x0308以审美为核心的少年儿童音乐教学方法探讨.doc

以审美为核心的少年儿童音乐教学方法探讨摘要：音乐作为提升人的发展水平的一种实践活动，对促进少年儿童的身心发展有着重要的意义。审美教育作为音乐教育的首要任务，在少年儿童音乐教学的过程中，需要重视对审美因素和审美教育策略的研究，以提升以审美为核心的少年儿童音乐教学方法。本研究以审美教育在儿童音乐教学中的实施意义、价值和实施策略为研究对象，进行了分类阐述，在此基础上，提出了少年儿童音乐教学方法的策略。以期为少年儿童音乐教学水平的提升，提供理论参考。关键词：少年儿童； 音乐教育； 审美； 教学方法Abstract: the music as a kind of practice to enhance the development level of the people has an important significance to promote childrens physical and mental development. Aesthetic education as the primary task of music education, in the process of childrens music teaching, need to pay attention to the study of aesthetic factors and aesthetic education strategy, childrens music teaching method to promote the aesthetic as the core. In this study, the significance of implementing the aesthetic education in music teaching for children in the value and implementation strategy as the research object, are described in detail, on the basis of this, put forward the strategy of childrens music teaching method. In order to enhance the level of childrens music teaching provides the theory reference.Keywords: children; music education; aesthetic; teaching methods新!为您提供类似表述，查看示例用法： 分享到 翻译结果重试抱歉，系统响应超时，请稍后再试 支持中英、中日在线互译 支持网页翻译，在输入框输入网页地址即可 提供一键清空、复制功能、支持双语对照查看，使您体验更加流畅引言审美哲学认为音乐教育是通过培养对音响内在表现力的反映来进行的人的感觉教育。也就是说通过一系列的方法来丰富人的感觉体验，进一步丰富他们的生活质量，这是音乐教育最深刻的价值。少年儿童在学习音乐中能讲出各自对音乐不同的感受、理解与评价，能以自己的方式去表现音乐作品，也会根据自己的想法去查找、了解作品的文化背景，作者简介等；这些都体现出在学习音乐的过程中，他们形成了各自不同的音乐审美态度。我认为这些是非常重要的，需要好好利用，通过合唱能很好对少年儿童进行美的教育，完成音乐教育的首要目的。1 少年儿童音乐审美教育的内涵与价值取向音乐审美教育是以音乐为媒介，以审美体验为核心，以培养全面发展的人为目的，以感性体验与理性指导相结合的教育过程。它通过教育者以审美为核心、为手段，对受教育者实施的有目的、有计划、有组织的教育实践活动，通过感性体验与知识经验传递的受教过程，运用音响、节奏、旋律塑造艺术形象，听觉影响人的情感，而听觉又在音乐审美中发展得更灵敏、更细致、更丰富，追求的是人审美能力的提高，从而为教育培养全面发展的人服务。音乐审美能力的提高既离不开对亲历的知的学习，也离不开学理的知的学习。在以审美为核心的教学活动中，要引导学生在理解音乐的基础上对审美音乐做出正确解释，使学生进入真正的音乐审美世界，品尝到音乐的美。音乐审美教育的价值取向主要表现为三个维度。首先是美感教育。主要培养学生健全的审美心理结构，包括引导学生的审美价值取向，树立正确的审美理想；唤醒和激发学生的审美需要，树立正确审美观念；培养学生的审美能力，包括感美、识美、创美所要求的各方面的能力等。其次是审美形态教育。主要培养学生对音乐作品形态、形式、风格等构成因素的认知能力，包括传授音乐基本理论知识和技能等。再次是协同其他教育。主要培养学生完美的个性，包括协同其他教育，实现素质教育；完善人格，促进学生的心理健康发展等。因此，学校要落实好音乐审美教育，就应在教育实践过程中使音乐课程的这些独特价值得以突出、强调和体现，体现新时期音乐审美教育的价值取向。另外，音乐审美教育的价值不应仅仅着眼于美的领域，它还应对智力的开发和道德领域产生深远影响，最终落实为审美认知和心理结构的成熟。2 少年儿童音乐审美教育的构成内容分析2.1 音乐语言的审美教育俄国大文豪契可夫说：“歌声是太阳,没有歌声的生活就像没有太阳的生活一样苍白，淡化”。学习唱歌和歌曲欣赏是学校音乐教育中的重要环节之一，它是学习者情感的表达，灵魂的体现。当学生对其乐作品产生强烈的情绪时，就会潜移默化地提高他们的道德修养和思想境界。以随风潜入夜，润物细无声的方式浸透他们的心脾。如歌曲欣赏教材中我爱你，中国，其歌词运用叠句、排比等手法，对祖国的森林山川、春苗秋果、田园庄稼等作了形象的描绘和细腻的刻画，且词句清新秀丽，具有较强的艺术感染力。字句间展现出一幅祖国大好河山的壮丽画卷，把“我爱你，中国”的主题引向深化。歌曲的旋律跌宕起伏，词曲珠联璧合，相互辉映，仿佛把人们引入百灵鸟凌空俯瞰中国大地而引颈高歌的艺术境界。学生通过欣赏，加之教师生动的讲解，他们被歌曲优美的旋律和多媒体课件生动的画面所描绘的音乐形象而深深吸引，难怪同学们在听后感中写到，歌曲犹如一幅祖国大好河山的壮丽画卷，瀑泻出海外儿女一腔炽热和真挚的爱国主义情感。其次在国歌的学唱和欣赏中，学生知道它是中华民族形象的标志，联想到中华民族五千年的文明史，他们可以说出许多：中国的今天、明天、中国的改革开放.今天对祖国说话的是澳门，三百年长久的呼唤，“祖国母亲我要回来”。包含着酸甜苦辣。喜泪挂在笑脸上，奋斗抗争、渴望，随着音符的跳动从心底里流淌出来。香港的呼唤，让祖国母亲看到东方明珠今天更加美丽。但是，还有一个子女日夜牵挂着母亲的心。“海龙王”你能架起彩桥，把鼓浪屿和基隆港连起来吗？郑成功的子孙们面对台湾，遥想当年“雄风”。“快快见到”的急切心情感染着学生，这情，是母子情、思恋情、思归情，通过歌曲的教唱和欣赏，谁不受到感染，他们听着、唱着、爱国之情由然而生，在教与学的过程中，他们的情感、态度和价值观得以提升，道德情操随之升华。拉近了教材与学生的距离；拉近老师与学生的距离；拉近了学生与社会、与生活的距离。因此不难看出，音乐与文学艺术的整合在这里发挥到了及至。丰富的歌词和优美激进的歌曲旋律大量蕴藏着美。然而，美和善是一对孪生姐妹，教师在教学中要善于引导学生去辨别美、感知美、认识美、发现美、尽量为孩子们营造以美扬善的氛围，启迪领悟学会做人的真谛。2.2 音乐动作的审美教育唱游是小学低年级必不可少的教学内容，它包含着强烈的节奏感和韵律美，它是音乐形象的反映，形体艺术的表现。泰戈尔说：韵律起着河岸的作用，赋予诗以形式美和特征。其实，何止是文学，其它姊妹艺术的美又有哪一种能够摆脱节奏和韵律的约束呢？每当学生感受到律动音乐的音高、音色、力度和节奏变化时，他们就会情不自禁地手舞足蹈，其自身的动作与音乐律动产生协调一致的美感，给人带来音韵的和谐、节奏的铿锵，让你获得美的享受。如：小学低年级唱游教材歌表演大雁大雁天上飞和集体舞东北秧歌。前者音乐旋律抒展优美、节奏相对稳定，其动作形态显得平稳、圆滑、轻柔、舒展大方，显现出学生从小要学习大雁遵守纪律，热爱集体的本质，后者音乐旋律奔放，节奏活泼、兴奋、红火热烈。其动作形态则跳跃、顿挫、轻快、情绪欢快激昂，呈现出集体性的广场民间艺术那欢快热烈的场面。通过上述不同内容，不同形式，不同风格，的音乐律动作品与相应的形体动作组合的教学，无疑为孩子们营造了一个感受、理解、想象、创造和演绎的广阔空间。真可谓见而有形、听而有声、声而有物、物而有景、景而有情。学生在参与学习和表演的过程中，掌握了知识、开发了潜力，丰富了情趣，培养了创新能力，对于学生世界观的形成和个性的塑造无疑会产生巨大的影响。真正体现主导与主体之间,主体与主体之间的思维与创造,情感与情感之间的交流与碰撞，体现了新课标以“学生为主体”师生互动、生生互动的原则。进而在唱游学习过程中，培养他们高尚品格,启发创新思维,拉近教师与学生,书本与实践的距离,从唱游学习活动中去发现美、认识美，感受美，表现美，以美塑形。2.3 音乐合作的审美教育音乐有着强烈的愉悦功能， “凡乐于欣赏音乐，就能够倾心赏美，便是乐于接受教育的表现，人的精神愉悦了，就会产生积极向尚的情绪，焕发出异彩”。笔者在器乐教学活动中，坚持“以学生为主体”的教学摸式，培养学生动手、动脑、创新的能力，让学生自己去认识美、感受美、体验美。比如，口风琴教学课上组织排练合奏彩云追月，首先运用声势训练法，让学生拍手、拍腿、跺脚，模仿伴奏乐器，其次按声部分小组练习，让大家都参与到活动中去体验作品的节奏美、姿体美、旋律美、意境美，有的小组用口风琴吹奏旋律，有的小组用节奏乐器为旋律伴奏，有的小组作即兴舞蹈表演。学生通实践，激起了创作的欲望。这种参与-互动-体验-升华的教育模式，则是新课标“以学生发展为中心”的提验和深化。既优化了课堂，又启迪了学生的智慧、拓展了思维空间，以情动人、以情育人、在不知不觉中渗入学生心灵，以美怡心产生了相应的效果。2.4 音乐创作的审美教育音乐是对青少年思想教育的自律工具，也是实现德育功能的重要途径。音乐作品的艺术性和思想性融为一体，隐性的德育教育因素潜移默化相互渗透。如在课外合唱、器乐合奏排练中，因合唱队，乐队由多人组成。相互间协同配合很重要，不但要求大家唱、节奏要整齐，而且要求必须齐心协力才能表现好作品，在整齐的基础上特别强调多声部的唱、节奏不仅声部直体谐和，而且更讲究方方面面的协调配合，才能把艺术性很强的声乐和器乐作品完美地表现出来。在此基础上，教师因势利导，对学生进行集体主义教育。“以美导行”在这里所产生的效果，是最直接、最有说服力的事实。由此不难看出，集体主义意识在合唱、合奏音乐活动中是何等的重要。相互配合协调这种显性意识正是我们学校德育教育中重要的内容。以美育美、以美启智、以美悦情、以美育德在这特定的环境下得以淋漓尽致的展示。3 完善以审美为核心的少年儿童音乐教育的路径3.1优化音乐教学内容的选用音乐教学的内容应该让美的种子在学生心中萌发，这种审美因素是对教材美的立意、美的音韵、美的曲调、美的配器以及美的伴奏等等。在选择歌曲教材上，应能从学生的生活出发，凸显学生对生活的美好追求；在音乐的欣赏中，应抒发美好的意境，从一种温馨的心曲中展现出一个美丽的梦幻，或衬托出一片炽热的情怀。与此同时，歌曲教材还应具备百听不厌、百唱不厌的特点，日积月累，审美功效自然就会产生在“润物细无声”之处。对于音乐欣赏教学，要体现古典与现代，经典与文献，通过对人类音乐文化精粹的展示，来显现音乐美的结晶。对于配器编配“美”的着眼点在于简洁、洗练，充分显示其音色、织体的丰富美、变化美以及和谐美。音乐教师在音乐教学中，要有对音乐审美的浓郁而强烈的渴望，努力挖掘和善于发现教材中的审美因素，用教师音乐审美的亲身体验，融会贯通在教学内容的分析与处理之中，从而影响学生的审美性。3.2改进音乐教学方法其一是情感性。情感性的教学完全是建立在师生平等的基础上的一种教学方法，在这种教学方法中，没有权威性，没有强迫性，教者与学者是通过音乐审美媒介来交流审美信息，这是有别于其他如智力教育及道德教育的。在教学过程中，教师通过对学生的情感传达，共同创造出平等民主的氛围，促进师生的相互交流学习。其二是体验性。学生的体验对于其审美性的生成至关重要，因而，音乐教师在课堂教学中的教学语言要以描述性为主。在教学过程中，教师通过艺术氛围的渲染，审美情境的创设来体现各种有利于学生参与的音乐活动。如，音乐欣赏、音乐表演、音乐创造等，特别要注意把音乐文化的相关知识融进音乐活动中，使学生在对音乐的感受体验中增加人文素养。其三是形象性。旋律、节奏、和声等音乐语言创造的音乐形象，具有声态、情态、形态、动态等一系列的形象化特征，学生可以通过这些具体可感的形象来接受音乐审美教育。因此，在音乐教学中，音乐教师要认真贯彻形象性原则，变抽象、枯燥的概念为生动、有趣的形象。以美引真，最易为学生所接受，能取得良好的教学效果。其四是愉悦性。要使学生产生长久的音乐学习原动力，还可以采取如趣味化和游戏化的教学方法，这样的教学方法不但会给学生带来愉悦的心情，还能使学生对音乐产生浓厚的学习兴趣。3.3提升音乐教师的自身形象首先是教学仪态。一个音乐教育工作者应先做一个“美的使者”，要修正自己的衣饰，要随时保持整洁的外表，例如，发式上前沿一点，穿着上新潮一点等等，总体上看应恰到好处。在课堂教学中，既洒脱、欢快，又不失端庄和稳重，教学的表情、手势要凸显出亲和力、准确性和挥洒自如，以自身的审美修养来给学生展示其音乐教师的优美和高雅。其次是教学语言。教学中的口头语言可以对学生产生极大的影响，如，标准的发音，清晰的语调，而且语言应规范，极富感染力的语言中充满情感色彩。另外，音乐教师还要注意课堂上的板书文字秀美规范，对于乐谱的设计应考虑精巧、整齐，布局更应合理。再次是教学气质。音乐教师的心理品质和深厚的专业学识构成了一个教师的气质，教师自身要对生活有美好真诚的热爱，对审美有自己独树一帜的见解，对教育艺术有亲身的体验，总能够在生活中发现美和在教育教学中创造美。3.4改善音乐教学环境改善音乐教学环境是音乐教师要注意的问题，在教学过程中，一个没有良好音响美的视听氛围对学生的音乐聆听会产生直接的干扰，影响音乐教学的效果。对学生美感的诱发可以从清晰的音质、悦耳的音响来实现，而劣质的音响则使学生产生心理压力，心情随之会变得烦躁不安。所以，音乐教师在教学的时候，要尽力避免如音量时大时小、音质过于刺耳等，或者在放音乐的途中就突然关掉音响。特别是在音乐示范时，要对钢琴、手风琴的音律校准，更不要让学生吹奏一些簧片腐蚀的乐器，如口琴及口风琴等。另外，音乐教学中的视觉环境也要充分引起音乐教师的注意，要从美好的视觉环境出发来布置音乐教室，使视觉环境优雅及艺术化。对乐器的摆设与学生的座位安排应从交流与合作的角度整体考虑不断进行创新，对其他的辅助教学设施，如，多媒体、录像、歌片、挂图以及幻灯等等，都要具有视觉欣赏的意义，总之，要遵循审美情境的创设与艺术情境的创设有机融合的原则。4 结论与建议综上所述,学校的音乐教育,它不应该是应试教育的遮羞布,不是装饰名牌学校的广告牌，不是挂在校长嘴边动听的词燥,也不是校园墙壁上华丽的标语,更不是学校升学率的代名词.。它应该是学生创新思维的动力,是个性发展的催化剂,是培养人格的工具,是勾勒宏伟蓝图的色彩，是国民整体素质的集中体现,是课堂上春雨润物的悉心交融、是开阔视野的明镜。它能折射出美育教育绚丽多彩的画卷；它能编织出美育教育五光十色的彩环；它能堆砌出美育教育百年树人的大厦；它能谱写出壮丽人生的不朽乐章.作为学校美育传播者和奠基人的音乐教师，应该明白新世纪角色转换的道理，主动去感受、体验、观察、比较、分析、明确自己在课改中的位置。不仅要挖掘音乐教材中美的各种因素，而且还要善于启发诱导学生以美导行，使他们在学校美育教育活动的实践当中