诗歌是语言的艺术.doc

博爱诗者泰戈尔泰戈尔诗集仿佛带我们走近了泰戈尔。他的内心是那般深邃，那般细腻；一首首诗篇或小巧玲珑，或灿烂恢宏。他的诗中洋溢着对祖国的热恋；对妇女的同情；对孩子的喜爱。有强烈的爱就有强烈的恨，当他所爱的一切受到侵犯的时候，他就会发出强烈的怒吼，他的爱和恨像波浪一样荡漾开来，遍及全世界。泰戈尔留给我们人类的不仅仅是文学上的财富，更重要的是一份让所有人都感动的情怀。印度人说他是诞生在歌鸟之巢中的孩子，他的戏剧、小说、散文都散发着浓郁的诗歌气息，他的人民喜爱他写的那些自然而真挚的诗歌。农民、渔夫以及一切劳动者，在田间、海上或其他劳动的场所，和着劳动的节奏，唱着泰戈尔的诗歌，抒发着心中的欢乐和忧愁。泰戈尔是个才华横溢的诗人。他的诗歌格调清新具有民族风格,他的创作对印度文学的发展影响很大。他的飞鸟集中包括了三百余首清丽的小诗。他的笔下，我们感悟着飞鸟的快乐、黄叶的轻盈、流水的灵动、月儿的美好、游鱼的沉默、兽类的喧嚣。自然是如此的美好；生命是如此的美好，这样的美好在诗人的笔下是永恒的。记得初读这些小诗时就象在暴雨后初夏的早晨，推开卧房的窗户，看到一个淡泊清亮的晨平时孺弱的小溪无端的雄壮起来，加快了前行的脚步，哼唱着易显燎亮的歌；阳光撒落在挂着水珠的树叶上，那水珠显得特别的明亮，这明亮把树叶衬托成一种透明的色彩；平坦的草地象是吸足了油彩，当心那跳跃着的小松鼠是否也会染上这亮绿的油彩；天边有几朵白云在倘翔，似乎在回味昨夜的狂欢；在诗中展现出多层次的变化，这些外在和内在的形象，使整个诗篇弥漫着一种恬淡、静谧、飘逸、肃穆的意境。令人的神思遐想而又飞跃无限。后来读了他更多的作品发现泰戈尔最让人称颂的思想：热忱之爱。他不仅是一个人格伟大的诗人，一个智性而又胸怀宽广的诗人，更是一位传播人间大爱的使者。爱，欢乐，光明是他要歌唱的永恒主题。他的作品因为有爱，文字因此充满着清新，愉悦，和真诚。夏日已近，令我联想到了生如夏花中“生如夏花之灿烂，死若秋叶之静美”的经典旋律。海格德尔的“人，诗意的栖居于大地之上。”所表达的也是“生如夏花的深层含义：虽然人们面对茫茫宇宙只是惊鸿一般的短暂，但我们用诗意般的豁达情怀来面对能所遇见的恐惧与悲观，让生命的最终意义回归于自然本真，像夏花一样的灿烂，能够如此诗意的栖居在大地上，就算苦难也是幸福的，刹那也是永恒的。而世界上最遥远的距离则有一种令人幡然触动的情感：世界上最遥远的距离，不是生与死而是 我就站在你面前你却不知道我爱你世界上最遥远的距离不是 我就站在你面前你却不知道我爱你而是 明明知道彼此相爱世界上最遥远的距离不是 明明知道彼此相爱 却不能在一起而是 明明无法抵挡这股思念却还得故意装作丝毫没有把你放在心里世界上最遥远的距离不是 明明无法抵挡这股思念却还得故意装作丝毫没有把你放在心里而是 用自己冷漠的心对爱你的人掘了一条无法跨越的沟渠。我想把它理解为一篇爱情诗，泰戈尔这位博爱诗者不可或缺的对世间的爱情有他独特敏锐的洞察，以及他多触角深入的思考。诗人敏感的字里行间，流露着痛苦而无奈的情感，不能不令人从容。善于诱导层层深入，把读者逐渐带到了最遥远的距离最痛苦的边境，让深刻的内涵感染每位读者，世界上最遥远的距离其实就是，近在咫尺却形同陌路，明明爱恋却无法敞开心扉。引起每一位读者的驻足回想，韵味良久。新月集，确实正如它的名字一样，宛如一轮新月涤荡人的灵魂，它能把你带进清澈无邪的童真世界，那里没有狡诈，没有欺骗，只有美丽的花，清澈的水，七彩的虹，再浮躁的心也会刹那间变得温柔宁静。大诗人的诗适合轻声诵读，可以在诗里把自我当做小小的孩子，能去体会温柔的母爱，和恬淡的人性片刻。假如我变成了一朵金色花，只是为了好玩，长在那棵树的高枝上，笑哈哈地在风中摇摆，又在新生的树叶上跳舞?妈妈，你会认识我么？你要是叫道：“孩子，你在哪里呀？”我暗暗地在那里匿笑，却一声不响。我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林荫，走到你做祷告的小庭院时，你会嗅到这花的香气，却不知道这香气是从我身上来的。当你吃过中饭，坐到窗前读罗摩衍那，那棵树的阴影落在你头发与膝上时，我便要投我的小小的影子在你的书页上，正投在你所读的地方。但是你会猜得出这就是你的小孩子的小影子么？当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便要突然地再落到地上来，又成了你的孩子，求你讲个故事给我听。“你到哪里去了，你这坏孩子？”“我不告诉你，妈妈。”这就是你同我那时所要说的话了。用金色花这个美丽的形象描绘了孩子天真可爱而又稍带顽皮地与妈妈嬉戏的画面，含蓄巧妙地表达了孩子一刻都不离妈妈的难舍难分的深厚感情。用最美丽的圣树上的花朵，赞美孩子可爱，那金黄的色彩，正反映着母爱的光辉。人们喜爱花儿，花儿也惠及人们，正可以象征孩子享受母爱，回报母爱的心愿。泰戈尔的想像如此的新奇而美妙，但没有人看了这首诗会想到20世纪初，也就是泰戈尔写这首诗歌的时候，是他个人最不幸的时候。1902年，他的妻子病逝。第二年，他的一对儿女相继夭亡，可是他仍然能写出如此充满童趣，充满母爱的文章。可见，他心中有多少的爱，对生命，对孩子，对自然，对所有一切的爱，他是一个何其博爱的人。是爱支撑他写出伟大的关于爱的作品，爱的力量真的伟大，超越一切。孩子的世界大人们真的不会懂，他们富有观察力和与生俱来的灵感。他们对着星星说话，他们拿着糖果玩耍，他们自由自在嬉闹，就如泰戈尔所说：“我愿我能在我孩子的自己的世界的中心，占一角清净地。”就是这样，泰戈尔就是这样一个人，把那些孩子，描写的让我们有一种感觉：他们可以在云端熟睡，可以与大海嬉戏，听它们唱歌，对新月和秋云或是晚霞等一系列美好的事物微笑。活泼的孩子，又有些似神非神的孩子。将他们描摹的竟有虚幻、扑朔迷离之感。同时他也讴歌了母爱，母亲的陪伴得以培养这些天真无邪的孩子。就是在这种母爱的陪伴下，孩子们才会越发的显得饱满。“夜来了，我的脸埋在手臂里，梦见我的纸船在子夜的星光下缓缓地浮泛前去。”里面有些神化的描写并不使人反感，相反，却塑造了一个梦一般的童话世界。一个美妙的意境，孩子的童真从中表现出来。这不禁又让人想到了自己的童年时代，或许每个人都会在泰戈尔的诗中找到一些自己的影子。泰戈尔是印度人民最崇拜最热爱的诗人。为深入研究印度自己悠久而优秀的文化，他深入民间，聆听神话、歌谣、民间故事，用最朴素的语言写出绝妙的诗歌。 从他的诗中，我们可以深深地体会到这位伟大的印度诗人是怎样的热爱自己有着悠久而优秀文化的国家；热爱这国家里爱和平、爱民主的劳动人民；热爱这国家的雄伟美丽的山川。从这些诗的字里行间，我们看到了提灯顶罐、纱巾飘扬的印度妇女；田间、路边汗水流淌的印度工人和农民；园中、渡口弹琴吹笛的印度音乐家；海边、岸上和波涛一同跳跃、喧笑的印度孩子；热带地方的迅雷急雨、丛树繁花我们似乎听到那密集的雨点，闻到那浓郁的花香。 泰戈尔的诗，没有普希金的雄伟壮阔，没有海