外国音乐史及名作欣赏课件3文艺复兴时期音乐.doc

返回杰苏阿尔多牧歌我离去，不再说话返回蒙特威尔第牧歌残酷的阿玛里利法国在15 世纪里并没有形成自己有个性的音乐体裁，尚松虽然一直以法文为歌词，但音乐风格是法弗兰德乐派的。直到16 世纪的第二个十年里，法国作曲家才发展出了一种典型的法国风格的尚松，在诗词和音乐方面都显示出鲜明的民族风格，因此被称为“法国尚松”。法国尚松题材范围很广，但有一个总的特点：描绘生活、反映生活，可以描绘热闹的集市、战争、大自然、爱情等等，有严肃或戏剧性的爱情内容，也有社会和日常生活的内容。诗词摆脱了以往的格律诗，改用通俗明晰、风趣幽默而口语化的短诗节诗歌为歌词，旋律不象弗兰德乐派的尚松那么优美，而是具有轻快的朗诵性，常采用同音或同一音型的反复，显得简洁单纯、活泼粗犷。音乐根置于诗歌的韵律，节奏鲜明轻快，多为四个声部。雅内堪C.Jannequin,1485-1558 ）是16 世纪30 、40 年代出现的一位重要的法国尚松作曲家，他创作了250 余首尚松，主要以一些描绘性强的尚松闻名，题材以社会事件、大自然、风俗生活为主。在音乐手法上，复调与主调织体运用灵活，节奏生动敏捷，加上灵活的装饰音。他的作品有鸟之歌、云雀、巴黎的闹市等。（二）法国尚松（chanson ）了解更多其它国家的“世俗歌曲”返回听赏：雅内坎尚松百鸟之歌德国利德（Lied ）德国的世俗歌曲，常为单声部，多由德国市民音乐家“名歌手”演唱。16 世纪的作曲家把弗兰德乐派的复调手法和德国利德相结合，创造出了复调形式的利德。英国康索尔特歌（consort ）康索尔特是文艺复兴时期英国的一种室内乐合奏体裁，康索尔特歌就是用这种室内乐合奏伴奏的独唱或合唱歌曲，歌词常为格律诗歌。西班牙维良西科（Villancico ）也译作村夫谣，三或四个声部，是带叠歌的分节歌形式，歌词涉及爱情、政治甚至宗教等，有器乐伴奏，音乐具有纯朴的民歌风格。返回第二节、16 世纪的器乐音乐在西方音乐历史的发展过程中，从最早的古希腊一直到16 世纪，都是声乐音乐的时代，器乐是作为伴奏或是重复、交替与声乐结合在一起。从16 世纪起，在声乐音乐已取得辉煌成就之时，器乐体裁也增多起来，开始逐渐摆脱对声乐艺术的束缚，走上独立发展的道路，同时也涌现出许多演奏技巧比以前更复杂的乐器。器乐音乐的兴起成为文艺复兴时期一个重要的现象。随着城市音乐生活的发展、音乐印刷技术的应用，器乐开始进入新的发展阶段，专门的器乐书籍开始出版，器乐已具备了明确的历史记载方式。一、乐器二、器乐返回1 、管乐器：文艺复兴时期的管乐器的种类已有很多，主要有竖笛（recorder ）、肖姆管（shawn ，双簧乐器）、横笛（transverseflute ）、小号（trumpet ）、萨克布号（sackbut ，近代长号的前身）等，其中以竖笛类和肖姆管等双簧类的乐器尤为丰富。2 、弦乐器：16 世纪的弦乐器维奥尔琴（viol ）已接近现代的提琴，琴颈上有品，有6根弦，音色纤细并且从小到大形成了维奥尔琴家族。在欧洲有500 多年历史的硫特琴（Lute ）到16 世纪进入了它的“黄金时期”，演奏技法非常丰富。管风琴：从15 世纪初开始，欧洲大多数教堂都有管风琴，管风琴的音色有了改进，在原来音管的基础上增加了簧管。到16 世纪，管风琴有两排甚至三排键盘和踏板键盘，为17 、18 世纪管风琴“黄金时代”的发展奠定了基础。羽管键琴（harpsicord ）、楔槌键琴（clavicord ）是古钢琴的两种类型，它们出现于14 世纪，但到15 世纪才被应用，都是多弦键盘乐器。乐器图片一览返回肖法号角（shofar ）风笛（cornamusa) 横笛（transverseflute ）竖笛（recorder ）肖姆管（shawn ）萨克布号（sackbut ）蛇形大号（serpent ）管和鼓（pipe and tabor ）轮擦提琴（hurdy-gurdy ）杜西玛（dulcimer ）竖琴（harp ）雷贝克琴（rebec ）琉特琴（lute ）索尔特里琴（psaltery ）维奥尔琴（viol ）* 概述第一章、从文艺复兴早期到若斯坎第一节、英国音乐第二节、勃艮第地区的音乐第三节、法弗兰德作曲家第二章、16 世纪的新趋势第一节、世俗声乐音乐的兴起第二节、16 世纪的器乐音乐第三编、文艺复兴时期音乐（约公元14501600 年）返回第三章、16 世纪的宗教改革与反宗教改革的音乐第一节、16 世纪宗教改革的音乐第二节、16 世纪反宗教改革的音乐概述：“文艺复兴”（Renaissance ）原意是“复活”、“再生”，用这个词概括这一时期，是出于当时很多的思想家、艺术家们崇尚古代文化，认为自己处在复兴古希腊、古罗马文化的时代。这只是狭义的观点。事实上，“文艺复兴”的意义更多的是“新生”的一面，因为这一时期相比中世纪来说，文化上有着令人惊异的觉醒！是在以一种新的时代精神打破教会的精神统治和思想上的禁锢，借助对欧洲传统文化的复兴来创建新的文化，是长期以来为宗教神学思想所束缚的理性的觉醒和人性的复苏，是一场新的文化建设运动。“人文主义”是文艺复兴时期最具影响力的思想潮流。“人文主义”在当时社会的文学、绘画、建筑、音乐等各个领域都得到了充分的体现。人文主义的思潮也导致了音乐风格的一些变化，音乐家们已不再把自己看作教会的仆人，而作为一个有创造力的艺术家，面向来世也面向现世。他们开始有意识地追求用音乐更好地表现歌词的意义和情感，人的生活、人的感情成为音乐作品的表现对象，无论是宗教题材还是世俗题材的作品，都充满了强烈的感情。返回“人文主义”一词最初来自与“神学学科”相对立的“人文学科”。12 、13 世纪时，世俗性的学校开始出现，在“神学”学科之外增设了“人文学科”，其内容就是古希腊、古罗马艺术各科艺术。文艺复兴时代的学者被称为“人文主义者”。人文主义者反对一切以神为本的旧观念。他们反封建、反教会；提倡人权、反对神权；提倡个性自由、反对宗教的压制；肯定人有追求财富和个人幸福的权利；肯定现实的享受，驳斥死后的永生。认识到人的尊严，追求个性自由和人性的全面发展。返回人文主义人文主义文学是这个时期文学的主流，取得了巨大的成就，是继古希腊、罗马文学之后欧洲文学的又一次高峰，标志着欧洲近代文学的开端。意大利：是文艺复兴运动的发祥地。彼特拉克（1304-1374 ）和薄伽丘（Boccaccio, Giovanni 1313-1375 ）是早期人文主义文学的代表。彼特拉克的抒情诗集歌集歌咏爱情和幸福，表达了人文主义精神，其中的“十四行诗”开创了欧洲抒情诗的新诗体。薄伽丘的代表作十日谈以尖刻的讽刺揭露贵族和僧侣的腐朽、荒淫、伪善，抨击封建社会的等级制度和禁欲主义，歌颂青年男女的爱情，具有鲜明的反封建、反教会的民主倾向。西班牙：16 世纪后半期是西班牙人文主义文学的黄金时代，以小说、戏剧成就最大。塞万提斯和维加是代表人物。塞万提斯（Cervantes, Miguel de 1547-1616 ）的不朽杰作堂吉可德是一部既有传奇色彩，又有强烈现实主义精神的小说维加是西班牙文艺复兴时期杰出的戏剧家，据说曾写过1800 多个剧本，存留下来的有400 多个，其中最著名的是羊泉村。英国：英国在16 世纪资本主义得到了迅猛发展，人文主义思想在文学园地开花结果，诗歌、小说、戏剧、散文等全面繁荣。英国人文主义文学成就最大的是戏剧家莎士比亚（Shakespeare, William 1564-1616 ），他的喜剧如威尼斯商人、仲夏夜之梦等歌颂了青春、友谊和爱情，宣扬人文主义理想，洋溢着浓郁诗意和欢乐气氛。悲剧是他戏剧创作中最辉煌的部分，主要有哈姆雷特、奥塞罗、麦克白、李尔王、雅典的泰门等。这些悲剧揭示了现实中的尖锐矛盾，反映了重大的社会、家庭、伦理道德问题，具有深刻的思想内容。返回Down my cheeks bitter tears incessant rain, And my heart struggles with convulsive sighs, When, Laura, upon you I turn my eyes, For whom the worlds allurement I disdain. But when I see that gentle smile again, That modest, sweet, and tender smile, arise, It pour on every sense a blest surprise, Lost in delight is all my torturing pain. Too soon this heavenly transport sinks and dies, When all thy soothing charms my fate removes, At thy departure from my ravishd view, To that sole refuge its firm faith approves. My spirit from my ravishd bosem flies, And wingd with fond remembrance follows you. 哀愁之泪沿着我的双颊潸然落下我的心同声声哀叹在苦闷我的眼睛转望罗拉的时候我鄙视世上一切诱惑，为了她但我再瞥见那温柔的微笑羞怯、甜蜜、温柔的微笑浮起它在每种感觉中都注入了幸福的惊奇