划时代的音乐大师贝多芬.doc

涅槃的声响-划时代的音乐大师贝多芬课前预习案一古典主义时期1750年至1820年左右，在西方音乐史上被称为“古典主义时期”。古典主义时期，随着人文和科技的发展，在欧洲掀起了著名的“启蒙运动”。启蒙主义者反对传统宗教的权威，反对封建专制特权，提倡科学和知识，推崇“理性”，提出“自由、平等、博爱”的口号。这场运动对整个欧洲的思想与文化艺术（包括音乐）产生了巨大的影响。音乐艺术开始渐渐走向市民社会，出现了最早的公众音乐会。“启蒙运动”渴望人类社会平等、四海一家的人道主义思想体现在许多音乐作品中，贝多芬的第九交响曲就是著名的典范。此外，启蒙主义者对“返回自然”的追求则使音乐风格发生很大变化，逐渐从晚期巴罗克以复杂、沉重的复调音乐为主的风格，转向以简洁、明快的主调音乐为主的风格。 海顿（Haydn）、莫扎特（Mozart）和贝多芬是古典主义音乐的杰出代表，由于他们都在维也纳渡过自己的创作成熟期，因而也被人们称作“维也纳古典乐派”。这个乐派标着古典主义音乐风格的成熟，是古典主义音乐的高峰。二名家简介1.“乐圣”贝多芬路德维希凡贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770.12.161827.03.26），男，德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。这些作品对音乐发展有著深远影响，因此被尊称为乐圣。2.“交响乐之父”海顿海顿，著名的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的最早期代表。他在艰苦的环境中创作了大量作品，成为当时首屈一指的音乐家。后两次去伦敦旅行，写了十二部伦敦交响乐，是他一生中最优秀的作品，从此名震全欧。他的创作涉及面很广，其中以交响乐和弦乐四重奏最为杰出。他把交响乐固定为四个乐章的形式，并在配器上形成一套完整的交响乐队编制，为现代交响乐的发展奠定了基础。3.“音乐神童”莫扎特莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特一共创作了549部作品，其中包括22部歌剧、41 部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。三交响曲是采用大型管弦乐队演奏的器乐套曲。交响音乐主要是指交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗五种体裁。但其范畴也时常扩展到一些各具特色的管弦乐曲，如交响乐队演奏的幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲和舞曲等。此外，交响音乐还包括标题管弦乐曲。 四自学达标测试1.1750年到1820年之间，在西方音乐史上被称为古典主义时期。而（ ）乐派则是代表了古典主义音乐的高峰。代表人物是：（ ）（ ）（ ）。【课后巩固与延伸拓展】一 熟记限时检测知识点，并能熟唱欢乐颂简谱。二 阅读：罗曼罗兰与贝多芬罗曼罗兰（1866-1900）是法国思想家、文学家，也是一个人道主义者。 罗曼罗兰除了在文学界享有不朽的地位外，也是研究贝多芬最认真的一位专家，以贝多芬传为蓝本所发表的约翰克利斯朵夫更是世界文学经典中的经典。贝多芬的音乐与罗曼罗兰的一生都是紧密不可分的。罗曼罗兰是在罗马上大学的时候深入研究贝多芬的。他认为贝多芬“具有一切音乐家中最伟大的灵性”。罗曼罗兰在那时刻起一直到生命的终了，都在研究贝多芬。这足以证明贝多芬的音乐和精神对于罗曼罗兰的启示是多么的重要！贝多芬的一生就是一个天才的艺术家与多舛的命运斗争的过程。罗曼罗兰显然被贝多芬强大的精神体系所折服，他相信贝多芬是属于那种从内心向往快乐的人。“贝多芬简直就是大自然的力量，他拒绝妥协他不认同的一切，他的一生都在奋斗！”而罗曼罗兰一生中最伟大的巨著约翰 克利斯朵夫所要表达的精神和原形也就是贝多芬一生的缩影。 没有人能像罗曼罗兰这样描写贝多芬，因为他一支极尽还原的笔，贝多芬活在我们的眼前：他短小臃肿，外表结实，生就运动家般的骨骼。一张土红色的宽大的脸，到晚年才皮肤变得病态而黄黄的，尤其是冬天，当他关在室内远离田野的时候。额角隆起，宽广无比。乌黑的头发，异乎寻常的浓密，好似梳子从未在上面光临过，到处逆立，赛似梅杜萨头上的乱蛇。他的双眸具有强烈的震慑力，放射出粗野狂放的光芒。蓝灰色的眼珠往往会因兴奋或愤怒而张得很大，在眼眶里转个不停，而眼珠大多数时候都将他内心的忧愁展露无遗。雷斯塔伯说看见他温柔的眼睛及其剧烈的痛苦时，他需要竭尽全力才能止住眼泪。一次，一个朋友在一家小酒店里喝酒，他正坐在角落里，紧闭双目，抽着烟斗，仿佛静静地等待死神的降临。朋友与他寒暄两句，他凄惨地一笑，从口袋里掏出一个本子，用聋子常有的尖叫让对方写下他要说的话。他的脸色经常会变化，面部肌肉隆起，青筋暴露，眼露凶光，嘴唇抖个不停。这副可怕的表情往往会将别人吓得灵魂出窍。这是因为他创作灵感突然出现了，或是他弹琴弹得太投入了，进入了忘我的境界。这是罗曼罗兰笔下的贝多芬。，粗糙的会让我们情不自禁地想到生活中的某类人，：疯子抑或天才。这个不幸的人，贫穷，残废，孤独，由痛苦造成的人。他的痛苦从童年开始，贯穿一生。他不像莫扎特般享受过家庭的温情。一开始，人生于他就显得是一场悲惨而残暴的斗争。他的一生宛如一天雷雨的日子。-先是一个明净如水的早晨。仅仅有几阵懒懒的微风。但在静止的空气中，已经有隐隐的威胁，沉重的预感。然后，突然之间巨大的阴影卷过，悲壮的雷吼，充满着声响的可怖的静默，一阵复一阵的狂风。然而白日的清纯之气尚未受到损害。欢乐依然是欢乐，悲哀永远保存着一缕希望。但自一八一零年后，心灵的均衡丧失了。日光变得异样。最清楚的思想，也看来似乎水汽一般在升华：忽而四散，忽而凝聚，它们的又凄凉又古怪的骚动，罩住了心；往往乐思在薄雾之中浮沉了一两次以后，完全消失了，淹没了，直到曲终才在一阵狂飙中重新出现。名人传非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。罗曼罗兰紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处展开恢复20世纪文学崇高德人道主义传统，恢复其丰富多彩的人物性格。贝多芬从刹那光辉享受的名誉鼎盛到人生谷底的贫苦交加，从童年时悲惨到老年时对欢乐的追求的曲折人生，正如罗曼罗兰形容的“他整个一生都像是一个雷雨天”。从中，我们能体会到贝多芬一直都在与命运抗争，与思想斗争，尽管他给人一种傲慢的感觉，然而他内心的一份脆弱，一份坚强，是不了解他的人无法挖掘的。对于创作完美歌曲的热情，对于寻觅欢乐的执著，对于完美的邂逅，促使他的生命成为了“大自然的一股力；一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战，产生了荷马史诗般的壮观景象”，他以自己的苦难在铸就欢乐，“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生。罗曼罗兰正是紧紧抓住了英雄伟人痛苦的心灵，把战胜苦难作为衡量英雄的一把闪亮标尺。他在贝多芬传的结尾这样写道： “一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界；他用他的苦难来铸成欢乐，好似他用那句豪语来说明的那是可以总结他的一生，可以成为一切英勇心灵的箴言：用痛苦换来欢迎。”确实，“用痛苦换来欢乐”正是罗曼罗兰追踪贝多芬一生命运的视野，这句话构成了贝多芬传内在的紧张和扣人心魂的思想魅力之所在。 涅槃的声响-划时代的音乐大师贝多芬导学案设计思想： 1、从“以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心”的传统教学思想束缚中解放出来，把学习的主动权真正地交给学生，变机械、被动地学习为主动积极的探索式学习。2、建立民主平等的师生关系，教师从“传道者”的角色转变为学生学习、获取知识的引导者的角色，引导学生学会怎样去学，并激发他们树立终身学习音乐的愿望。3、贯彻“以音乐审美为核心、培养兴趣爱好”的基本理念，强调聆听、体验、理解、鉴别，渗透相关文化，拓宽学生的音乐文化视野。学习目标1、通过了解作品的创作背景，感受贝多芬顽强的创作毅力和追求自由、平等、博爱的精神魅力，培养学生坚韧不拔的意志品质和宽阔的胸怀2、欣赏贝多芬第九交响曲，进一步了解贝多芬的创作风格，激发听交响性音乐的兴趣，从而更加关注他的作品，提高其审美情趣及鉴赏古典音乐能力3、学会运用音乐要素分析音乐作品的技能，掌握交响曲的知识4、引发想象和联想，培养对音乐的感知、理解、感受、体验、评价、鉴赏等能力，对贝多芬的作品有更深的认识和了解学习重点： 贝多芬第九交响曲第四乐章。学习难点 理解作品的中的音乐主旨和情感。学习过程一新课导入：问题设计：刚才播放音乐是由（ ）作曲的 中的片段，请你哼出主题：二作品欣赏与精讲点拨（一）命运的交响1.第五命运交响曲（创作于1805至1808）2.第九合唱交响曲【作品简介】完成于1823年的第九交响曲是贝多芬晚期的代表作品，也是贝多芬全部创作的高峰和总结。在作品的第四乐章中，贝多芬史无前例地将人声引入庞大的管弦乐队中，以德国诗人席勒的诗作欢乐颂作为歌词。交响曲前三个乐章中的主题依次在第四乐章中出现，但又逐一被中断，展现了作曲家寻求真理的曲折的心灵历程。最后，作曲家终于找到他理想的目标“欢乐”主题。最初，这个主题由大提琴和低音提琴奏出，之后，音量逐渐扩大，推向高潮，由合唱唱出。音乐经过漫长的发展，最后，速度加快，乐队与合唱怀着极度兴奋的激情，赞颂欢乐，交响曲在歌颂全人类团结友爱的欢呼声中结束，表现出贝多芬理想主义的梦想全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结、友爱。复杂的时代环境、个人的痛苦经历，铸造了贝多芬独特的音乐性格：充满矛盾、激烈冲突的戏剧性和勇往直前、热情澎湃的英雄性。“自由和进步”是贝多芬追求的艺术与人生目标。可以说，象征着力量、意志、壮美、崇高精神的贝多芬音乐至今仍震撼人心。【第四乐章结构图示】 可怖的号角合奏 宣叙调（大提琴及低音提琴） 引 子 前三个乐章主题片断及宣叙调 欢乐颂主题 可怖的号角合奏欢乐壮丽 宣叙调（男中音独唱） 的颂歌 欢乐主题（男中音、合唱、四重唱、合唱） 第一次变奏（四重唱、合唱） 第二次变奏（器乐、男高音独唱、男声合唱）英雄凯歌 器乐发展段 欢乐主题（合唱） 团结主题（男声合唱、混声合唱） 亿万人 两个主题的赋格（合唱） 民团结 对比段（男低、男高、女中个一句，合唱） 变奏（四重唱、合唱、四重唱） 团结欢乐主题（合唱）团结欢乐 尾声可怖的号角合奏声：像怒潮的冲击一般，令人联想到第一乐章那惊心动魄的第一主题。但一开始就被大提琴和低音提琴奏出的宣叙调打断宣叙调：三个乐章的主题依次出现，并依次被宣叙调打断，展现了作者寻求真理的曲折的心灵历程。主题音乐与宣叙调之间形成一个对话，经过几次对话之后，远远传来欢乐颂的旋律，这就是作者所理想的目标。【.考考你】请给欢乐颂曲谱加上拍号（ ），强弱规律是（ ），该段音乐是明亮的（ ）调式。歌词作者是（ ）国诗人（ ）。括号处应该填写的音符是（ ）。【合作探究】：贝多芬一共创作了几首编号交响乐？有标题的有几首？分别叫什么？（二）黑与白的奏鸣（钢琴奏鸣曲）【轻松一刻】纯音乐欣赏热情奏鸣曲“热情”奏鸣曲是一首规模宏大、气势磅礴的作品，强烈的矛盾冲突、顽强的斗争精神等典型的贝多芬风格在此一览无余，充分表现出作曲家成熟时期的思想情感。评论家们将这首乐曲比作“火山的爆发”、“花岗石河床中的熔岩”，总之，离不开火一般的热情。“热情”奏鸣曲的第三乐章是从容的快板。在一小段引子之后，音乐出现了一股势不可挡的奔腾气势。右手快速流动的音型和左手短促果断的节奏，犹如烈马奔驰、风暴席卷。在第三乐章中，这种快速奔腾的气势贯穿始终，一气