生在学习民间美术之后情感态度价值观的进一步思考和提升。6、教学评价评价贯穿于整个的教学过程当中，采用开放式评价、多主体、多元性评价，特别是注重表现性评价。学生在课堂中的回答问题、解说、参与作品的过程与表现，都给与及时的评价。教学反思这是一堂以教师主导、学生为主体的鉴赏课，让学生在分小组搜集整理资料的过程中除了学到一些知识还增强了学生的合作探究能力。课堂上的小组解说，可以增强了学生的公众发布能力。第14课 木版年画问题提出以前学过哪几种绘画表现手法？教学目的1.欣赏我国不同地区的民间木版年画，了解民间版画的制作工艺和艺术特色。2.学会民间漏版印制的方法，能独立创作一幅版画。3.通过版画的欣赏和制作实践，建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。过程设计一 、创设情境 在上课之前老师先把年画的实物作品张贴在教室里，再采用背景音乐春节序曲营造新年气氛。导入新课。然后以欣赏图片的方式引出年画的概念。二、欣赏木版年画运用课件引领学生欣赏并回忆农家小院的方式，由学生讲解，老师补充讲解，通过欣赏从小院的大门上的门神到厨房的灶王，再到客厅、卧室的莲生贵子、连年有余等多姿多彩的年画。1教师提问：民间木版年画给你们什么感受？（色彩鲜艳、造型复杂、内容喜庆、栩栩如生。）2根据你对年画的观察，了解年画的选材吗？纸张在过去主要使用油光纸，现在使用宣纸。颜料过去是杨家埠艺人自己配制，工艺比较繁杂，现在主要使用化工颜料，色彩更加艳丽，保存时间更长。3.教师小结：木版年画的色彩鲜艳，对比强烈。提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配，常采用互补色的对比关系，如：红加绿的搭配。三、了解制作过程：1.教师提问：以前学过哪几种绘画表现手法？2.玩游戏：把一张薄一点的白纸盖在一枚硬币上，用铅笔在上面涂抹，就可以印出硬币上的文字和图案。为什么会这样呢？请学生回答。3.教师小结：年画，古称“门神画”。早在明朝的时候，中国民间就开始使用木版印刷技术来印刷年画。木版画即凹版制作的版画。4.课件展示：年画的制作过程。（1）木板制作师：年画制作的第一步是什么？（选木板）第一年将梨木解成4厘米厚的板，置于清水中浸泡，这样做的主要目的在于脱浆、脱糖，使木板不易生虫。浸泡结束后放在阴凉处晾干，这样做的目的是防止木板逡裂而导致无法使用。一年后方可使用。（2）朽稿画样师：木板制作好了，下一步需要做什么？（画稿）老师可以边画边讲解。朽稿又叫起稿、画稿。以前杨家埠艺人创作画稿，先朽笔（柳木炭条等）勾画形状，定稿后用毛笔墨线描成，所以叫做“朽稿”。现在大部分艺人使用铅笔、。朽稿完成以后，要画一个正稿，叫做“画样”，作为雕刻和印刷的蓝本。再用宣纸认真描出一个线稿样，作为画版“底样”反贴在大小适宜的梨木板上。这一步工序最能体现艺人的艺术造诣，这一步通常要经过专门的学习和长期练习才能达到炉火纯青的程度。（3）雕刻木板师：大家开动脑筋：刻板有什么要求？使用哪些工具？教师边示范边讲解制作要点：刻版要求为“刀头具眼，指节灵活”。艺人多为自己画，自己刻，刻版带有很大的随意性。主要工具是刻刀、立刀、挖刀、打刀、圆刀，还有锯、刨、铲、刷子等。基本的刀法是反正刀、开心法。为使画版使用耐久，线条刻出后还要裁线。线版完成后，印刷几张线稿，对照画样分出色版后，再刻色版，又叫台子版。雕刻手法与线版相同。有几种颜色就要刻几块色版。（4）手工印刷师：木板刻好了，下一步的工作就是手工印刷。根据你的了解，说一说主要用什么工具？主要工具有：案子、把子（又叫毛刷子）、趟子、颜色盘等。常用到的颜色为红、黄、绿、玫瑰红、品紫等。所用的纸张有：油光纸、单胶纸、宣纸、毛边纸。纸可以任意选择，现在使用最多的是生宣。教师小结：古代的年画都是先由画工设计画稿，再由雕工雕刻制版，最后才由印刷工上色印刷成画。画、刻、印是各自分开的。（5）烘货点胭师：木板年画印完后，还有什么后续工作呢？老师可根据课本上的图解。烘货点胭是将木版年画印完以后，再经手工描绘、润色，以求悦目。通常情况下，门神、横批不加工，灶王等只是烘脸。美女、娃娃不但烘脸，还要烘肩膀、画手足、打相子、做头子、钩道子。烘货是根据不同的画种需要进行，并没有固定的要求。（6）师：请同学们分析年画的用色有什么特点？分析它们的造型有什么特征？教师小结：民间木版年画中的人物、动物的造型，都源自于生活中的自然形象，由民间艺人提取夸张。(7)装裱师：以前的年画在哪粘贴？老百姓有什么初衷呢？现在的年画还有哪些用途？这是现代杨家埠年画的创新与发展。将年画进行细致的装裱加工，使年画的身价倍增，也使得这一古老艺术重新焕发了青春。四、课外拓展与创新：1、研究与讨论：根据你搜集的资料，研究探讨杨家埠年画对杨家埠的今天有哪些影响和促进？2、那些千奇百怪，琳琅满目的自然万物，都可以通过年画刻画出来。你能根据所学的年画的制作，选取自己喜欢的题材，设计出理想的年画吗？总结反思本课的前半部分是民间木版年画赏析，介绍民间版画的色彩搭配原理，后半部分则是介绍木版年画的制作方法和步骤。由于版画的操作形式符合小学生游戏心理的需要，所以学生比较喜欢。教学中，我注重引导学生观察木版年画的形式特征、色彩搭配的特点，以提问式教学手法引导学生进行探究性学习，落实了教学重点和难点。在木版年画的制作实践中，让学生由浅入深地掌握了漏版制作法和纸版制作法，学生独立创作一幅版画。1、导入课题：（4）、揭示课题：木版年画。杨家埠木版年画兴起于明朝，历时几百年。最鼎盛的时期是清朝初年到1800年这100多年的时间里，那时候“画店百家，画种上千，高手辈出”，大半个中国都有杨家埠的年画。据当地人士介绍，杨家埠木版年画的制作基本上是靠套印来完成的，从大处说，有画稿创作、画版雕刻、木版套印、烘货点胭四道工序，最主要的是前两道工序。当地民间还流传着一些介绍年画制作秘诀和工序的歌谣，读来朗朗上口，别有一番情趣。杨家埠木版年画总的制作要求是：“画面无正经，好看就中；画中要有戏，百看才不腻；出口要吉利，才能合人意；模样要俊秀，能得人欢喜”。人物造型的要求是：“年画待要好，头大身子小。眉眼清楚，头脸俊秀。身架四称，颜色花哨。不要一个眼，七分八分才凑巧。男子汉，四方脸。姑娘媳妇，瓜子脸。儿童娃娃，大圆脸。老头老婆，福笑脸。戏曲人物，化妆脸青壮年，蚂蚱眼。儿童娃娃，杏核眼。姑娘媳妇，含情眼。老人要画丹凤眼。画姑娘媳妇要注意做到柳叶眉，杏核眼，樱桃小嘴一点点。画儿童要注意做到粗胳膊、粗腿、大脑壳，小鼻子大眼不要脖，五官紧要向里凑，千万别把骨头露。”杨家埠年画是套色印刷，色彩搭配也很重要。在这方面也有歌谣：“紫是骨头绿是筋，配上红黄画才新。红主新，黄主淡，绿色大了不好看”。这些描述绘画的歌谣虽然讲的是杨家埠人起画稿的土法儿，但完全体现了农民的审美观念。杨家埠木版年画制作方法简便，工艺精湛，色彩鲜艳，内容丰富。杨家埠木版年画分钩描、刻版、印刷3道工序，初期为小案子坐印，后改为大案子站印。杨家埠木版年画还间接地记录下了中国民居和民间社会生活的情况，对于中国古代文化的研究有一定的参考价值。 杨家埠年画的制作工艺也别具特色。艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为“朽稿”，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。 编辑本段艺术特色杨家埠木版年画作为中杨家埠木版年画始于明朝末年，繁荣于清代，至今已有四百多年历史，是我国著名的三大民间年画之一。清代乾隆年间，是杨家埠年画发展的鼎盛时期。当时的杨家埠村已有“画店百家，画种上千，画版数万”之说。杨家埠年画与天津杨柳青、苏州桃花坞年画三足鼎立，成为名噪一时的中国民间三大画市之一。作为中国黄河流域地道的农民画，杨家埠木版年画根植于民间。 长期以来杨家埠木板年画形成了鲜明的艺术特点，即在表现手法，它通过概括、象征、寓意和浪漫主义手法来体现主题。构图完整、饱满、匀称，造型夸张、粗壮、朴实，线条简练、挺拔、流畅，色彩艳丽、火爆、对比强烈，富有装饰性和浓郁的生活气息，充分体现了我国北方农民粗犷、奔放、豪爽、勤劳、幽默、爱憎分明的性格和高尚的道德情操，是典型的山东大汉。也正是这种独到的性格特点，因而倍受中外来宾和专家学者们的厚爱，为把我国的传统文化发扬光大，我们把这民间艺术走进课堂，让学生领略中华文化的博大精深。编辑本段题材杨家埠木板年画的题材极为广泛，形式多种多样。主要有：祈福迎祥、消灾除祸；美女娃娃、吉祥欢乐；人情世事、男耕女织；小说戏曲、神话传说；山水花卉、飞禽走兽；时事新闻、讽刺幽默；还有些以实用为目的，服务于人们的现实生活。杨家埠木版年画现已成为促进国际间文化交流、吸引国外客商游人、发展潍坊外向型经济的纽带，成为潍坊千里民俗旅游线上的主要景点之一。 编辑本段工艺杨家埠年画的制作工艺也别具特色。艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为朽稿，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。 作为中国黄河流域地区地道的农民画，杨家埠木版年画根植于民间,土生土长,集中了劳动人民的艺术才能和勤劳智慧，凝结了广大劳动人民淳朴的思想感情和对美好生活的强烈愿望。首先让学生了解长期以来形成了鲜明的艺术特点，即在表现手法上，它通过概括、象征、寓意和浪漫主义的手法来体现主题。 编辑本段构图构图完整、饱满、匀称，造型夸张、粗壮、朴实；线条简练,挺拔流畅；色彩艳丽，火爆，对比强烈，富有装饰性和浓郁的生活气息，充分体现了我国北方农民粗犷、奔放、豪爽、勤劳、幽默、爱情分明的性格特征和高尚的道德情操，是典型的“山东大汉”。也正是这种独到的性格特点，因此倍受中外客